Piosenka Ja i Ty razem
 | ||||
| Singiel z 1975 roku | ||||
|---|---|---|---|---|
| „Me & You Together Song” | ||||
| z albumu Notes on a Conditional Form | ||||
| Wydany | 16 stycznia 2020 | |||
| Gatunek muzyczny | ||||
| Długość | 3 : 27 | |||
| Etykieta | ||||
| autor tekstów |
|
|||
| Producent (producenci) |
|
|||
| Chronologia singli z 1975 roku | ||||
| ||||
| Teledysk | ||||
| na YouTube | ||||
„ Me & You Together Song ” to piosenka angielskiego zespołu The 1975 z ich czwartego albumu studyjnego, Notes on a Conditional Form (2020). Piosenka została wydana 16 stycznia 2020 roku przez Dirty Hit i Polydor Records jako trzeci singiel z albumu. Został napisany przez członków zespołu, George'a Daniela, Matthew Healy'ego , Adama Hanna i Rossa MacDonalda. Produkcją piosenki zajmowali się Daniel i Healy wraz z Jonathanem Gilmore. Zainspirowany Amy Watson , Chelsea Pollard i idealizm nastoletniego romansu, Healy wymyślił piosenkę jako część ścieżki dźwiękowej do filmu German , który planował stworzyć. Chociaż film nie doszedł do skutku, The 1975 kontynuowali pracę nad piosenką, przekazując brzmienie swojego byłego zespołu Drive Like I Do.
„Me & You Together Song” to melancholijna i dźwiękowo nihilistyczna ballada typu dream pop i pop rock, wyprodukowana w stylu retro , naśladująca muzykę rockową z lat 90. i początku XXI wieku . Ma nostalgiczną, miękką rockową instrumentację, złożoną z odbijających się echem, jangly pop-rockowych gitar, marzycielskich gitarowych riffów , dudniącego basu , brzęczących klawiszy i sprężystego, grzmiącego perkusja . Tekst piosenki szczegółowo opisuje nieodwzajemnioną miłość Healy'ego do przyjaciółki, opisując etapy i chwile, które doprowadziły do jego uczucia do niej na całe życie. Tematycznie bada nieodwzajemnione uczucie, odrzucenie i złamane serce. Kompozycja i tekst piosenki przypominają ścieżki dźwiękowe komedii romantycznych z lat 90. , Blink-182 , Hanson , Goo Goo Dolls i New Radicals .
„Me & You Together Song” zebrał pozytywne recenzje współczesnych krytyków muzycznych . Recenzenci chwalili nostalgiczne brzmienie utworu, pełne miłości teksty i powrót do bardziej rockowego brzmienia ich wcześniejszej twórczości. Później pojawił się na kilku listach na koniec roku. Piosenka odniosła umiarkowany sukces komercyjny, zarówno na arenie międzynarodowej, jak iw rodzimej Wielkiej Brytanii w 1975 roku . Zadebiutował na piątym miejscu na liście US Billboard Hot Rock & Alternative Songs , na 17 miejscu na liście US Billboard Alternative Airplay wykres, numer 21 w Nowej Zelandii i numer 46 w Irlandii. W kraju piosenka osiągnęła 35 miejsce w Szkocji i 35 miejsce na UK Singles Chart . Teledysk wyreżyserowany przez Bedroom został wydany 6 lutego 2020 roku. Hołd dla filmów z lat 90., przedstawia różne pary całujące się w połączonych sypialniach, podczas gdy 1975 występuje na domowej imprezie . Drugi teledysk, nakręcony w czarno-białej panoramie , został wydany 6 maja 2020 roku.
Tło
„Wielu naszych hardkorowych fanów emocjonalnie odnosi się do naszych EP-ek i postrzega je jako nasze pierwsze albumy, więc miło, że tam wróciliśmy […] Myślę, że cała płyta jest taka i [„ Me & You Together Song”] jest jaskrawym przykładem tego pomysłu”.
— Healy, o nostalgii za piosenką.
„Me & You Together Song” pierwotnie powstał jako ścieżka dźwiękowa do filmu German , filmu, który Healy planował nakręcić. Napisał piosenkę z Amy Watson i Chelsea Pollard, próbując uchwycić idealizm nastoletniego romansu. Użył humoru w swoich tekstach, aby przekazać swoją szczerość, mając trudności z byciem „ckliwym” i zamiast tego używał gagów, aby wyrazić swoje uczucia. Healy starał się również włączyć do piosenki senne, mgliste i „dość zepsute i zdekonstruowane” cechy ich wczesnych EP-ek. Rozwijając dalej, piosenkarz powiedział: „Nasza ulubiona muzyka to muzyka, która jest z natury piękna. Nie jest ładna, ale trochę połamana, trochę brzęcząca lub nadmiernie zniekształcona”. W październiku 2019 Healy zaprezentował podgląd utworu Beats 1 Zane'a Lowe'a i opisał go jako „naprawdę piękny”, ale smutny. Wyjawił również swoje obawy przed wydaniem go jako singla, martwiąc się, że fani nie zrozumieją ogólnego brzmienia albumu, ponieważ nie był on wtedy ukończony. W wywiadzie z kolegą Lowe'a, Mattem Wilkinsonem, Healy powiedział, że zespół starał się emanować brzmieniem swojej dawnej muzyki - wykonywanej pod pseudonimem Drive Like I Do - a konkretnie „czystością” ich wczesnych lirycznych wypowiedzi. 7 stycznia 2020 roku piosenkarka ogłosiła wydanie utworu na Instagramie na następny tydzień. W dniu oficjalnego wydania utworu, 16 stycznia 2020 r., 1975 wykonali „Me & You Together Song” w programie BBC Radio 1 Annie Mac's Hottest Record in the World .
Muzyka i teksty
Skomponowana w stylach dream popu i pop rocka „Me & You Together Song” to potężna ballada, która trwa trzy minuty i dwadzieścia siedem sekund (3:27). Według nut opublikowanych na stronie Musicnotes.com przez Sony/ATV Music Publishing , „Me & You Together Song” jest osadzona w metrum wspólnego czasu z tempem 108 uderzeń na minutę. Utwór jest skomponowany w tonacji A -dur , z wokalem Healy'ego między nutami od F#3 do E4 . Następuje po sekwencji akordów D–Dsus2/F#–Bm7–Dsus2/A–D/G–Dsus2/F#–D/G–Dsus2/F#–Dsus2/E–D/E. Zawiera elementy z różnych gatunków, w tym shoegaze , post-britpop , indie pop , indie rock , pop-punk i soft pop . Piosenka zawiera nostalgiczną i retro soft rockową produkcję przywodzącą na myśl muzykę rockową z lat 90. , składającą się z odbijających się echem, jangly pop-rockowe gitary, marzycielskie gitarowe riffy , dudniący bas , brzęczące klawisze i sprężysta, grzmiąca perkusja. „Me & You Together Song” ma unikalną strukturę utworu , przy czym Mitch Mosk z Atwood Magazine opisał go jako „trzyipółminutowy refren ”, a Brendan Wetmore z Paper skomentował, że piosenka była „pełna mocy i głośność” .
„Me & You Together Song” to melancholijna i dźwiękowo nihilistyczna piosenka o miłości , która opowiada o nieodwzajemnionym uczuciu, odrzuceniu i złamanym sercu. Lirycznie opisuje zakochanie się w przyjacielu, który nie czuje tego samego. Healy szczegółowo opisuje ich pierwszą interakcję („Nie pamiętam, kiedy się poznaliśmy, ponieważ nie miała na sobie bluzki / Trochę improwizowałem, powiedziała, że moje referencje były„ na miejscu ”), budując odwagę, by zapytać ją na randce („Powiedziałem„ czy mogę zabrać cię na drinka? ” / Powiedziała„ o Boże, będę musiał pomyśleć ' "), wycieczka do Hyde Parku Winter Wonderland („Pojechaliśmy do Winter Wonderland / I to było gówno, ale byliśmy szczęśliwi”) i marzyliśmy o stworzeniu wspólnego życia („Miałem sen, w którym mieliśmy dzieci / Ty będziesz gotować, a ja będę robić pieluchy”) . W refrenie Healy śpiewa: „Byłem w niej zakochany od wieków / I wydaje mi się, że nie mogę tego zrobić dobrze / Zakochałem się w niej etapami, przez całe życie”. Piosenkarz odnosi się również do swojej seksualności w wersach „Przepraszam, że jestem trochę queer, to nie jest tak dziwne, jak się wydaje / To dlatego, że moje ciało mnie nie powstrzymuje / Och, w porządku, wiele osób myśli, że jestem gejem / Ale jesteśmy przyjaciółmi, więc jest fajnie, dlaczego miałoby nie być?”.
Ross Horton z musicOMH porównał ten utwór do Blink-182 i Goo Goo Dolls . Ben Neisen z Atwood Magazine zauważył podobieństwa do piosenek „supermarket rockowych” z lat 90., takich jak „ Two Princes ” Spin Doctors (1993), „ MMMBop ” Hansona (1997), „ You Get What You Give ” New Radicals (1998) ) oraz „ She's So High ” Tala Bachmana (1999). Gil Kaufman z Billboard opisał „Me & You Together Song” jako „pogodny” i „marzycielski”, komentując, że tekst piosenki opisuje „serię scen z kinowej historii miłosnej”. Ryan Leas ze Stereogum powiedział : „ Me & You Together Song” zawierał „lśniący, jesienny popowy dźwięk, który wydaje się być ścieżką dźwiękową napisów końcowych jakiejś komedii romantycznej z lat 90. około dwudziestokilkulatków w mieście”. Wetmore zauważył, że pomimo pozornie optymistycznego brzmienia piosenki, była ona wypełniona tęsknotą, która „[sprawia], że miłość i tęsknota są raczej punktem spornym niż świętowaniem”. Podobnie Stephen Ackroyd z Dork powiedział, że „ Me & You Together Song” nie była tradycyjną piosenką o miłości. Zamiast tego Ackroyd napisał, że dotyczy idei potencjalnego związku opowiedzianego poprzez intensywne, pełne pasji chwile i smutne wspomnienia utraconego kochanka. Jessica Goddard z Platform zauważył podwójne znaczenie w piosence, mówiąc: „Z pozoru piosenka przypomina list miłosny do nieznanej osoby, jednak tak naprawdę singiel opowiada o wewnętrznym konflikcie frontmana Matty'ego Healy'ego z jego seksualnością i tym, jak jest postrzegana przez innych”.
Przyjęcie
Po wydaniu „Me & You Together Song” współcześni krytycy muzyczni pozytywnie zareagowali na nostalgiczną produkcję, szczere teksty i powrót do bardziej rockowego brzmienia. Później pojawił się na kilku listach na koniec roku. Larry Fitzmaurice z Entertainment Weekly uznał „Me & You Together Song” za najważniejszy element albumu i powiedział, że jest to „jeden z najlepszych kawałków jangowej gitary od czasu, gdy nieistniejący bohaterowie indie-popu z Liverpoolu , La's, nadal byli aktywnym koncernem”. W przeglądzie okrągłego stołu Atwood Magazine pt Notes on a Conditional Form , Erica Garcia uznała piosenkę za najważniejszy element albumu, a Mosk pochwalił „prostą, skuteczną narrację”. Smith z NME uznał „Me & You Together Song” za „zwycięzcę”, komplementując pisanie piosenek i dalej nazywając je „niszczycielsko szczerym [...] satysfakcjonującym i wszechstronnym słuchaniem”. Elly Watson z DIY uznała „Me & You Together Song” za jedną z najlepszych piosenek zespołu. W swojej recenzji macierzystego albumu Sam Sodomsky z Pitchfork nazwał „Me & You Together Song” „Britpopową komedią romantyczną” i przytoczył ją jako przykład wykorzystania przez Healy'ego „znajomej, niezbyt efektownej intymności” do zobrazowania relacji w swoich tekstach. Redakcja Wonderland umieściła tę piosenkę na swojej „Wonderlist” - cotygodniowej liście odtwarzania z najciekawszymi utworami - wychwalając jej letnie wibracje i chwaląc rok 1975 za „[powrót] do korzeni dzięki tej uproszczonej, brzęczącej odie do czystych nastoletnich kolegów, którzy przemienili się w miłość ” .
Salvatore Maicki z The Fader nazwał to „dźwięcznym powrotem do formy”. Siew sezonu Sputnikmusic zauważył podobieństwa między piosenką a własnym „ It's Not Living (If It's Not with You) ” (2018), komentując, że „pęcznieje ciepłem i optymizmem”. Chelsea Holecek z Soundigest porównała „Me & You Together Song” do tytułowego debiutanckiego albumu studyjnego z 1975 roku (2013), a konkretnie do singli „ Girls ” (2013) i „ Chocolate” (2013). Napisała, że piosenka jest „pełna duszy i prawdziwych uczuć” i pochwaliła zespół za „powrót do swoich pierwotnych korzeni” i „chęć spróbowania czegoś nowego”. Ben Boddez z Vancouver Weekly powiedział : „ Me & You Together Song” przywodzi na myśl wczesne prace zespołu i pozwolił grupie „napiąć mięśnie wielkości stadionu”, nazywając to „zachwycająco jangly” i „gwiaździste oczy”. Andrew Sacher z BrooklynVegan skomentował, że piosenka przywołuje praca zespołu jako Drive Like I Do. Dana Tetenburg z Euphoria powtórzył porównanie Sachera Drive Like I Do , komentując, że jego jasna i „energiczna” kompozycja przypomina nastoletni mixtape z filmu z początku XXI wieku.
Colin Lodewick z Pitchfork pochwalił „lśniącą” produkcję, porównując piosenkę do „snu z bajki osadzonego w śnieżnej kuli [...], gdzie pomysł posiadania dzieci nie wymaga kontemplacji dotkniętego katastrofą świata, w którym mogą zamieszkać w przyszłości". Jacob Reyes z Dallas Observer skomentował, że „Me & You Together Song” powraca do brzmienia muzyki rockowej z początku 2000 roku, komentując, że tekst: „z łatwością mógłby być scenerią dziwacznej komedii z liceum, w której fajne dzieciaki nosiły bojówki i nakładały nadmierną ilość żelu we włosach”. W swojej recenzji piosenki Trey Alston z MTV News powiedział: „Gdyby to była połowa 2000 roku, Adam Sandler ścigałby taksówkę kochanka, aby powiedzieć kobiecie w środku, że ją kocha, z tą grą w tle”. Joe Rivers z No Ripcord nazwał piosenkę „pełnym werwy pop-rockowym numerem, który wydaje się pochodzić bezpośrednio ze ścieżki dźwiękowej 10 Things I Hate About You [(1999)]”. Dan Stubbs z NME nazwał piosenkę „cutesy-pie” i pochwalił wers „Winter Wonderland”, mówiąc, że będzie „dotkliwie odczuwany przez każdego, kto wszedł do świątecznego kręgu piekła Hyde Parku”. Ben Allen z GQ uznał odniesienie do Winter Wonderland za jedno z najlepszych wersetów z Notes on a Conditional Form , mówiąc: „Czy byłeś kiedyś w Winter Wonderland? [...] Jest, i nie możemy tego wystarczająco podkreślić, najgorsze [...] Więc dla niego zabawa w Winter Wonderland z tą dziewczyną… chłopcze, musiała być tą jedyną”.
Komercyjnie „Me & You Together Song” występował skromnie na światowych listach przebojów. W rodzimej Wielkiej Brytanii w 1975 roku piosenka osiągnęła 35 miejsce na brytyjskiej liście singli i 30 w Szkocji. Na arenie międzynarodowej piosenka osiągnęła piąte miejsce na liście US Billboard Hot Rock & Alternative Songs , zajmując 97 miejsce w wydaniu na koniec roku. Gdzie indziej, to zadebiutował na numer 21 w Nowej Zelandii i numer 46 w Irlandii.
Listy na koniec roku
| Opublikowanie | Uznanie | Ranga | Ref. |
|---|---|---|---|
| Magazyn Atwood | Piosenki roku 2020 | — | |
| Rachel Aroesti ( Strażnik ) | Albumy i utwory roku 2020 | — | |
| Chris DeVille ( Stereogum ) | 60 ulubionych piosenek Stereogum w 2020 roku |
7
|
|
| billboardy | 25 najlepszych piosenek rockowych 2020 roku |
6
|
|
| Kosmopolityczny | Najlepsze piosenki miłosne 2020 roku | — | |
| Rolling Stone Indie | 100 najlepszych piosenek 2020 roku |
60
|
|
| Kate Solomon ( Strażnik ) | Albumy i utwory roku 2020 | — | |
| thriller | Najlepsze piosenki 2020 roku | — | |
| Vanyaland | 20 ulubionych piosenek narodowych 2020 roku | — |
Teledysk
Teledysk do „Me & You Together Song”, wyreżyserowany przez Bedroom, został wydany 6 lutego 2020 roku. Nakręcony w stylu retro, przypominającym teledyski z lat 90., zawiera hołdy dla kultury lat 90., takie jak składanki CD, boomboxy , Converse ' , pokoje pokryte plakatami zespołów i koszulkami w stylu retro. Teledysk zaczyna się od młodej kobiety, która przed tańczeniem na łóżku wkłada składankę CD do boomboxa. W miarę postępu utworu wideo przenosi się na imprezę domową, podczas gdy sceny z występu zespołu są przeplatane. Pokazano, że sypialnie są ze sobą połączone, podczas gdy w tym samym czasie imprezowicze zaczynają patrzeć sobie w oczy. Gdy pary w sypialniach i impreza zaczynają się całować, pokazani są występy z 1975 roku w domu, a imprezowicze gromadzą się wokół nich. Jak kończy się film, całe mieszkanie, w którym ma miejsce film, jest pokazane jako zbudowane na scena dźwiękowa .
Evan Minsker z Pitchfork nazwał to wideo „powrotem do komedii romantycznej”. Koltan Greenwood z Alternative Press pochwalił wideo za „idealne” uchwycenie nostalgii lat 90., mówiąc, że wszyscy pamiętają „zauważenie [ich] sympatii z drugiego końca parkietu”, rozbijanie się o stoliki do kawy i „pierwszy pocałunek dzielony z tym jedynym kochasz, podczas gdy ty starasz się być cicho w oddzielnym pokoju”. Daniel Kreps z Rolling Stone pochwalił „kolorową” oprawę wizualną, podczas gdy Rhian Daly z NME nazwał to nostalgicznym i powiedział, że „gra jak powrót do lat 90-tych”. Drugi teledysk, nakręcony w czarno-biały , został wydany 6 maja 2020 r. Przedstawia występ z 1975 roku na surowo białym tle, podczas gdy kamera krąży wokół grupy, tworząc efekt panoramiczny .
Kredyty i personel
Kredyty zaadaptowane z notatek do albumu Notes on a Conditional Form .
- George Daniel – kompozytor , producent , programowanie , perkusja , instrumenty klawiszowe
- Adam Hann – kompozytor, gitara
- Matthew Healy – kompozytor, producent, gitara, wokal
- Ross MacDonald – kompozytor, bas
- Jonathan Gilmore – producent, inżynier dźwięku
- Robin Schmidt – inżynier masteringu
- Mike Crossey – mikser
Wykresy
Wykresy tygodniowe
|
Wykresy na koniec roku
|
Linki zewnętrzne
na YouTubie
