Szczerość jest przerażająca

A photo of a gray rectangular box surrounded by a thick black border. Written in the upper left corner of the box are the words "The 1975" and "Sincerity Is Scary".
Sincerity Is Scary
singiel z 1975 roku
z albumu A Brief Inquiry into Online Relationships
Wydany 13 września 2018 ( 13.09.2018 )
Gatunek muzyczny
Długość 3 : 45
Etykieta
autor tekstów
  • Jerzego Daniela
  • Mateusz Hej
  • Adama Hanna
  • Rossa MacDonalda
Producent (producenci)
  • Jerzego Daniela
  • Mateusz Hej
Chronologia singli z 1975 roku
"
ZbytCzasZaCzasZa Czas” ( <a i=2>2018 )

Szczerość jest przerażająca ” (2018)

To nie życie (jeśli nie jest z tobą) ” (2018)
Teledysk
na YouTube

Sincerity Is Scary ” to piosenka angielskiego zespołu The 1975 z ich trzeciego albumu studyjnego, A Brief Inquiry into Online Relationships (2018). Piosenkę napisali członkowie zespołu, George Daniel, Matthew Healy , Adam Hann i Ross MacDonald, podczas gdy Daniel i Healy zajęli się produkcją piosenki. Został wydany 13 września 2018 roku przez Dirty Hit i Polydor Records jako czwarty singiel z albumu. Wkłady są przedstawiane przez Roya Hargrove'a , który gra na trąbce oraz London Community Gospel Choir , którzy zapewniają chórowi wokale. Healy został zainspirowany do napisania piosenki, aby stawić czoła swojemu strachowi przed szczerością, używając postmodernizmu w tekście, aby potępić sardonizm i ironię, zamiast tego zdecydował się przedstawić wrażliwość i uczciwość.

Eksperymentalna neo soulowa , R&B i neo jazzowa ballada „Sincerity Is Scary” jest oparta na hip - hopowym rytmie. Piosenka zawiera hip-hopową produkcję, która zawiera warstwy instrumentów dętych blaszanych , trąbek, rogów , saksofonów, riffów fortepianowych i stałego rytmu perkusji . Czerpie również z jazzu , funku , indie popu , soulu i lounge jazzu . Tematycznie piosenka podkreśla problemy współczesnej komunikacji i krytykuje społeczeństwo za to, że jest generalnie zimne i pozbawione emocji. Tekstowo Healy lamentuje nad swoim partnerem za to, że nie był ze sobą szczery i doprowadził do rozpadu ich związku.

„Sincerity Is Scary” zebrał generalnie pozytywne recenzje współczesnych krytyków muzycznych , którzy w większości chwalili produkcję, teksty i głębię tematyczną. Recenzenci porównali piosenkę do A Tribe Called Quest , Gang Starr , The Soulquarians i Musiq Soulchild . To zadebiutował na numer 57 na UK Singles Chart , numer 84 w Szkocji, numer 66 w Irlandii i numer 20 na US Billboard Hot Rock & Alternative Songs chart. Piosenka została później certyfikowana jako srebrna w Wielkiej Brytanii przez Brytyjski przemysł fonograficzny (BPI). Towarzyszący teledysk , wyreżyserowany przez Warrena Fu , ukazał się 21 listopada 2018 roku. Zainspirowana klasycznymi filmami muzycznymi oprawa wizualna zawiera liczne odniesienia i pisanki związane z poprzednimi utworami z 1975 roku. Wideo zebrało pozytywne recenzje współczesnych krytyków, którzy chwalili fabułę, choreografię i atmosferę, a później pojawiło się na kilku listach na koniec roku.

Tło i rozwój

„Ironia jest w porządku. Na przykład, jest w porządku [...] Trudniej być naprawdę szczerym. Trudniej być miękkim i wrażliwym w obliczu powagi, poważnego gówna… Łatwiej jest ironizować w obliczu takich sytuacji. łatwiej się z tego wkurzyć. Lub być naprawdę sardonicznym . To jest coś, co naprawdę, naprawdę zauważyłem. I chciałem to potępić.

—Healy, o potępieniu ironii w „Sincerity Is Scary”.

W rozmowie z Genius Healy zdradził, że proces tworzenia „Sincerity Is Scary” nie był wykalkulowany. Wokalista polegał na swoim instynkcie, wiedząc, że najlepszą muzykę lat 75. tworzyli, ufając sobie. Starał się potępić sardonizm i nieszczerość w tekście piosenki, mówiąc, że ludziom łatwiej jest pozostać ironicznym i defensywnym w obliczu przeciwności losu. W rozmowie z Zane'em Lowe'em z Apple Music's Beats 1 Radio, Healy ujawnił, że piosenka ma na celu potępienie jego postmodernistycznego strach przed autentycznością. Uważał, że wśród ludzi istnieje powszechna tendencja do ukrywania się za ironią i chronienia się przed osądem. Opracowując dalej swoje wykorzystanie postmodernizmu w „Sincerity Is Scary”, piosenkarz wykorzystał samoświadomość podczas opracowywania tekstów, rozpoznając pewne swoje mechanizmy obronne i korygując je, będąc „trochę bardziej otwartym i trochę łatwiejszym, i autentycznie szczerym ".

London Community Gospel Choir wnosi wokale do „Sincerity Is Scary”.

The 1975 współpracowali z London Community Gospel Choir przy „Sincerity Is Scary”, zapewniając chórowi wokale. Po wcześniejszej pracy z nimi nad „Lubię to, kiedy śpisz, bo jesteś taka piękna, ale tak nieświadoma tego ”, Healy wychwalał chór jako „niesamowity” i chciał, aby wystąpili w A Brief Inquiry into Online Relationships , mówiąc: „To by” t naprawdę nie byłaby to płyta z 1975 roku bez nich”. The London Community Gospel Choir nagrał swoje wokale w Studio Three na Abbey Road , które zostało zmontowane autorstwa Chrisa Bolstera z pomocą Daniela Haydena. Roy Hargrove , który współpracował z zespołem przy ich poprzednim albumie, gra na trąbce w „Sincerity Is Scary”. Według Healy'ego byli pod wielkim wrażeniem gry Hargrove'a w Voodoo D'Angelo (2000), nazywając swoją pracę „ikoniczną”. Piosenkarz poczuł się onieśmielony przez instrumentalistę, nazywając to doświadczenie: „Tak intensywne. Wciągnąłbyś go do pokoju i byłbyś taki przerażony”. Hargrove zmarł dwa miesiące po wydaniu piosenki, wydarzenie, które Healy nazwał „łamiącym serce”, zauważając, że instrumentalista był pierwszym współtwórcą spoza zespołu, który pojawił się na jednym z albumów z 1975 roku. Wokalistka trafiła na Twittera i zachęcił fanów zespołu do wysłuchania „If I Believe You” (2016) i „Sincerity Is Scary” na pamiątkę Hargrove'a, o którym Healy zapewnił, że „uczynił te piosenki tak wyjątkowymi dla nas”.

Muzyka i teksty

Muzycznie „Sincerity Is Scary” to eksperymentalna ballada neo soul , R&B i neo jazz zbudowana na hiphopowym rytmie. Utwór zawiera również elementy jazzu , funku , indie popu , soulu i lounge jazzu . Ma długość trzech minut i 45 sekund (3:45). Według nut opublikowanych na Musicnotes.com przez Hal Leonard Music Publishing , akcja „Sincerity Is Scary” rozgrywa się w metrum wspólnego czasu z wolnym tempem 90 uderzeń na minutę. Utwór jest skomponowany w tonacji A -dur , z wokalem Healy'ego w zakresie od nut F♯ 3 do F♯ 4 . Następuje po sekwencji akordów Dmaj – E ♯ dim – F ♯ m – G9. Hiphopowa produkcja utworu zawiera delikatne dźwięki, chóry gospel , falujące linie trąbki, ciągnące się bity, delikatne akordy gitary , kojącą klawiaturę aranżacje , fortepianowe riffy , stały rytm perkusji , syntezatory i gładkie warstwy instrumentów dętych blaszanych . Zawiera fale instrumentów złożone z powolnych bębnów , gładkich saksofonów, celowo rozproszonych trąbek, rogów i fortepianu . „Sincerity Is Scary” zawiera wkład Hargrove'a, który gra na trąbce, oraz London Community Gospel Choir, który zapewnia chórowi wokale.

Tematycznie „Sincerity Is Scary” dotyczy współczesnych problemów komunikacyjnych, pozwalania sobie na bezbronność, ograniczeń Healy'ego jako autora piosenek i jego walki z heroiną . Tekstowo „Sincerity Is Scary” krytykuje całe społeczeństwo za to, że jest zimne i pozbawione emocji. Na początku piosenki Healy podkreśla ironię nieszczerości i oskarża ludzi o ukrywanie się za uczuciami. W chórze , opisuje bycie w związku z kobietą, która nie jest ze sobą szczera, hamując bliższą więź emocjonalną między parą. Jednak próba rozwiązania tego problemu obciąża ich związek: „Dlaczego nie możemy być przyjaciółmi, skoro jesteśmy kochankami? / Bo to zawsze kończy się na tym, że się nienawidzimy”. Później Healy zajmuje się monitorowaniem mediów społecznościowych , samowiedzy i załamania komunikacji („A dlaczego miałbyś wierzyć, że możesz kontrolować, jak jesteś postrzegany / Kiedy jesteś najlepszy, jesteś średnio zorientowany we własnych uczuciach?”) i wyśmiewa jej niezdolność do dojrzałości i rozpoczęcia rodzina („Odkładaj dalej zajście w ciążę / Tylko ciebie oszukujesz / Och, nie miej dziecka, nie krępuj swojego stylu”).

Rhian Daly z NME zauważył, że założeniem „Sincerity Is Scary” jest demontaż przez Healy'ego jego ironicznej obrony. Uważał, że tekst „Brak ci treści, kiedy mówisz / Coś w stylu„ Och, jaka szkoda ” odnosi się do samego siebie, zauważając, że późniejsze wyrażenie jest używane wielokrotnie w całym tekście Lubię to, kiedy śpisz, bo jesteś taka piękna jeszcze tak nieświadomy tego . Jarrod Johnson II z Paste czuł, że piosenka odnosi się do mentalnych przeszkód związanych ze zmniejszoną przejrzystością i uczciwością we współczesnych związkach, zarówno społecznych, jak i romantycznych. Maura Johnston z Rolling Stone zinterpretował religijne podteksty, nazywając to „szuraniem rozmyślań na temat różnic między ludźmi, które podkreślają oczekiwany skok Healy'ego w wiarę”. Matt Collar z AllMusic porównał ten utwór do twórczości D'Angelo. Marissa Lorusso z NPR zauważyła, że ​​chór głosów w refrenie przywodzi na myśl „bardziej wzruszające” numery z drugiego albumu studyjnego z 1975 roku, podczas gdy Joe Goggins z Drowned in Sound powiedział, że włączenie Hargrove bardziej przypomina „If I Believe You” zespołu. Nawiązując do wypowiedzi Gogginsa, Caitlin Ison z Atwood Magazine powiedziała, że ​​obie piosenki mają wspólne brzmieniowe podobieństwa dzięki wykorzystaniu chórów gospel w ich refrenach.

Wydanie i odbiór

Kilku krytyków pochwaliło włączenie Roya Hargrove'a .

„Sincerity Is Scary” został wydany jako singiel 13 września 2018 roku; piosenka spotkała się z ogólnie pozytywnymi recenzjami współczesnych krytyków muzycznych . Chris DeVille ze Stereogum uznał „Sincerity Is Scary” za 15. najlepszą piosenkę popową 2018 roku, a Frazier Tharpe z Complex uznał ją za piątą najlepszą piosenkę roku.

Johnston uznał tę piosenkę za główną atrakcję z A Brief Inquiry into Online Relationships . Robin Murray z Clash pochwalił włączenie jazzu z 1975 roku do „Sincerity Is Scary” i zauważył wpływy A Tribe Called Quest i Gang Starr , które są „przefiltrowane przez obiektyw z 1975 roku”. Goggins pochwalił wkład Hargrove'a. Danny Chau z The Ringer powiedział, że piosenka była jednym z najbardziej zaskakujących wyborów stylistycznych na albumie, chwaląc wkład Hargrove i porównując kompozycję do Soulquarians i Musiq Soulchild . Shannon Cotton z Gigwise nazwała piosenkę gładką i duszną, mówiąc, że „sprawia, że ​​czujesz się, jakbyś siedział na dachu nowojorskiego mieszkania z papierosem w jednej ręce i drogim kieliszkiem czerwonego wina w drugiej, wpatrując się w panoramę". Ross Horton z musicOMH pochwalił zabawne i „seksowne” brzmienie „Sincerity Is Scary” oraz włączenie London Community Gospel Choir, mówiąc, że może sobie wyobrazić słuchaczy wielokrotnie go słuchających.

Daly pochwalił surową, ale ciepłą kompozycję i liryczną głębię, mówiąc: „[Healy'ego] próby [szczerości] są nadal tak piękne i prowokujące do myślenia, jak jego teksty na drugim końcu spektrum. Tym razem po prostu czuje się o wiele bardziej człowiek." Marina Pedrosa z Billboard podkreśliła kontrast emocjonalnego tekstu piosenki z podnoszącym na duchu dźwiękiem i pełną wdzięku melodią. Lorusso uznał to za najbardziej ekscytujący singiel z A Brief Inquiry into Online Relationship , chwaląc Healy'ego za szczerość, która „pozycjonuje go jako osobę, której warto kibicować”. Bretania Spanos z Rolling Stone powiedział, że „Sincerity Is Scary” służy jako „przypomnienie, że od czasu do czasu warto naginać szczerość”, komentując, że jego tematyka pasuje do dźwiękowej dychotomii zespołu. Zauważyła, że ​​​​podstawowym przesłaniem jest konfrontacja z pragnieniem społeczeństwa, aby ukryć niepewność, prezentując jaśniejszą fasadę. Isabella Castro-Cota ze Spin skomentowała, że ​​​​tekst piosenki jest wykonywany przez „bardziej uczciwy obiektyw”. Ison pochwalił 1975 za eksplorację szerszego, poważniejszego tematu, pozostając jednocześnie przystępnym dzięki zabawnemu i przyjemnemu dźwiękowi. Althea Legaspi z Rolling Stone podkreślił szczery sentymentalizm tekstów i ciepły refren głosów na widełkach . Gil Green ze Stereogum pochwalił Healy za „pracę w kierunku innowacyjnego punktu widzenia, który nigdy nie oznacza tego, co myślisz”.

W mieszanej recenzji „Sincerity Is Scary” Claire Biddles z The Line of Best Fit uznała to za jeden z nielicznych błędów w A Brief Inquiry into Online Relationship . Chwaliła wyluzowany styl muzyczny, ale Biddles uznała tekst za „boleśnie bliski fałszywej autentyczności charytatywnego singla”. Podobnie Libby Cudmore z Paste nazwała piosenkę „oszałamiającym bałaganem” i przypadkową tezą albumu . Podczas gdy ona chwaliła kompozycję i pisanie piosenek, Cudmore uważała, że ​​​​rok 1975 próbował połączyć zbyt wiele gatunków naraz. W negatywnej recenzji Roisin O'Connor z The Independent porównała „Sincerity Is Scary” do wyrzuconego Eda Sheerana piosenka, nazywając ją „chorą balladą, która według frontmana Matty'ego Healy'ego dotyczyła demontażu jego ironicznej tarczy, ale jeśli już, to brzmi tak samo fałszywie i nieszczerze, jak wszystko inne, co wydali wcześniej”. Komercyjnie „Sincerity Is Scary” występował skromnie na międzynarodowych listach przebojów. W rodzimej Wielkiej Brytanii w 1975 roku piosenka osiągnęła 57 miejsce na brytyjskiej liście singli i 84 miejsce w Szkocji. Na arenie międzynarodowej osiągnął 66 miejsce w Irlandii i 20 miejsce na liście US Billboard Hot Rock & Alternative Songs wykres. „Sincerity Is Scary” otrzymał później srebrny certyfikat w Wielkiej Brytanii od British Phonographic Industry (BPI), co oznacza sprzedaż ponad 200 000 sztuk.

Teledysk

Rozwój i wydanie

Teledysk do „Sincerity Is Scary” został nakręcony na planie w Walt Disney Studios w Los Angeles w Kalifornii.

Aby stworzyć teledysk do „Sincerity Is Scary”, 1975 współpracował z reżyserem Warrenem Fu . Został nakręcony na fałszywej amerykańskiej ulicy znajdującej się na planie w Walt Disney Studios w Los Angeles w Kalifornii. Teledysk został zainspirowany klasycznymi filmami muzycznymi , takimi jak Deszczowa piosenka (1952) i Moja siostra Eileen (1955). Healy był również pod wpływem nowszych musicali, w szczególności La La Land (2016), mówiąc: „Dorastałem, chcąc być tancerzem […]. Miałem obsesję na punkcie Michael Jackson ”. Opierając się na hollywoodzkim motywie muzycznym, Healy i Fu spędzili kilka miesięcy na burzy mózgów przed rozpoczęciem zdjęć. Starali się włączyć do filmu drugoplanową obsadę chórzystek , tancerek i orkiestr marszowych . Mówiąc o swoich doświadczeniach w pracy z Healy, Fu powiedział: Jeśli chodzi o teledyski, nigdy nie przestaje mnie zadziwiać, gdy kilka dni później na planie pojawiają się szkice z kaprysu. Nie ma lepszego uczucia”.

Znaczna część filmu została nakręcona przy użyciu techniki bicza , aby stworzyć „niekończący się” przepływ, podczas gdy Healy sam wynalazł inne techniki produkcyjne, takie jak użycie bieżni do stworzenia złudzenia optycznego, że ciągle chodzi w tym samym miejscu. Ogólnie rzecz biorąc, piosenkarz nazwał ten film swoim najbardziej dumnym obrazem, opisując go jako „dobrą miskę zupy na poziomie pełnowartościowym”. 26 października 2018 r. Healy drażnił wideo na Twitterze, publikując zdjęcie zespołu z NME sesja zdjęciowa z podpisem: „Szczerość to przerażające wideo”. W obu przypadkach piosenkarka miała na sobie kapelusz królika, który Shahlin Graves z Coup de Main porównał do filmu Where the Wild Things Are z 2009 roku . Film został później wydany 21 listopada. Po wydaniu Healy rzucił wyzwanie fanom z 1975 roku, aby znaleźli wszystkie pisanki ukryte w grafice. Kapelusz królika noszony przez piosenkarza został później udostępniony do kupienia na oficjalnej stronie zespołu, oznaczonej jako „Sincerity Hat”.

Streszczenie

Wideo zaczyna się, gdy Healy budzi się w swojej całkowicie białej sypialni. Na ścianie wisi oprawione zdjęcie, uchwycone podczas awangardowego występu artystycznego Josepha Beuysa zatytułowanego I Like America i America Likes Me , będącego ukłonem w stronę piosenki zespołu o tym samym tytule . Kiedy siada, pokazano zegar z czterema wskazówkami , wskazując na cyfry jeden, dziewięć, siedem i pięć - przeliterowanie nazwy z 1975 roku; dlatego dodano dodatkową rękę. Piosenkarka zakłada kapelusz królika i parę słuchawek przed wyjściem z domu – pokazanego na ulicy numer 1975 – w stroju inspirowanym latami 90. Choć początkowo okazał się senny, zachowanie Healy'ego zmienia się na radosne i zeskakuje po schodach w kierunku ulicy z plecakiem. Po dotarciu do dolnej części schodów Healy zaczyna śpiewać piosenkę na jasnej, ruchliwej i kolorowej ulicy, pozdrawiając nieznajomych i okazując życzliwość, wykonując choreografię retro. Żaden Rzym pojawia się w scenie, witając piosenkarza w skafandrze i spacerując ze swoim dalmatyńczykiem . Kontynuując spacer ulicą, Healy spotyka mężczyznę noszącego na głowie papierową torbę z napisem „Krótkie dochodzenie w sprawie relacji online”. Mężczyzna trzyma również gazetę z nagłówkiem „Nowoczesność nas zawiodła”, tekst z „Love It If We Made It”. Piosenkarka kradnie kwiaty i chwyta jeden, aby dać starszej kobiecie podlewającej swoje rośliny.

Healy wykonuje refren wraz z chórem kobiet w spodniach , jajkiem wielkanocnym mającym reprezentować kobiety w Kongresie Stanów Zjednoczonych .

Healy kontynuuje spacer ulicą, po czym wpada do dziury w ziemi, natychmiast wyłaniając się z pobliskiego budynku. Angażuje się w taniec z dobrze ubranym mężczyzną na ulicy, przypominając teledysk do zespołu „ A Change of Heart ” (2016), a para zamienia się strojami poza kadrem. Piosenkarz wykonuje sekwencję taneczną przywodzącą na myśl Jacksona i oddaje kapelusz dziecku, po czym rzuca się do latarni, kręcąc się wokół niej w nawiązaniu do Gene'a Kelly'ego . Gdy kamera obraca się, Healy wyłania się z innego domu i zostaje powitany przez chór kobiet na schodach. Kobiety, ubrane w spodnie , mają reprezentować kobiety w Kongresie Stanów Zjednoczonych . Po wykonaniu z nimi refrenu w drodze, piosenkarz wykonuje piłkarską i gra w klasy z jednym z dzieci. Następnie w kreskówkowy sposób rzuca się, by uratować MacDonalda przed spadającym fortepianem, który rozbija się o chodnik, gdy zaczyna się refren.

Kamera ponownie obraca się, aby pokazać Healy'ego przed kinem, gdy niebo przechodzi w zachód słońca, zmieniając obraz na różowy odcień. Oznakowanie na zewnątrz teatru głosi „La poesie est dans la rue”, co oznacza „poezja jest na ulicach”, powracający motyw, który pojawia się w kilku pracach z 1975 roku, w tym w teledyskach do „Love It If We Made It” i " Rabusie " (2014). Healy wykonuje ostatni refren i przejście, a dołącza do niego chór kobiet i orkiestra marszowa. Mała dziewczynka, ubrana w pantomimę makijaż i trzymając parasol, stoi z Healy przed teatrem. Jej strój jest ukłonem w stronę teledysku „A Change of Heart” z 1975 roku, w którym piosenkarka przywdziewa podobny wygląd i gra mima. Podczas gdy początkowo jest pokazana w czerni i bieli, Healy wspina się po drabinie i wylewa na nią wodę za pomocą konewki, a wygląd dziewczyny zostaje przywrócony do pełnego koloru. Gdy wideo się kończy, kamera przesuwa się w stronę różowego nieba.

Recepcja i kontrowersje

Po wydaniu teledysk „Sincerity Is Scary” został dobrze przyjęty przez współczesnych krytyków. Tom Breihan ze Stereogum pozytywnie ocenił film, mówiąc, że „pieprzone zasady”. Porównał oprawę wizualną do filmu Step Up 3 z 2010 roku , mówiąc: „Healy wchodzi w serię pełnych uroku i śmiesznych układów tanecznych z dawnych czasów filmowo-muzycznych”. Ryan Reed z Rolling Stone określił to jako „radośnie surrealistyczny” musical na chodniku. Redakcja Dork porównała wizualizację do mieszanki białego królika z Alicji w Krainie Czarów (1951) i Fred Astaire , chwaląc taniec Healy'ego, „zwycięsko sympatyczny uśmiech i [] sprężystość w jego kroku”. Shea Lenniger z Billboard pochwalił oprawę wizualną, nazywając ją czarującą, a Graves uznał teledysk za „obowiązkowy” i nazwał go chwytającym za serce. Melissa LaGrotta z Soundigest powtórzył drugi komentarz Gravesa, mówiąc, że wideo jest wzruszające. Daly bardzo pozytywnie zrecenzował ten film, mówiąc: „Podobnie jak piosenka, której towarzyszy, [wideo] sprawi, że poczujesz się inaczej, niż zwykle spodziewałeś się, że The 1975 sprawi, że poczujesz się - ciepło, niewyraźnie i przepełniony pozytywami”. Philip Cosores z Uproxx uznał to za „radosną imprezę taneczną na ulicach miasta”. Patrick Campbell z Don't Bore Us nazwał oprawę wizualną „niesamowicie zabawną” i pochwalił mniej poważny ton w porównaniu z poprzednimi filmami wydanymi z Krótkie zapytanie dotyczące relacji online . Maggie Serota ze Spin napisała: „[„ Szczerość jest przerażająca ”] ma wszystko, włącznie z choreografią, chorymi ruchami piłkarskimi, dzieckiem w farbie zwłok i czymś, co wydaje się być jednym długim tropem”.

Rosie Byers z Wonderland uznała wizualny za jeden z siedmiu najlepszych teledysków 2018 roku, nazywając go „nieprzepraszająco zdrowym”. Breihan umieścił „Sincerity Is Scary” na 16. miejscu wśród najlepszych teledysków 2018 roku, opisując go jako „wspaniale słoneczną, dziwnie ujmującą halucynację muzyki pop”. Hannah Mylrea z NME umieściła to wideo na swojej liście teledysków na koniec roku, chwaląc wizualne piękno, pisanki i układy taneczne, nazywając je „wspaniałym”. billboardy ogłosił „Sincerity Is Scary” 15. najlepszym filmem 2018 roku, a CS chwalił udaną realizację inspirowanej muzyką koncepcji z 1975 roku, samoświadomość i zapamiętywanie, komentując, że jest to „bardzo zabawne”. Daniel Welsh z HuffPost umieścił wizualizację na 18 miejscu na swojej liście teledysków na koniec roku, pisząc: „Jednocześnie całkowicie pretensjonalny i całkowicie głupi, co w rzeczywistości jest doskonałym opisem samego zespołu”. Grant Sharples of Alternative Press umieścił „Sincerity Is Scary” na swojej liście 10 teledysków z 1975 roku, które powinny zostać przerobione na filmy pełnometrażowe. Opisując oprawę wizualną, Sharples powiedział, że „jest ona tak urocza i charyzmatyczna, że ​​wręcz błaga słuchacza o uśmiech i wspólne śpiewanie”.

16 stycznia 2020 roku Lauv wydał swój teledysk do „Tattoos Together”. Fani z 1975 roku szybko dostrzegli podobieństwa między tymi dwoma filmami, zauważając, że w obu materiałach wizualnych piosenkarze tańczą na ulicy w towarzystwie tancerzy w stylu Broadwayu na tle podobnych scenerii. Po otrzymaniu krytyki z powodu oskarżeń o plagiat, Lauv zamieścił publiczne przeprosiny na Twitterze, mówiąc: „[Chcę] przyznać się do gówna, [przepraszam]”. Opublikował zdjęcie przedstawiające rozmowę tekstową między nim a Healy, mówiąc, że jest „wielkim fanem”, który bardzo szanuje rok 1975 i popełnił „uczciwy błąd [...] [ja] chcę zrobić wszystko, co mogę, aby zrób to dobrze". Healy żartobliwie odpowiedział: „[twoja] mama jest dziwką”, mówiąc Lauvowi, że nie ma nic przeciwko podobieństwom i zachęcił go do opublikowania zrzut ekranu wiadomości w odpowiedzi na krytykę. Zakończył rozmowę, mówiąc: „Pokochajmy wszyscy tworzenie muzyki”.

Występy na żywo

The 1975 zagrali na żywo „Sincerity Is Scary” podczas gali Brit Awards 2019 . Występ zespołu odzwierciedlał teledysk do piosenki, w którym Healy miał na sobie dzianinową czapkę, plecak, parę słuchawek i smoking. Gospodarz Jack Whitehall opisał strój Healy jako „w połowie Jamesa Bonda , w połowie japońską uczennicę”. Healy wykorzystał również ten sam ruchomy przenośnik taśmowy z filmu, tworząc wrażenie ciągłego ruchu. The 1975 wykonali „Sincerity Is Scary” jako część swojej setlisty na festiwalu Coachella 12 kwietnia. Do piosenki wykorzystali Jaiy Twins z trasy Music for Cars Tour i umieścili travelator na przodzie sceny, aby odtworzyć choreografię Healy'ego z teledysku. W ramach setlisty trasy zespół odtworzył teledysk do „Sincerity Is Scary”, w tym tło domów i wbudowaną bieżnię, tańcząc na ulicach.

Kredyty i personel

Kredyty zaadaptowane z notatek do albumu A Brief Enquiry into Online Relationships .

Wykresy

Występ na listach przebojów „Sincerity Is Scary”
Wykres (2018–19)
Szczytowa pozycja
Irlandia ( IRMA ) 66
Szkocja ( OCC ) 84
Single w Wielkiej Brytanii ( OCC ) 57
Amerykańskie piosenki Hot Rock i alternatywne ( Billboard ) 20

Certyfikaty

Certyfikaty i sprzedaż dla „Sincerity Is Scary”
Region Orzecznictwo Certyfikowane jednostki / sprzedaż
Wielka Brytania ( BPI ) Srebro 200 000double-dagger

double-daggerDane dotyczące sprzedaży i przesyłania strumieniowego oparte wyłącznie na certyfikacji.

Linki zewnętrzne