Ready Player One (ścieżka dźwiękowa)

Ready Player One (oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu)
Muzyka filmowa wg
Wydany 30 marca 2018 ( 2018-03-30 )
Nagrany 2017–2018
Studio Sony Pictures Studios , Culver City, Kalifornia
Gatunek muzyczny Wynik filmu
Długość 1 : 24 : 22
Etykieta Muzyka Water Tower
Chronologia Alana Silvestriego

Sprzymierzony (2016)

Gotowy gracz pierwszy (2018)

Avengers: Wojna bez granic (2018)
Ready Player One (piosenki z filmu)
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa
różni artyści
Wydany 30 marca 2018 ( 2018-03-30 )
Gatunek muzyczny
Długość 56 : 31
Etykieta Muzyka Water Tower

Ready Player One to amerykański film akcji science fiction z 2018 roku oparty na powieści Ernesta Cline'a o tym samym tytule , wyreżyserowany przez Stevena Spielberga na podstawie scenariusza Zaka Penna i Cline'a. W filmie występują Tye Sheridan , Olivia Cooke , Ben Mendelsohn , Lena Waithe , TJ Miller , Simon Pegg i Mark Rylance .

Oryginalną ścieżkę dźwiękową skomponował Alan Silvestri , który zastąpił współpracownika Spielberga, Johna Williamsa . Ready Player One to także trzeci film Spielberga, po The Color Purple (1985) i Bridge of Spies (2015), do którego Williams nie napisał muzyki. Album z partyturami zatytułowany Ready Player One (Original Motion Picture Soundtrack) został wydany przez WaterTower Music 30 marca 2018 r. Tego samego dnia ukazała się kompilacja zatytułowana Ready Player One (Songs from the Motion Picture) został również wydany, zawierający włączone piosenki w wykonaniu różnych artystów.

Tło i produkcja

9 czerwca 2016 roku John Williams , który otrzymał nagrodę AFI Life Achievement Award od Stevena Spielberga , oświadczył, że będzie strzelał do filmu Ready Player One Spielberga . Jednak rok później Williams wycofał się z projektu na rzecz napisania muzyki do The Post (2017), innego filmu Spielberga, który miał podobne harmonogramy postprodukcji jak Ready Player One . Alana Silvestriego przejął projekt jako kompozytor. Silvestri czuł, że praca ze Spielbergiem jest „onieśmielająca” w odniesieniu do jego regularnej współpracy z Williamsem. Niezależnie od futurystycznej scenerii filmu w 2045 roku, Silvestri nie chciał futurystycznego dźwięku, ponieważ mógłby wydawać się „przestarzały” lub „emocjonalnie pusty”, ale czuł, że ścieżka dźwiękowa polegała na „graniu na emocjach bohaterów i odgrywaniu akcja, która ma bardzo ponadczasowy charakter”.

„Jego muzyka nie jest akompaniamentem podprogowym, ale jest centralną postacią i ma być zauważona w wielkim stylu. Podobnie jak John Williams, Alan rozumie cel dostosowywania tematów, które wychodzą z filmów nucąc, aby zidentyfikować postacie, i epickie ruchy w filmach, które mają być nieco operowe”.

— Spielberg o pracy Silvestriego w filmie.

Silvestri nie mógł dostarczyć ścieżki dźwiękowej do wersji demonstracyjnej na fortepianie, tak jak zrobił to Williams, dlatego Spielberg wysłał wczesną wersję filmu i zaplanował całodniową sesję orkiestrową po zakończeniu zdjęć do The Post i pozwolił mu napisać ścieżkę dźwiękową z całkowitą swobodą. Nagrywanie partytury rozpoczęło się w połowie 2017 roku na scenie Sony Scoring Stage w Sony Pictures Studios w Culver City w Kalifornii . Spielberg nadzorował nagrywanie muzyki do filmu pierwszego dnia i był pod wrażeniem kompozycji Silvestriego. Fanfary dęte blaszane prowadzone we wczesnej scenie stały się głównym tematem filmu, co Spielberg zaaprobował. Tego samego dnia Spielberg nagrał trzydzieści minut muzyki do filmu, a większość nagrania znalazła się w końcowej ścieżce dźwiękowej.

Silvestri jednocześnie nagrywał również muzykę do Avengers: Infinity War (2018), pracując nad Ready Player One . Czuł, że „to niewiarygodne, że jest taka szansa na napisanie melodycznego, orkiestrowego, tematycznego materiału, a są ludzie, którzy wciąż tego chcą”. John Williams odwiedził także Sony Scoring Stage, aby nadzorować nagranie Silvestriego, a także pochwalił jego pracę.

Odniesienia tematyczne

Na prośbę Spielberga Silvestri odwołuje się do własnej muzyki z Powrót do przyszłości w ścieżce dźwiękowej filmu, a także cytuje muzykę napisaną przez innych kompozytorów, w tym motyw Maxa Steinera z King Konga , główny motyw Akiry Ifukube z Godzilli oraz partyturę skomponowana przez Wendy Carlos i Rachel Elkind z Lśnienia . Silvestri skomentował: „Było kilka przypadków, w których Steven powiedział:„ Nie chcę czegoś podobnego do ”. Back to the Future , chcę dokładny wynik i chcę tę konkretną jego część. Chcę, żeby było tak, jak w filmie. Steven miał dużo zabawy z wynikiem”.

Jedna sekwencja odtworzyła Hotel Overlook (który był miejscem akcji Lśnienia ). Lokalizacja składała się zarówno z fizycznych planów, jak i obrazów generowanych komputerowo, aby odtworzyć lokalizację z tego filmu, ale Spielberg chciał, aby sekwencja była autentyczna i poprosił Silvestriego o stworzenie ścieżki dźwiękowej, która byłaby bardziej wierna temu filmowi. Silvestri wspominał, że „bardzo zabawnie było odtworzyć to i zobaczyć, jak odwzorowuje ujęcia w filmie”.

Silvestri skomentował końcowe sceny: „Po rozmowie ze Stevenem wydawało mi się, że po tym, jak Halliday otrzymał złą diagnozę, tak naprawdę oddawał swoje dziecko komuś innemu. OASIS była jego dziełem i kulminacją pracy jego życia Zaprojektował świetny sposób na znalezienie nowego rodzica dla tego dziecka, którym nie mógł się już opiekować… I znalazł kogoś o czystym sercu, kto kochał dobre strony OASIS, tak jak on”.

Wykaz utworów

Ready Player One (oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu)

Całą muzykę skomponował Alan Silvestri .

NIE. Tytuł Długość
1. „Oaza” 1:49
2. „Cześć, jestem James Halliday” 2:01
3. „Dlaczego nie możemy się cofnąć?” 4:18
4. „Spotkanie z kulą” 4:11
5. „Konsekwencje w świecie rzeczywistym” 3:30
6. „Sorrento składa ofertę” 3:34
7. „Witamy w Rebelii” 3:14
8. „Wysokie 5 montaży” 4:24
9. „Kula Osuvoxa” 3:45
10. „Sorrento punkowany” 3:57
11. „Transmisja Wade'a” 5:51
12. „Artysta od środka” 2:33
13. „Szukam ciężarówki” 5:36
14. „Ona nigdy nie odeszła” 2:41
15. "Ostatnia szansa" 3:20
16. „Wyciągnij mnie z tego” 1:35
17. „Trzymaj się czegoś” 5:14
18. "To jest źle" 3:49
19. "Czym jesteś?" 3:29
20. „Jest coś, co muszę zrobić” 5:01
21. "Główny tytuł" 2:26
22. "Napisy końcowe" 8:04
Długość całkowita: 1:24:22

Ready Player One (piosenki z filmu)

Krytyczny odbiór

James Southall z Movie Wave napisał: „ścieżka dźwiękowa po prostu łączy w całość mnóstwo wcześniej istniejącego materiału, ale to nie może być dalsze od prawdy - sposób, w jaki kompozytor łączy to wszystko razem, tak płynnie (i z miłością) łączy wszystkie własne easter eggi, jest naprawdę niezwykła. Dodajmy do tego zabójczą bazę tematyczną, a otrzymamy spektakularnie satysfakcjonujące doświadczenie, które wywoła uśmiech na twarzy każdego, kto dorastał z takimi wynikami”. Recenzje Zanobardu dał wynikowi 9/10 i napisał: „Wynik do Ready Player One jest epicki, zapadający w pamięć i zawiera jedne z najlepszych wskazówek akcji ostatnich lat. Muzyka jest czasami miękka i emocjonalna, ale kiedy trzeba, strzelista i heroiczna. Brak świetnego motywu złoczyńcy jest trochę rozczarowujący, a poza głównym i Rebelii mogłoby być kilka bardziej zapadających w pamięć motywów, ale nawet bez nich wyróżnia się jako jeden z najlepszych wyników ostatnich lat. Powitalny powiew świeżego orkiestrowego powietrza, co jest rzadkością w dzisiejszej muzyce”.

Jonathan Broxton napisał: „Podobnie jak filmy, do których się odwołuje, Ready Player One to czysta rozrywka, w której każde odniesienie wizualne, każda odrzucona postać i każdy muzyczny hołd przeniósł mnie z powrotem do tych letnich lat, podczas których siedziałem z szeroko otwartymi oczami w zaciemnionym pokoju, zachwycony srebrnym ekranem, kochający filmy Stevena Spielberga i Roberta Zemeckisa, muzykę Williamsa, Goldsmitha, Hornera i, tak, Alana Silvestriego”. Mfiles.com napisał: „Chociaż kuszące jest spisanie Ready Player One jako zwykłe pławienie się w nostalgii, film ma wielkie serce, broniąc okresu w historii, który dał początek bogatej mnóstwu gier, muzyki, literatury i kina Ścieżka dźwiękowa Silvestriego podąża za tym przykładem, przeplatając się z nieuniknionymi kroplami igły (w tym w „Jump” Van Halena), tworząc zarówno słodki hołd dla jego własnego stylu, jak i solidną, zabawną ścieżkę dźwiękową przygodową. Zarówno on, jak i Spielberg są ostrożni nie przesadzając z autoreferencyjnością: zamiast tego zdają sobie sprawę, że uważne dobieranie muzyki i osadzenie wszystkiego w kojącej atmosferze melodii i harmonii, muzyka będzie działać na docelowych odbiorców niemal alchemicznie. Nie ma wątpliwości, że to się udaje. pierwszej współpracy ze Spielbergiem, Silvestri dostarczył powalającą ścieżkę dźwiękową, a jeśli John Williams wycofa się w niezbyt odległej przyszłości, jasne jest, do kogo powinien zadzwonić reżyser”.

Filmtracks.com napisał: „nie jest to doskonała ścieżka dźwiękowa ani naprawdę satysfakcjonujący album do filmu, ale projekt nadal należy uznać za sukces Silvestriego. Jego kolekcjonerzy od lat czekali, aż stworzy ścieżkę dźwiękową z osobowość i wielkość Back to the Future , Judge Dredd i Van Helsing , Ready Player One to odpowiednio nostalgiczne zmartwychwstanie”. Kaya Savas z Film.Music.Media napisała „ Ready Player One udaje mu się jednocześnie poczuć klasykę i nowość, i to staje się największym atutem partytury. Nie można nie mieć uśmiechu na twarzy, ponieważ Silvestri stosuje techniki i stylizacje przygodowe, które doskonalił przez całą swoją karierę. Muzyka polega głównie na zdobywaniu punktów w danej misji i jest to niesamowita jazda od początku do końca”.

Wydajność wykresu

Wyróżnienia

Nagroda Data ceremonii Kategoria Odbiorca (odbiorcy) Wynik Ref(y)
Nagrody filmowe i telewizyjne BMI 10 maja 2018 r Najlepsza muzyka filmowa Alana Silvestriego Wygrał
Hollywood Music in Media Awards 14 listopada 2018 r Najlepsza oryginalna ścieżka dźwiękowa w filmie science fiction/fantasy Mianowany
Międzynarodowe Stowarzyszenie Krytyków Muzyki Filmowej 21 lutego 2019 r Najlepsza oryginalna ścieżka dźwiękowa do filmu fantasy/science fiction/horroru Mianowany
Nagrody Saturna 13 września 2019 r Najlepsza muzyka Mianowany