Sonata na dwa fortepiany i perkusję

Sonata na dwa fortepiany i perkusję
Béli Bartóka
Bartóka z 1927 roku
Katalog	Sz. 110 BB 115
Opanowany	1937 ( 1937 )
Wykonane	16 stycznia 1938 : Bazylea ( 16.01.1938 ).
Ruchy	trzy

Sonata na dwa fortepiany i perkusję , Sz. 110, BB 115, to utwór muzyczny napisany przez węgierskiego kompozytora Bélę Bartóka w 1937 roku. Premierę sonaty wykonał Bartók i jego druga żona, Ditta Pásztory-Bartók , z perkusistami Fritzem Schiesserem i Philippem Rühligiem w International Society for Contemporary Music ( ISCM) jubileuszowy koncert 16 stycznia 1938 w Bazylei w Szwajcarii, gdzie zebrał entuzjastyczne recenzje. Bartók i jego żona zagrali także partie fortepianu podczas amerykańskiej premiery, która odbyła się w nowojorskim ratuszu w 1940 roku, z udziałem perkusistów Saula Goodmana i Henry'ego Deneke. Od tego czasu stał się jednym z najczęściej wykonywanych dzieł Bartóka.

Partytura wymaga czterech wykonawców: dwóch pianistów i dwóch perkusistów, którzy grają między sobą na siedmiu instrumentach: kotły , bęben basowy (gran cassa), cymbały , trójkąt , werbel (zarówno na werblu, jak i poza nim), tam-tam (gong) i ksylofon . W opublikowanej partyturze kompozytor podaje bardzo szczegółowe instrukcje dla perkusistów, określając np., w którą część zawieszonego talerza należy uderzyć jakim rodzajem pałki. Zapewnia również dokładne instrukcje dotyczące układu platformy czterech graczy i ich instrumentów.

Ruchy

Utwór składa się z trzech części :

I. Assai lento – Allegro molto

Część pierwsza utrzymana jest w zmodyfikowanej wersji tradycyjnej formy sonatowej . Są wyraźnie określone sekcje - wstęp, ekspozycja, rozwinięcie, podsumowanie i koda - ale Bartók unika zwyczajowych relacji między tonacjami, zaczynając część w F ♯ i kończąc na C-dur, z wycieczkami do kilku nieoczekiwanych tonacji pomiędzy. Ten strukturalny trytonowy nie jest niczym niezwykłym dla Bartóka; można go znaleźć w wielu innych jego kompozycjach, w tym w pierwszej części jego dobrze znanego dzieła Muzyka na smyczki, perkusję i czelestę . Rytm tego ruchu zmienia się w czasie całkowitym
⁹ ₈ . Część jest również nietypowa dla klasycznej formy sonatowej, ponieważ zajmuje połowę czasu gry całego utworu.

II. Lento, ma non troppo

Ten ruch przedstawia klasyczną trójskładnikową formę A – B – A „ruchu środkowego”. Jest to przykład idiomu „muzyki nocnej” Bartóka .

III. Allegro non troppo

Część trzecia to taniec przypominający rondo, rozpoczynający się i kończący w tonacji C-dur. Fortepiany wprowadzają ruch, a następnie ksylofon. Pod koniec utworu cichną ostatnie nuty fortepianów, kończy się duet na werbel i talerze, a sonata kończy się niezwykle cicho.

Wersja koncertowa

W 1940 roku, za sugestią swojego wydawcy i agenta, Heinsheimera, Bartók zaaranżował sonatę jako Koncert na dwa fortepiany, perkusję i orkiestrę . Partie czterech solistów pozostały zasadniczo niezmienione. Światowa premiera odbyła się w Royal Albert Hall w Londynie na koncercie Royal Philharmonic Society 14 listopada 1942 r. Z udziałem perkusistów Ernesta Gillegina i Fredericka Bradshawa, ówczesnego męża i żony zespołu fortepianowego Louisa Kentnera i Ilony Kabos oraz London Philharmonic Orkiestra pod dyr Sir Adriana Boulta . Kompozytor i Ditta Pásztory-Bartók byli solistami fortepianowymi podczas występu w Carnegie Hall w Nowym Jorku 21 stycznia 1943 r. Z Filharmonią Nowojorską pod dyrekcją Fritza Reinera . To był ostatni publiczny występ Bartóka jako wykonawcy. Zmarł na białaczkę w 1945 roku.

Balet

Kenneth MacMillan użył tej sonaty w swoich rytuałach baletowych z 1975 roku dla The Royal Ballet w Londynie.