Symfonia Nowego Świata
| Symphony of the New World | |
|---|---|
| Orchestra | |
Benjamin Steinberg dyryguje premierowym koncertem orkiestry w Carnegie Hall 6 maja 1965 r.
| |
| Założony | 1965 |
| rozwiązany | 1978 |
| Lokalizacja | Nowy Jork |
| Główny dyrygent | Benjamina Steinberga |
Symphony of the New World była orkiestrą symfoniczną z siedzibą w Nowym Jorku . Była to pierwsza zintegrowana rasowo orkiestra w Stanach Zjednoczonych. Symfonia dała swój debiutancki koncert 6 maja 1965 roku w Carnegie Hall pod dyrekcją Benjamina Steinberga , który powiedział o orkiestrze: „Mamy w tym mieście wiele talentów i musimy stworzyć możliwości zaprezentowania ich publiczności” .
Muzycy symfonii byli absolwentami szkół muzycznych, takich jak Juilliard , Eastman School of Music , Manhattan School of Music i New England Conservatory . Jej występy były transmitowane przez Voice of America i Armed Forces Radio do publiczności na całym świecie. Magazyn Ebony nazwał to „zarówno ze względów artystycznych, jak i socjologicznych, ważnym wydarzeniem w muzycznej historii Stanów Zjednoczonych”.
Steinberg pełnił funkcję dyrektora muzycznego i dyrygenta do 12 grudnia 1971 roku, kiedy to spór między nim a niektórymi członkami orkiestry doprowadził do jego rezygnacji za kulisami na krótko przed rozpoczęciem koncertu, aby koncert mógł być kontynuowany pod jego batutą. Trudności finansowe, spowodowane ogólną sytuacją gospodarczą i opóźnieniem w otrzymaniu 100 000 dolarów zaplanowanych dotacji, doprowadziły do odwołania reszty sezonu koncertowego 1971–72. Symfonia dała swój ostatni koncert w niedzielę, 9 kwietnia 1978.
Założenie
W 1940 roku Steinberg rozpoczął współpracę z dyrygentami Deanem Dixonem i Everettem Lee w celu założenia pierwszej w pełni zintegrowanej profesjonalnej orkiestry symfonicznej w Stanach Zjednoczonych. Marzenie nigdy się nie spełniło z powodu niewystarczających funduszy.
Kiedy 2 lipca uchwalono ustawę o prawach obywatelskich z 1964 r. , flecista Harold Jones wspominał: „Było jądro ludzi: Elayne Jones , Harry Smyles, Joe Wilder , Wilmer Wise, Kermit Moore , Lucille Dixon. Zebraliśmy się wszyscy i odbyliśmy te spotkania. „Czy jesteśmy zainteresowani?” Wszyscy podchwycili ten pomysł. 'Tak. Zróbmy to. Zamierzamy to zrobić - mieć zintegrowaną orkiestrę. Poziom muzyków był bardzo wysoki. Mieliśmy do czynienia z personelem. Wyznaczenie miejsc do gry było ważnym spotkaniem. Benny zorganizował, kto będzie pierwszym krzesłem, a kto drugim. Następnie zapytał: „Ile koncertów chciałbyś zagrać?”. Rozmawialiśmy o tym i wziął to sobie do serca. Benny wyszedł i wziął pieniądze. Zapytał Zero Mostela, który robił zabawną rzecz, która wydarzyła się w drodze na forum w tym czasie na Broadwayu”.
Seria spotkań stworzyła misję Symfonii Nowego Świata, orkiestrowego wyrazu Ruchu Praw Obywatelskich. Nazwa została wybrana, aby odzwierciedlić przekonanie, że wyodrębnione zespoły są „nie z dzisiejszego świata”. Misja została napisana przez Benjamina Steinberga jako dyrektora muzycznego i 11 założycieli: Alfreda Browna, Selwarta R. Clarke'a, Richarda Davisa, Elayne Jones , Harolda M. Jonesa, Fredericka L. Kinga, Kermita D. Moore'a , Coleridge-Taylor Perkinson , Rossa C. Shub, Harry M. Smyles i Joseph B. Wilder . Cele Symfonii Nowego Świata to:
- Aby stworzyć możliwości pracy dla wielu utalentowanych instrumentalistów klasycznych innych niż biały, którzy do tej pory nie byli akceptowani w orkiestrach symfonicznych tego kraju.
- Prezentowanie wykwalifikowanych przewodników i, w ramach podstawowej odpowiedzialności, wykwalifikowanych przewodników innych niż biały zgodnie ze standardami zawodowymi.
- Dawać koncerty na najwyższym poziomie artystycznym i zawodowym w społecznościach rodzin o niskich dochodach, takich jak dzielnice Bedford-Stuyvesant i Harlem w Nowym Jorku. Jednak orkiestra będzie okresowo pojawiać się w Carnegie Hall i Lincoln Center oraz w wielu szkołach i uczelniach w mieście.
- Ustanowienie Symfonii Nowego Świata w taki sposób, aby stała się kulturalną latarnią naszego narodu w oczach narodów Azji, Afryki i Ameryki Łacińskiej.
Orkiestra zadebiutowała w składzie 36 czarnych i 52 białych muzyków. Poza deklaracją misji, Symphony chciała zintegrować scenę symfoniczną również z muzykami żeńskimi; w 1975 roku ówczesny reżyser powiedział, że to 40% czarnych, z czego większość to czarne kobiety. Wśród oryginalnych sponsorów orkiestry byli Samuel Barber , Leonard Bernstein , Aaron Copland , Paul Creston , Ruby Dee , Langston Hughes , Hershy Kay , Gian Carlo Menotti , Zero Mostel , Ruggiero Ricci i Williama Warfielda .
Dar w wysokości 1000 dolarów od Equitable Life Assurance Society , dotacja z funduszu Marthy Baird Rockefeller oraz wiele drobnych datków od czarnych zwolenników zapewniły początkowe wsparcie dla Symphony of the New World. Przyczynił się również Zero Mostel .
Przedstawienia
6 maja 1965 roku, dwa miesiące po marszu praw obywatelskich „Krwawej niedzieli” z Selmy do Montgomery i dokładnie trzy miesiące przed wejściem w życie ustawy o prawach wyborczych z 1965 roku , Symphony of the New World zagrała swój debiutancki koncert w Carnegie Hall. Sopranistka Evelyn Mandac zaśpiewała arię Francesco Cilei „Iu son l'umile ancella” z jego opery, Adriana Lecouvreur i „Depuis le jour” z opery Louise Gustave'a Charpentiera . Allan Booth był solistą fortepianu, a Joe Wilder grał solo na trąbce w Pietruszce Strawińskiego . Trębacz Wilmer Wise wspominał: „Niektórzy płakali, bo to było coś, o czym marzyliśmy i wreszcie się to spełniło. Nigdy w życiu nie czułem się tak, jak wtedy, gdy siedziałem na scenie z Benjaminem Steinbergiem w w pełni zintegrowanej orkiestrze – ponieważ zwykle to ja to integrowałem”.
W notatkach programowych stwierdzono:
W tym okresie naszej historii, kiedy problem integracji rasowej stał się kluczowy dla wewnętrznego dobrobytu naszego narodu, jak również dla jego pozycji w świecie, dzisiejszy debiutancki koncert Symfonii Nowego Świata jest wydarzeniem historycznym w życie muzyczne naszych czasów. Pod kierunkiem wybitnego dyrygenta i dyrektora muzycznego Benjamina Steinberga Symfonia składa się z 36 Murzynów i 52 białych muzyków. Nigdy wcześniej w muzycznej historii narodu nie powstał tak całkowicie zintegrowany zespół symfoniczny.
Po swoim debiutanckim koncercie w Carnegie Hall, Symphony of the New World powtórzy swój program w Harlemie w niedzielne popołudnie, 9 maja, w High School of Music and Art, 135th Street i Convent Avenue. Ten koncert będzie pierwszym w dalekosiężnym planie Symfonii, polegającym na wystąpieniu w społecznościach rodzin o niskich dochodach i dotarciu do publiczności poza orbitą tradycyjnego świata koncertowego.
Pomysł na symfonię od dawna był nadzieją dyrygenta Steinberga, który przez ostatnie 25 lat ściśle współpracował z amerykańskimi dyrygentami murzyńskimi, Deanem Dixonem i Everettem Lee, a także z niezliczonymi instrumentalistami nie-białymi. W maju 1964 r. pan Steinberg wraz z grupą 13 wybitnych muzyków zorganizował komitet założycielski w celu stworzenia symfonii, w której zasada integracji rasowej znalazłaby pełny wyraz. Realizacja tego artystycznego projektu zajęła prawie rok. Od samego początku symfonia prowadzi surową politykę przyjmowania wyłącznie gruntownie wyszkolonych wykonawców z najwyższej półki.
Tworząc możliwości pracy dla wielu utalentowanych instrumentalistów rasy innej niż biała, którzy dotychczas nie byli powszechnie akceptowani w orkiestrach symfonicznych tego kraju, Symphony of the New World ma służyć jako przykład zasady równości rasowej w działaniu dla grup muzycznych na całym świecie. kraj. W przekonaniu, że tak wiele naszych orkiestr symfonicznych nie pochodzi z dzisiejszego świata, nazwała się Symfonią Nowego Świata. Symfonia została zwolniona z podatku od Departamentu Skarbowego, dzięki czemu można odliczyć od podatku datki na wsparcie tego, co może być najważniejszym przedsięwzięciem kulturalnym naszych czasów.
11 października 1965 roku Leonard Bernstein napisał list do Donalda L. Engle, dyrektora The Martha Baird Rockefeller Fund for Music.
Szanowny Panie Engle:
To dla mnie przyjemność, że mogę zarekomendować Symfonię Nowego Świata do sporego grantu. Właściwie nie słyszałem występu orkiestry. Ale słyszałem i znałem pana Steinberga, który przed 15 laty dyrygował jednym z moich spektakli teatralnych (1950 produkcja Piotrusia Pana na Broadwayu ). Jest niezwykle zdolny i utalentowany; i jestem pewien, że pod jego kierownictwem orkiestra rozkwitnie. Najważniejszy jest oczywiście socjologiczny impet stojący za projektem – prawdziwie zintegrowana orkiestra symfoniczna. Sukces tego projektu z pewnością zachęci nas do dalszych działań i może zapewnić nam pierwszy duży krok w kierunku wyjścia z niesprawiedliwej i nielogicznej sytuacji, w której znajdujemy się teraz z murzyńskim muzykiem.
Z poważaniem,
Leonarda Bernsteina
Symfonia otrzymała grant w wysokości 5 000 dolarów „na dopasowanie dwóch za jednego” i była w stanie zebrać wymagane 10 000 dolarów z pomocą American Airlines (które dały 1000 dolarów) i National Endowment for the Arts (które dały 25 000 dolarów w 1967); Rada Stanu Nowy Jork ds. Sztuki zobowiązała się do subsydiowania koncertów w dzielnicach Nowego Jorku o niskich dochodach. W trakcie swojego istnienia orkiestra była wspierana także przez Fundację Forda , Fundację Exxon oraz National Endowment for the Arts .
Potem było wiele udanych koncertów i kolaboracji. James DePreist był głównym dyrygentem gościnnym Symphony. John Hammond był prezesem zarządu, w skład którego wchodzili Marian Anderson , Leontyne Price i Zero Mostel. Anderson i Mostel byli także patronami artystów, razem z Modern Jazz Quartet , George'em Shirleyem i Williamem Warfieldem.
Były też przełomy. Marilyn Dubow, solistka z symfonią, zdobyła miejsce w Filharmonii Nowojorskiej jako pierwsza skrzypaczka. Elayne Jones, jedna z założycielek, dołączyła do San Francisco Symphony jako pierwsza czarnoskóra timpanistka. Wspominając swoje dni z Symphony of the New World, Jones wspomina: „Lewitacja naszej organizacji była nie do zaakceptowania, dopóki nie mieliśmy ludzi, którzy nas wspierali. Musieliśmy mieć darowizny, aby zacząć działać jako rentowna organizacja i uzyskać wsparcie związkowe! Musieliśmy zacząć pozyskiwać muzyków do tej orkiestry. Pamiętam tylko, jakie to było skomplikowane i przez co przeszliśmy. Musieliśmy też radzić sobie z tymi, którzy mówili, że to się nie da zrobić.
W 1968 roku Symphony of the New World wykonała prawykonanie Adresu na orkiestrę , skomponowanego przez pianistę koncertowego i profesora Smith College , George'a Walkera , w High School of Music & Art w Harlemie. Wykonali go ponownie następnego dnia w Lincoln Center . Podczas specjalnego koncertu z okazji Miesiąca Czarnej Historii w 1974 roku Symfonia miała premierę Wade'a Marcusa A Moorish Sonata , a także, z Ruggiero Riccim, Koncert na skrzypce i orkiestrę kubańskiego kompozytora z 1864 roku Joseph White , który został ponownie odkryty przez Paula Glassa, profesora z Brooklyn College .
Na koncercie w 1969 roku Mostel wywołał wesołość, w tym podobno wśród muzyków orkiestry, swoim dyrygenckim debiutem z uwerturą Rossiniego do Semiramidy .
Koniec orkiestry
W 1971 roku orkiestra i jej zwolennicy wiązali z sezonem wielkie nadzieje, ale sezon 1971 nigdy nie został ukończony. Jedną z rzeczy, które robił Steinberg, było proszenie głównych muzyków o zasiadanie na drugim krześle, aby początkujący muzyk miał szansę zdobyć doświadczenie. Wszyscy byli szczęśliwi, że to zrobili, dopóki jedna osoba nie zmieniła zdania. Powstały dwie frakcje. Ostatecznie Steinberg musiał zrezygnować za kulisami w Filharmonii tuż przed koncertem 12 grudnia 1971 r., aby koncert mógł trwać. Mimo to dyrygował koncertem. Spór trafił do arbitrażu i 12 czerwca 1972 r. Steinbergowi odebrano kontrolę nad Symfonią Nowego Świata. „Ego”, powiedział Joe Wilder. „Chodziło o ego. Byłem bardzo dumny z bycia członkiem orkiestry, ale byłem zirytowany niektórymi rasistowskimi podtekstami rezygnacji Bena Steinberga”. Biografia Joe Wildera, pisarza jazzowego Eda Bergera, również cytuje członka założyciela i altowiolistę Alfreda Browna: „Było kilku ludzi - nie większość - którzy mieli z nim problem. Niektórzy z nich uważali, że dyrygent powinien być czarny. Nie byłem jednym z nich Bardzo go lubiłem. Był bardzo idealistą”.
1 lutego 1972 roku Benjamin Steinberg napisał swój ostatni list dotyczący zbiórki pieniędzy. Napisano w nim: „Ze szczerym żalem musimy poinformować, że z powodu wewnętrznych kontrowersji, a także nieprzewidzianych trudności finansowych wynikających z obecnej ogólnej sytuacji gospodarczej, Symphony of the New World odwołuje resztę koncertu z lat 1971–1972 Nie tylko utrzymaliśmy trudności gospodarcze, z jakimi borykają się w tym sezonie wszystkie instytucje kultury non-profit, ale z powodu trudności około 100 000 dolarów zaplanowanych dotacji nie mogło zostać otrzymanych na czas, aby umożliwić zakończenie tego sezonu koncertowego”. Później tego samego roku, po procesie arbitrażowym, symfonia przegrupowała się pod nowym zarządem i nowym dyrektorem muzycznym Everettem Lee, który był jednym z afroamerykańskich gościnnych dyrygentów sprowadzonych przez Steinberga.
W ciągu następnych kilku lat orkiestra kontynuowała ambitną serię koncertów, debiutując w Waszyngtonie w październiku 1975 roku i wracając w tym samym miesiącu do Carnegie Hall jako macierzystej bazy. W marcu 1977 r. New York Times recenzent pochwalił „zabezpieczenie techniczne” wykonawców, oceniając dwunasty sezon orkiestry najlepiej. Jednak finansowanie pozostawało odwiecznym problemem. W lutym 1975 roku orkiestra została zmuszona do odwołania zaplanowanego koncertu z powodów finansowych. Dyrygent George Byrd, który poprowadził symfonię na koncercie 29 października 1972 r., Zauważył: „Wydaje mi się makabryczne, że Czarnym Panterom łatwiej jest zbierać pieniądze niż Symfonia Nowego Świata”. Wydaje się, że sezon 1977–78 był łabędzim śpiewem symfonii. The New York Times Sekcja Arts and Leisure wymienia koncert Symphony of the New World na niedzielę, 9 kwietnia 1978 roku i żadnych innych dat. Wydaje się, że przełomowa orkiestra rozwiązała się bez fanfar ani nawet zapowiedzi.
Pomimo niechlubnego zakończenia, muzycy tworzący Symphony of the New World czuli się dumni z bycia częścią projektu. „Zbudowało nadzieję tam, gdzie było jej bardzo mało”, powiedział flecista Harold Jones. „To pokazało, że jako czarni zapłaciliśmy nasze należności i mogliśmy to zrobić równie dobrze, jak każdy inny. To był taki moment w życiu, że jestem nim przytłoczony. Chciałbym, żeby to trwało. Inspiracja że można to zrobić [pozostaje] w nas wszystkich”.
Pamiątkowa wystawa z okazji 50. rocznicy powstania Symphony of the New World odbyła się w Bibliotece Publicznej Nowego Jorku w 2014 roku. Dokumenty orkiestry znajdują się w Schomburg Center for Research in Black Culture .
„Concert Black” Terrance'a McKnighta
Symphony of the New World będzie głównym tematem nadchodzącej książki gospodarza WQXR , Terrance'a McKnighta, Concert Black . W artykule dla National Sawdust napisał: „W wielu amerykańskich miastach znajdziesz dwie społeczności muzyków klasycznych i organizacje: jedną czarną i jedną białą. Centralny punkt w Concert Black to moment, w którym te dwie społeczności połączyły się w Nowym Jorku w latach 60., tworząc pierwszą profesjonalnie zintegrowaną orkiestrę w kraju. Symfonia Nowego Świata grała koncerty w latach 1965–1978 iw pewnym momencie ponad 80% jej abonentów stanowili ludzie kolorowi.
„Symphony of the New World odniosła sukces w budowaniu nowej publiczności dla osiągnięcia wielokulturowości w sali koncertowej. Duke Ellington i Modern Jazz Quartet występowali z tą orkiestrą. Z orkiestrą wystąpili Marian Anderson i Martina Arroyo. Byli czarni dyrygenci i kompozytorzy regularnie reprezentowali, aw szeregach było więcej niż kilku muzyków azjatyckich, co było rzadkością w tamtych czasach. Symfonia Nowego Świata była miejscem, w którym nasze instytucje kulturalne chciały być ”.
| Międzynarodowy | |
|---|---|
| Krajowy | |
| Artyści | |
