Zabierz to od mężczyzny!

Zabierz to od mężczyzny!
Takeitfromtheman.jpg
Album studyjny wg
Masakra w Brianie Jonestown
Wydany 28 maja 1996
Nagrany listopad 1995 - luty 1996
Studio
Gatunek muzyczny
Długość 69 : 13
Etykieta Bomba!
Producent Larry'ego Thrashera
Chronologia masakry w Brian Jonestown

Metodron (1995)
Zabierz to od mężczyzny! (1996)
Druga prośba ich szatańskich wysokości (1996)

Zabierz to od mężczyzny! to trzeci studyjny album amerykańskiego psychodelicznego zespołu rockowego Brian Jonestown Massacre . Po nagraniu swojego shoegaze debiutanckiego albumu Methodrone (1995) i wydaniu kolekcji wczesnych nagrań, Spacegirl & Other Favourites , zespół zainspirował się brytyjskim psychodelicznym garażowym rockiem z lat 60. i nagrał Take it from the Man! od listopada 1995 do lutego 1996. Po nagraniu całego albumu z nienazwanym producentem, który wyrzucił nagrania, zespół ponownie nagrał album przy minimalnym budżecie, głównie w Lifesource Studios w Emeryville w Kalifornii, przy produkcji Larry'ego Thrashera z Psychic TV , którego zwykłe „studyjne” podejście zostało odrzucone przez powrót do podstaw.

Psychodeliczny garażowy rock z albumu był często porównywany do Rolling Stones . Wydany przez Bomp! Records w dniu 28 maja 1996 roku, jest to pierwszy z trzech pełnometrażowych albumów wydanych przez zespół w 1996 roku, poprzedzających ich Satanic Majesties ' Second Request i Thank God for Mental Illness . Album spotkał się z uznaniem krytyków, a dziennikarze chwalili emanację jego wpływów i ducha. frontmana Antona Newcombe'a od tego czasu nazwał album jednym ze swoich ulubionych przez zespół. Album znalazł się na kilku listach „najlepszych z” i był wymieniany przez kilku muzyków jako wpływ. „Straight Up and Down”, który pojawia się na albumie w dwóch alternatywnych wersjach, stał się później motywem przewodnim Boardwalk Empire .

Tło

W 1995 roku Brian Jonestown Massacre, prowadzony przez frontmana Antona Newcombe , wraz z basistą Mattem Hollywood , gitarzystą Deanem Taylorem , organistką Marą Regal, akordeonistą Dawn Thomas, perkusistą Brianem Glaze i „Spokesman for the Revolution” Joelem Gionem wydali swój debiutancki album Methodrone. który charakteryzował się stylem inspirowanym shoegazingiem . Chociaż album spotkał się z uznaniem krytyków, zespół nigdy nie zwrócił brzmienia albumu „w całości” i wydał Spacegirl & Other Favorites później w tym roku zbiór najwcześniejszych nagrań zespołu z 1993 roku. Szukając zmiany kierunku i pod wpływem brytyjskiej muzyki rockowej lat 60., zespół wkrótce rozpoczął pracę nad Take it from the Man! . W notatkach Newcombe żartobliwie wspomina koncepcję albumu:

„Ja, Anton A. Newcombe, uroczyście przysięgam, że duch Briana Jonesa przyszedł do mnie w studiu i poprosił, żebym nagrał tę płytę. PS Prosił też, żebym skopał dupę starym Mickowi i Keithowi za oszukanie jego zespół, dziewczyna i pieniądze, zamordowanie go, radość, że nie żyje, i za to, że nie byli zbyt miłymi ludźmi”.

Nagranie

Zgodnie z wkładką, Take It from the Man! został nagrany „na żywo” między listopadem 1995 a lutym 1996 w Dance Home Studio i Lifesource Studios Larry'ego Thrashera w Emeryville w Kalifornii , z cyfrową edycją podjętą w Music Box w Hollywood . Zespół początkowo nagrał Take It from the Man! z nienazwanym producentem, który chcąc „wejść na pokład”, nagrał album i „pokroił go, aby był tak doskonały”, a następnie zażądał 3% tantiem, co doprowadziło zespół do „po prostu [śmiech] w jego twarz." W rezultacie producent, jak wspominał to Newcombe, „tak się wkurzył i powiedział, że zamierza zniszczyć nagranie. Pomyślałem:„ Pieprz się koleś. Wtedy skopię ci tyłek, gdy tylko cię zobaczę ulica.' Skończyło się na tym, że go zniszczył, ale odpuściłem mu, jeśli chodzi o przemoc”.

„Larry Thrasher z Psychic TV był zainteresowany i opowiedział nam, jak Genesis [P-Orridge] widział nasz zespół i jakoś zaczęła się rozmowa, a Larry chciał nas wyprodukować, więc pożyczył to studio od Counting Crows lub coś, abyśmy mogli w nim nagrywać”.

—Anton Newcombe .

Ponieważ zespół musiał ponownie nagrać album w całości, Larry Thrasher z Psychic TV zainteresował się zespołem i produkcją albumu, i pożyczył studio nagraniowe, prawdopodobnie należące do Counting Crows , aby zespół mógł nagrywać, prawdopodobnie jego Lifesource Studios zapisane w wkładce. Newcombe stwierdził, że w składzie Newcombe, Dean Taylor (gitara), Matt Hollywood (bas) i Brian Glaze (perkusja), zespół pojawił się w dniu nagrywania bez gitarzysty Jeffa Daviesa, ponieważ „był ćpunem” więc zamiast tego dziewczyna Newcombe'a, Dawn, grała na gitarze. Album został nagrany przy minimalnym budżecie.

Kiedy zespół pojawił się w studiu, był zaskoczony, gdy okazało się, że Thrasher miał „około szesnastu mikrofonów ustawionych dla perkusji”, ponieważ zespół wolał okrojone podejście studyjne; Newcombe stwierdził, że „Zapytałem go:„ Co to do cholery jest? a on powiedział: „Cóż, te są do perkusji…”, a ja na to: „Nie potrzebujemy szesnastu mikrofonów do perkusji. Zabierz to wszystko. Użyję trzech mikrofonów do perkusji i my” zamierzam nagrać to na żywo, wszystko na raz. Po prostu włączymy wszystkie wzmacniacze gitarowe na końcu korytarza perkusja będzie tutaj, a my założymy słuchawki i po prostu zagramy nasz set. Nagrywamy wszystko w ten sam sposób, więc tak właśnie zrobiliśmy, a na koniec wydobył wszystkie te efekty podczas miksowania w swoim studiu, a ja po prostu zapytałem go: „Po co to wszystko?” a on powiedział: „Nie możesz mieć tego samego brzmienia w każdej piosence”, a ja na to: „Bzdura, na tym polega urok”, po prostu staramy się uzyskać określony dźwięk”. Newcombe zauważył, że „Straight Up and Down” został zmiksowany na kasecie.

Zespół nagrywał swój kolejny album Ich Satanic Majesties 'Second Request (1996) równolegle z Take It from the Man! , choć nie w tym samym studiu ani z tym samym producentem. Newcombe wspominał, że „nagrał Take It from the Man w ciągu dnia, a następnie nagrał drugą prośbę Ich Satanistycznych Wysokości w porze nocnej. Robiłem je jednocześnie. Zatrzymałem się w tym jednym studiu, a potem pojechałem pociągiem do drugiego, więc zamiast być bezdomnym, chodziłem między tymi dwoma studiami i rozbijałem się na kanapach i nagrywałem dwie płyty z 18 piosenkami w tym samym czasie.

Muzyka

Znalezienie zespołu eksplorującego dalsze terytoria, Take It from the Man! była kolejną zmianą stylu zespołu, czerpiącą duży wpływ z brytyjskiego rocka garażowego z lat 60. , zwłaszcza wczesnej twórczości Rolling Stones . The Phoenix New Times określił album jako „ psychodeliczny garażowy rock”. Under the Radar powiedział, że album „nawiązuje do Rolling Stones”, podczas gdy Consequence of Sound powiedział, że płyta nosi „ rock and rollowy klimat Stonesów z połowy lat 60”. Laut szerzej powiedział, że album „dotyczy brytyjskiej muzyki z lat 60.”, podając jako przykład „(David Bowie I Love You) Since I Was Six”. Angel Fire powiedział, że album został „zainspirowany brutalnym R&B Aftermath lub 12x5 . Informacje zwrotne i produkcja to totalne lata 90-te, ale styl jest prosty i wspaniały z 1964 roku”. Joel Gion omówił rozpoznane podobieństwa, mówiąc: „ Take It from the Man” zostało w dużej mierze opisane jako grudniowe Dziecięce orzechy i śruby Rhythm & Blues dźwięk. Celowo nie wychodzimy po to. Po prostu lubimy tę muzykę. Myślę, że w latach 60. istniały wyższe standardy muzyczne. Możesz wtedy wziąć muzykę z Top 40 i sprawdzić jakość”.

Masakra w Brian Jonestown w 2004 roku.

Wszystkie piosenki z Take It from the Man! zostały napisane przez Newcombe, z wyjątkiem „Oh Lord”, „BSA”, „Cabin Fever” i „In My Life”, które zostały napisane przez Matta Hollywood . Odnosząc się do piosenek „Caress” i „Who?”, Newcombe stwierdził: „Mogłem napisać te piosenki, upijając się w Portland u Zia's [ Zia McCabe z Dandy Warhols ] dom ze wszystkimi po koncercie. Kiedyś naprawdę uwielbiałem pisać piosenki przed ludźmi z gitarami akustycznymi lub czymkolwiek innym, żeby popisywać się przed moimi kolegami, bardzo cieszyłem się, że jestem sprytny. ”Opisując to jako uosobienie albumu, Jason Ankeny z AllMusic powiedział, że otwarcie Piosenka „Vacuum Boots” ustanawia „szorstki, zawadiacki rock inspirowany R&B ” z niezwykłą pewnością siebie i nastawieniem. „BSA” to elektryczny blues piosenka, która „[przechwala się] jak szalona”. „(David Bowie I Love You) Since I Was Six” jest, jak sama nazwa wskazuje, hołdem złożonym Davidowi Bowie i został opisany jako „taki fajny sposób na zmiksowanie albumu”.

„Dawn” został później ponownie nagrany na pierwszym i jedynym albumie zespołu z TVT Records , Strung Out in Heaven (1998). The Village Voice scharakteryzował „Mary, Please” jako „trippy z częściowo przygnębionym, ale szczerym liryzmem” i „wypełniony skrupulatnie umieszczonymi tamburynami i talerzami”. „Straight Up and Down”, które „kipi energią”, pojawia się na albumie dwukrotnie jako dwa różne ujęcia o różnej długości w utworach 6 i 18. W szczególności długa wersja „Straight Up and Down” wyraźnie wskazuje na dwa największe wpływy zespołu z lat 60., ponieważ w ostatnich minutach utworu wokal naśladuje zarówno „Woo -zabiegać!" chórki z piosenki Rolling Stones „ Sympathy for the Devil ” i „Na-na-na-na!” wokale z utworu The Beatles „ Hey Jude ”; Ankeny opisał piosenkę jako „epicki finał”.

Uwolnienie

Zabierz to od mężczyzny! został wydany na CD i podwójnym LP 28 maja 1996 roku przez niezależną wytwórnię płytową Bomp! Records jako ich drugie wydawnictwo w tej wytwórni i był pierwszym z trzech albumów, które zespół wydał w tym roku, a następnie Ich Satanic Majesties ' Second Request i Thank God for Mental Illness . Album nie odniósł komercyjnego sukcesu. W 2006 roku Tee Pee Records wydał w Stanach Zjednoczonych dwa różne rocznicowe podwójne wydania LP; edycja standardowa została wydrukowana na czarnym winylu, podczas gdy edycja specjalna została wydrukowana na półprzezroczystym niebieskim i zielonym winylu. 25 czerwca 2007 r. Newcombe's A Records wydało zremasterowane wydanie CD w Wielkiej Brytanii, które również wydało półprzezroczyste, niebiesko-pomarańczowe podwójne wydanie LP w tym samym kraju 16 sierpnia 2010 r. Oraz zremasterowane wydanie CD w Stanach Zjednoczonych 16 lutego , 2012.

Opakowanie Take It from the Man! w widocznym miejscu znajduje się Union Jack , odzwierciedlający brytyjski wpływ na album, oraz amerykańska flaga odzwierciedlająca ojczyznę zespołu. Thrasher napisał w notatkach esej o swoich preferencjach dla nagrywania analogowego nad cyfrowym . Po Vendetcie Mag dziennikarz powiedział Newcombe, że „szczególnie uwielbiał” esej, Newcombe stwierdził: „Naprawdę lubię spotykać się z przyjaciółmi i pisać tego rodzaju rzeczy. Po prostu rozmawiamy o pomysłach. Tak wielu ludzi nie ma nawet pojęcia, dlaczego to robią rzeczy albo nie mogą ci powiedzieć. Nie przyznają się. Naprawdę kocham muzykę i chcę wydać rzeczy, których tam nie ma. Nie obchodzi mnie, co ludzie myślą… jeśli myślą, że to pochodna lub przywołując określony okres czasu lub co tam jeszcze. Robię to, bo to jest muzyka, którą lubię. Nie istnieje, dopóki jej nie animuję.

Krytyczny odbiór

Profesjonalne oceny
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
Cała muzyka

Album spotkał się z uznaniem krytyków, a recenzenci chwalili jego wpływ i mocne brzmienie. Cała muzyka Jason Ankeny opisał album jako „genialny” i powiedział, że „piosenkarz Anton Newcombe jest na wpół szaleńcem, na wpół szamanem i panuje nad każdą szaloną chwilą z absolutnym mistrzostwem, stając się nie tyle uczniem Micka Jaggera, co poważnym zagrożeniem dla thetron.” Powiedział, że utwory takie jak „Who?”, „(David Bowie I Love You) Since I Was Six” i „Straight Up and Down” są „po prostu niesamowite, przywołują złoty wiek rocka, nigdy nie rozpadając się na niewolniczy oddanie – najwyraźniej BJM to grupa, która wierzy w zabijanie swoich idoli”

Skiddle nazwał to „klasycznym” albumem. Pitchfork powiedział, że obok innych albumów zespołu z 1996 roku, Take it from the Man! „zasadniczo wyznaczył granice ich brzmienia”. Jumping Fences umieścił album na 6. miejscu na liście 10 najlepszych albumów 1996 roku. W 2014 roku francuski magazyn Rock & Folk umieścił album na swojej liście „555 Disques 1954–2014: Soixante Ans de Rock'n'Roll” („555 Records 1954–2014: sześćdziesiąt lat rock and rolla”). Obok Dzięki Bogu za chorobę psychiczną , FasterLouder nazwał to „wysublimowanym znakiem wodnym” zespołu.

Dziedzictwo

W 1998 Newcombe stwierdził, że Take It from the Man! , obok Oddaj to! , Thank God for Mental Illness i Ich Satanic Majesties Second Request to jego ulubione albumy zespołu; „Bardzo lubię te cztery płyty”. Amy Haben z Please Kill Me znalazła podobieństwa z późniejszym albumem zespołu Mini Album Thingy Wingy (2015), mówiąc, że ten ostatni album „przypomina ich korzenie z genialnymi melodiami równoważnymi z Take It From The Man z 1996 roku! Tylko odrobinę stonowany”. w 2015 r. The Village Voice umieścił „Mary, Please” na swojej liście „Dziesięć robaków uszu z lat dziewięćdziesiątych, które po prostu stają się lepsze z wiekiem”, mówiąc, że piosenka „nie jest tak taneczna jak„ Not If You Were the Last Dandy on Earth ”ani tak hipnotyzująca jak „It Girl”, ale jest równie istotna i równie dobra”. Ponieważ album był pierwszym z trzech albumów zespołu w 1996 roku, w 2014 roku Music Times zawierał zespół „7 artystów, którzy wydali wiele klasycznych albumów w ciągu jednego roku”. „(David Bowie I Love You) Since I Was Six” znalazł się w „ Stay Tuned ” What Youth playlista, chwaląc produkcję i napięty wokal.

Kilka zespołów wymieniło tę płytę jako wpływ; Leon James Kenny z Black Sonic Revolver wymienił album jako inspirację, mówiąc: „Zawsze słuchamy BJM przed nagraniem lub demonstracją, ich kreatywność nas inspiruje. Pamiętam ławkę, na której siedziałem, kiedy po raz pierwszy usłyszałem album BJM Take It From The Man ! – Kupiłem ją w Piccadilly Records w Manchesterze tylko dlatego, że było na niej najwięcej piosenek. Znajomy powiedział, że mi się spodobają, więc wziął punt. Tego dnia miałem na sobie „discmana ” , więc usiadłem na ławce w Castlefield w piękny dzień i wcisnąłem grę. Nigdy nie zapomnę tego pierwszego spotkania”, podczas gdy w 2011 roku Kristin Warnken z Glossines umieściła album na liście pięciu albumów „w swoim odtwarzaczu muzycznym”. Rishi Dhir z kanadyjskiego zespołu indie rockowego Elephant Stone zawierał „Kto?” na swojej liście „The Best of the Brian Jonestown Massacre”.

W 2010 roku „Straight Up and Down” został wykorzystany jako motyw muzyczny w popularnym serialu telewizyjnym Boardwalk Empire ze Stevem Buscemi w roli głównej w amerykańskiej sieci kablowej HBO . Niektórzy fani byli zdezorientowani włączeniem piosenki jako motywu muzycznego zamiast utworu muzycznego odpowiedniego dla epoki; twórca serialu, Terence Winter, wyjaśnił: „Chciałem czegoś nieoczekiwanego. Nie chciałem zrobić jakiegoś Charlestona , który tak naprawdę zaczął się dopiero w 1924 roku, a wszystko, co słyszałem z tamtego okresu, dotyczyło ludzi robiących Charleston”. Eksperymentując z początkiem, Winter mówi, że połączył materiał filmowy z jednej ze scen z kilkoma różnymi utworami muzycznymi, zanim zdecydował się na „Straight Up and Down”; „Byłem fanem Brian Jonestown Massacre, więc spróbowaliśmy tego i powiedziałem redaktorowi, że to naprawdę działa na mnie”.

Wykaz utworów

Wszystkie utwory napisane i skomponowane przez The Brian Jonestown Massacre , z wyjątkiem „Straight Up and Down” i „Monster”, napisanych przez Newcombe i Jeffa Daviesa.

NIE. Tytuł Długość
1. „Buty próżniowe” 3:02
2. "Kto?" 2:53
3. "O Boże" 3:20
4. "Pieścić" 2:30
5. „(David Bowie Kocham cię) odkąd skończyłem sześć lat” 3:24
6. „Prosto w górę iw dół” 4:30
7. "Potwór" 3:16
8. „Weź to od mężczyzny” 2:40
9. „BSA” 4:32
10. „Maryjo, proszę” 4:10
11. „Zagadka małpy” 4:03
12. „Skurwysyn” 2:12
13. "Świt" 2:00
14. "Gorączka kabiny" 7:56
15. "W moim życiu" 2:22
16. „Piosenka o byciu” 3:26
17. „Mój człowiek Syd” 1:50
18. „Prosto w górę iw dół [wersja długa]” 11:07
Długość całkowita: 69:13

Personel

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Take_It_from_the_Man!&oldid=1134121461 ”