Teatr j

Czasopismo w skrócie Theatre J. można znaleźć w Theatre Journal .

Teatr j

Typ	Grupa teatralna
Zamiar	Teatr Kultury Żydowskiej
Lokalizacja	1529 16th Street NW , Waszyngton, DC , 20036, Stany Zjednoczone
Dyrektor artystyczny	Adam Immerwahr (2015–) Shirley Serotsky, zastępca dyrektora artystycznego
Znani członkowie	Martin Blank, założyciel i dyrektor artystyczny (1990–1993), Ari Roth, dyrektor artystyczny (1997–2014), Rebecca Ende, dyrektor zarządzająca
Strona internetowa	www .theaterj .org

Theatre J to profesjonalna grupa teatralna z siedzibą w Waszyngtonie , założona w celu prezentowania dzieł, które „celebrują charakterystyczny miejski głos i wizję społeczną , które są częścią żydowskiego dziedzictwa kulturowego ”.

Organizacja

Teatr J mieści się w Centrum Społeczności Żydowskiej w Waszyngtonie (DCJCC).

Okrzyknięty przez The New York Times „The Premier Theatre for Premieres” i zdobywca 61 nominacji i nagród Helen Hayes, Theatre J pojawił się jako teatr żydowski na scenie narodowej. Program Centrum Społeczności Żydowskiej w Waszyngtonie, Teatr J występuje w Aaron & Cecile Goldman Theatre, części Morris Cafritz Center for the Arts Centrum Społeczności Żydowskiej w Waszyngtonie w dzielnicy Dupont Circle w Waszyngtonie . Założycielem Dyrektorem Artystycznym był Martina Blanka (1990-1993). W grudniu 2014 roku Ari Roth , dyrektor artystyczny Theatre J od 18 lat, został zwolniony po serii szeroko nagłośnionych nieporozumień. W okresie od stycznia 2014 do listopada 2015 Shirley Serotsky (wcześniej zastępca dyrektora artystycznego) pełniła funkcję p.o. dyrektora artystycznego Theatre J. Adam Immerwahr pełnił funkcję dyrektora artystycznego od 2015 do 2022 roku. W 2015 roku teatr działał z budżetem 1,6 miliona dolarów.

Theatre J występuje w 240-osobowym Aaron & Cecile Goldman Theatre w dzielnicy Dupont Circle. Wyprodukował światowe premiery Thomasa Keneally'ego , Roberta Brusteina , Wendy Wasserstein , Joyce Carol Oates i Ariela Dorfmana , z wieloma debiutami wschodzących pisarzy, takich jak Anna Ziegler, Sam Forman i Renee Calarco. Teatr J wspiera również rozwój nowych sztuk lokalnych dramaturgów. Zostało to nazwane przez The Washington Post jako „po prostu jeden z najważniejszych i najbardziej wartościowych projektów, jakie przyjęły lokalne teatry”. Wśród udanych produkcji, takich jak Talley's Folly, The Disputation, Honey Brown Eyes, The Chosen (produkcja Theatre J prezentowana przez Arena Stage w Mead Center for American Theatre), Nowa Jerozolima, Po upadku, Nasza klasa, Rasa i Ostatnia sesja Freuda , The Washington Post ogłosił, że „Teatr J wkracza na nowy poziom zaangażowania ze swoją publicznością i być może do czołówki teatrów wystawiających Amerykanów na dramat, który porusza sumienie, oświetlając aspekty kultury żydowskiej”.

Zdobywca nagrody Mayor's Arts Award 2008 za doskonałość w dyscyplinie artystycznej, Theatre J oferuje również odczyty, dyskusje panelowe, rozmowy z obsadą, inicjatywy młodzieżowe i docieranie do dorosłych populacji, które mają niewielki kontakt ze sztukami scenicznymi.

sztuki

Od momentu powstania w 1990 roku, Theatre J uczynił rozwój nowych sztuk teatralnych kluczowym filarem swojej pracy. Z ponad 40 światowymi premierami, premierami anglojęzycznymi i drugimi produkcjami nowo poprawionych sztuk, Theatre J uczynił nową sztukę kluczową strategią tworzenia sztuki, która przemawia do wartości żydowskich oraz problemów i trosk społeczności Waszyngtonu. Oprócz produkcji nowych spektakli, w każdym sezonie Teatr J prowadzi warsztaty i inscenizacje czytań sztuk będących w opracowaniu, aby wesprzeć dramatopisarzy w tworzeniu nowych sztuk.

Honey Brown Eyes Stefanie Zadravec , zdobywca nagrody Charlesa MacArthura w 2009 roku za wybitną nową sztukę, został opublikowany w American Theatre Magazine . Następnie był wystawiany w The Working Theatre Off-Broadway oraz w mniejszych miejscach w całych Stanach Zjednoczonych. Theodore Bikel Sholom Aleichem: Laughter Through Tears , jednoosobowy musical z udziałem trzech muzyków, którego premiera odbyła się w Theatre J w 2008 roku, był następnie wystawiany z powodzeniem w National Yiddish Theatre Folksbiene w Baruch Performing Arts Center w Nowym Jorku, gdzie Bikel był nominowany do nagrody Drama Desk 2010 za rolę solową aktora. Następnie był produkowany w Los Angeles, Toronto i koncertował w całej Europie Wschodniej.

Przez kilka lat Teatr J był gospodarzem festiwalu o nazwie „Locally Grown”, nowej inicjatywy rozwoju sztuki, która zamawia i produkuje sztuki lokalnych dramaturgów. The Washington Post nazwał to „po prostu jednym z najważniejszych i najbardziej wartościowych projektów, jakie podjął jakikolwiek lokalny teatr, aby uczynić to miasto bardziej gościnnym dla talentów dramaturgicznych” .

Theatre J ma długą historię współpracy z izraelskimi dramatopisarzami przy opracowywaniu anglojęzycznych premier ich dzieł, współpracując z Boazem Goanem przy anglojęzycznej premierze Boged (Traitor): An Enemy of the People , The Accident Hillela Milepunkta , Hadar Mikwa Galrona , z licznymi premierami na przestrzeni lat autorstwa Mottiego Lernera ( Przemijająca miłość kobiet, Bóle Mesjasza, Benedictus oraz warsztatowa prezentacja Przyjęcia ).

Teatr J ma również historię ważnych drugich produkcji, które zwracają uwagę świata teatralnego poza ich światowe premiery, takich jak produkcja Fotografia 51 Anny Ziegler , najpierw wyprodukowana przez Active Cultures Theatre w Maryland, a później wyprodukowana przez wiele teatrów.

Inne drugie produkcje, które zawierały znaczące zmiany, to String Fever Jacquelyn Reingold z 2005 roku, Hannah and Martin Kate Fodor z 2005 roku, The Last Seder Jennifer Maisel z 2003 roku, The Mad Dancers Yehudy Hymana z 2003 roku, współreżyserowany przez Liz Lerman , The Mad Dancers Argument Alexandry Gersten-Vassilaros oraz produkcja Another Way Home Anny Ziegler z 2016 roku.

Theatre J wystawiał premiery Richarda Greenberga ( Bal Masque ), Ariela Dorfmana ( Picasso's Closet ), Joyce Carol Oates ( The Tattooed Girl ), Wendy Wasserstein ( Third ), Aarona Posnera ( Life Sucks ) i Caleen Sinette Jennings ( Queens Girl in Świat ).

krytyczna odpowiedź

Theatre J został opisany przez The New York Times jako oferujący „profesjonalną polską, przemyślaną dramaturgię i nerwowe eksperymenty”, a przez Hadassah Magazine jako „jeden z odnoszących największe sukcesy i awangardowych ” współczesnych amerykańskich teatrów żydowskich . Firma znana jest również z rekordowych premier nowych utworów. The New York Times nazwał Theatre J „The Premier Theatre na premiery”.

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa