Teri Meri Kahaani (film)

Teri Meri Kahaani
Teri Meri Kahaani
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa Sajid-Wajid
Wydany	6 czerwca 2012 r
Gatunek muzyczny	Ścieżka dźwiękowa filmu
Etykieta	Muzyka Eros i seria T
Chronologia Sajid – Wajid

Teri Meri Kahaani
Teri Meri Kahaani
	Plakat kinowej premiery
W reżyserii	Kunal Kohli
Scenariusz autorstwa	Robina Bhatta; Kunal Kohli;
Wyprodukowane przez	Kunal Kohli; Vicky Bahri; Sunila Lullę;
W roli głównej	Shahida Kapoora; Priyanka Chopra;
Kinematografia	Sunil Patel
Edytowany przez	Amitabh Shukla
Muzyka stworzona przez	Piosenki:; Sajid-Wajid; Wynik w tle:; Sandeep Shirodkar;
Firmy produkcyjne ;	Kunal Kohli Productions; Eros International;
Dystrybuowane przez	Eros International (cały świat); Wave Cinemas Ponty Chadha (Indie) ;
Data wydania	22 czerwca 2012 ;
Czas działania	115 minut
Kraj	Indie
Język	hinduski
Budżet	300 milionów funtów
kasa	540 milionów funtów

Teri Meri Kahaani ( tłum. Historia ciebie i mnie ) to komedia romantyczna w języku hindi z 2012 roku , wyreżyserowana przez Kunala Kohli . Shahid Kapoor i Priyanka Chopra przedstawiają trzy pary z trzech różnych epok. W 1910 roku Sargodha są dwojgiem nieszczęśliwych kochanków podczas Rajdu Brytyjskiego ; w 1960 Mumbai, popularna Bollywood i borykający się z problemami muzyk; aw 2012 r. w Londynie dwóch studentów.

Kohli wymyślił Teri Meri Kahaani z idei bratnich dusz, pokazując siłę miłości ponad pokoleniami, mając tych samych dwóch aktorów wcielających się we wszystkie trzy pary bez użycia motywu reinkarnacji . Był współautorem scenariusza do filmu z Robinem Bhattem . Muneesh Sappel stworzył trzy zestawy do przedstawiania różnych okresów, co wymagało miesięcy badań i szczegółowych projektów. Główne zdjęcia rozpoczęto w Mumbaju w połowie 2011 roku, a później przeniesiono je do Londynu, gdzie kręcono głównie na kampusie Jublee Uniwersytetu w Nottingham i Stratford-upon-Avon .

Sajid-Wajid skomponował ścieżkę dźwiękową z tekstami Prasoon Joshi . Film został wydany 22 czerwca 2012 r. I zebrał mieszane recenzje i pozytywne recenzje krytyków, otrzymując pochwały głównie za występy głównej pary i ich chemię, muzykę i scenografię, zwłaszcza odtworzenie Bombaju z lat 60. Nakręcony z budżetem dolarów film zarobił 540 milionów dolarów .

Działka

W 1960 roku początkujący muzyk Govind i popularna gwiazda Bollywood Rukhsar spotykają się w pociągu jadącym do Bombaju w Indiach . Ruksar uciekła z rodzinnego Lucknow ze swoją najlepszą przyjaciółką, aby zostać gwiazdą filmową. Obaj łączą się w swoich karierach, ale rozstają się po przybyciu do Bombaju. Govind zaprzyjaźnia się z Radhiką, pewną siebie i nowoczesną dziewczyną, którą oczarowuje jego prostota. Rukhsar i Govind ponownie spotykają się na przyjęciu, ale Govind zauważa, że śledzi ich fotoreporter. Trzyma rękę Radhiki, aby wprowadzić w błąd dziennikarza, nieświadomy tego, że Radhika się w nim zakochała. Radhika jest najlepszą przyjaciółką, z którą uciekł Rukhsar, i oboje opowiadają sobie o mężczyźnie, w którym się zakochali, nie zdając sobie sprawy, że to ta sama osoba. Kiedy Rukhsar, Radhika i Govind spotykają się, ta trójka zdaje sobie sprawę z tego, co się stało i ze złamanym sercem rozstaje się.

W Londynie w 2012 roku studenci Krrish i Radha spotykają się po tym, jak Krrish zrywa ze swoją dziewczyną Meerą w swoje urodziny. Po wyjaśnieniu nieporozumienia między Krrishem i Radhą zostają przyjaciółmi i spędzają czas na poznawaniu się. Kiedy Meera dowiaduje się, że Krrish jest z Radhą, ze złością przesyła jego żenujące zdjęcia na Facebooka, które stają się wirusowe . Radha dowiaduje się, że Krrish spędził z nią noc w swoje urodziny zaledwie dwie godziny po tym, jak zerwał z Meerą, ale kiedy próbuje z nim porozmawiać, jest zbyt zajęty odwetem na Meerze. Sfrustrowany i załamany Radha odchodzi.

Film cofa się do 1910 roku Sargodha w czasach Brytyjskiego Raju . Javed, muzułmański kobieciarz z Pendżabu, który ma talent do recytowania poezji, spotyka w wiosce Aradhanę, młodą kobietę, ściganą przez policję. Poznają się, ale zalotna natura Javeda denerwuje Aradhanę. Javed twierdzi, że jest wyjątkowa i skupia na niej całą swoją uwagę. Dołącza do ojca Aradhany w proteście o wolność od Brytyjczyków , ale kiedy funkcjonariusze zaczynają fizycznie znęcać się nad protestującymi, Javed ukrywa się, podczas gdy ojciec Aradhany zostaje pobity. Aradhana jest nim zniesmaczona. Aby ją uspokoić, Javed pozwala się pobić i aresztować na jej oczach. Odwiedza go w więzieniu i mówi mu, że ich miłość nie może się wydarzyć, ale on prosi ją, by zaczekała. Trzy miesiące później Javed zostaje uwolniony, ale dowiaduje się, że Aradhana wyszła za mąż miesiąc wcześniej. Aradhana mówi Javedowi ze łzami w oczach, że wyszła za mąż tylko po to, by uszczęśliwić ojca. Wkrótce potem Javed również musi się ożenić dla szczęścia ojca. Aradhana przychodzi na wesele, aby zobaczyć się z nim po raz ostatni. Podczas ślubów Javed zdaje sobie sprawę, że Aradhana ma na sobie ubrania wdowy i przerywa ślub, nalegając na poślubienie Aradhany.

Podsumowując, wszystkie trzy pary są ponownie odwiedzane. W 1960 roku Govind pakuje się i wsiada do pociągu, ale za nim podąża Rukhsar i obaj godzą się. W 2012 roku Krrish jeszcze raz rozmawia z Meerą i Radhą, zrywając więzi z Meerą i wyznając Radhy swoją prawdziwą miłość. W 1910 roku Javed i Aradhana przysięgają, że ich miłość będzie trwała nie tylko w tym życiu, ale przez wszystkie następne.

Rzucać

Shahid Kapoor jako Govind / Javed Qadri / Krrish Kapoor (potrójna rola)
Priyanka Chopra jako Rukhsar / Aradhana / Radha Chopra (potrójna rola)
Prachi Desai jako Radhika Desai
Neha Sharma jako Meera Sharma
Vrajesh Hirjee jako dziennikarz
Shankar Sachdev jako Suleman Qadri, ojciec Javeda
Surendra Pal jako Ojciec Aradhany
Raj Singh Arora jako Rohan / Bharat
Aman Nagpal jako Balwinder
Tarun Sharma jako Cherag / Salim
Chand Mishra jako menadżer Ruksara

Produkcja

Rozwój

Reżyser Kunal Kohli był zafascynowany ideą bratnich dusz i wymyślił film jako opowieść o „sile miłości ponad pokoleniami”. Założeniem byłaby historia miłosna z tymi samymi dwoma aktorami w trzech różnych okresach, która nie obejmowała reinkarnacji . Powiedział: „To historia trzech różnych żyć i udowadnia, że miłość jest obietnicą na zawsze. Wybraliśmy sto lat, aby mówić o miłości. Nie chcieliśmy, żeby była ckliwa ani melodramatyczna”.

Kohli jest współautorem scenariusza z Robinem Bhattem . Trudno mu było przedstawić trzy okresy, ale uważał, że film mógłby spodobać się każdemu, gdyby zdecydował się „zachować część z niego w przeszłości i nadal uczynić go młodzieńczym i nowoczesnym”. Powiedział: „Stworzyłem humor i sytuacje, które spodobają się każdemu”. Na przykład zdecydował się pokazać inną stronę indyjskiego ruchu niepodległościowego XX wieku w przeciwieństwie do „nieromantycznego i niekolorowego” przedstawienia. Kohli powiedział, że „każdy ma bardzo poważne podejście do tej części historii”, więc zamiast tego użył tego, aby stworzyć historię miłosną między pendżabską pięknością a Casanovą .

Bollywood z lat 60. fascynowało także Kohliego, który chciał oddać hołd Rajowi Kapoorowi , Dev Anandowi , Shammiemu Kapoorowi i Dilipowi Kumarowi . Jednak zamiast przerabiać filmy z przeszłości, „przerobił całą epokę. Bardzo łatwo jest przerobić film, przerobienie całej epoki to nie bułka z masłem; to bardzo trudne zadanie”.

Poprzez ostatnią fabułę filmu, której akcja toczy się w 2012 roku, Kohli chciał pokazać współczesny romans, który odbywa się głównie za pośrednictwem SMS-ów , komunikatorów internetowych i czatów internetowych . Kohli opisał to, mówiąc: „Dzisiaj ludzie flirtują, komunikują się i łączą przez smsy, a ty masz poczucie bycia z kimś, nawet jeśli nie jesteś z tą osobą, ponieważ ta osoba mówi ci wszystko, co dzieje się w jej życiu. aktualizowanie drugiej osoby swoimi myślami i to właśnie utrzymuje cię w kontakcie z tą osobą”.

W lutym 2011 roku ogłoszono, że Kohli będzie producentem filmu z Eros International . Amitabh Shukla został wybrany do montażu filmu, podczas gdy Sandeep Shirodkar został sprowadzony do skomponowania ścieżki dźwiękowej.

Odlew

W listopadzie 2010 roku Kohli ogłosił, że Shahid Kapoor zagra w swoim nadchodzącym filmie bez tytułu i oświadczył, że chce podpisać kontrakt z główną aktorką w ciągu kilku następnych dni. W styczniu 2011 roku Kohli potwierdził Twitterze obsadę Priyanki Chopry . Była to druga współpraca filmowa między dwoma aktorami po Kaminey (2009). Kohli powiedział, że zawsze chciał połączyć Kapoora i Choprę w „kwintesencję muzycznej historii miłosnej”. Kohli zwrócił się do Kapoora o inny film, podczas gdy scenariusz Teri Meri Kahaani wciąż był w fazie rozwoju. Kiedy Kapoor zapytał o wspólną pracę nad innym filmem, Kohli zaproponował nienapisaną jeszcze historię miłosną. Kapoor był zdezorientowany, ale zainteresowany, a po tym, jak Kohli wyjaśnił koncepcję, zgodził się na tę rolę.

Shahid Kapoor i Priyanka Chopra zostali obsadzeni w głównych rolach, co czyni ich drugą współpracą filmową po Kaminey (2009).

Kohli już wcześniej rozmawiała z Choprą o innym projekcie, który połączyłby ją z Saifem Ali Khanem . W tym czasie Khan i Chopra zostali poproszeni o zagranie razem w wielu filmach, w tym 2 States , Cocktail , Race 2 i Vishal Bhardwaj 's Dreams . Adaptacja 2 stanów Siddhartha Ananda miałaby zostać nakręcona w tym samym czasie, co proponowany przez Kohli film. Anand i Kohli spotkali się i uzgodnili, że Chopra będzie działał w 2 stanach . Później Kohli zwrócił się do Chopry z nowym scenariuszem, a ona zgodziła się dołączyć do obsady Teri Meri Kahaani . Prachi Desai i Neha Sharma zostali obsadzeni, by zagrać miłosne zainteresowania Kapoora odpowiednio w latach 60. i 2012.

Kapoor powiedział, że z trzech postaci, które gra - Javeda, poety, Govinda, borykającego się z problemami muzyka i Krisha, studenta - Krish jest mu najbliższy, ale Javed był najciekawszy, był typem postaci, której nigdy wcześniej nie grał. Javed używa shayari , rodzaju poezji, do flirtowania. „Shayaris to jego podrywacze i bardzo często udaje mu się zdobyć dziewczyny” - powiedział Kapoor. „Nie jest wyrafinowanym shayarem i to jest częścią jego uroku”. Nazwał także Javeda „najzabawniejszą i najbardziej niegrzeczną postacią 1910 roku, jaką kiedykolwiek widziałem”. Pomimo tego, że rola była jego ulubioną, Kapoor miał problemy z kostiumem odpowiednim dla epoki, który wymagał od niego tradycyjnego noszenia mojari i przypinane kolczyki ; podczas kręcenia cierpiał zarówno na ukąszenia butów, jak i czerwone uszy.

Chopra stawiła czoła wyzwaniu swoich potrójnych ról, grając każdą z nich tak różnie, jak to tylko możliwe. Użyła scenariusza, aby zidentyfikować unikalne cechy każdej z nich — Aradhana jest dziewczyną z Pendżabu, Ruksar mówi z maniery popularnej Bollywood z Lucknow, a Radha wykazuje współczesną pewność siebie. Z tej trójki Chopra uznał, że granie dziewczyny z 1910 roku było najtrudniejsze. Powiedziała: „Nie było do tego żadnego punktu odniesienia, z wyjątkiem niektórych książek” i kilku szkiców, które Kohli był w stanie dostarczyć do projektowania kostiumów. Nawet mając tylko źródła pisane, pracowała nad rozwinięciem akcentu, który byłby typowy dla pendżabskiej dziewczyny z Pakistanu. Natomiast Chopra mógł się konsultować Saira Banu , czołowej hinduskiej aktorki filmowej lat 60., aby zrozumieć sposób, w jaki żyła jej bohaterka Ruksar. Podobnie jak Kapoor, Chopra cieszyła się nowością grania postaci w 1910 roku, „pewien okres, w którym normalnie [ona] nie grałaby” i najlepiej odnosiła się do swojej współczesnej postaci Radhy. Ale dla niej najbardziej interesujący był Ruksar. „Muszę zagrać supergwiazdę z lat 60.” – powiedziała. „Muszę nosić efektowne ubrania z tamtych czasów, robić duże fryzury i mówić tak, jak mówiły wtedy aktorki. Uwielbiałem to wszystko”.

Manish Malhotra i Kunal Rawal zaprojektowali kostiumy odpowiednio dla Chopry i Kapoora. Malhotra skonsultowała się również z Ashą Parekh , która dała kilka wglądów w życie aktorek w jej czasach, aby zaprojektować kostiumy dla Chopry i zagrać Ruksara.

Filmowanie

Muneesh Sappel zajmował się kierownictwem artystycznym , a Sunil Patel zajmował się zdjęciami. Sappel stworzył trzy zestawy przedstawiające ustawienia z lat 1910, 60 i 2012 dla trzech historii. Przez sześć miesięcy prowadził szeroko zakrojone badania, osobiście odwiedzając każdą lokalizację, aby upewnić się, że zestawy wyglądały autentycznie i realistycznie, oraz używając efektów wizualnych (VFX) do ukończenia projektów.

Kampus jubileuszowy na Uniwersytecie w Nottingham , gdzie kręcono historię z 2012 roku

Część z 1910 roku, której akcja rozgrywa się w Sargodha w Pendżabie , w czasach Imperium Brytyjskiego , była łatwa do odtworzenia z „świątynią, meczetem, rynkiem, małą wioską, ceglanymi domami itp.” Początkowo ekipa chciała użyć prawdziwej wioski jako zestawu, ale nie była w stanie znaleźć takiej, która nie zmieniła się w ciągu ostatniego stulecia. Zamiast tego postanowili skonstruować zestaw, który byłby historycznie dokładny. Sappel powiedział, że scenografia do Bombaju z lat 60. była znacznie bardziej czasochłonna, z „tramwajami, chawlami, pensjonatami, starymi studiami i starymi kinami”, aby stworzyć zamierzoną atmosferę.

Główne zdjęcia rozpoczęły się w Bombaju pod koniec maja 2011 r. Pierwszy etap zdjęć zakończono na początku lipca 2011 r. Zdjęcia wznowiono pod koniec miesiąca i trwały do połowy sierpnia 2011 r. Początkowo sceny w Londynie miały być kręcone we wrześniu po wydaniu Mausam (2011), kolejny film z udziałem Kapoora. Jednak data premiery została przesunięta o tydzień do 16 września, przez co promocje przedpremierowe kolidowały z istniejącym harmonogramem zdjęć. Chopra miał sfilmować Barfi! (2012) w lipcu, ale reżyser Anurag Basu zgodził się przenieść zdjęcia na wrzesień, aby Kohli mógł w lipcu kręcić zarówno z Choprą, jak i Kapoorem.

Londyńska część, w której Kapoor i Chopra wcielają się w dwóch studentów, została nakręcona w kampusie Jubilee Campus Uniwersytetu w Nottingham oraz w Stratford-upon-Avon . Zdjęcia zakończyły się w styczniu 2012 roku czterodniowymi zdjęciami do piosenki w Aurangabad w stanie Maharasztra .

Ścieżka dźwiękowa

Ścieżka dźwiękowa do filmu została skomponowana przez Sajida-Wajida , a teksty napisał Prasoon Joshi . Album składa się z pięciu oryginalnych utworów i dwóch remiksów. Wokale wykonali Wajid, Rahat Fateh Ali Khan , Mika Singh , Shreya Ghoshal , Sonu Nigam , Sunidhi Chauhan i Shaan . Został wydany 6 czerwca 2012 roku przez T-Series .

Wykaz utworów
NIE.	Tytuł	Piosenkarz (piosenkarze)	Długość
1.	„Mukhtasar”	Wajid	05:32
2.	„Allah Jaane”	Rahat Fateh Ali Khan	05:27
3.	„Jabse Mere Dil Ko Uff”	Sonu Nigam , Sunidhi Chauhan	04:43
4.	„Humse Pyar Kar Le Tu”	Wajid , Mika Singh , Aftab Sabri, Hasim Sabri, Shabab Sabri, Shreya Ghoshal	05:45
5.	"To wszystko, co naprawdę chcę robić"	Shaan , Shreya Ghoshal	03:01
6.	„Mukhtasar (remiks autorstwa DJ Suketu , aranżacja AKS)”	Wajid	06:48
7.	„Humse Pyar Kar Le Tu (remiks DJ Suketu) (aranżacja AKS)”	Wajid, Mika Singh, Shreya Ghoshal	04:51

Ścieżka dźwiękowa zebrała pozytywne recenzje od krytyków. Odnotowując, że jest to „bardzo dobry sukces, zwłaszcza że ma melodię u podstawy”, Joginder Tuteja z Bollywood Hungama przyznał albumowi ocenę 4 na 5, pisząc: „Sajid-Wajid i Prasoon Joshi mogą być pewni aby ich muzyka dotarła do mas w wielkim stylu i spotkała się z bardzo dobrym uznaniem”. Hindustan Times przyznał mu ocenę 3,5 na 5, chwaląc jego „młodzieńczy zapał” i dodając, że „album udaje się uchwycić esencję trzech różnych okresów, na których opiera się film”. Czasy Indii przyznał mu 3 z 5, komentując również jego świeży i młodzieńczy charakter oraz nazywając go „kolejnym hitem”, mimo że „niektórym piosenkom brakuje”. Koimoi dał „dobry album” 3 z 5 i napisał: „jako pakiet zawiera wystarczającą ilość składników, które zapewnią, że piosenki przyciągną twoją uwagę, gdy będą odtwarzane na ekranie”. BBC określiło album jako „Zadowalający tłum, zawierający śmietankę śpiewaków z branży”.

Uwolnienie

Kohli, Kapoor i Chopra na imprezie promocyjnej w 2012 roku

Kilka fotosów z filmów zostało udostępnionych mediom przed zwiastunem, który został opublikowany w Internecie 5 kwietnia 2012 r. Publikacje medialne odnotowały chemię między Kapoorem i Choprą, a Hindustan Times napisał: „Po błyskotliwej chemii w Kaminey, Priyance i Shahid wyglądają doskonały obraz [i] emanuje cudowną chemią ekranu w każdym ze swoich awatarów”. Po wydaniu kinowego zwiastuna media zaczęły spekulować, że film może być remake'iem tajwańskiego filmu Three Times z 2005 roku lub nim się inspirować , który ma podobny motyw. Jednak Kohli zaprzeczył spekulacjom, mówiąc, że nawet nie widział tego filmu, a wszelkie podobieństwo było tylko zbiegiem okoliczności. „W dzisiejszych czasach, jeśli chcesz przerobić film, po prostu kupujesz prawa i kręcisz film” - powiedział. „Więc gdybym chciał nakręcić„ Three Times ”, kupiłbym prawa”. Pierwszy zwiastun filmu został wydany 9 kwietnia 2012 r. Drugi zwiastun został wydany 5 czerwca 2012 r. Zwiastuny filmu i muzyka zbudowały oczekiwanie na film.

Na etapie produkcji film przeszedł kilka zmian nazwy. Początkowo media donosiły, że film nosił tytuł Janam Janam Ka Saath Hamara Tumhara , w skrócie Janam Janam Ka Saath , ale później stał się Teri Meri Kahaani . W listopadzie 2011 roku pojawiły się doniesienia, że nazwa filmu może zostać ponownie zmieniona na Muqtasar . W tym czasie Kohli stwierdził tylko, że nie zdecydowali jeszcze o tytule filmu. Uważano, że takie spekulacje były wyborem marketingowym mającym na celu zwiększenie zainteresowania filmem.

Wykonany z budżetem 300 milionów funtów , Teri Meri Kahaani został wydany 22 czerwca 2012 roku, zderzając się z Gangami Wasseypur - część 1 . Film miał otwarcie „poniżej znaku”, gromadząc tylko 30% kolekcji. Najlepiej radził sobie w regionie Delhi. Raporty stwierdzały, że jedyną dobrą wiadomością dla filmu było to, że zbiory nie spadły znacząco drugiego dnia. Jednak do końca weekendu zbiory wzrosły, gromadząc łącznie 160 milionów funtów na weekend otwarcia filmu w Indiach i kolejne 1,42 miliona dolarów za granicą; jej kolekcja na weekend otwarcia na całym świecie wyniosła funtów . Czwartego dnia spadło o około 55%. W pierwszym tygodniu film zebrał 230 milionów funtów w kasie krajowej i 2 miliony dolarów z zagranicy, co daje łącznie 414 milionów funtów na całym świecie . Pod koniec drugiego tygodnia zebrał w kraju łącznie funtów . Po seansie kinowym film zarobił ponad milionów dolarów w Indiach i 3 miliony dolarów z zagranicy, co daje łącznie ponad 540 milionów dolarów na całym świecie . Film osiągnął gorsze wyniki w kasie indyjskiej, ale dobrze radził sobie na rynku zagranicznym.

Dystrybuowane przez Eros International , DVD zostało wydane 14 sierpnia 2012 r. We wszystkich regionach w pakiecie jednopłytowym w formacie NTSC , bez dodatkowej zawartości. Wersja VCD została wydana w tym samym czasie. Indyjska premiera telewizyjna miała miejsce 3 stycznia 2014 roku w Zee Cinema .

Krytyczny odbiór

Krytycy chwalili występy głównej pary, ich chemię, muzykę i scenografię, zwłaszcza odtworzenie Bombaju z lat 60. XX wieku, ale byli rozczarowani przewidywalnością historii. Nazywając film „nieskomplikowanym i czarującym”, Taran Adarsh z Bollywood Hungama przyznał filmowi ocenę 3,5 na 5 i napisał: „Nie jest to zwykła romantyczna taryfa, ta przedstawia trzy różne historie z trzech różnych epok bez teatralności ani melodramatu. Dzięki innowacyjnej narracji wydaje się idealnym filmem na randkę , mający ogromny urok dla generała Facebooka Teri Meri Kahaani, jest w równym stopniu przyjemny i fascynujący”. Powiedział, że chemia między głównymi aktorami sprawiła, że film zadziałał, i zauważył, że scenografia jest „imponująca”, a zdjęcia „na najwyższym poziomie”. Sonia Chopra z Sify dał mu 3 z 5 gwiazdek, podsumowując: „Teri Meri Kahaani przyciąga twoją uwagę, niezależnie od tego, czy chodzi o pisanie, opowiadanie historii, czy o aspekt techniczny. To prażona kukurydza, ale jest też dość inteligentna i pożywna”. Dodała, że dwaj główni bohaterowie „błyszczą powagą i zapałem”, z Kapoorem „z pewnością kilkukrotnie powiększy liczbę fanów”, a Chopra „łatwo wślizguje się i wychodzi z warstw postaci ze zręcznością”.

Rummana Ahmed z Yahoo! filmy określiły ten film jako „przewiewną komedię romantyczną, którą można oglądać bez wysiłku”. W innej recenzji Business of Cinema przyznało ocenę 3 na 5, stwierdzając: „Przewidywalny, ale pięknie opowiedziany,„ Teri Meri Kahaani ”jest dla zagorzałych romantyków”. Chwalono także wszechstronność głównej pary, która „bez wysiłku wczuwa się w buty każdej postaci”, a ich „wspaniała” chemia „wzmocniona skutecznymi dialogami”. Nazywając film „czarującym”, Sukanya Verma z Rediff dał mu 2,5 z 5 gwiazdek, pisząc: „Teri Meri Kahaani, ze swoim przewiewnym czasem trwania i pienistymi przewodami, kontynuuje tradycję w znacznie lepszy sposób, niż się spodziewałem”. Wyjaśniła: „Kohli zmniejsza szansę na zdrowego, sympatycznego artystę przez swoje upodobanie do wniosków pozbawionych ryzyka. Ale [...] Teri Meri Kahaani to znacznie lepszy film, niż przyszedłem zobaczyć”.

Vinayak Chakravorty z India Today przyznał filmowi ocenę 2,5 na 5, zauważając, że film opowiada historie, które „ty i ja już znaliśmy”, a główna para „prawie nie znajduje powodu ze scenariusza, aby dać coś więcej do ich role”. Daily News and Analysis przyznało mu ocenę 2 na 5 z recenzją stwierdzającą: „Film na pewno ma swoje momenty. Ogólnie rzecz biorąc, pozostaje słodkim filmem - lekkim i pieniącym się artystą estradowym, ale bez większej treści”. Pierwszy post przyznał mu ocenę 2 na 5, zauważając, że film opowiadał o „magnetycznej obecności ekranu” Kapoora i Chopry w „malowniczym otoczeniu, w którym się zakochują. Dialogi reżysera Kunala Kohli trafiły we właściwe nuty, ale nie zawsze. historia idzie trochę krzywo i trochę płasko, więc jako całość, Teri Meri Kahaani nie jest najwspanialszą historią miłosną, jaką kiedykolwiek opowiedziano na celuloidzie”. Rajeev Masand również przyznał mu 2 z 5 punktów za to, że jest „nieszkodliwy, ale nudny”; chociaż powiedział, że historia otwierająca „ma w sobie niezły urok”, czuł, że film „nie działa pomimo potencjału w założeniu”.

Linki zewnętrzne