Trio fortepianowe nr 1 (Brahms)

Trio fortepianowe B-dur
nr 1
Johannesa Brahmsa
Johannes Brahms 1853.jpg
Kompozytor w 1853 roku
Klucz B-dur
Opus 8
Opanowany 1854 ( 1854 ) , poprawiony 1889
Wykonane 13 października 1855 : Gdańsk ( 13.10.1855 ).
Opublikowany 1854 ( 1854 )
Ruchy cztery

Trio fortepianowe nr 1 B- dur op . 8 Johannesa Brahmsa została ukończona w styczniu 1854 roku, gdy kompozytor miał zaledwie dwadzieścia lat, opublikowana w listopadzie 1854 roku, a prawykonana 13 października 1855 roku w Gdańsku . Często błędnie twierdzi się, że pierwszy występ odbył się w Stanach Zjednoczonych. Brahms stworzył poprawioną wersję utworu latem 1889 roku, która wykazuje znaczące zmiany, tak że można go nawet uznać za odrębne (czwarte) trio fortepianowe. To „Nowe wydanie” ( Neue Ausgabe ), jak ją nazwał, miała swoją premierę 10 stycznia 1890 roku w Budapeszcie , a ukazała się w lutym 1891 roku.

Trio jest przeznaczone na fortepian , skrzypce i wiolonczelę i jest to jedyne dzieło Brahmsa, które istnieje obecnie w dwóch opublikowanych wersjach, chociaż prawie zawsze wykonywana jest wersja poprawiona. Utwór jest homotonalny , z dwoma częściami w tonacji H-dur i dwoma h-moll. Jest także jednym z nielicznych utworów wieloczęściowych rozpoczynających się tonacją durową i kończących toniką moll (innym przykładem jest „Symfonia włoska” Feliksa Mendelssohna ) .

Struktura

Trio składa się z czterech części:

Wersja oryginalna (1854): (występ trwa zwykle około 42 minut)

  1. Allegro con moto — Tempo un poco più Moderato — Schnell (494 takty)
  2. Scherzo : Allegro molto — Trio: Più lento — Tempo primo (459 taktów)
  3. Adagio non troppo — Allegro — Tempo primo (157 taktów)
  4. Finał: Allegro molto agitato — Un poco più lento — Tempo primo (518 taktów)

Wersja poprawiona ( Neue Ausgabe ) (1889): (występ trwa zwykle około 33 minut)

  1. Allegro con brio — Tranquillo — In tempo ma semper sostenuto (289 taktów)
  2. Scherzo: Allegro molto — Meno allegro — Tempo primo (460 taktów)
  3. Adagio (99 batonów)
  4. Finał: Allegro (322 takty)

Analiza

Pierwszy ruch

B-dur,
4 4
, alla breve w poprawionej wersji

Ta część jest ruchem w formie sonatowej w B-dur. Rozpoczyna się szerokim tematem na wiolonczelę i fortepian i nabiera intensywności. Pomiędzy dwiema wersjami tria Brahms nie dokonał prawie żadnych zmian w pierwszych 80 taktach, z wyjątkiem pominięcia małych wtrąceń skrzypiec, które podobno umieścił tylko w pierwszej wersji, aby spełnić pragnienie Josepha Joachima . W wersji pierwszej druga grupa tematyczna w gis -moll (t. 84) obejmuje różne elementy tematyczne, z których tylko jeden jest podejmowany w repryzie jako podstawa fugi in stile antico (t. 354). W kodzie wersji pierwotnej główny temat zostaje ostatecznie doprowadzony do kulminacyjnego, fortissimo zakończenia na toniku (t. 473).

Drugi ruch

h-moll, sekcja trio i zakończenie w H-dur,
3 4

Scherzo h-moll łączy delikatne filigranowe pasaże z wybuchami fortissimo. Żywiołowy nastrój pierwszej części powraca w tria w H-dur . Trzecia pikardia , która kończy część w tonacji H-dur , przygotowuje scenę dla części trzeciej, również w tonacji H-dur . Jedynymi zmianami, które Brahms zastosował do tej części w swojej rewizji utworu, było podwojenie kulminacyjnej melodii tria na wiolonczeli i przeróbka kody.

Trzeci ruch

B-dur,
4 4

Część ta, powracająca do H-dur i utrzymana w prostej trójskładnikowej formie, otwiera się obszernym tematem akordowym w fortepianie, zrównoważonym sekcją środkową, w której wiolonczela gra przejmującą melodię G ♯ moll wykorzystującą chromatykę (t. 33 ) . W pierwszej wersji zastosowano inny temat drugi – cytat z „ Am Meer ” Franza Schuberta ze Schwanengesang (t. 33) – a pod koniec części umieszczono sekcję Allegro (t. 82).

Ruch czwarty

b-moll,
3 4

W h-moll pierwszy temat tej części jest wysoce chromatyczny i nieco niejednoznaczny tonalnie, z bardzo wzburzonym rytmem punktowym. Jest to prawdopodobnie część, którą Brahms zmienił najbardziej między dwiema wersjami, z oryginalnym gładkim drugim tematem wiolonczeli w F dur (t. 105) - pozorna aluzja do „Nimm sie hin denn, diese Lieder” Beethovena z An die ferne Geliebte , który jest również cytowany w Fantazji Schumanna op. 17 — zastąpiony przez bardziej energiczny motyw fortepianowy D-dur z arpeggiem (t. 64). Połączony kontur i rytm tego nowego tematu w pierwszych czterech taktach są uderzająco podobne do „ The Star-Spangled Banner ”. Po epizodzie H-dur, przypominającym nastrój pierwszej części, muzyka powraca do h-moll i kończy się bardzo burzliwie.

Linki zewnętrzne