Yoru no Odoriko
 | ||||
| „Yoru no Odoriko” | ||||
|---|---|---|---|---|
| Singiel autorstwa Sakanaction | ||||
| z albumu Sakanaction | ||||
| Wydany | 29 sierpnia 2012 | |||
| Nagrany | 2012 | |||
| Gatunek muzyczny | Taniec rockowy | |||
| Długość | 5 : 06 | |||
| Etykieta | Wiktor Rozrywka | |||
| autor tekstów | Ichiro Yamaguchiego | |||
| Producent (producenci) | Sakanaction | |||
| Sakanaction single chronologia | ||||
| ||||
„ Yoru no Odoriko ” ( japoński : 夜 の 踊 り 子 , „Dancer of the Night”) ( japońska wymowa: [joɾɯ no odoɾiko] ) to piosenka japońskiego zespołu Sakanaction . Zlecone przez szkołę projektowania Mode Gakuen do reklam z udziałem Jonte' Moaning , został wydany jako singiel 29 sierpnia 2012 roku. Piosenka „Yoru no Odoriko” o wysokim tempie z elementami tańca, popu i rocka ma progresywną strukturę, która rozwija się przez ponad dwie minuty, zanim dotrze do refrenu utworu. Zespół wykorzystał elementy swoich poprzednich kompozycji do piosenki, aby stworzyć coś, co wyrażałoby całą historię Sakanaction nowo odkrytej publiczności. Krytycy w Japonii bardzo pozytywnie zareagowali na piosenkę, wierząc, że ukazuje ona istotną tożsamość i styl muzyki Sakanaction.
Pod względem komercyjnym piosenka osiągnęła piąte miejsce na liście singli Oriconu i została certyfikowana złotem przez Stowarzyszenie Przemysłu Nagrań w Japonii za cyfrowe pobieranie niezwiązane z telefonami komórkowymi.
Tło i rozwój
We wrześniu 2011 roku Sakanaction wydali swój piąty album studyjny Documentaly , który osiągnął drugie miejsce na japońskiej liście albumów Oriconu ; najwyższa pozycja osiągnięta przez zespół w ówczesnej karierze. Na album duży wpływ miały wydarzenia z trzęsienia ziemi i tsunami w Tōhoku w 2011 roku, które miały miejsce w marcu tego roku, w okresie promocyjnym ich singla „ Rookie ”. Wokalista zespołu i autor tekstów Ichiro Yamaguchi poczuł nowe postanowienie, by tworzyć muzykę, która będzie rezonować z ogólną publicznością muzyki pop, która słuchała idoli, takich jak Girls' Generation i AKB48 . Ponieważ muzyka rockowa nie była już popularna w Japonii na początku 2010 roku, Yamaguchi uważał, że powody, dla których ludzie słuchają muzyki, zmieniły się z czasem i chciał mieszać muzykę rockową z muzyką rozrywkową, aby dać tym ludziom typ muzyka, której szukają.
Zespół ds. Promocji Mode Gakuen skontaktował się z zespołem w celu napisania komercyjnej piosenki do reklam z 2012 roku w październiku, kiedy zespół właśnie rozpoczął trasę koncertową Sakanaquarium 2011 dla Documentaly . To był pierwszy raz, kiedy zespół został poproszony o napisanie utworu muzycznego specjalnie w określonym celu (chociaż piosenki na Documentaly były wykorzystywane do powiązań handlowych, zostały one zorganizowane po ukończeniu piosenek). Zespół nagrał piosenkę po zakończeniu trasy i planował wydać ją jako singiel na początku 2012 roku. Jednak w tym czasie skontaktowano się z zespołem w celu napisania piosenki przewodniej do dramatu Tsuyoshi Kusanagi 37- sai de Isha ni Natta Boku: Kenshui Junjō Monogatari , co pokrzyżowało im plany związane z singlem. Piosenka przewodnia „Boku to Hana” została wydana w maju 2012 roku.
W 2012 roku Yamaguchi otrzymał zlecenie napisania piosenki „ Moment ” dla japońskiego zespołu SMAP . Wykorzystana jako motyw muzyczny w audycji Tokyo Broadcasting System Television z Letnich Igrzysk Olimpijskich 2012 , której głównym prezenterem sportowym był członek SMAP Masahiro Nakai , piosenka została wydana jako singiel 1 sierpnia 2012 roku i osiągnęła pierwsze miejsce na liście Oriconu . tygodniowy wykres singli.
Pisanie i inspiracja
Piosenki na singiel zostały nagrane w Alive Recording Studio w Setagaya w Tokio oraz w Soi Studio. Podczas wstępnych rozmów z Mode Gakuen na temat reklamy, firma ujawniła Sakanaction, że będą pisać muzykę do „błyskotliwej” reklamy z choreografem Jonte' Moaning i poprosiła o nadanie im piosenki podobnej do „ Native Dancer ” (2009 ) czy „ Tożsamość ” (2010). Zespół wybrał utwór z istniejącego wcześniej zbioru piosenek Yamaguchiego, wybierając piosenkę, która najlepiej pasowałaby do reklamy. Ponieważ Mode Gakuen to szkoła projektowania, poproszono ich o stworzenie piosenki, która pokazywałaby zasady projektowania i kreatywność, a także motyw reklamowy dotyczący znaczenia doskonalenia siebie. Yamaguchi uważał, że te potrzeby dobrze współgrają z własnymi celami Sakanaction na rok 2012.
Ponieważ zespół właśnie zakończył trasę koncertową, Sakanaction zainspirowało się stworzeniem ich setlisty. Zespół chciał stworzyć piosenkę, która wyrażałaby całą ich historię, celowo czerpiąc elementy z piosenek, które uważali za ważne dla Sakanaction, takich jak „ Identity ” (2010), „ Native Dancer ” (2009) i „Adventure” (2009). Zespół nadał piosence tytuł demo „Yellow” ( イ エ ロ ー , Ierō ) , później tworząc tytuł zawierający słowo „Yoru” ( 夜 , „Noc”) . Był to sposób na powiązanie z innymi wydawnictwami zespołu, które od czasu ich debiutu miały motyw nocny dla ich nowszej publiczności.
Yamaguchi uważał, że „Yoru no Odoriko” była piosenką skierowaną do fanów Sakanaction, w przeciwieństwie do ich poprzedniej piosenki „Boku to Hana”, która była przeznaczona specjalnie dla szerszej publiczności telewizyjnej.
Kompozycja
„Yoru no Odoriko” to piosenka o wysokim tempie z czwórką na parkiecie , z elementami muzyki tanecznej, muzyki pop i rocka. Piosenka zaczyna się sekcją łączącą „lekkie” dźwięki syntezatora i kobiecy chórek, na szczycie bębna basowego . Ta sekcja rozwija się przez dwie minuty i dwadzieścia sekund przed przejściem do refrenu.
Promocja i wydanie
Reklamy szkoły projektowania Mode Gakuen z udziałem „Yoru no Odoriko” i choreografa Jonte 'Moaning zaczęły być emitowane w kwietniu 2012 roku. Zespół wykonał tę piosenkę po raz pierwszy podczas swoich dwóch występów w Zepp Tokyo 18 i 19 czerwca, po czym wrócili do studia, aby kontynuować nagrywanie singla. 1 sierpnia ukazała się płatna wersja dzwonka singla. Yamaguchi chciał podkreślić, jak ważne jest, aby słuchacze byli „zaskoczeni i zachwyceni” całą piosenką w dniu premiery singla, więc zespół wydał tylko sekcję, która została wykorzystana w reklamie Mode Gakuen jako dzwonek. Zespół zadebiutował piosenką w japońskim radiu zaledwie dwa dni przed datą premiery singla.
Singiel został wydany z dwiema stronami B: „Multiple Exposure” i „Boku to Hana (Sakanaction Remix)”. „Multiple Exposure” to oryginalna piosenka napisana z chilloutem styl, który Yamaguchi napisał, aby przeciwstawić się najnowszym piosenkom zespołu, skierowanym do szerokiej publiczności „Boku to Hana”, „Moment” i „Yoru no Odoriko”. Wewnętrznie skoncentrowana piosenka „Multiple Exposure” została stworzona przez zespół, który zaufał ich początkowym, naturalnie występującym uczuciom, pokazując zespołowi nowszą publiczność, co chcą robić muzycznie. Yamaguchi myślał, że jego teksty będą trudne do zinterpretowania przez ludzi, jednak uważał, że są one odpowiednie dla piosenki, ponieważ tak naturalnie myślał Yamaguchi. Teksty kontrastowały z „młodzieńczym” lirycznym wrażeniem „Yoru no Odoriko” i zostały napisane jako realistyczna dyskusja o współczesnym społeczeństwie. Druga piosenka, „Boku to Hana (Sakanaction Remix)”, była pierwszym remiksem, który zespół wyprodukował. Ponieważ piosenka została wyprodukowana na potrzeby dramatu 37-sai de Isha ni Natta Boku: Kenshui Junjō Monogatari (2012), remiks piosenki był taki, jak zespół wykonałby „Boku to Hana”, gdyby nie musiała to być popowa piosenka przeznaczona dla szerokiej publiczności dramatów widzowie. Remiks, stworzony głównie przez basistę Ami Kusakari i perkusistę Keiichiego Ejimę bez udziału Yamaguchiego, był wersją piosenki, która zastąpiła popowe brzmienie utworu bardziej klubowym brzmieniem tanecznym. Wydano dwie wersje fizycznego singla: wydanie tylko na CD i wydanie CD / DVD. DVD zawierało materiał nagrany w trybie binauralnym na występie przed występem 19 czerwca 2012 w Zepp Tokyo.
31 sierpnia zespół wykonał piosenkę w programie telewizyjnym TV Asahi Music Station , po raz drugi w tym programie po wykonaniu „Bach no Senritsu o Yoru ni Kiita Sei Desu” rok wcześniej. Zespół wykonał „Yoru no Odoriko” podczas swoich letnich występów na festiwalach, takich jak Join Alive, Fuji Rock Festival i Sweet Love Shower. Trzy wykonania piosenki na żywo zostały wydane przez Sakanaction. Pierwszym był występ zespołu z nagrania występu Zepp Tokyo przed koncertem, który znalazł się na DVD singla, a dodatkowe wykonania utworu znalazły się na płycie zespołu. Sakanaquarium 2013 Sakanaction: Live at Makuhari Messe 2013.5.19 oraz album wideo Sakanatribe 2014: Live at Tokyo Dome City Hall .
„Yoru no Odoriko” został zremiksowany w celu umieszczenia na składance zespołu z 2015 roku Natsukashii Tsuki wa Atarashii Tsuki: Coupling & Remix Works autorstwa muzyka elektronicznego Agraph. Album zawierał również „Multiple Exposure”, jednak nie zawierał drugiego utworu z tego singla, „Boku to Hana (Sakanaction Remix)”.
Grafika okładki
Okładkę singla zaprojektował Kamikene z zespołu projektowego Hatos. Zawiera pięć znaków zaczerpniętych z linii tekstu piosenki nakładających się na tę samą przestrzeń: ima ( 今 , „teraz”) , nan ( 何 , „co”) , gra słów ( 分 , „minuty”) , go ( 後 , „ po") i partykuła dzierżawcza nr ( の ) . Pierwsze wydanie prasowe singla zawiera ekran z pionowymi liniami, które mogą wyświetlać każdą pojedynczą literę, gdy grafika jest przesuwana za nią. Kamikene zainspirował się do wykorzystania tej lirycznej frazy jako podstawy okładki, ponieważ wierzył, że wyraża ona „taneczne brzmienie i świeży tekst piosenki” i jest nawiązaniem do powracającego tematu zespołu, jakim jest noc. Sakanaction chciał mieć okładkę, której trzeba było doświadczyć, mając fizyczną kopię, aby podkreślić wrażenia słuchania muzyki, jakie mieli członkowie zespołu w latach 90., które stawały się coraz rzadsze, gdy muzyka była wydawana cyfrowo.
Teledysk
.jpg)
Teledysk wyreżyserował Yūsuke Tanaka, który wcześniej pracował razem z zespołem w 2011 roku przy teledysku do singla „ Bach no Senritsu o Yoru ni Kiita Sei Desu ”. Zwiastun teledysku został wydany 23 sierpnia, a wideo zostało w całości zaprezentowane 28 sierpnia.
Teledysk przedstawia członków Sakanaction w tradycyjnych japońskich strojach i jaskrawym makijażu u podnóża góry Fuji wraz z dwoma tradycyjnymi japońskimi tancerzami. Wideo składa się z kilku scen, w których kamera oddala się od wykonawców, ukazując kolejne sceny bliższe rytmowi piosenki. Podczas gdy niektóre z tych ujęć zostały nakręcone w świetle dziennym, inne zostały zrobione w ciemności, podczas gdy zespół lub Yamaguchi byli oświetleni kolorowymi światłami. W dalszej części wideo okazuje się, że widok zespołu jest widziany z perspektywy licealistki (w tej roli aktorka i modelka Yui Miura), która nosi lornetkę, aby zobaczyć zespół. Następnie kamera skupia się na dziewczynie, używając tej samej techniki, w której kręcono zespół. Dziewczyna znajduje Yamaguchiego wykonującego piosenkę bezpośrednio przed nią i ostatecznie decyduje się uciec.
Tanaka został poproszony o wyśrodkowanie wideo wokół ujęć zespołu wykonującego piosenkę, czego zespół nie zrobił od czasu wydania singla „ Identity ” z 2010 roku. Zainspirowany skojarzeniem tytułu piosenki z opowiadaniem „ The Dancing Girl of Izu ” z 1926 roku, Tanaka stworzył pomysł członków zespołu występujących jako podróżujący wykonawcy, ubrani w kimona i ozdobieni efektownym makijażem. Tanaka został zainspirowany stylami makijażu z lat 80. takich muzyków, jak Kenji Sawada i Kiyoshiro Imawano , jednak z przesadnym „pokruszonym” wyglądem, aby naśladować wygląd nieumytego i dużo podróżującego wykonawcy. Dyrektor kreatywny, Hisashi „Momo” Kitazawa, pokazał wizażyście Shinjiemu Konishi zdjęcie z prac artysty Patera Sato z początku lat 80., aby zainspirować Konishi. Kitazawa uważał, że należy położyć duży nacisk na wizualny wygląd zespołu, ponieważ stanowiłoby to całą podstawę teledysku, gdyby góra Fuji była szczególnie zamglona w dniu, w którym zespół kręcił wideo.
Tanaka uważał, że technika rytmicznego zbliżenia kamery sama w sobie byłaby efekciarska, dlatego przedstawił licealistkę jako drugorzędną postać, której perspektywę widzi kamera. Umieszczając uczennicę w filmie, Tanaka uznał, że to ustaliło, że wideo zostało nakręcone w teraźniejszości, podkreślając dziwaczność gry zespołu Sakanaction.
Przyjęcie
Krytyczny odbiór
Krytycy muzyczni w Japonii pozytywnie zareagowali na „Yoru no Odoriko”, a zarówno recenzenci CDJournal, jak i recenzent muzyczny Tetsuo Hiraga piszą dla Billboard Japan poczucie, że piosenka wyraża istotną, podstawową tożsamość i styl Sakanaction. Recenzenci CDJournal chwalili „oderwane syntezatory i prosty rytm czterech na podłodze” z pierwszej zwrotki zmieszany z „beztroską melodią z transowym podkładem”. Czuli, że w miarę jak piosenka przechodziła przez swoją „transową” strukturę, która dawała wrażenie bycia na parkiecie tanecznym, stopniowo przechodziła w emocjonalnie satysfakcjonujący refren. Dalej chwalili „ludzki” wokal Yamaguchiego, czując, że techniki, których użył, pokazały J-Pop do nich styl i „chwytliwą melodię”. Hiraga nazwał piosenkę kolejną reinterpretacją brzmienia muzyki tanecznej zespołu, chwaląc „świeży tekst i melodię” utworu. Hanako Fujita z Rockin' On Japan miała podobne zdanie na temat „literackiego” tekstu i brzmienia piosenki, wierząc, że progresja utworu ukazuje „muzyczny urok” Sakanaction. Uważała, że liryczne przesłanie piosenki jest bardzo skuteczne i wierzyła, że słuchacze mogą z radością pozwolić piosence przejąć kontrolę ze względu na jej „żywy i stabilny świat dźwięków”.
Recepcja handlowa
W pierwszym tygodniu „Yoru no Odoriko” osiągnął piąte miejsce na liście 200 najlepszych singli Oriconu , sprzedając 31 000 fizycznych kopii (mniej więcej tyle samo, ile odnotowała konkurencyjna agencja śledzenia sprzedaży SoundScan Japan ). Singiel szybko wypadł z pierwszej dziesiątki, spadając na 19 miejsce w drugim tygodniu i spędził kolejne pięć tygodni w pierwszej setce singli. W sumie singiel spędził w sumie dziesięć tygodni w pierwszej 200 singli. Siedem miesięcy po wydaniu piosenka uzyskała status złotej płyty przez Stowarzyszenie Przemysłu Nagrań w Japonii za ponad 100 000 płatnych pobrań (z wyłączeniem pobrań na telefony komórkowe).
Wykaz utworów
Wszystkie utwory zostały napisane przez Ichiro Yamaguchi.
| NIE. | Tytuł | Długość |
|---|---|---|
| 1. | „Yoru no Odoriko” | 5:06 |
| 2. | "Wielokrotne narażenie" | 5:21 |
| 3. | „ Boku to Hana (Sakanaction Remix)” ( 僕 と 花 , „Kwiat i ja”) | 6:44 |
| Długość całkowita: | 17:11 | |
| NIE. | Tytuł | Długość |
|---|---|---|
| 1. | „Boku to Hana (Sakanaquarium 2012: Zepp Alive Alone)” | |
| 2. | „Boku to Hana (Sakanaction Remix) (Sakanaquarium 2012: Zepp Alive Alone)” | |
| 3. | " Native Dancer (Sakanaquarium 2012: Zepp Alive Alone)" ( ネイティブダンサー Neitivu Dansā ) | |
| 4. | " Tożsamość (Sakanaquarium 2012: Zepp Alive Alone)" ( アイデンティティ Aidentiti ) | |
| 5. | „ Rookie (Sakanaquarium 2012: Zepp Alive Alone)” ( ル ー キ ー Rūkī ) | |
| 6. | „Yoru no Odoriko (Sakanaquarium 2012: Zepp Alive Alone)” |
Personel
Dane osobowe zostały zaczerpnięte z broszury z notatkami Sakanaction , a także z notatek zawartych w singlu „Yoru no Odoriko”.
Sakanaction
- Wszyscy członkowie – aranżacja, produkcja
- Keiichi Ejima – perkusja
- Motoharu Iwadera – gitara
- Ami Kusakari – gitara basowa
- Emi Okazaki – instrumenty klawiszowe
- Ichiro Yamaguchi – wokal, gitara, teksty, kompozycja
Personel i obrazy
- Minoru Iwabuchi – producent wykonawczy
- Kamikene – kierunek artystyczny, design
- Kotaro Kojima – mastering (singiel „Yoru no Odoriko”)
- Kensuke Maeda – asystent inżyniera
- Tatsuya Nomura – producent wykonawczy (Hip Land Music Corporation)
- Yoriko Sugimoto – dyrektor A&R
- Satoshi Tajima – producent wykonawczy
- Naoki Toyoshima – producent wykonawczy
- Masashi Uramoto – miksowanie, nagrywanie
- Satoshi Yamagami – promotor A&R
- Naoki Yokota – producent wykonawczy
Teledysk
- Aoi Pro – produkcja
- Rien Fujikage – tancerka
- Kai Hananomoto – choreograf
- Rin Hanayagi – tancerka
- Akira Hosoka – producent
- Hisashi „Momo” Kitazawa – dyrektor kreatywny, stylista
- Shinji Konishi – włosy, makijaż
- Takehiko Mori – art
- Kento Shimizu – kierownik produkcji
- Reiko Shimizu – ubieranie
- Minako Suzuki – włosy, makijaż
- Sen Takeuchi – kierownik produkcji
- Yūsuke Tanaka – reżyser
- Shoji Uchida – kamera
- Akifumi Yone'i – oświetlenie
Rankingi wykresów
| Wykresy (2012) |
Szczytowa pozycja |
|---|---|
| Japonia Billboard Adult Contemporary Airplay | 1 |
| Japonia Billboard Japonia Hot 100 | 2 |
| Cotygodniowe single Japan Oricon | 5 |
Certyfikacja i sprzedaż
| Region | Orzecznictwo | Certyfikowane jednostki / sprzedaż |
|---|---|---|
|
Japonia ( Oricon ) (fizyczna sprzedaż pojedyncza) |
— | 48 000 |
| Japonia ( RIAJ ) | Platyna | 250 000 * |
|
* Dane dotyczące sprzedaży na podstawie samych certyfikatów. |
||
Historia wydania
| Region | Data | Format | Etykieta dystrybucyjna | Kody katalogowe |
|---|---|---|---|---|
| Japonia | 1 sierpnia 2012 | Dzwonek | Wiktor Rozrywka | — |
| 27 sierpnia 2012 | Data dodania radia | — | ||
| 29 sierpnia 2012 | Singiel CD , singiel CD/ DVD , pobieranie cyfrowe | VICL-36718, VIZL-488 | ||
| 15 września 2012 | Wypożyczalnia singiel CD | VICL-36718 | ||
| Korea Południowa | 4 października 2012 | Pobieranie cyfrowe | Rozrywka J-Box | — |
