0,10 Wystawa
Ostatnia futurystyczna wystawa malarstwa 0,10 (czyt. „zero- dziesięć ”) była wystawą prezentowaną przez Biuro Sztuki Dobychina na Marsowym Polu w Piotrogrodzie od 19 grudnia 1915 do 17 stycznia 1916. Wystawa była ważna w inauguracji formy nieobiektywna sztuka zwana suprematyzmem , wprowadzająca śmiały wizualny język narodowy złożony z form geometrycznych o różnych kolorach i oznaczająca koniec poprzedniego wiodącego rosyjskiego ruchu artystycznego, kubofuturyzmu , stąd pełna nazwa wystawy. Rodzaj abstrakcji geometrycznej odnoszący się do suprematyzmu wyróżniał się pozornym ruchem kinetycznym i kanciastymi kształtami jego elementów.
Pochodzenie nazwy
Tajemnicza liczba 0,10 odnosi się do figury myślowej: Zero, albo dlatego, że oczekiwano, że po zniszczeniu starego świata rok zero może zacząć się od nowa, albo dlatego, że wystawiający artyści chcieli odnaleźć sedno malarstwa, a dziesięciu, ponieważ pierwotnie planowano udział dziesięciu artystów. W rzeczywistości w wystawie wzięło udział czternastu artystów.
Nieliczbowa część nazwy wystawy – „Ostatnia wystawa malarstwa futurystycznego” – została wymyślona przez głównego organizatora wystawy, Ivana Puniego .
Tło
Pierwsza całkowicie futurystyczna wystawa w Rosji „Tramwaj V”, zorganizowana przez Puni, została otwarta w marcu tego samego roku. Władimir Tatlin był głównym tematem wystawy, a wystawa spotkała się z wrogością, która ostatecznie doprowadziła do sukcesu skandalu . Publiczna reakcja na tę poprzednią wystawę ostatecznie doprowadziła Puni do zorganizowania ostatniej wystawy, wystawy 0,10.
Przez cały ten rok Kazimierz Malewicz był zajęty pisaniem i malowaniem o swoim nowym ruchu artystycznym inspirowanym kubofuturyzmem i suprematyzmem .
Wydarzenie
Sama wystawa została otwarta 19 grudnia 1915 r., A zamknięta 17 stycznia 1916 r. Malewicz czuł się teraz gotowy do oficjalnego ogłoszenia suprematyzmu i tym samym wystawiono trzydzieści dziewięć prac jego prac. Ponieważ w momencie rozpoczęcia wystawy Malewicz i Tatlin z powodu kłótni rywalizowali ze sobą, część artystów zdecydowała się opowiedzieć po którejś ze stron. Dzięki rozplanowaniu pomieszczeń Malewicza, o którym nie wiedział nawet Puni, zwycięzcami zostali artyści, którzy wspierali Malewicza.
W sumie pokazano 155 prac. Najważniejszymi punktami wystawy były Czarny kwadrat Malewicza, Counterreliefy narożne Tatlina i Metronom Olgi Rozanovej . Czarny kwadrat był postrzegany przez niektórych odwiedzających jako szczególnie skandaliczny, ponieważ został umieszczony w górnym rogu pokoju, w miejscu, w którym rosyjskie rodziny prawosławne umieszczają swoje ikony. Narożne płaskorzeźby były serią abstrakcyjnych rzeźb. Metronom był jednym z dzieł Rozanovej na środkowym etapie jej kariery; zegar można interpretować jako łączenie chwil z nieskończonością.
Wystawie towarzyszyło kilka powiązanych publikacji, m.in. katalog i Od kubizmu do suprematyzmu Malewicza . Plakat zaprojektował Puni.
Wpływ i dziedzictwo
Chociaż zachowało się tylko jedno zdjęcie przestrzeni wystawienniczej Malewicza, wystawa jest uznawana za wprowadzenie przełomowej nowej ery w sztuce awangardowej. Malewicz i kilku innych artystów malowało w stylu suprematystycznym, podczas gdy Tatlin został konstruktywistą , a później zasłynął z tytułowej Wieży .
Artyści
Ostatecznie wystawili następujący artyści:
|
Zobacz też
Notatki
Referencje i źródła
- Źródła
- referencyjne
- Malewicz: Podróż do nieskończoności, 2008. Autor: Gerry Souter, 255 stron w języku angielskim, wydawca: Parkstone International, ISBN 978-1-85995-684-7
- Pożegnanie z ideą: epizody z historii modernizmu, 2001. Autor: TJ Clark, 451 stron, wydawca: Yale University Press, ISBN 0-300-08910-4