Ulica wchodzi do domu
| Ulica wchodzi do domu | |
|---|---|
| włoski : La Strada Entra Nella Casa | |
 | |
| Artysta | Umberto Boccioniego |
| Rok | 1912 |
| Średni | Olej na płótnie |
| Wymiary | 100,0 cm × 100,5 cm (39,4 cala × 39,6 cala) |
| Lokalizacja | Muzeum Sprengla , Hanower, Niemcy |
Ulica wchodzi do domu ( La Strada Entra Nella Casa ) to obraz olejny na płótnie autorstwa włoskiego artysty Umberto Boccioni . Namalowana w futurystycznym praca koncentruje się na kobiecie na balkonie przed ruchliwą ulicą, a odgłosy aktywności poniżej są przedstawione jako zamieszanie kształtów i kolorów.
Pierwszy publiczny pokaz obrazu odbył się w Paryżu w 1912 roku, w ramach pierwszej wystawy futurystycznej. Obecnie znajduje się w Muzeum Sprengla w Hanowerze w Niemczech .
Tło
Boccioni był jednym z założycieli ruchu futurystycznego. Do 1910 roku grupa koncentrowała się głównie na uchwyceniu „emocji i wielu stanów umysłu” za pomocą technik wywodzących się ze neoimpresjonizmu (na przykład Czarny kot Severiniego czy Obsesyjny tancerz ). Po wysłuchaniu relacji z drugiej ręki o innowacjach Picassa i Braque'a , Boccioni i jego rodacy dostosowali swoją technikę, aby dopasować, włączając linie kątowe i przecinające się płaszczyzny, aby uchwycić wiele punktów widzenia na dwuwymiarowym obrazie. Podczas gdy to się działo, nastąpiła odpowiednia zmiana w tym, co grupa próbowała uchwycić. Zaczęli bardziej skupiać się na tym, co fizyczne i zewnętrzne, niż na emocjonalnych i wewnętrznych.
W 1910 roku Boccioni rozpoczął serię prac opartych na nowoczesnej urbanistyce. Pierwszy, The City Rises , opisywał budowę nowego miasta oraz widoki i dźwięki ludzi i koni przy pracy. Opisał to jako „wielką syntezę pracy, światła i ruchu”. Jego późniejsze prace, takie jak Siły ulicy , Ulica wchodzi do domu , Równoczesność wizji i Brukarze ulic oraz Studium kobiety wśród budynków były rozwinięciami tego samego tematu.
Kompozycja i interpretacja
Centralną postacią Ulicy wchodzi do domu jest kobieta ubrana na niebiesko i biało, widziana z tyłu iz góry. Spogląda przez balkon na ruchliwą ulicę, zamieszki kolorów, linii i kątów. Na drodze przed nią robotnicy podnoszą słupy, by uformować ściany nowego budynku, otoczonego stosem cegieł. Z każdej strony tej konstrukcji wychylone są do ulicy białe i niebieskie domy. Dwa balkony są zajęte przez inne postacie spoglądające w dół na drogę. Linia koni przelatuje obok pierwszego planu.
Tożsamość kobiety w The Street Enters the House jest przedmiotem pewnej debaty. Podczas gdy kilku uczonych postuluje, że była postacią całkowicie wyimaginowaną, Boccioni miał historię zatrudniania kobiet ze swojej rodziny jako modelek. Doprowadziło to niektórych do wniosku, że postać jest matką Boccioniego i wykorzystuje przedstawienie w The Street Enters the House jako dowód zmieniającego się spojrzenia Boccioniego na kobiety w ogóle, a matki w szczególności.
Obraz ogólnie przedstawia ewolucję Boccioniego od stylu neoimpresjonistycznego do stylu bardziej zgodnego z ideałami kubizmu , a opis katalogowy dzieła pokazuje jego rosnącą fascynację terminologią naukową. Zawiera wiersze takie jak „Zasady promieni rentgenowskich jest stosowany do pracy, umożliwiając studiowanie postaci ze wszystkich stron, obiekty zarówno z przodu, jak iz tyłu są w pamięci malarza. w okno w tym samym czasie” wplata również odniesienia do swoich wcześniejszych prac. Zobacz na przykład wizualną grę słów przedstawiającą pojawienie się konia na pośladku kobiety w porównaniu z wersem z jego wcześniejszego Manifestu: „Ile razy widzieliśmy na policzek osoby, z którą rozmawiamy, konia, który przechodzi na końcu ulicy”.
Pochodzenie
Ulica wchodzi do domu została ukończona po powrocie Boccioniego z Paryża w listopadzie 1911 roku. Jego pierwsza publiczna prezentacja odbyła się w galerii Bernheim-Jeune w Paryżu w ramach pierwszej wystawy futurystycznej. Na wystawie znalazły się prace m.in. Boccioniego, Carrà i Severiniego. Pozostał w Bernheim-Jeune od 5 do 24 lutego 1912 r., Zanim przeniósł się do Galerii Sturm Herwartha Waldena w Berlinie, a ostatecznie do Galerii Sackville w Londynie. Obraz, wraz z kilkoma innymi, został zakupiony przez Alberta Borchardta w 1913 roku, który później podarował go Muzeum Sprengla w Hanowerze w Niemczech, gdzie pozostaje.
Linki zewnętrzne
- Umberto Boccioni , pełny tekstowy katalog wystawy z The Metropolitan Museum of Art, który zawiera materiał na temat tej pracy