Anuna

ANÚNA 2018.jpg
ANÚNA
Podstawowe informacje
Pochodzenie Irlandia
Gatunki
lata aktywności 1987 – obecnie
Etykiety Danú, Gimell, Universal, Koch, Valley, Elewacja, E1
Członkowie















Michael McGlynn (dyrektor artystyczny i kompozytor) Lucy Champion (koordynator ds. edukacji) John McGlynn (rozrywka korporacyjna) Miriam Blennerhassett (członek założyciel, chórmistrz) Jan Kuhar (dyrektor muzyczny) Sam Kreidenweis Nejc Rudel Andrea Delaney Sara Weeda Sara Di Bella Cait Frizzell Fergus Cahillane Cian O'Donnell Ellie NicFhionnghile Nick Stoppel Aisling McGlynn Lauren McGlynn
dawni członkowie





















Garrath Patterson (członek założyciel) Monica Donlon (członek założyciel) Caitríona Ó Leary (członek założyciel) Orla Fallon Julie Feeney Lynn Hilary Hozier Lynn Hilary Éabha McMahon (alias AVA) Katie McMahon Méav Ní Mhaolchatha Eimear Quinn Deirdre Shannon Rebecca Shannon Tara McNeill Hannah Traynor Gavin Brennan Patrick McGinley Francis Flood Aidan Gately Dónal Kearney Tom McGlynn (solista) Zach Trouton
Strona internetowa Anúna.ie

Anúna (stylizowane wielkimi literami ) to zespół wokalny założony w Irlandii w 1987 roku przez irlandzkiego kompozytora Michaela McGlynna pod nazwą An Uaithne . Przyjmując obecną nazwę w 1991 roku, grupa nagrała 18 albumów i osiągnęła wysoki poziom międzynarodowych sukcesów, w tym znaczącą rolę w Riverdance w latach 1994-1996. Prawie cały ich repertuar jest skomponowany lub zaaranżowany przez McGlynn. Mając bazę publiczną i wyszkoliwszy wielu śpiewaków w Irlandii, grupa ogłosiła w grudniu 2022 r., Że zaprzestanie publicznych występów w Irlandii, kontynuując jednocześnie działalność w Irlandii Północnej i poza nią.

Styl muzyczny

Dalsze informacje: Michael McGlynn

Oryginalna nazwa grupy, An Uaithne, „to zbiorczy opis trzech starożytnych form muzyki irlandzkiej […] Goltraí (pieśń lamentu), Geantraí (pieśń radości) i Suantraí (kołysanka)”. McGlynn zrekonstruował i zaaranżował znaczną ilość wczesnej i średniowiecznej muzyki irlandzkiej, a także napisał oryginalne utwory. Anúna nie współpracują z dyrygentem podczas występu i poruszają się po sali koncertowej w różnych momentach. Ich standardowy skład to od 12 do 14 śpiewaków z puli 25 do 30.

McGlynn stwierdził: „Moje zainteresowanie pieśnią tradycyjną wywodzi się z czasów szkolnych w Coláiste na Rinne (Ring College) w Dungarvan, a także poczułem potrzebę zbadania i przekazania mojego entuzjazmu dla muzyki średniowiecznej, w szczególności irlandzkiej muzyki średniowiecznej, generałowi publiczność. W ten sposób narodził się eklektyczny repertuar, który charakteryzuje muzykę Anúny”. McGlynn przestawił i przeorganizował teksty historyczne i rekonstrukcje średniowiecznej muzyki irlandzkiej. Należą do nich XII-wieczne utwory „Dicant Nunc” i „Cormacus Scripsit”, z których oba pochodzą z irlandzkich rękopisów i znalazły się w repertuarze An Uaithne. Inne rekonstrukcje, w tym „Miserere Miseris” z Dublin Troper i „Quem Queritis” z The Dublin Play, nadal znajdują się w repertuarze Anúny. McGlynn powiedział: „Myślę, że jednym z celów Anúny było otwarcie drzwi do niejasności niektórym z wielu średniowiecznych utworów, które nagraliśmy”.

An Uaithne zawierał szereg tradycyjnych aranżacji muzycznych wykonanych przez McGlynn jako część ich repertuaru. Stwierdził: „Jednym z nieporozumień dotyczących mojej muzyki jest to, że tak naprawdę nie interesuje mnie ratowanie tradycyjnej muzyki irlandzkiej; nie jestem tradycjonalistą. Jedyny kontakt, jaki miałem [z tradycyjną irlandzką piosenką], miał miejsce podczas mojego roku w Coláiste na Rinne w Dún Garbhán . Piosenki, które ustawiłem, nie pochodzą z konkretnej kolekcji; są bardziej impresjami piosenek, które zapamiętałem. McGlynn stworzył także nowe kompozycje, które można było postrzegać jako aranżacje piosenek irlandzkich, ale w rzeczywistości były to nowe melodie skomponowane do tradycyjnych tekstów. Utwory te nie są aranżacjami i stały się elementem repertuaru An Uaithne i nadal są częścią kanonu Anúna. McGlynn stwierdził: „Ludzie po prostu zakładają, że właśnie znalazłem„ żywą ”wersję. W rzeczywistości zrobiłem to, co sprawiło, że tradycyjna muzyka solowa jest tak żywotna: stworzyłem nową wersję. Biorę piosenki i reinterpretuję je w nowej sposób. Moim priorytetem jest zawsze stworzenie wersji chóralnej, która działa”.

Według Stephena Eddinsa z AllMusic, „[…] z zamiarem połączenia dyscypliny klasycznego śpiewu chóralnego z nienaruszoną spontanicznością typową dla irlandzkiego śpiewu ludowego”. McGlynn wspiera to na swoim blogu:

Na nagraniu słyszę teraz dwa rodzaje śpiewaków. Istnieją duże, pulchne głosy, ulubione przez klasycznie wyszkolonych śpiewaków, których zgromadziłem wokół siebie na An Uaithne, ale teraz słyszę „innych” – śpiewaków muzyki dawnej, śpiewaków tradycyjnych i niewyszkolonych śpiewaków. Trwa walka. Występy są surowe, ale niezwykle energetyczne. Wielu z bardziej klasycznych śpiewaków lub chórzystów trzyma się niedostatecznie wyuczonych nut, podczas gdy nowi ludzie śpiewają bez muzyki i bez afektacji.

Geneza wokalnego brzmienia chóru wywodzi się z wielu różnych źródeł, w tym Le Mystère des Voix Bulgares , chociaż stwierdził on, że Anúna nie są wyrazem ich kultury w taki sam sposób jak chór bułgarski, ponieważ podczas tworzenia Anúny był nie ma sensu udawać, że w Irlandii istniała kultura śpiewania częściowego. McGlynn stwierdził: „Starałem się zawsze zapewniać dostępność, wykorzystując koncepcję kruchości głosu, aby umożliwić publiczności dostęp do muzyki, która w innym przypadku mogłaby okazać się jawnie i harmonicznie złożona lub wymagająca technicznie do słuchania”.

Niegdyś grupa klasycznie wyszkolonych śpiewaków, Anúna na początku lat 90. zaczęła obejmować niewyszkolonych śpiewaków z doświadczeniem w nieklasycznych gatunkach muzycznych, osiągając w ten sposób bardziej naturalną barwę, której szukał McGlynn. „To jest brzmienie 'Anúna' – mocne i kruche, natychmiastowe i ludzkie. Kiedy je rozwijałem, było to niemal protest przeciwko sztucznej naturze chórów, do których należałem, gdzie śpiewacy zdawali się śpiewać dla siebie, nigdy jako autentyczna jednostka, a nigdy dla publiczności”.

Jak mówi McGlynn, barwa głosu grupy zmieniła się w ciągu ostatnich trzydziestu lat: „W 1994 roku Anúna była w zarodku i była ograniczona zdolnością śpiewaków do faktycznego wykonania materiału. Napisałem na instrument, który miałem do dyspozycji, a materiał zarówno cierpi, jak i czerpie korzyści z tego ograniczenia. Dziś nie mam tych samych ograniczeń, a członkowie pochodzą z całego świata. Anúna zawiera teraz jednych z najlepszych śpiewaków chóralnych na świecie, więc stopniowo przyzwyczajam się do tego pomysłu że mogę rozciągnąć swój głos jako pisarz znacznie bardziej niż w przeszłości”.

Zespół pracuje od projektu do projektu i korzysta z puli dostępnych śpiewaków, którzy znajdują się w wielu krajach. Wykonawcy stosują określone techniki wykonawcze, wspólnie zatytułowane „Technika Anúna”.

 

Historia

Uaithne

McGlynn założył chór An Uaithne w 1987 roku, po współpracy z chórami uniwersyteckimi na University College Dublin i Trinity College Dublin oraz półprofesjonalnym chórem kameralnym RTE. Członkami założycielami byli Monica Donlon i śpiewaczka operowa Miriam Blennerhassett z Howth, których poznał na UCD, oraz Garrath Patterson. Najwcześniejsze koncerty chóru obejmowały średniowieczną muzykę irlandzką i europejską, współczesne utwory chóralne kompozytorów irlandzkich oraz irlandzkie aranżacje ludowe.

W 1991 roku An Uaithne oficjalnie stało się Anúna , uproszczoną fonetyczną interpretacją irlandzkiego an uaithne ( wymawiane [ənˠ ˈuənʲə] ) zaproponowaną przez matkę Moniki Donlon, Paulę Donlon. W 1993 roku wydali płytę ANÚNA , zawierającą szesnaście utworów, aw 1994 album Invocation . Oba albumy były licencjonowane przez irlandzką wytwórnię Celtic Heartbeat i wydane w 1995 roku. Album Anúna osiągnął 11. miejsce na liście Billboard World Music w 1995 roku.

ANÚNA występująca w „Riverdance – The Show”, Dublin, luty 1995

Anúna była związana z Riverdance od 1994 do 1996 roku. Po raz pierwszy wykonali utwór na Konkursie Piosenki Eurowizji , spędzając 18 tygodni na pierwszym miejscu irlandzkiej listy singli i osiągając 9 miejsce na brytyjskiej liście singli. Wystąpili na CD Riverdance: Music from the Show oraz na DVD Riverdance: the Show . Zaśpiewali otwierającą sekcję chóralną zatytułowaną „Cloudsong” z solówką sopranistki Katie McMahon .

Anúna zdobyła Irish National Entertainment Award za muzykę klasyczną w 1994 roku. W 1995 roku wydali Omnis , a następnie Deep Dead Blue w 1996. Ten ostatni zyskał międzynarodowe wydawnictwo w wytwórni Gimell / Polygram w 1999 roku i był nominowany do nagrody Classical Brit Award w 2000 roku. Grupa opuściła Riverdance w 1996 roku. Anúna sopranistka Eimear Quinn wygrała Konkurs Piosenki Eurowizji w tym samym roku w Oslo.

W 1997 Anúna wydała CD Behind the Closed Eye , orkiestrową współpracę z Ulster Orchestra , wiodącą orkiestrą symfoniczną Irlandii Północnej. Chór wystąpił na Światowym Festiwalu Muzyki Sakralnej w Maroku w 1998 roku (powrót w 2002). W 1999 roku Anúna wystąpiła na pierwszym irlandzkim balu maturalnym w BBC Proms w Royal Albert Hall w Londynie .

2000–2009

2000 roku ukazał się album Cynara , a w 2002 Winter Songs (wydany w USA tytuł Christmas Songs ). Ratusz w Belfaście.

Ich album Sensation , wydany w kwietniu 2006 roku, był eklektyczną kolekcją, w której McGlynn umieścił teksty kardynała Henry'ego Newmana , Arthura Rimbauda i Hildegardy von Bingen . Utwór tytułowy zawierał mówioną recytację wiersza Rimbauda „Sensation” autorstwa bretońskiego piosenkarza Gillesa Servata . W styczniu 2007 roku Anúna nagrała serię występów na żywo w Cleveland , które były szeroko transmitowane przez PBS w całych Stanach Zjednoczonych w „specjalnym” wyprodukowanym przez The Elevation Group i Maryland Public Television . Jesienią 2007 grupa odbyła dwumiesięczną trasę koncertową po Stanach Zjednoczonych. W tym samym roku ukazał się album Anúna: Celtic Origins . Był to najlepiej sprzedający się album w kategorii World Music Nielsen Soundscan w sierpniu tego roku. W listopadzie 2008 roku ukazał się w USA Christmas Memories , wydanie CD i DVD połączone z krajowymi programami PBS Broadcasts w listopadzie i grudniu. Album wszedł na listę Billboard World Music Charts pod numerem 6 w pierwszym tygodniu od wydania i spędził 10 tygodni na liście 20 najlepszych albumów Billboard World Music. Singiel „Ding Dong Merrily on High” osiągnął 26 miejsce na liście Billboard „Hot Adult Contemporary Tracks” w grudniu 2008 roku.

W czerwcu 2009 Anúna wydał CD Sanctus i DVD Invocations of Ireland . Sanctus zawierał cztery wcześniej wydane utwory, które zostały zremasterowane, aw przypadku jednego utworu, „Nobilis Humilis”, części zostały ponownie nagrane i dodane do oryginalnego utworu. Przedstawiono także „Agnus Dei” McGlynna, Miserere mei, Deus Gregorio Allegri i Crucifixus Antonio Lottiego . Invocations of Ireland było 56-minutowym DVD nakręconym w całej Irlandii przez Michaela McGlynna i zawierało muzykę Anúny śpiewaną w irlandzkim krajobrazie. DVD zostało wydane na Columbia w Japonii i było szeroko transmitowane na kanale Ovation w Australii i Nowej Zelandii.

W lipcu 2009 Anúna dała pierwsze wykonanie Behind the Closed Eye w Republice Irlandii w National Concert Hall w Dublinie z RTÉ National Symphony Orchestra of Ireland

2010–2022

W 2010 roku Anúna przyjęła nazwę „Anúna, Ireland's National Choir” jako swój oficjalny tytuł i zainaugurowała program Education and Outreach. Grupa ponownie wystąpiła z Irlandzką Narodową Orkiestrą Symfoniczną RTÉ w lipcu 2010 roku z fińską skrzypaczką Lindą Lampenius . W programie znalazło się wiele nowych utworów i aranżacji, w tym dziewięciominutowa fantazja McGlynna oparta na piosenkach Thomasa Moore'a „The Last Rose”. [ potrzebne źródło ]

W czerwcu 2010 Anúna współpracowała nad nowym projektem CD i DVD z The Wiggles , zatytułowanym It's Always Christmas With You! i wydany w 2011 roku. We wrześniu 2010 roku Anúna nagrała aranżację „Away in a Manger” Michaela McGlynna z byłą solistką Celtic Woman Órlą Fallon na jej świąteczny program PBS, w którym wystąpili także David Archuleta i inny ex- Anúna i Celtic Woman solista Méav Ní Mhaolchatha . Program specjalny został nakręcony w Dublinie w Irlandii. Aż pięciu solistów, którzy występowali w Celtic Woman od 2005 roku ( Orla Fallon , Méav Ní Mhaolchatha , Lynn Hilary , Éabha McMahon , Tara McNeill i Deirdre Shannon ) było członkami Anúna.

W dniach 27–29 stycznia 2011 r. Anúna dołączył do irlandzkich pionierów muzyki Clannad na trzech koncertach w katedrze Christ Church w Dublinie z okazji czterdziestej rocznicy powstania grupy Donegal. Współpracowali przy pięciu utworach: „Dúlamán”, „Caislean Óir”, „Theme from Harry's Game”, „In a Lifetime” i „I Will Find You”. Anúna wykonała również wersję „ Media Vita ”, gdy weszli na scenę, integrując muzyczne elementy „Caislean Óir”.

Anúna zadebiutowali w Chinach w czerwcu 2011 roku, objeżdżając wiele miast. W Pekinie występowali w Beijing Poly Theatre, aw Szanghaju w Shanghai Oriental Art Center . W lipcu 2011 roku National Concert Hall w Dublinie zorganizowała pierwszą Międzynarodową Szkołę Letnią Anúna. Wydarzenie odbyło się między 5 a 9 lipca i uczestniczył w nim zespół międzynarodowych facylitatorów, w tym Matthew Oltman, ówczesny dyrektor muzyczny Chanticleer . We wrześniu ich album Christmas Memories zadebiutował na 95 miejscu na liście Billboard 200 . Na zakończenie roku Anúna odwiedził Japonię, podczas której odbyły się koncerty i warsztaty. Ta trasa obejmowała również głośną wizytę w obszarze dotkniętym tsunami z 2011 roku i Fukushimą. W kwietniu 2012 roku Anúna wzięła udział w premierze Requiem dla zagubionych dusz Titanica Philipa Hammonda w katedrze św. Anny w Belfaście.

Aby uczcić swoje 25-lecie w czerwcu 2012 roku Anúna wydali nowy album Illumination , zawierający piętnaście utworów, który w maju znalazł się na ścieżce dźwiękowej do gry wideo Diablo III . Dyrektor audio Blizzard Entertainment , Russell Brower, mówi: „Piekiel, nieco wbrew konwencjonalnym oczekiwaniom, to piękny i uwodzicielski dźwięk zapewniany przez wyjątkowo zdumiewającą grupę chóralną ANÚNA z Dublina”. Od lutego 2014 roku gra sprzedała się w 15 milionach egzemplarzy na wszystkich platformach. W październiku chór prowadził warsztaty w konserwatorium w Szanghaju, aw listopadzie był gospodarzem serii publicznych warsztatów chóralnych w całej Holandii. Rok 2013 to dla grupy pierwsze występy koncertowe i warsztaty w Kanadzie. W 2015 roku Anúna wyprzedał Narodowe Centrum Sztuk Scenicznych w Pekinie.

W 2017 roku, w ramach obchodów 30. rocznicy, Anúna wystąpiła w ramach wspólnego projektu zatytułowanego „Takahime” przed wyprzedaną publicznością 16 lutego w tokijskiej Orchard Hall. Zawierał wykonanie adaptacji Yokomichi Mario WB Yeatsa „At the Hawk's Well” zatytułowanej „Takahime”, wyreżyserowanej i napisanej przez McGlynn i Gensho Umewaka (japoński skarb narodowy ), którzy powiedzieli o współpracy z Anúną: „Myślę, że celtycki chór muzyka i Noh są podobne w tym, że są sztukami abstrakcyjnymi… Więc nie musimy się wahać i możemy po prostu stworzyć wszystkie twórcze iskry, jakie tylko sobie zażyczymy”. Jastrząb.

30 lipca 2017 roku chór wystąpił na uroczystości upamiętniającej Francisa Ledwidge'a w Richmond Barracks w Dublinie, a McGlynn skomentował: „Kiedy odkryłem Ledwidge po raz pierwszy dzięki pracy akademickiej poety Inchicore Liama ​​​​O'Meary, to było jak znalezienie pokrewnego ducha” i „W ciągu ostatnich dwóch dekad woziłem jego poezję po całym świecie, podczas gdy Anúna podróżował. Każde nowe ustawienie jego tekstów daje coraz więcej warstw znaczeń, więcej subtelności i niuansów. ... Ledwidge pozostaje jednym z moje największe inspiracje poetyckie”.

W listopadzie 2017 Anúna wydała wideo, stworzone przez Michaela McGlynna, do utworu „Shadow of the Lowlands” skomponowanego przez Yasunoriego Mitsudę . Mówiąc o swoim pierwszym spotkaniu z Anúną na ich albumie „Deep Dead Blue”, Mitsuda mówi: „Czułem, że ANÚNA to nowy rodzaj refrenu, jakiego nigdy wcześniej nie słyszałem. Moją uwagę zwrócił główny wokalista, Michael McGlynn, i Marzyłem o tym, by pewnego dnia tworzyć muzykę z ANÚNA. Po 20 latach moje marzenie spełniło się, tworząc grę Xenoblade Chronicles 2". „Shadow of the Lowlands” jest jednym z czterech, które znajdują się na ścieżce dźwiękowej gry wideo Xenoblade Chronicles 2 na Nintendo Switch . W lutym 2018 roku grupa wygrała w kategorii Outstanding Ensemble Annual Game Music Awards 2017 za wkład w grę. W kwietniu Anúna dołączył do Mitsudy na scenie w kwietniu podczas serii pełnych koncertowych wykonań muzyki z Xenogears , aby uczcić 20. rocznicę wydania gry wideo.

W listopadzie 2022 roku grupa wydała wyłącznie cyfrowy album o tematyce bożonarodzeniowej, nagrany w Dublinie. W grudniu 2022 roku lider grupy ogłosił, że dwa występy 3 grudnia będą ich ostatnimi publicznymi występami w Irlandii, mówiąc: „Po 35 latach staje się coraz bardziej oczywiste, że ANÚNA nie ma miejsca w irlandzkiej społeczności muzycznej”. Stwierdził ponadto, że grupa będzie „nadal występować w Irlandii Północnej i prywatnie w domu”, a także koncertować na całym świecie.

Członkowie / wykonawcy

Wybrani obecni członkowie

Miriam Blennerhassett jest irlandzką mezzosopranistką i obecną dyrygentką chóru Anúna, występuje również jako solistka na płytach CD, DVD i podczas występów. Występuje jako solistka na albumach Omnis , Invocation , Sensation , Deep Dead Blue , Celtic Origins i Behind the Closed Eye . Występuje jako solistka w Invocations of Ireland i Celtic Origins . [ potrzebne źródło ] Blennerhassett jest członkiem-założycielem Anúna.

Lucy Champion to angielska piosenkarka. Obecnie zajmuje stanowisko koordynatora ds. edukacji w zespole Anúna i występuje jako sopranistka w chórze. Występuje jako solistka na albumach Christmas Songs , Invocation , Sensation , Anúna , Sanctus , Cynara , Deep Dead Blue , Christmas Memories , Celtic Origins i Behind the Closed Eye . Występuje jako solistka na płytach DVD Invocations of Ireland i Celtic Origins . Była kierownikiem ds. koncertów i wydarzeń w The Ulster Orchestra w Belfaście, administratorem i kierownikiem ds. edukacji w Wren Orchestra w Londynie, kierownikiem ds. edukacji w National Concert Hall w Dublinie, a obecnie jest klinicystą i pedagogiem chóralnym, ostatnio prowadzi serię warsztatów w National Concert Hall w Dublinie w latach 2009/2010. [ potrzebne źródło ]

John McGlynn jest tenorem z Anúna i irlandzkim piosenkarzem i autorem tekstów. Jest także identycznym bratem bliźniakiem Michaela McGlynna . Jego charakterystyczny styl gry na gitarze pojawia się na wielu albumach Anúny. Pierwotnie architekt [ potrzebne źródło ] z zawodu, obecnie pełni funkcję dyrektora chóru, koncertując w tym charakterze w całej Europie i Stanach Zjednoczonych. Wydał swój solowy album Songs For A Fallen Angel w 2000 roku i założył trio zatytułowane Sweet June. Jego aranżacje i oryginalne piosenki pojawiają się na wielu wydawnictwach Anúny. „If All She Has Is You” pojawia się na Celtic Origins i koncertowym DVD, a na jej debiutanckim solowym albumie została nagrana przez solistkę Celtic Woman, Lynn Hilary . Inne aranżacje i oryginalne utwory to „The Fisher King”, „Buachaill ón Éirne”, „Siúil a Rúin” i „O Come All Ye Faithful”. Występuje jako solista na albumach Christmas Songs , Invocation , Anúna , Deep Dead Blue , Christmas Memories , Celtic Origins i Cynara . Występuje jako solista na płytach DVD Invocations of Ireland , Celtic Origins i Christmas Memories . [ potrzebne źródło ]

Wybrani byli członkowie

Wielu śpiewaków, którzy opuścili chór, osiągnęło międzynarodowe uznanie:

  • Eimear Quinn , sopran, był członkiem w 1995 i 1996 roku, a jako członek wygrał Konkurs Piosenki Eurowizji w 1996 roku. Z chórem nagrała wiele solówek, w tym „Syrenkę”, „Diwanit Bugale”, „Zielony laur”, „Gaudete” i „Salve Rex Gloriae”. Pojawia się na albumach Omnis i Deep Dead Blue .
  • Ian King , brytyjski kompozytor pracujący w gatunku angielskiej muzyki ludowej, był tenorem Anúny w latach 1996-1997. Jego debiutancki album, Panic Grass and Fever Few, zdobył czterogwiazdkowe recenzje w brytyjskich gazetach Guardian i Observer. znalazł się na okładce wpływowego magazynu fRoots z okazji trzydziestej rocznicy 2009 roku .
  • Julie Feeney jest odnoszącą sukcesy artystką solową i śpiewała na alcie z Anúną w latach 1997-2001.
  • Hozier , znany również jako Andrew Hozier-Byrne, był członkiem Anúna od 2009 do 2012 roku i pojawia się jako solista na ich wydaniu Illumination z 2012 roku , śpiewając „La Chanson de Mardi Gras”. Koncertował i śpiewał z grupą na arenie międzynarodowej, w tym występy w Norwegii i Holandii.

Niektórzy piosenkarze, którzy występowali jako soliści w Celtic Woman, to byli członkowie grupy:

  • Méav Ní Mhaolchatha jest sopranistką, która była członkiem chóru w latach 1994-1998. Nagrała z chórem wiele solówek, w tym „Midnight”, „The Lass of Glenshee”, „Geantraí”, „When I was w My Prime” i „Syrenka”. Pojawia się na albumach Omnis , Deep Dead Blue i Behind the Closed Eye .
  • Órla Fallon to solowa artystka nagrywająca tradycyjną muzykę , która była członkiem Anúna w 1996 roku. W 2010 roku jej świąteczny program PBS „Órla Fallon's Celtic Christmas”, również wydany na płycie CD i DVD, zawiera Anúnę w utworze „Away in a Manger "występował z nią.
  • Deirdre Shannon rozpoczęła swoją karierę zawodową w 1996 roku, kiedy została członkiem Anúna i występuje jako solistka na oryginalnym albumie „Behind the Closed Eye” jako solistka w utworze „1901”.
  • Lynn Hilary była członkiem Anúna w latach 2000-2007. Nagrała z chórem wiele solówek, w tym „Midnight”, „Codhlaím go Suan”, „The Last Rose”, „The Road of Passage” i „Annaghdown”. Pojawia się na albumach Christmas Songs , Invocation , Sensation i Behind the Closed Eye . W 2012 roku wystąpiła jako solistka w dwóch utworach „Siosuram So” i „Summer Song” z albumu Anúna Illumination (2012). Występuje także jako solistka na albumie Anúna Revelation (2015).
  • Éabha McMahon jest piosenkarką sean nós i dołączyła do Celtic Woman w 2015 roku. Występuje jako solistka na dwóch albumach Anúna „Christmas Memories” (2008) i „Revelation” (2015).
  • Tara McNeill śpiewała z Anúną od 2010 do 2016 roku i dołączyła do Celtic Woman w 2016 roku jako główna skrzypaczka w programie.

Dyskografia

Albumy i wydania DVD

Grupa wydała wiele albumów i kilka płyt DVD od 1991 roku:

Rok Tytuł Format Utwory Soliści Artyści gościnni Okładka Notatki Odniesienie
1990 Uaithne Kaseta (tylko)
1991 Uaithne Kaseta (tylko)
1993 ANUNA płyta CD 1995 Billboard Top World Music Albums (szczyt nr 11). Ponownie nagrany i ponownie wydany 2005
1994 Wezwanie płyta CD Ponownie nagrany i ponownie wydany 2002
1995 Omnis (wydanie oryginalne) + płyta CD
1996 Omnis (edycja specjalna)+ płyta CD Całość ponownie nagrana
1996 Głęboki martwy błękit płyta CD Remastered and Remixed 2004, nominowany do Classical Brit Award 2000
1997 Za zamkniętym okiem płyta CD Zremasterowany i zremiksowany 2003 (ponownie wydany)
1998 Ocean płyta CD Limitowana promocyjna EP-ka zawierająca pięć piosenek, zamówiona przez BT i ESB
2000 Cynara płyta CD
2002 Niezbędne Anúna ++ płyta CD Wydany na całym świecie w Universal Classics i Jazz
2002 Zimowe piosenki ++ płyta CD Ponownie wydany jako Christmas Songs przez Koch Records, 2004
2005 Anúna na żywo w Annadal ++ płyta CD Szwedzkie wydanie (21 utworów)
2005 Najlepsze z Anúny ++ płyta CD Wydanie europejskie, inne niż kompilacja Essential
2005 Niezbędne Anúna ++ płyta CD Wydanie tylko w USA, Koch Records
2006 Uczucie płyta CD Gilles Servat (recytacja)
2006 Celtyckie sny płyta CD Dolina Rozrywka
2007 Celtyckie korzenie CD, DVD 2007 Billboard Top Heatseekers (szczyt nr 10) i Billboard Top World Music Albums (szczyt nr 6). DVD: „ulepszone wydanie” amerykańskiej telewizji publicznej przedstawiające występ w Cleveland w stanie Ohio (23 utwory)
2008 Świąteczne wspomnienia CD, DVD Wrzesień 2011, Billboard 200 Album Chart (szczyt nr 95), 2008 Billboard Top Heatseekers (szczyt nr 23), Billboard Top World Music Albums (szczyt nr 6).
2009 Inwokacje Irlandii płyta DVD
2009 święty
2010 The Best of Anúna (nowe wydanie) ++ płyta CD
2010 Boże Narodzenie z Anúną płyta CD
2012 Oświetlenie płyta CD
2014 Iluminacje płyta CD Pełny remiks utworu „Illumination” z udziałem Lindy Lampenius w utworach „Fegaidh Uaibh”, „Greensleeves” i „Scarborough Fair”.
2015 Objawienie płyta CD
2017 Takahime (singiel) Tylko cyfrowe
2017 Pieśni szepczących rzeczy Tylko cyfrowe
2017 Świąteczny wybór ++ płyta CD
2017 Wybrane 1987-2017 ++ płyta CD Wydanie CD z limitowaną edycją, 1000 egzemplarzy
2017 Wybrany II 1987-2017 ++ płyta CD Wydanie CD z limitowaną edycją, 1000 egzemplarzy
2018 Transcendencja ++ Tylko cyfrowe Wcześniej wydany jako „Sanctus”, ale zremasterowany i zremiksowany. Zawiera nowe utwory „Lorica” i „Transcendence”.
2019 Anúna : Kolekcja ++ Tylko cyfrowe Kompilacja zawiera dwa niepublikowane wcześniej utwory „Blackbird” i „I Will Give My Love an Apple”


+ Oba albumy połączone w jedno, zremasterowane wydanie w 2003 roku ++ Wskazuje na kompilację

Nagrane kolaboracje

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Anúna&oldid=1132935506 ”