Catherine Russell (piosenkarka)
Catherine Russell | |
---|---|
Informacje ogólne | |
Znany również jako | Kot |
Urodzić się |
20 września 1956 Nowy Jork , USA |
Gatunki | |
zawód (-y) | Piosenkarz |
instrument(y) |
|
lata aktywności | 2006 – obecnie |
Etykiety |
Harmonia Mundi Dot Time Records |
Strona internetowa |
|
Catherine Russell (ur. 1956) to amerykańska piosenkarka jazzowa i bluesowa. Najbardziej znana jest z albumu Harlem on My Mind z 2016 roku .
Biografia
Wczesne życie
Jej ojcem był Luis Russell , urodzony w Panamie pianista i lider jednego z najbardziej imponujących big-bandów wczesnej nowojorskiej sceny jazzowej, po tym jak prowadził zespół w Nowym Orleanie i przeprowadził się do Chicago , gdzie pracował z King Oliverem , który dał Louis Armstrong jego pierwszy wielki przełom”. Później został długoletnim dyrektorem muzycznym Louisa Armstronga. Jej matka, Carline Ray , ukończyła zarówno Juilliard , jak i Manhattan School of Music , a po drugiej wojnie światowej występowała z International Sweethearts of Rhythm . Później występowała „ między innymi z Docem Cheathamem i Wyntonem Marsalisem ”.
Zainteresowanie Russella muzyką zaczęło się jako dziecko. Jako młoda dziewczyna była „przesiąknięta wczesnym jazzem - od nagrań z orkiestrami jej ojca z lat 20. i 30. po R&B z lat 40. i 50. ”. Była także zakochana w muzyce country - w tym wczesnych utworach George'a Jonesa , Patsy Cline , Hanka Williamsa i Merle Haggarda - ponieważ lubiła „wszystko, co się kołysze”.
Wokalista w tle
W połowie lat 80. często odwiedzała klub na Manhattanie , w którym gitarzysta Jimmy Vivino był liderem zespołu. Pewnego wieczoru została zaproszona do śpiewania na scenie z muzykiem Donaldem Fagenem z zespołu Steely Dan . Wkrótce potem Russell został zaproszony na trasę koncertową z „New York Rock and Soul Revue” Fagena w 1992 roku. Kiedy Steely Dan ponownie połączył siły w 1993 roku, Fagen zaprosił ją do dołączenia do nich i koncertowała z nimi do 1996 roku. Spędziła „wiele lat na droga z zespołami rockowymi, bluesowymi, jazzowymi, soulowymi i gospel”. Wolała koncertować z akustycznymi zespołami smyczkowymi, ponieważ nie musiała konkurować z gitarami elektrycznymi. Występowała jako chórki w Madonny „ Rescue Me ” z 1990 roku.
W latach 2002-2004 Russell współpracował z Davidem Bowie jako członek zespołu, dostarczając chórki i grając na gitarze, klawiszach i perkusji dla Bowie's Heathen Tour , A Reality Tour i jego albumu Reality z końca 2003 roku . Wspominając te doświadczenia, Russell zauważył: „Praca z Davidem była spełnieniem marzeń. Byłem fanem od 1971 roku. Był tak łaskawym człowiekiem i hojnym muzycznie. Wydobył ze mnie to, co najlepsze. Oprócz śpiewania w tle , pozwolił mi grać na kilku instrumentach: instrumentach klawiszowych, perkusji, gitarze i mandolinie. Pozwolił mi wyjść poza to, do czego myślałem, że jestem zdolny. Był troskliwy, zabawny i kochał swoją rodzinę. Jestem błogosławiony, że go poznałem.
Kariera jazzowa
Kiedy kariera koncertowa Bowie została zawieszona w 2004 roku, partner biznesowy Russella, a później mąż Paul Kahn, zasugerował jej nagranie solowego albumu. Jednak Russell początkowo odrzucił ten pomysł, ponieważ wierzyła, że ma już „niezłą karierę jako piosenkarka rezerwowa”. Niemniej jednak ostatecznie zgodziła się na nagranie utworów w studiu przyjaciela w Skokie w stanie Illinois . Następnie Kahn zaprosił dyrektorów wytwórni płytowej, aby posłuchali Russella śpiewającego w Nowym Jorku, co zaowocowało podpisaniem kontraktu nagraniowego z Harmonia Mundi . Wcześniejsze utwory nagrane w Illinois stały się jej pierwszym albumem Cat (2006).
Russell wkrótce doświadczyła „wzrostu w połowie kariery”, w którym przeszła od „rozchwytywanej wokalistki rezerwowej pierwszego wezwania do gwiazd rocka i popu”, by stać się „czołową wokalną interpretatorką starych piosenek jazzowych i R&B”. Następnie ukazało się siedem albumów, mniej więcej jeden na dwa lata, wspartych obszernym harmonogramem tras koncertowych w Azji, Australii, Europie i Stanach Zjednoczonych. Mając korzenie w jazzie i bluesie, Russell szybko stała się znana w kręgach jazzowych i do stycznia 2014 roku była drugą najlepiej sprzedającą się artystką na kilku jazzowych listach przebojów.
Jej głos został opisany jako „przypominający wielu wielkich wokalistów jazzowych i bluesowych. Jej frazowanie jest nienaganne, a jej wypowiedzi zrelaksowane i swobodne; nigdy nie wydaje się, jakby„ próbowała ”. The New York Times stwierdził, że jej projekt występów „ siła, dobry humor i inteligencja, które ogarniają pokój w wesołym nastroju”. Jej wykonanie Irvinga Berlina „ Harlem on My Mind ” zostało wysoko ocenione przez „ Jazz Times” , który stwierdził, że „jeśli istnieje post-millenialna odpowiedź na Dinah Washington , to z pewnością jest to Catherine Russell: ta sama niezwykła wokalna zręczność – bluesowy krzykacz spotyka się stylista jazzowy; ta sama moc espresso; ta sama nieskazitelna klarowność; ta sama zdolność płynnego przejścia od bezczelnego do pochodni”.
Okładka piosenki „ Crazy Blues ” Russella z lat dwudziestych XX wieku została wykorzystana w odcinku „ The Emerald City ” dramatu HBO Boardwalk Empire . Ta piosenka znalazła się na ścieżce dźwiękowej, która zdobyła w 2012 roku nagrodę Grammy za najlepszą kompilację ścieżki dźwiękowej dla mediów wizualnych na 54. ceremonii rozdania nagród Grammy .
W 2019 roku Russell pojawił się jako postać w biograficznym filmie fabularnym Bolden! , o wczesnym wykonawcy jazzu Buddy'm Boldenie . Wykonała bluesową piosenkę ludową „ Make Me a Pallet on the Floor ”. W tym samym roku wydała swój siódmy album, Alone Together , nakładem Dot Time Records.
W 2022 roku Catherine Russell wydała Send For Me , swój ósmy album jako liderka, otrzymując entuzjastyczne recenzje w krajowych mediach; The Wall Street Journal , Relix , No Depression , Pop Matters , JazzTimes i inni, jednocześnie występując na koncercie dla NPR Tiny Desk (Home) .
Nagrody
- Nagroda Niemieckich Krytyków Płytowych — Sentymentalna passa (2008)
- Prix Decouverte z Hot Club de France — Sentymentalna passa (2008)
- Nagroda Grammy — Najlepsza ścieżka dźwiękowa do kompilacji — Visual Media, Boardwalk Empire Vol. 1 (2011)
- Prix du Vocal Jazz z L'Academie du Jazz — Strictly Romancin' (2012)
- Grand Prix z Hot Club de France — Strictly Romancin' (2012)
- NYC Nightlife Award — Wybitny wykonawca jazzowy (2012)
- Nagroda Bistro za wybitne osiągnięcia, nagranie — Strictly Romancin' (2013)
- Nagroda Fanów Jazz — Hot House Magazine & Metropolitan Room — Wokalistka (2016)
- Louie z The Louis Armstrong House Museum — zachowanie i promowanie dziedzictwa Louisa Armstronga (2016)
- Nominacja do nagrody Grammy — Najlepszy jazzowy album wokalny — Harlem on My Mind (2017)
- Nominacja do nagrody Grammy - Najlepszy jazzowy album wokalny - Alone Together (2019)
Dyskografia
Albumy
- Kot (2006)
- Sentymentalna passa (2008)
- W moim sercu (2010)
- Ściśle Romancin' (2012)
- Przywróć to (2014)
- Harlem w moich myślach (2016)
- Sami razem (2019)
- Wyślij po mnie (2022)
Ścieżki dźwiękowe i kompilacje jako polecani artyści
- Nowe divy jazzowe: NPR Discover Songs (2010)
- Chodzenie i huśtanie się (2011)
- Imperium na promenadzie, tom 1. (2011)
- Kill Your Darlings – Oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu (2013)
- Bolden (oryginalna ścieżka dźwiękowa) – Wynton Marsalis (2019)
- Big Band Holidays II - Jazz at Lincoln Center Orchestra z Wyntonem Marsalisem (2019)
Jako wokalista wspierający, muzyk lub gościnny wokalista
Niektóre kredyty Russella są następujące:
- 1990: The Immaculate Collection - Madonna (wokal w tle)
- 1993: The Wheel - Rosanne Cash (wokal w tle)
- 1993: Pora deszczowa - Marc Cohn (wokal w tle)
- 1993: Kamakiriad - Donald Fagen (wokal w tle)
- 1995: Twelve Deadly Cyns ... and then Some - Cyndi Lauper (wokal w tle)
- 1995: Retrospective - Rosanne Cash (wokal w tle)
- 1995: Relish - Joan Osborne (wokal w tle)
- 1995: Alive in America - Steely Dan (perkusja, wokal - tło, ludzki gwizdek)
- 1997: Sisters of Avalon - Cyndi Lauper (kompozytor, mandolina, wokal)
- 1997: Dziecko: Muzyka na Boże Narodzenie - Jane Siberry - (wokal)
- 1998: Wciąż tu jestem… Cholera! – Sandra Bernhard (wokal w tle)
- 1998: Gloria! – Gloria Estefan (wokal w tle)
- 1998: Burning the Daze - Marc Cohn (wokal w tle)
- 1999: Here Comes The Bride - Spin Doctors (wokal w tle)
- 1999: A Crash Course in Roses - Catie Curtis (gitara ze strunami jelitowymi)
- 2000: Live at Shanghai Jazz - Earl May Quintet Przedstawiamy Catherine Russell (główny wokal)
- 2002: Bezsenność - Peter Wolf (wokal w tle)
- 2003: Zasady podróży - Rosanne Cash (wokal w tle)
- 2003: Rzeczywistość - David Bowie (wokal w tle)
- 2003: Wszystko musi iść - Steely Dan (wokal w tle)
- 2004: A Reality Tour - David Bowie (wokal, mandolina, perkusja, gitara, instrumenty klawiszowe)
- 2005: Black Yankee Rock - Chocolate Genius (wokal w tle)
- 2006: Czarny Cadillac - Rosanne Cash (wokal w tle)
- 2007: Kocham cię - Diana Ross (wokal w tle)
- 2008: The Orchard - Lizz Wright (wokal w tle)
- 2009: Electric Dirt - Levon Helm (wokal, artysta gościnny)
- 2010: Midnight Souvenirs - Peter Wolf (wokal w tle)
- 2010: Feed My Soul - The Holmes Brothers (wokal - tło, Cowbell, mandolina)
- 2011: Matthew Morrison - Matthew Morrison (chór / chór)
- 2011: Cykada - Hazmat Modine (wokal w tle)
- 2012: Zatopione mieszkania - Donald Fagen (wokal w tle)
- 2013: 13 na żywo - Jimmy Vivino & The Black Italians (wokal - prowadzenie i tło)
- 2013: Strony wokalne - Carline Ray (producent, wokal, nuty)
- 2014: The River & the Thread - Rosanne Cash (wokal w tle)
- 2014: Tales from the Realm of the Queen of Pentacles - Suzanne Vega (wokal w tle)
- 2014: Great Big World - Tony Trischka (główny wokal)
- 2015: Czas duszy! - Southside Johnny and the Asbury Jukes (wokal w tle)
- 2015: Czy nie padało - Amy Helm (wokal w tle)
- 2015: To jest miejsce, w którym mieszkam - William Bell (wokal)
- 2016: Lekarstwo na samotność - Peter Wolf (wokal w tle)
- 2017: Duke And His Dames of Rhythm - Duke Robillard (główny wokalista)
- 2017: Long List of Priors - Kenny White (wokal w tle)
- 2020: Trouble and Strife - Joan Osborne (wokal w tle)
- 2020: World On The Ground - Sarah Jarosz (wokal Harmony)
- 2020: Shall We Hope - Tony Trischka (główny wokalista)
- 2021: The Nightfly Live - Donald Fagen, Steely Dan (wokal, perkusja)
- 2021: Northeast Corridor - Steely Dan na żywo (wokal, perkusja)
- 2022: Good Time Music - MTO Stevena Bernsteina i Catherine Russell (główny wokal)
Cytaty
Bibliografia
- „Catherine Russell - Kredyty” . AllMusic . Źródło 30 sierpnia 2019 r . .
- „Boardwalk Empire — tom 1. Muzyka z oryginalnego serialu HBO” . Uniwersum CD . Uniwersum CD. 13 września 2011 . Źródło 28 lipca 2013 r .
- „Boardwalk Empire - sezon 1, odcinek 10: Muzyka” . HBO . 21 listopada 2010 r.
- Gross, Terry (28 maja 2012). „Catherine Russell: koncert świeżego powietrza w studiu” . Świeże powietrze . NPR . Źródło 30 sierpnia 2019 r . .
- Haury, AC (15 lutego 2012). „Boardwalk Empire wygrywa na 54. dorocznej ceremonii rozdania nagród Grammy, wygrywa najlepszą ścieżkę dźwiękową do kompilacji dla mediów wizualnych” . Telewizja Yahoo . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 4 listopada 2013 r . Źródło 28 lipca 2013 r .
- Hentoff, Nat ; Porter, Lewis (2010). Na balu zespołu jazzowego: sześćdziesiąt lat na scenie jazzowej . Wydawnictwo Uniwersytetu Kalifornijskiego . P. 26 . ISBN 978-0-520-26113-6 .
- Hogg, Karen (12 lutego 2008). „Recenzja CD / LP: Sentymentalna passa” . Wszystko o jazzie . Źródło 12 września 2010 r .
- Holden, Stephen (17 grudnia 2015). „Recenzja: Catherine Russell śpiewa wciąż rezonansowe standardy w Birdland” . New York Timesa . Źródło 30 sierpnia 2019 r . .
- Loudon, Christopher (17 października 2016). „Catherine Russell: Harlem w mojej głowie” . JazzTimes . Źródło 30 sierpnia 2019 r . .
- Morrison, Allen (4 stycznia 2017). „Pytania i odpowiedzi: Catherine Russell” . JazzTimes . Źródło 30 sierpnia 2019 r . .
- Nastos, Michael G. „Catherine Russell - Biografia” . AllMusic . Źródło 1 września 2019 r . .
- Sheridan, Brian (28 lutego 2019). „Catherine Russell jest królową jazzu” . Synkopowane czasy . Źródło 3 marca 2019 r .
- Tarby, Russ (18 marca 2019). „Buddy Bolden Movie trafi do kin w maju” . Synkopowane czasy . Źródło 27 marca 2019 r .
- Yardley, William (28 lipca 2013). „Carline Ray, niezłomna pionierka jazzu, umiera w wieku 88 lat” . New York Timesa . Źródło 30 sierpnia 2019 r . .
Linki zewnętrzne
https://www.youtube.com/watch?v=Gi5ehMVsggI
- 1956 urodzeń
- XX-wieczne afroamerykańskie śpiewaczki
- Afroamerykanie XXI wieku
- Afroamerykanki XXI wieku
- amerykańskich wokalistów jazzowych
- Amerykanie pochodzenia panamskiego
- Amerykańskie wokalistki jazzowe
- Muzycy jazzowi z Nowego Jorku (stan)
- Absolwenci Juilliard School
- Żywi ludzie
- Absolwenci Manhattan School of Music
- Muzycy z Nowego Jorku
- Członkowie Dukes of September