Eulabee Dix

Eulabee Dix
Dziewczyna w sukni ślubnej (Pani Eulabee Dix Becker) , obraz Roberta Henriego , 1910.
Urodzić się	5 października 1878 Greenfield , Illinois , Stany Zjednoczone
Zmarł	14 czerwca 1961 ( w wieku 82) ( 14.06.1961 ) Waterbury , Connecticut , Stany Zjednoczone
Narodowość	amerykański
Znany z	Obraz
Ruch	Miniaturyzm, Martwa natura

Eulabee Dix, pani Cox, akwarela na kości słoniowej, 2 cale średnicy, ok. 1907 r., Metropolitan Museum of Art

Eulabee Dix, Kobieta w koronkowym kapeluszu, ok. 1911 , akwarela na kości słoniowej, 4 1/8 x 3 1/4 cala (owalny). Podarowany przez panią Philip Dix Becker i rodzinę

Eulabee Dix Becker ( 05 października 1878 - 14 czerwca 1961) była amerykańską artystką , która preferowała akwarele na kości słoniowej do malowania miniatur portretowych . Na początku XX wieku, kiedy medium było u szczytu mody, malowała wiele wybitnych postaci, w tym europejską szlachtę i słynne aktorki tamtych czasów.

Wczesne życie

Dix urodziła się w Greenfield w stanie Illinois jako córka Mary Bartholomew i Horace'a Wellsa Dixa. Od najmłodszych lat interesowała się sztuką, a jej talenty i zamiłowanie do czytania były wspierane od najmłodszych lat. Jej rodzina przeprowadzała się kilka razy w jej wczesnych latach z powodu niepowodzeń finansowych. Jako nastolatka Dix zamieszkała z zamożnymi członkami rodziny w St. Louis , gdzie studiowała na Uniwersytecie Waszyngtońskim i spędziła rok studiując malarstwo olejne i rysunek natury w St. Louis School of Fine Arts . Jej praca tam została doceniona dwoma medalami. Dix wróciła do rodziców w 1895 roku, kiedy założyli dom w Grand Rapids w stanie Michigan . Tam prowadziła zajęcia plastyczne, a do malowania miniatur portretowych zainspirowała ją córka pastora biskupiego .

Studia w Nowym Jorku

W 1899 roku Dix przeniosła się do Nowego Jorku , gdzie po raz pierwszy studiowała u Williama Merritta Chase'a , jednak wyjechała po tygodniu, częściowo z powodu skupienia się Chase'a na malarstwie olejnym , a także dlatego, że nie zgadzała się z jego filozofią koloru. Kontynuowała studia w Art Students League u George'a Bridgmana , którego zaakceptowała. Uczyła się również u Williama J. Whittemore'a , który nauczył ją techniki malowania na kości słoniowej. Whittlemore była założycielką niedawno utworzonego American Society of Miniature Painters (ASMP), gdzie wystawiała niektóre ze swoich prac. Studiowała również pod kierunkiem Isaaca A. Josephiego, który był pierwszym prezesem ASMP.

Studio Carnegie Hall Towers

Dix wynajął maleńką kawalerkę przy 152 West 57th Street, na piętnastym piętrze jednej z wież Carnegie Hall . Tutaj pracowała na zamówieniach dla wielu wybitnych nowojorczyków, w tym aktorki Ethel Barrymore i fotografki Gertrude Käsebier . Zbiegiem okoliczności jej sąsiad, Frederick S. Church , również pochodził z Grand Rapids i pomógł jej nawiązać kontakty z nowojorskimi kręgami artystycznymi. Miniaturzystka Theodora Thayer , z którą Dix był związany i podziwiany, również miała w pobliżu swoje studio.

• 

  Eulabee Dix przy swoim stole roboczym w swoim studiu Carnegie Hall Towers, przedstawiona w reklamie New York Timesa z 1903 roku

• 

  Carnegie Hall, 1899, przedstawiający dodane wieże studyjne

Zdobywanie uznania

Nawet przy ograniczonych dochodach Dix świadomie starała się ubierać modnie i regularnie organizowała piątkowe popołudniowe spotkania w swoim domu, gdzie popisywała się swoimi pracami przed potencjalnymi nabywcami.

W 1904 roku Dix poznał Minnie Stevens Paget, bliską przyjaciółkę Edwarda VII i żonę Arthura Pageta , wysokiego rangą oficera armii brytyjskiej, który później doszedł do stopnia generała i został pasowany na rycerza. Stali się bliskimi przyjaciółmi i właśnie w pobliżu Paget Dix zaczęła dzielić swój czas między Nowy Jork i Londyn . W Londynie zamieszkała w ekskluzywnym hotelu mieszkalnym w pobliżu Stanhope Gardens w Kensington . Dzięki powiązaniom z Pagetem Dix ​​otrzymywała zlecenia od wielu wybitnych postaci, w tym aktorki z Holywood, Ethel Barrymore , którą malowała w Filadelfii około 1905 roku, od projektantki mody, hrabiny Fabricotti, a także od samej Paget.

Dix odbyła wiele podróży do Europy, począwszy od 1906 roku, gdzie skorzystała z większego dostępu do historycznych miniatur i obrazów europejskich niż było to możliwe w Ameryce. Zorganizowała swoją pierwszą wystawę, Exhibition of Portrait Miniature by Miss Eulabee Dix , w Fine Art Society na londyńskiej New Bond Street , gdzie wystawiła 24 prace. W tym samym roku miała również pokazy w Royal Academy of Arts w Londynie i Walker Art Gallery w Liverpoolu .

W Nowym Jorku Dix miał okazję malować pisarza Samuela Langhorne'a Clemensa , lepiej znanego pod pseudonimem Mark Twain. W 1908 roku wykonała ostatni obraz przedstawiający go z życia.

Dix jako podmiot

Robert Henri , Dama w czarnym aksamicie . Portret Eulabee Dix, 1911

Sama Dix była tematem dwóch portretów autorstwa znanego artysty Roberta Henriego , któremu przedstawił ją w 1910 roku wybitny irlandzki artysta John Butler Yeats . Na jednym z nich pozowała do pełnometrażowego portretu w sukni ślubnej. Została również sfotografowana co najmniej cztery razy przez swoją przyjaciółkę Gertrude Kasebier .

Małżeństwo

22 grudnia 1910 roku Dix poślubił Alfreda Leroya Beckera, nowojorskiego prawnika , po trzyletnim zaręczynach. Małżeństwo urodziło dwoje dzieci, Filipa i Joannę.

• 

  Eulabee Dix, Philip Dix Becker, 1912, akwarela na kości słoniowej, 3 cale średnicy, Metropolitan Museum of Art , Nowy Jork

John Butler Yeats, odnosząc się do silnej osobowości Eulabee Dix, napisał do swojej córki Lily dzień po ślubie:

Powiedziałem jej kiedyś [Dix], że nie będę zazdrościć mężczyźnie, za którego wyszła, bo na pewno go pożre. Ma sposób lgnięcia jak bluszcz, który, jak wiemy, zawsze zabija drzewo, do którego się przywiązuje

Małżeństwo zakończyło się w 1925 roku, po 15 latach. To było napięte małżeństwo, częściowo dlatego, że oboje robili udane kariery w wybranej przez siebie dziedzinie. Sytuacja pogorszyła się, gdy Dix dokonała aborcji wbrew woli męża. Becker zakończył małżeństwo, deklarując swoją miłość do innej kobiety.

Zmieniające się losy

Po rozwodzie w 1925 roku Dix popłynął z dziećmi do Francji i dzielił swój czas między Europę i Nowy Jork. Zdobyła medal na Salonie Paryskim w 1927, a także w Nowym Jorku i Filadelfii w 1929.

Krach na giełdzie w 1929 roku i wynikająca z niego depresja miały wpływ na pracę Dix, ponieważ wielu jej byłych klientów straciło fortuny. Sfrustrowana stagnacją w karierze, odsunęła się od syna Filipa, który zamieszkał z ojcem.

Dix przeniosła się na East 57th Street, gdzie mieszkała przez około siedem lat. Mimo że mieszkała teraz w dzielnicy robotniczej, nadal ubierała się w ekstrawaganckie stroje, zawsze nosiła kapelusz i niosła laskę. Gdy w latach 30. miniaturyzm wyszedł z łask, prowadziła wykłady na temat sztuki malarstwa miniaturowego. Dostosowała również swoje techniki, przechodząc do obrazów martwej natury z kwiatami i dużych prac olejnych.

W 1937 roku, kiedy jej córka była już zamężna, Dix przeniosła się do południowej Kalifornii , gdzie początkowo mieszkała na ranczu w pobliżu Santa Barbara . Próbując znaleźć stabilność emocjonalną, na krótko dołączyła do społeczności mnichów prowadzonej przez Anandę Aśramę, który głosił tolerancję religijną i proste życie. Pomimo jej zniecierpliwienia, doświadczenie podobno miało na nią uspokajający wpływ.

Upadające lata

Podczas II wojny światowej Dix podjął pracę w Plas-Tex Corporation malując radem części samolotów . W tym czasie cierpiała z powodu narażenia na promieniowanie , co zaowocowało niewielką emeryturą. Następnie pracowała w pralni i dołączyła do Międzynarodowego Stowarzyszenia Mechaników , wiercąc dziury w częściach samolotów. Była słusznie dumna ze swojego udziału w wysiłkach wojennych, ale jej malowanie prawie się zatrzymało. Mimo to wystawiała w dziale miniatur California Art Club .

Jej ostatni miniaturowy portret przedstawiał jej wnuczkę, Elizabeth Becker, rozpoczęty w styczniu 1950 r., Dodany w kwietniu 1950 r. W jej studiu 3d Avenue w Nowym Jorku i niedokończony z powodu słabego wzroku. Jej wnuk odwiedzał Hingham w stanie Massachusetts podczas przerwy wielkanocnej i zauważył jej trudności w uzyskaniu „… dobrego światła” (jej słowa) w studiu pod 3d ave EL. Pozostaje w jej archiwach w The American Museum of Women in the Arts. Jej wnuk, Peter Becker, dostarczył go tam wiosną 1998 roku z zasobów jej synowej (Mildred P. Becker) podczas ostatecznego podziału pozostałych dzieł sztuki należących do pani Becker pod jej zarządem.

Jej ostatnie zamówienie na portret, w 1951 roku, pochodziło od Kaufmana Thumy Kellera , który w tym czasie był prezesem zarządu Chrysler Corporation . Jednak pogarszający się wzrok sprawił, że nie była w stanie dokończyć obrazu.

W 1956 roku, w wieku 78 lat, Dix sprzedała swój majątek i przeniosła się do Lizbony w Portugalii , gdzie w 1958 roku w Museu Nacional de Arte Antiga odbyła się wystawa obejmująca twórczość jej życia . To była jej ostatnia wystawa, a gazety w Nowym Jorku i Portugalii zawierały artykuły.

Jej ostatni portret, głowa z ramionami, prawdopodobnie przedstawiający żonę ambasadora USA w Portugalii (1958), powstał w tym czasie w Lizbonie. Jest wypożyczony do Museum of Nebraska Art w Kearney od jej wnuka, Petera Beckera. Portret Dixa w sukni ślubnej Roberta Henriego znajduje się również w stałej kolekcji Muzeum Sztuki w Nebrasce.

Dix wróciła do Stanów Zjednoczonych w 1961 roku i zamieszkała z synem i jego żoną w Woodbury w stanie Connecticut . 14 czerwca 1961 roku, dzień przed planowanym przeniesieniem do domu opieki, zmarła Eulabee Dix. Została pochowana na cmentarzu Bellefontaine w St. Louis .

Dziedzictwo

Prace Dixa wiszą w kilku instytucjach, w tym w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku; Museu Nacional de Arte Antiga , Lizbona; Narodowe Muzeum Sztuki Amerykańskiej w Waszyngtonie; oraz National Portrait Gallery w Waszyngtonie Muzeum Sztuki w Nebrasce przechowuje ślubny portret Dix autorstwa Roberta Henriego, a także tuzin jej prac.

Narodowe Muzeum Kobiet w Sztuce posiada w swojej stałej kolekcji ponad 86 jej obrazów. Posiadają również archiwum listów, dzienników i innych rękopisów związanych z życiem Dix, a także jej paletę i pędzel, jej nagrody i szkic ołówkiem autorstwa Johna Butlera Yeatsa . Archiwum, znane pod wspólną nazwą Eulabee Dix Papers, zostało powierzone muzeum w 1989 roku przez Joan Becker Gaines, córkę Dixa.

Dalsza lektura

•   Ridley, Jo Ann (1997). Szukam Eulabee Dix: ilustrowana biografia amerykańskiego miniaturzysty . USA: Natl Museum of Women in the Arts. ISBN 0-940979-37-3

Linki zewnętrzne

• Eulabee Dix w National Museum of Women in the Arts