Gaiapolis

Gaiapolis arcade flyer.jpg
Grafika ulotki promocyjnej Akihiro Yamady
Gaiapolis autorstwa
Deweloperzy Konami
Wydawcy Konami
dyrektor (dyrektorzy) Hiroyuki Ashida
Projektant (y) Shūjirō Hamakawa
programista (y)

Hideo Shiozaki Tadasu Kitae Tomohiro Ishimoto
Artysta (y) Yasuhiro Noguchi
pisarz (cy) Tadasu Kitae
kompozytor (y)

Satoko Miyawaki Seiichi Fukami Yuji Takenouchi
Platforma(y) Arkada
Uwolnienie
  • JP : kwiecień 1993
gatunek (y) RPG akcji , bijatyka
Tryb(y) Tryb dla jednego gracza , dla wielu graczy
System zręcznościowy Sprzęt oparty na Mystic Warriors

Gaiapolis to bijatyka zręcznościowa gra fabularna z 1993 roku , opracowana i opublikowana przez Konami . Tocząca się w fantastycznym świecie gra podąża za księciem Gerardem Himerce, do którego dołączają pół-ludzka wróżka Elaine Shee i wygnany smoczy książę Galahad, szukając zemsty za zniszczenie swojej ojczyzny na imperium Zar Harc prowadzonym przez Króla Ciemności i zapobieganiu go od wskrzeszenia starożytnego demona. Podczas podróży gracze eksplorują i szukają przedmiotów , w których mogą się rozwijać i power-upy , walka z wrogami i bossami oraz zdobywanie punktów doświadczenia , aby zwiększyć maksymalne zdrowie i poziom postaci .

Gaiapolis wyreżyserował Hiroyuki Ashida, który wcześniej pracował przy Gradius II i Detana!! TwinBee . Japoński animator Shūjirō Hamakawa, który pracował również nad Detana !! TwinBee , działał jako projektant gier i postaci. Członkowie klubu Konami Kukeiha, Satoko Miyawaki, Seiichi Fukami i Yuji Takenouchi, wyprodukowali odpowiednio muzykę i dźwięk. Uzupełnieniem gry był album od King Records oraz manga adaptacja napisana i zilustrowana przez Hamakawę. Nigdy nie otrzymał oficjalnej konwersji do domu, chociaż nielicencjonowany port dla Famicom został opracowany i opublikowany przez Sachen w 1994 roku.

Gaiapolis okazał się popularny wśród japońskich graczy arkadowych, zdobywając kilka nagród od magazynu Gamest , ale spotkał się z umiarkowanym odzewem w publikacjach o grach, które uznały go za dziwną grę ze względu na mieszankę gatunków akcji i przygodowych, czując, że jego styl gry jest bardziej zarezerwowany dla konsol i nie nadaje się do salonów gier, z krytyką ukierunkowaną na jego kierunek i historię, a także monotonne akcje walki, ale pochwalił tryb dla wielu graczy i uznał dodanie systemu haseł za innowacyjne na scenie arkadowej. Postać Elaine Shee pojawiła się później w innych tytułach Konami. Komentarz retrospektywny był bardziej pozytywny, a niektórzy wyrażali rozczarowanie i kwestionowali brak wydania na konsole.

Rozgrywka

Zrzut ekranu z rozgrywki przedstawiający wróżkę Elaine Shee, a następnie Rollina, walczących z wrogami w Gaiapolis.

Gaiapolis to gra fabularna typu bijatyka, w której może grać jednocześnie maksymalnie dwóch graczy . Fabuła podąża za Gerardem Himerce, księciem Królestwa Avalonu, który szuka zemsty na Imperium Zar Harc za zniszczenie jego ojczyzny. Wraz z pół-ludzką wróżką Elaine, ostatnią ocalałą z klanu Shee, oraz Galahadem, wygnanym księciem z krainy smoków, Gerard wyrusza w podróż, aby powstrzymać swojego starszego przyrodniego brata Alberta, obecnie przywódcę Zar Harc, przed Króla Ciemności, od ożywienia starożytnego demona. Po drodze kierują się tajemniczym duchem znanym jako Wojownik Ognia, który każe im szukać trzech kluczy rozsianych po całym świecie, aby dostać się do latającej cytadeli Gaiapolis.

Celem jest walka z każdym wrogiem i ostatecznie pokonanie bossa na końcu każdego etapu , zanim skończy się czas. Gracz może wybrać grę jako książę Gerard, wróżka Elaine lub smok Galahad, przy czym każda postać ma zalety i wady. Zarówno Gerard, jak i Galahad są szermierzami , podczas gdy Elaine jest artystką sztuk walki , która dzierży bliźniacze tonfy . Po drodze gracze mogą zbierać przedmioty, takie jak jedzenie w celu uzupełnienia zdrowia , ulepszenia broni i sprzętu, jaja, które niosą bestie stróżujące w środku, klejnoty o magicznej mocy i skarby, które dają więcej punktów . Zastosowano system punktów doświadczenia , w którym maksymalny poziom i zdrowie gracza są zwiększane poprzez pokonywanie wrogów. W grze występuje łącznie 17 etapów, choć niektóre z nich można pominąć w zależności od kierunku poczynań gracza.

Sterowanie składa się z ośmiokierunkowego joysticka do poruszania postacią oraz trzech przycisków akcji. Pierwszy przycisk akcji służy jako główny przycisk ataku i wykonuje kolejne ataki przeciwko wrogom. Gracze mogą również wstrzymać atak, aby uchronić się przed atakami wroga, jeśli postać gracza jest w posiadaniu tarczy, chyba że gracz kontroluje Elaine, która używa własnych tonf do blokowania ataków wroga. Obracanie joysticka zgodnie z ruchem wskazówek zegara lub przeciwnie do ruchu wskazówek zegara, jeśli gracz kontroluje Elaine, spowoduje, że postać wykona atak obrotowy. Dwukrotne dotknięcie joysticka w dowolnym kierunku umożliwia postaci wykonanie ataku z biegu.

W towarzystwie bestii strażnika gracze mogą nacisnąć drugi przycisk akcji, aby wysłać swojego towarzysza do ataku na pobliskich wrogów lub zbierania przedmiotów. Jednak bestia ma swój wskaźnik życia i zginie, jeśli odniesie zbyt duże obrażenia. Gracze mogą nacisnąć przycisk, aby przywołać bestię z powrotem na stronę postaci i pozwolić jej zregenerować własne zdrowie. Dostępnych jest trzech strażników: Goblin (mały opancerzony wojownik w niebieskim jajku), Rollin (stworzenie podobne do pancernika w brązowym jajku) i Garuda (latający mały smok w fioletowym jajku). Każda bestia ma swój własny wzór ataku. Kiedy postać wybierze jajko tego samego koloru, gdy jego towarzysz wciąż jest w pobliżu, maksymalne zdrowie towarzysza wzrośnie. Jeśli gracz wybierze jajko w innym kolorze, towarzysz zostanie zastąpiony jajkiem wewnątrz jajka.

Magiczne zaklęcie można rzucić trzecim przyciskiem akcji, jeśli gracz jest w posiadaniu klejnotu. Im więcej klejnotów w posiadaniu gracza, tym potężniejsze stanie się magiczne zaklęcie. Jednak magiczne zaklęcie pochłania wszystkie klejnoty będące w posiadaniu gracza, nie pozostawiając żadnego do wykonania kolejnego zaklęcia, dopóki gracz nie zbierze więcej. W grze jest siedem zaklęć magicznych, z których najpotężniejsze wymaga dziesięciu klejnotów. Gra kończy się, jeśli postać gracza odniesie zbyt duże obrażenia lub boss nie zostanie pokonany na czas, chyba że do automatu zręcznościowego zostanie włożonych więcej kredytów, aby kontynuować gra. Oprócz tej funkcji gracze mogą również używać haseł , aby później kontynuować grę od miejsca, w którym ją przerwali. Na ekranie końca gry pojawi się dziewięcioliterowe hasło (sześć znaków kana w wersji japońskiej), które gracz może wprowadzić przy następnym uruchomieniu gry. Jeśli zostanie wpisany poprawnie, gracz zostanie przeniesiony do ostatniego etapu, w którym grał postacią, której używał, z nienaruszoną bronią, wyposażeniem i poziomem doświadczenia.

Rozwój

Większość grafik, takich jak portrety postaci, to odręczne szkice autorstwa Shūjirō Hamakawy, zanim zespół programistów przetransponował je do grafiki pikselowej .

Gaiapolis wyreżyserował Hiroyuki „ACD” Ashida, który wcześniej pracował przy Gradius II i Detana !! TwinBee . Zarówno fabuła, jak i historia zostały napisane przez Tadasu „Tadasuke” Kitae, który był także współprogramistą obok Hideo „Hides” Shiozakiego i Tomohiro „Toma” Ishimoto. Kierownictwem artystycznym gry kierował Yasuhiro „Idaten” Noguchi.

Japoński animator Shūjirō Hamakawa (wymieniony pod pseudonimem Shuzilow.Ha), który pracował nad Crime Fighters i Detana !! TwinBee , działał jako projektant gier i postaci. Hamakawa zrelacjonował rozwój Gaiapolis w serii postów za pośrednictwem Twittera , stwierdzając, że jest odpowiedzialny za osiemdziesiąt procent projektu graficznego gry. Ujawnił, że Król Ciemności został zainspirowany The Kurgan z Highlander . Hamakawa ujawnił również, że planowana jest druga pętla, zainicjowana pokonaniem Króla Ciemności i dostaniem się na tron. W drugiej podróży wróżka i smok zmierzą się z księciem, którego siła zależała od poziomu osiągniętego przez gracza. Jednak Hamakawa stwierdził, że został złomowany z powodu przedłużonego czasu gry. Hamakawa ujawnił również, że planowano broń jasną i ciemną, ale odrzucono ją ze względu na ich skomplikowany system i trudność wyjaśnienia w grze zręcznościowej. Artysta mangi, Akihiro Yamada, był odpowiedzialny za ilustrację ulotki promocyjnej, o którą poprosił Hamakawa.

klubu Konami Kukeiha Satoko „Fairy” Miyawaki, Seiichi „Prophet” Fukami i Yuji Takenouchi (pod pseudonimem „Technouchi”) wyprodukowali odpowiednio muzykę i dźwięk. Satoko Miyawaki stwierdziła, że ​​Gaiapolis zostało stworzone we współpracy z Lethal Enforcers i Mystic Warriors , ze wszystkimi biurkami i instrumentami ustawionymi w jednej linii. Seiichi Fukami stwierdził, że jest odpowiedzialny za ścieżkę dźwiękową gry i zauważył, że ścieżka dźwiękowa była nasycona muzyką orkiestrową, etniczną i filmową. Fukami twierdził, że rozwój okazał się długi i trudno było zarządzać liczbą kompozycji, nad którymi pracował, tracąc kontrolę nad szczegółami, gdy zbliżał się łącznie do 40 piosenek. Mając blokadę pisarską , Miyawaki oglądała rysunki i piosenki swoich współpracowników, jednocześnie komentując, że Kenichiro Fukui poprosiłby ich o pomoc przy utworach do Lethal Enforcers , kiedy Takenouichi od czasu do czasu nucił melodię, zastanawiając się nad nowymi pomysłami w porze lunchu.

Uwolnienie

Gaiapolis został wydany w japońskich salonach gier w kwietniu 1993 roku przez Konami. Gra została zaprezentowana podczas AOU Show w 1993 roku , a także w Ameryce Północnej podczas pokazu ACME w Las Vegas w 1993 roku. Wydanie zostało uzupełnione albumem zawierającym oryginalną ścieżkę dźwiękową gry i inne tytuły Konami, który został rozprowadzony w Japonii przez King Records 21 sierpnia, zawierający dwa zaaranżowane utwory Seiichi Fukami, które później zostały włączone jako część albumu kompilacyjnego opublikowanego w 1998 roku, a także jako jednorazowa adaptacja mangi w numerze Shinseisha z sierpnia 1993 roku Comic Gamest napisana i zilustrowana przez Shūjirō Hamakawę. Pozostaje wyłącznie dla salonów gier i nie otrzymał oficjalnej konwersji do domu, chociaż nielicencjonowany port dla Famicom został opracowany i opublikowany przez tajwańską firmę Sachen w 1994 roku.

Przyjęcie

W Japonii Game Machine umieściło Gaiapolis w wydaniu z 1 czerwca 1993 roku jako dziesiątą najpopularniejszą grę zręcznościową w ciągu miesiąca. Na rozdaniu Gamest Awards 1993 była nominowana do gry roku (9. miejsce) i zdobyła kilka nagród, w tym za najlepszą akcję (4. miejsce), najlepszą grafikę (8. miejsce), najlepsze VGM (7. miejsce) i najlepszą produkcję (3. miejsce). ).

Gaiapolis otrzymał średnią odpowiedź z publikacji o grach. Francuski magazyn Joypad zwrócił uwagę na mieszankę gatunków akcji i przygodowych, stwierdzając, że styl gry jest bardziej zarezerwowany dla konsol i uznał dodanie systemu haseł za innowacyjne na scenie arkadowej. Ação Games uznało to za dziwną grę Konami , ale pochwaliło jej funkcję gry wieloosobowej i hasła. Gry ' Pięciu recenzentów pozytywnie oceniło prezentację audiowizualną, ale skrytykowało jej fabułę i kierunek za nieciekawy, jednocześnie zwracając uwagę, że walka z wrogami poprzez wykonywanie tych samych działań bojowych jest monotonna. Czuli, że gra podważyła pogląd, że gatunek RPG akcji nie nadaje się do salonów gier, polecając ją graczom, którzy lubili takie tytuły jak Cadash i Dark Seal .

Relacja retrospektywna

Retrospektywny komentarz do Gaiapolis był bardziej pozytywny. Ken Horowitz z Sega-16 bardzo pochwalił rozgrywkę hack and slash w stylu Dungeons And Dragons , projekty postaci i kolorowe efekty wizualne, ale wyraził rozczarowanie brakiem wydania domowego, szczególnie dla 32X . Hiszpańska witryna internetowa MeriStation określiła ją jako nowatorską grę fabularną akcji. Gracz retro pozytywnie ocenił jego wysokiej jakości produkcję, stwierdzając, że oprawa wizualna należała do najlepszych w swojej epoce. Zgodzili się również z Horowitzem, kwestionując brak konwersji w domu, mówiąc, że „byłoby to dobre wczesne wydanie na PlayStation lub Saturn . Eidy Tasaka z Revista PlayReplay umieścił to na piątym miejscu w swojej specjalnej funkcji zapomnianych bijatyk. Tasaka uznał, że jego pionowy wyświetlacz jest zaskakujący, komentując, że było to zarówno ryzykowne, jak i „udane” posunięcie Konami, aby uczynić grę bardziej interesującą. Hardkorowe gry 101 Robert E. Naytor uznał ją za „najbardziej oryginalną z arkadowych bijatyk Konami”. Jednak Naytor nieprzychylnie porównał ją z Dungeons And Dragons firmy Capcom .

Dziedzictwo

Postać Elaine Shee pojawiła się później poza Gaiapolis w innych tytułach Konami; Elaine pojawia się jako grywalna postać do odblokowania w trójwymiarowej grze walki Battle Tryst (1998). [ potrzebne źródło ] Występuje również krótko w interaktywnej grze TwinBee Paradise w Donburishima . [ potrzebne źródło ]

Notatki

Linki zewnętrzne