Guzhuang (kostium)

Guzhuang
Mickey and the Magical Map - 15025099975
Przykład guzhuang, kostiumu opartego na fantazji inspirowanego starożytnymi chińskimi ubraniami, który pokazuje nieścisłości historyczne.
chiński 古装
Dosłowne znaczenie Antyczny kostium

Guzhuang ( chiński : 古装 ; pinyin : gǔzhuāng ; dosł . „starożytny kostium”), zwany także strojem w stylu starożytnym , odnosi się do stylu chińskiego stroju, który jest stylizowany lub inspirowany starożytną chińską odzieżą (zazwyczaj Hanfu lub Qizhuang ). Guzhuang jest zwykle używany jako strój sceniczny w chińskiej operze i chińskim dramacie telewizyjnym , na przykład w dramacie z epoki, którego akcja toczy się zwykle w cesarskich Chinach przed 1911 r., oraz w gatunku Wuxia i Xianxia . Podczas gdy styl guzhuang opiera się na starożytnych chińskich strojach, guzhuang wykazuje historyczne nieścisłości.

chińska opera

Zobacz też: Kostiumy w operze chińskiej i rola Dana

W chińskiej operze sztuki przedstawiające guzhuang nazywane są guzhuangxi ( chiński : 古装戏 ; pinyin : gǔzhuāngxì ; dosł. „starożytny dramat kostiumowy”), znany również jako guzhuangxinxi ( chiński : 古装新戏 ; pinyin : gǔzhuāngxīnxì ; dosł. „starożytny kostium w nowy dramat”) lub guzhuanggewuju ( dosł. „starożytny dramat taneczno-pieśniowy w kostiumach”) wykonała Mei Lanfang . Guzhuangxi jest ważną koncepcją zarówno w dziedzinie chińskiej opery, jak i wczesnego chińskiego filmu. Mei Lanfang jest również uznawany za wynalazcę guzhuangbanxiang ( chiński : 古装扮相 ; pinyin : gǔzhuāngbànxiāng ; dosł. „Obrazy sceniczne w starożytnym stylu”), które obejmują zestaw guzhuang , który stworzył wraz z guzhuang tou ( dosł. „fryzura w starym stylu”).

Ta forma guzhuang pojawiła się w 1915 roku, kiedy trzeba było stworzyć nowe chińskie kostiumy operowe dla nowej kategorii ról kobiecych , którą również opracowała Mei Lanfang. Dlatego Mei Lanfang zaprojektowała nowe kostiumy kobiece, nawiązując do starożytnych chińskich rzeźb i starożytnych chińskich obrazów, zwłaszcza kobiet w klasycznych chińskich malowidłach zwojowych, często wzorowanych na postaciach mitologicznych. Jego celem było sprawienie, by jego kostiumy były bardziej eleganckie, zamiast sprawiać, by wyglądały jak starożytności. Jego projekty kostiumów stały się znane jako guzhuang ze względu na ich związek ze starożytnymi Chinami, w szczególności z przed dynastią Qing , z którego wzorowano jego projekty kostiumów.

Guzhuang zaprojektowany przez Mei Lanfang charakteryzuje się dopasowaną talią. Guzhuang względami od tradycyjnych chińskich strojów operowych: spódnice były dłuższe; spódnica była noszona pod marynarką, aby postać wyglądała na szczuplejszą; rękawy wodne były dłuższe i szersze; a akcesoria były mniej krzykliwe. Inni wykonawcy, tacy jak Ouyang Yuqian i Feng Zihe, również przyczynili się do rozwoju projektu guzhuang .

Chińska telewizja i media rozrywkowe

Guzhuang są zwykle używane w chińskich dramatach telewizyjnych i filmach. Często są przedstawiani w guzhuangpian , Wuxia i Xianxia . Guzhuang jest również przedstawiany w animacjach , w tym animacjach donghua i chińskich, produkowanych poza Chinami.

Związek z gatunkiem filmowym i dramatycznym

Zobacz także: chiński kostium operowy

Pierwszym filmem wyprodukowanym w Chinach był Dingjun Mountain w 1905 roku, który przedstawiał wyekstrahowane sceny z pekińskiej sztuki operowej w wykonaniu Tan Xinpei . Film powstał na podstawie 70. i 71. rozdziału Romansu Trzech Królestw . Pod względem gatunku można go sklasyfikować jako xiqupian ( chiński : 戏曲片 ; pinyin : xìqǔpiàn ; dosł. „Film operowy”), historyczny film kostiumowy lub Wuxia . Lata dwudzieste XX wieku upłynęły pod znakiem adaptacji tradycyjnego, rodzimego gatunku chińskiego do kina. Gatunki te zostały zaadaptowane z chińskiej literatury i chińskiej sztuki teatralnej jako kontrruch przeciwko dominacji europejskich i amerykańskich produktów filmowych. The Tianyi Film Company było wówczas dużym studiem specjalizującym się w gatunkach chińskich; jego kolejna firma, Shaw Brothers Studio w Hongkongu , nadal produkowała rodzime chińskie gatunki, takie jak filmy operowe Huangmei i eposy guzhuang.

Guzhuangpian i Xiqupian

Guzhuang noszony w filmie Liang Shanbo i Zhu Yingtai z 1954 roku.

Guzhuangpian ( chiński : 古裝片 ; pinyin : gǔzhuāngzpiàn ; dosł. „Antyczny film kostiumowy”), znany również jako film kostiumowy z epoki, jest gatunkiem rodzimym w Chinach i po raz pierwszy pojawił się w Chinach w latach dwudziestych XX wieku. Ten gatunek jest podobny do dramatu kostiumowego, filmu historycznego i filmu historycznego. Jednak z definicji termin gu ( chiński : 古 ; pinyin : gǔ ), co dosłownie oznacza „starożytny”, nie odnosi się do filmów i dramatów, których akcja toczy się w Republice Chińskiej, ponieważ okres republikański jest symbolem nowoczesności i końca tradycji.

Guzhuang są zatem przedstawiane w dramacie z epoki (tj. dramacie historycznym, który jest również nazywany dramatem guzhuang ), którego akcja zwykle rozgrywa się w cesarskich Chinach przed 1911 r. Guzhuangpian również zazwyczaj przedstawia adaptacje tradycyjnych chińskich opowieści ludowych, sztuk teatralnych i popularnych powieści. Jako odrębny gatunek charakteryzuje się skupieniem na historii starożytnej i postaciach historycznych.

Niektóre z wczesnych chińskich filmów przedstawiających guzhuang były oparte na chińskiej sztuce operowej i chińskim folklorze, na przykład Liang Zhu tongshi (1926) i White Snake (1926) wydane przez Tianyi Film Company i; Liang Shanbo i Zhu Yingtai wyprodukowany w 1953 roku przez Shanghai Film Studio.

Wuxia , Shenguai i Xianxia

Tradycja Wuxia ma ponad dwa tysiące lat i była przekazywana przez chiński folklor, powieści, historiografię i popularne tradycje wykonawcze (takie jak Tanci i chińska opera ). Początki Wuxia w kinie są jednak całkiem nowe i pojawiły się w XX wieku. W kinie Wuxia wywodzi się z gatunku guzhuangpian i shenguaipian jako jednej z jego pochodnych.

shenguaipian ( chiński : 神怪片 ), który często przedstawia Xian - nieśmiertelnych i demony, również został opracowany w XX wieku i był również pochodną guzhuangpianu .

Gatunek Wuxia został zapoczątkowany przez Tianyi Film Company i w 1925 roku . Jednak wczesny gatunek Wuxia również nie zawsze był guzhuangpian ; dlatego nie zawsze wiązało się to z noszeniem guzhuang . W XXI wieku Wuxia może być filmem guzhuangpian i shenguaipian . Gatunek Wuxia ma tendencję do ubierania swoich postaci w guzhuang .

[[Xianxia (gatunek)| Gatunek Xianxia ]], który zyskał na popularności w XXI wieku, jest podgatunkiem Wuxia . Gatunek Xianxia zazwyczaj obejmuje nieśmiertelnych Xian i kultywowanie nieśmiertelności.

Charakterystyka i projekt kostiumów

Zobacz też: Projektowanie kostiumów

Większość guzhuang wykorzystywanych w produkcji telewizyjnych dramatów, filmów i animacji nie jest zgodna z faktami historycznymi i/lub jest inspirowana fantazją. Niektóre guzhuang są oparte na różnych istniejących historycznych strojach noszonych w różnych dynastiach i / lub inspirowane chińskimi kostiumami operowymi i malowidłami ściennymi (np. Freski Dunhuang ); czasami miały funkcje lub stroje, dodawane, usuwane, upraszczane, aby stworzyć pożądany efekt wizualny lub spełnić potrzeby produkcyjne. Możliwe jest również mieszanie i dopasowywanie różnych etnicznych elementów chińskich podczas projektowania guzhuang ; można również łączyć nowoczesne elementy mody i / lub elementy odzieży w stylu zachodnim.

Projektując guzhuang do filmów i seriali telewizyjnych, projektanci kostiumów biorą pod uwagę nowoczesny gust estetyczny swoich widzów, jednocześnie dostosowując się i szanując rzeczywistość historyczną. Na przykład guzhuang używany w gatunku Xianxia jest oparty na historycznym hanfu, ale został zmodernizowany pod względem projektu, w wyniku czego guzhuang różni się od jego historycznej wersji .

Co więcej, w większości filmów i seriali telewizyjnych kolory, styl i wzór guzhuang są również oparte na postaciach ze scenariusza; te cechy kostiumów są wykorzystywane do lepszego kształtowania wizerunku postaci i umożliwienia widzom lepszego zrozumienia postaci poprzez jej wizualny wizerunek oraz umożliwienia rozróżnienia postaci. Postacie noszące guzhuang , na przykład, może mieć motyw kolorystyczny, który odzwierciedla jego początkową osobowość; jednak ten motyw kolorystyczny może się zmieniać w trakcie rozwoju postaci. Projektanci kostiumów nie są również w stanie w pełni odrestaurować odzieży i związanych z nią artefaktów; dlatego projektanci guzhuang muszą wprowadzać innowacje w swoich projektach kostiumów w oparciu o fakty historyczne.

Lista filmów, dramatów i animacji z udziałem guzhuanga

Przykładami filmów i dramatów wykorzystujących guzhuang są: The Cave of the Silken Web (1927), Luoyang bridge (1928), Dragon Inn (1967), Chinese Ghost Story (1987) , The Swordsman (1990) , Swordsman II (1992) ) oraz Wschód jest czerwony (1993), Popioły czasu (1994), Bohater (2002) , Dom latających sztyletów (2004), Klątwa złotego kwiatu (2006), Cesarzowa Chin (2014), Podróż Kwiat (2015), The Princess Weiyoung (2016), Eternal Love (2017), Ruyi's Royal Love in the Palace (2018) , The Untamed (2019), Mulan (2020 Film) i Word of Honor (2021) itp. Przykład z animacji przedstawiających guzhuanga to: Mulan (film z 1998 roku) , Kungfu panda .

Literatura, powieści internetowe i komiksy

Guzhuang noszony w Chang Ge Xing (长歌行), przykład gufeng manhua, biblioteka Hangzhou.

Guzhuang można znaleźć w Manhua , na przykład gufeng manhua ( dosł. „ Manhua w starożytnym stylu ”) i shaonu manhua . Shaonu manhua to podobny gatunek i pochodna mangi shoujo ; pierwotnie podążała za podobną estetyką wizualną, jak japońska manga shoujo we wczesnym rozwoju, zanim zaczęła rozwijać chińskie cechy między 2000 a początkiem 2010, po 2010, shaonu manhua różnił się od japońskiej mangi shoujo zarówno pod względem estetyki wizualnej, jak i fabuły. W połowie 2010 roku gufeng manhua i gufeng shaonu manhua (tj. historie zaczerpnięte z chińskiej historii i legendarnych opowieści oraz fikcyjne historie miłosne osadzone w cesarskich Chinach). Przykłady guzhuang przedstawione w manhua można znaleźć w Chang an Fantastic Night ( 长 安 幻 夜 ) Han Lu, You Yuan Jing Meng ( 游 园 惊 梦 ) Xia Da (wydany w 2008), Chang Ge Xing Xia Da, Gu Fang Bu Zi Shang ( 孤芳不自賞 ) autorstwa Feng Nong itp. Guzhuang można również znaleźć w manhwa , na przykład Bride of the Water God autorstwa Yun Mi-kyung oraz w japońskiej mandze o tematyce chińskiej, takiej jak Saiunkoku Monogatari autorstwa Yura Kairi .

Wpływy i pochodne

Hanfu w stylu Wei-Jin

Główny artykuł: Hanfu
Zobacz też: Ruch Hanfu
Chłopiec ubrany w hanfu w stylu Wei-Jin

Guzhuang jest często mylony lub błędnie interpretowany jako Hanfu przez większość ludzi, którzy nie znają Hanfu . Niektórzy Hanfu również noszą go zamiast nosić Hanfu . Guzhuang jest jednak również czynnikiem wpływającym (między innymi) na projekt nowoczesnego Hanfu ; na przykład projekt Wei-Jin ( chiński : 魏晋 风 ; pinyin : Wèijìnfēng ; dosł. „Styl Wei Jin”) Hanfu to stosunkowo nowoczesny projekt, na który wpływ miały chińskie filmy i seriale telewizyjne i nie istnieje w historii. Guzhuang występujący w dramacie telewizyjnym Xianxia również wywarł głęboki wpływ na chińską publiczność. Wielu Xianxia również nosi Hanfu w życiu codziennym, co następnie promuje rozwijający się przemysł Hanfu .

Xiuhefu

Innym kostiumem w stylu guzhuang , który wpłynął na współczesną odzież we współczesnych Chinach, jest Xiuhefu zaprojektowany przez projektanta kostiumów Ye Jintian w 2001 roku do roli kobiecej postaci dramatycznej Xiu He, granej przez chińską aktorkę Zhou Xun , w chińskim dramacie telewizyjnym Juzi Hongle 《 橘子紅了 》 ( dosł. „Pomarańczowy zmienił kolor na czerwony”), dramat osadzony w czasach republikańskich w Chinach . Chociaż akcja dramatu rozgrywała się w Republice Chińskiej, kostium inspirowany był głównie Hanfu dynastii Qing, zwłaszcza te używane w późnych latach dynastii Qing w latach 1910-tych jako część stroju ślubnego. Opierając się na strojach z dynastii Qing, Ye Jintian nie uszanował jednak w pełni historycznej dokładności stroju i zamiast tego połączył kilka elementów z podobnych epok w swoim projekcie kostiumów. Ponieważ Xiuhefu daje noszącemu poczucie godności i piękna, Xiuhefu zaprojektowany przez Ye Jintiana stawał się coraz bardziej popularny i ostatecznie stał się formą tradycyjnej sukni ślubnej w stylu chińskim, wybieranej obecnie przez wiele chińskich narzeczonych podczas ich małżeństwa.

Zobacz też

Notatki

  1. ^ a b c d e f    Obligacje, Alexandra B. (2008). Pekińskie kostiumy operowe: wizualna komunikacja charakteru i kultury . Honolulu: University of Hawaiʻi Press. ISBN 978-1-4356-6584-2 . OCLC 256864936 .
  2. ^ a b c d e f g h   Yujuan, Jing (2021). Rekonstrukcja starożytnej chińskiej pamięci kulturowej w kontekście dramatu telewizyjnego Xianxia (praca magisterska). Uniwersytet w Uppsali. OCLC 1280652786 .
  3. ^ a b c d e Gao, Yuemei (2020). „Badania nad innowacyjnym projektem starożytnych kostiumów w chińskich sztukach filmowych i telewizyjnych w nowej erze” (PDF) . Międzynarodowa konferencja 2019 na temat nauk humanistycznych, kultur, sztuki i projektowania : 481–485.
  4. ^ a b    Zhang, Yingjin (1998). Encyklopedia chińskiego filmu . Zhiwei Xiao. Londyn: Routledge. ISBN 978-0-203-19555-0 . OCLC 76898497 .
  5. ^ a b c d e Xu, Jiaxuan (2019). Exploring Hanfu (praca magisterska z projektowania modnej odzieży i tekstyliów). Uniwersytet Aalto.
  6. . ^ abc Teo, Stephen ( 2019)    Wong Kar-Wai . Londyn. ISBN 1-83902-126-8 . OCLC 1203887040 .
  7. ^ a b    Tian, ​​Min (2012). Mei Lanfang i XX-wieczna scena międzynarodowa: chiński teatr umieszczony i przesunięty (wyd. 1). Nowy Jork. ISBN 978-1-137-01043-8 . OCLC 774695418 .
  8. ^ a b    Li, Ruru (2010). Dusza opery pekińskiej: twórczość teatralna i ciągłość w zmieniającym się świecie . Hongkong: Hong Kong University Press. ISBN 978-988-220-580-2 . OCLC 707092641 .
  9. ^    Macdonald, Sean (2016). Animacja w Chinach: historia, estetyka, media . Londyn. ISBN 978-1-317-38215-7 . OCLC 932262066 .
  10. ^    Wentylator, Xing (2018). Rewolucja inscenizacyjna: kunszt i estetyka we wzorcowej operze pekińskiej w okresie rewolucji kulturalnej . Hongkong. ISBN 978-988-8455-16-4 . OCLC 1031673079 .
  11. ^ a b c d e    Ye, Tan (2020). Słownik historyczny teatru chińskiego (wyd. Drugie). Lanham. ISBN 978-1-5381-2064-4 . OCLC 1128888776 .
  12. ^ a b c d e f Yan, Yuqian (2019). Starożytny jako zaklęcie: kinowa reprezentacja przeszłości w republikańskich Chinach (praca dyplomowa). Uniwersytet Chicagowski. doi : 10.6082/uchicago.1910 .
  13. ^ a b c d e   Zang, Na (2019). „Zastosowanie elementów narodowych w projektowaniu kostiumów animowanych” . Postępy w badaniach społecznych, edukacji i naukach humanistycznych . Wydawnictwo Atlantis. 319 : 189–192. doi : 10.2991/ichssr-19.2019.33 . ISBN 978-94-6252-730-0 .
  14. ^ a b c d e f g hi j k l m Yingjin Zhang    , wyd. (2012). Towarzysz chińskiego kina . Nowy Jork. ISBN 978-1-4443-5596-3 . OCLC 897591464 .
  15. ^ „Pierwszy film nakręcony przez samych Chińczyków został wyreżyserowany przez Ren Qingtai w 1905 roku, z udziałem Tan Xinpei” . iWiadomości . 2022.
  16. ^ abc Xuelei , Huang (    2014). Filmowanie w Szanghaju: przekraczanie granic, łączenie się z całym światem, 1922-1938 . Leiden: BRILL. ISBN 978-90-04-27934-6 . OCLC 890982336 .
  17. ^    Sztuka, polityka i handel w kinie chińskim . Ying Zhu, Stanley Rosen. Hongkong: Hong Kong University Press. 2010. ISBN 978-988-220-528-4 . OCLC 781309627 . {{ cite book }} : CS1 maint: other ( link )
  18. ^    Zhang, Yingjin (2004). chińskie kino narodowe . Nowy Jork: Routledge. ISBN 0-203-64583-9 . OCLC 56553397 .
  19. ^    Oksfordzki podręcznik chińskich kin . Eileen Cheng-yin Chow , Carlos Rojas . Nowy Jork. 2013. ISBN 978-0-19-998331-5 . OCLC 884531940 . {{ cite book }} : CS1 maint: other ( link )
  20. ^ ab Teo    , Stephen (2009). Chińskie kino sztuk walki: tradycja Wuxia . Edynburg. ISBN 978-0-7486-3251-0 . OCLC 398493357 .
  21. ^    Rawnsley, Gary D. (2010). Globalne kino chińskie: kultura i polityka „Bohatera” . Gary D. Rawnsley, Ming-Yeh T. Rawnsley. Nowy Jork, NY: Routledge. ISBN 1-135-28149-1 . OCLC 1034981798 .
  22. ^ ab Ubywające    słońce; Ling Yang, wyd. (2020). Historie miłosne w Chinach: polityka intymności w XXI wieku . Londyn. ISBN 978-0-429-27502-9 . OCLC 1111577628 .
  23. ^    Lotaryngia Lim; Hye-Kyung Lee, wyd. (2019). Podręcznik Routledge dotyczący przemysłu kulturalnego i kreatywnego w Azji . Londyn. ISBN 978-1-315-66050-9 . OCLC 1078636862 .
  24. ^ a b „Najnowsze aktualizacje ruchu Hanfu z 2021 r. - 2022 r.” . www.newhanfu.com . 2021-01-05 . Źródło 2022-05-31 .
  25. Bibliografia    _ Siu Leung Li; Stephen Ching-kiu Chan, wyd. (2005). Połączenia z Hong Kongu: ponadnarodowa wyobraźnia w kinie akcji . Durham: Duke University Press. ISBN 978-988-220-158-3 . OCLC 642690004 .
  26. ^   Teo, Stefan (2010). „6 Film o sztukach walki w kinie chińskim: historyzm i narodowość”. Sztuka, polityka i handel w chińskim kinie . Wydawnictwo Uniwersytetu Hongkongu. s. 99–110. ISBN 978-962-209-175-7 .
  27. ^ „Fan Bingbing prezentuje kostiumy w„ Cesarzowej Chin ”- JayneStars.com” . Źródło 2022-06-01 .
  28. ^ Mondor, Brooke (25.04.2021). „Dlaczego kostium Mulan z filmu aktorskiego Mulan nie ma sensu” . Looper.com . Źródło 2022-06-01 .
  29. ^   Wang, WeiPeng (2017). „Badania nad zastosowaniem kultury chińskiej w filmie animowanym KungFu Panda” . Postępy w badaniach społecznych, edukacji i naukach humanistycznych . Wydawnictwo Atlantis. 87 : 420–422. doi : 10.2991/icemeet-16.2017.87 . ISBN 978-94-6252-288-6 .
  30. ^ a b c d e f    Chang-Yau Hoon; Ying-kit Chan, wyd. (2021). Kwestionowanie chińskości: pochodzenie etniczne, tożsamość i naród w Chinach i Azji Południowo-Wschodniej . Singapur. ISBN 978-981-336-096-9 . OCLC 1244120099 .
  31. ^ a b   Tang, Lian; Wang, Chenyi (2022). „Badania nad porównaniem krótkich filmów Hanfu Fashion na Douyin i Tik Tok” . Postępy w badaniach społecznych, edukacji i naukach humanistycznych . Paryż, Francja: Atlantis Press: 64–69. doi : 10.2991/assehr.k.220105.014 . ISBN 978-94-6239-512-1 .
  32. ^ „Różnice między stylem Wei Jin a Hanfu z dynastii Wei Jin” . www.newhanfu.com . 2020-10-24 . Źródło 2022-05-31 .
  33. ^ a b „Chińskie suknie ślubne: czy nosimy dziedzictwo kulturowe czy wynalazki z dramatów filmowych i telewizyjnych?” . iMedia . 2022-08-18.
  34. ^ Li, Yuling (2019). Nowe znaczenie tradycyjnych strojów ślubnych – Xiu He Fu i Long Feng Gua – we współczesnych Chinach / Li Yuling (praca magisterska). Uniwersytet Malajski.
  35. ^ „Jaka jest różnica między Xiuhefu a Fengguanxiapi?” . iWiadomości . 2022-08-18.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Guzhuang_(kostium)&oldid=1107098650 ”