Gwiazda Rocka (ścieżka dźwiękowa)
Gwiazda rocka | ||||
---|---|---|---|---|
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa | ||||
Wydany | 30 września 2011 r | |||
Nagrany |
2010–2011 Panchathan Record Inn i AM Studios , Chennai AR Studios, Mumbai Nirvana Studios, Mumbai Panchathan Hollywood Studio, Los Angeles |
|||
Gatunek muzyczny | Ścieżka dźwiękowa do filmu fabularnego , indyjska muzyka konwencjonalna , soft rock , muzyka sufi , folk gudżarati , folk pendżabski , qawwali | |||
Długość | 1:06:21 _ _ _ _ | |||
Język | hindi , urdu | |||
Etykieta | Seria T | |||
Producent | AR Rahman | |||
Chronologia AR Rahmana | ||||
| ||||
Singiel z Rockstar | ||||
|
Rockstar to album ze ścieżką dźwiękową skomponowany przez AR Rahmana do filmu muzycznego w języku hindi z 2011 roku o tym samym tytule w reżyserii Imtiaza Alego , z Ranbirem Kapoorem i Nargisem Fakhri w rolach głównych. Teksty do wszystkich piosenek na płycie napisała Irshad Kamil . W filmie występuje także Shammi Kapoor , który po raz ostatni pojawia się na srebrnym ekranie. Film został wyprodukowany wspólnie przez Shree Ashtavinayak Cine Vision Ltd i Międzynarodowy Eros . Album zawierający czternaście utworów, został wydany 30 września 2011 roku nakładem T-Series i spotkał się z niezwykle pozytywnym przyjęciem krytyków i histeryczną reakcją fanów, zdobywając nominacje i liczne nagrody muzyczne przyznawane w kolejnym roku. Cały album znalazł się na iTunes w 2011 roku i kontynuował swoją tradycję aż do początków 2012 roku. Indian Express nazwał ścieżkę dźwiękową filmu „Kamieniem milowym dla Bollywood ”.
Produkcja
Muzykę do filmu skomponował AR Rahman, który zastąpił poprzedniego współpracownika Imtiaza Alego, Pritama . Mohit Chauhan użyczył swojego głosu w dziewięciu piosenkach i jest głosem postaci Jordana (w tej roli Ranbir Kapoor ). W 2010 roku, podczas prac nad albumem, Rahman stwierdził: „ Rockstar to film oparty na postaciach i jak można się domyślić z tytułu, będzie tam dużo gitary”. W 2010 roku odbyło się kilka spotkań Ali i autora tekstów Irshada Kamila sprowadza się do frazy zatytułowanej: „Słowa niszczą to, co mam do powiedzenia”. Piosenka (Jo Bhi Main), która ukazuje dylemat głównego bohatera. Kamil zasugerował dwie ostatnie linijki (In lafzon ke maayne jaaney kaun badalta hai, main kehta hoon kuch, aur matlab aur koi ho jaata hai) do konkretnej piosenki. Ale Ali nie zaakceptował tych kwestii, ponieważ bohater nie powinien posiadać tego poziomu wyrafinowania, ponieważ nie był poetycki. Aby zabrzmiało to jak coś, co mogłoby pochodzić od postaci Jordana, Kamil stonował oryginał po kilku kolejnych rundach dyskusji, w ścieżce dźwiękowej znajdowały się wersety „Jo Bhi Main Kehna Chaahoon Barbaad Kare Alfaaz Mere”. Po rozwinięciu krzyczących słów Sadda Haq Kamil stwierdził, że sytuacja wymaga naładowanego politycznie numeru, który Jordan wykona przed wzburzoną publicznością w szczytowym momencie swojego artystycznego niepokoju. Hasłem tym posługiwali się studenci podczas studiów Kamila w Pendżabie w ramach protestu przeciwko arbitralnemu ogłaszaniu przez administrację egzaminów. Pisząc teksty do „Phir Se Udd Chala”, stwierdził analogie, wprowadzając wersety off-trackowe, takie jak „Banu Raavan, Jiyoon Mar Marke” („Staję się Raavanem, kontynuując życie za każdym razem, gdy umieram”), „Ten wiersz był metafora postaci Jordana, która lubi demona Ravana z mitologii Ramajana , umiera wiele razy, a mimo to kontynuuje swoje życie, dlatego użyłem porównania Ravana.” Według Rahmana dwie piosenki Jo Bhi Mein i Sadda Haq aspirują do wpisania się w tradycję pieśni Satisfaction zespołu The „Rolling Stones” i piosenka „Another Brick in the Wall” zespołu Pink Floyd . Następnie dodał: „Podobnie jak większość piosenek rockowych opowiada się za ludzkimi głosami, tak i tutaj płacz głównego bohatera dotyczy każdego z nas”. W wywiadzie dla Mid- Day stwierdził: „Świadomie trzymałem się z daleka od używania przesterowanych gitar i ciężkiej, odlotowej muzyki. Ale zrobiłem to tutaj, w Rockstar . Poza tym większość piosenek jest akustyczna”. W przypadku piosenki Katiya Karun piosenkarka Harshdeep Kaur zauważyła, że piosenka została nagrana w AR Studios w Powai w Bombaju . Rahman poprosił o tłumaczenie Katiya Karun teksty, których wyjaśniła mu znaczenie. Tekst tłumaczy się następująco: „Całą noc przędę twoją bawełnę, cały dzień spędzam na tej myśli, będę dla ciebie żyć i umrzeć. Bądź kołowrotkiem mojego ciała”. Rahman chciał, żeby to był bardzo chwytliwy numer, ponieważ miała to być zabawna piosenka z Jordanem i Heerem (w tej roli Nargis Fakhri ) w trasie. Rahman zaczął komponować i stworzył piosenkę tuż przed piosenkarzem. Kaur stwierdziła, że nie była to piosenka ludowa, jedynie rym Katiya Karun należy do folkloru pendżabskiego. Część utworu została nakręcona w dyskotece, dlatego Kamil ujął to subtelnie metaforyczne teksty wersów piosenek tłumaczące: „Będę kręcił twoją bawełnę przez całą noc”, co pośrednio sugerowało „Będę do twoich usług przez całą noc”, nadając mu w ten sposób charakter piosenki.
Album ze ścieżką dźwiękową to muzyczna podróż przez ballady, folk gudżarati, muzykę sufi i cygańskie nuty z niesłyszanej czeskiej tradycji. Przed sesjami komponowania Imtiaz Ali opowiedział AR Rahmanowi o głównym bohaterze filmu: „Opowiedziałem mu, jak Jordan, główny bohater, nie potrafi się wyrazić, jak może wyrazić siebie jedynie poprzez muzykę, jak na jego muzykę wpływa nie tylko jego sytuacja, ale także także muzyką miejsca, które odwiedza. Kiedy więc Jordan przebywa w Pradze i włóczy się z Cyganami, wchłania ich ducha i tworzy cygańską muzykę. To właśnie Hawaa Hawaa Podobnie jest.” Podobnie, kiedy Jordan zostaje w filmie wyrzucony z domu, udaje się do Nizamuddin Dargah , spędza czas z Qawwalami , chłonie ich muzykę i bawi się z nimi. Jego podróż nie polegała tylko na zrozumieniu muzyki, ale także na zrozumieniu life i tak powstała piosenka Kun Faya Kun . Kun Faya Kun (arabskie wyrażenie oznaczające „ być i jest ”), qawwali , kompozytor AR Rahman zadedykował sufickiemu świętemu Nizamuddinowi Auliyi . Utwór The Dichotomy of Fame , A shehnai – gitarowy instrumentalny jugalbandi , jest przedstawiony na zdjęciu nieżyjącego już Shammiego Kapoora jako ponuro wyglądający muzyk shehnai na wzór Ustada Bismillaha Khana , jammującego z Ranbirem Kapoorem. W piosence Sadda Haq wokalista Mohit Chauhan zacytował: „Spędziłem cały dzień, próbując nagrać Sadda Haq z Rahmanem Saabem. Ale nie udało mi się to dobrze. Następnego dnia zrobiłem nagranie, kiedy jeszcze nie przyjechał, i brzmiało idealnie, a potem nagrano ostateczną wersję”. Teledysk Sadda Haq , inny utwór, ma Ranbir Kapoor występujący przed publicznością na żywo. Kapoor pojechał do Chennai i przebywał z Rahmanem przez tydzień, aby „poczuć, jak piosenka wchłania się i wchłania”, tak aby kiedy w końcu ją wykona, piosenka była „przedłużeniem jego osobowości”.
Uwolnienie
Przejrzyj wyniki | |
---|---|
Źródło | Ocena |
Mumbai Mirror | |
Music Aloud | |
Koimoi | |
Bollywood Hungama |
Krytyczny odbiór
- Piosenki
Ścieżka dźwiękowa spotkała się z entuzjastycznymi recenzjami, a większość krytyków uznała ją za najlepszą płytę 2011 roku. The Indian Express nazwał album „kamieniem milowym” w historii muzyki Bollywood. Ponadto wielu recenzentów okrzyknęło utwór „Sadda Haq” „hymnem Indii dla młodzieży”. Recenzja Mumbai Mirror podsumował: „Mohit przebija swoją wszechstronnością, teksty Irshada Kamila sprawiają, że prostota wydaje się głęboka, a Rahman pokazuje, kto tu rządzi. Szacunek”. W recenzji album został okrzyknięty „albumem roku” i „jedną z najlepszych partytur AR Rahmana w języku hindi”. Nikhil Hemrajani Hindustan Times skomentował: „Może to zaskoczyć, ale muzyka z tego filmu Imtiaza Alego wcale nie jest taka, jak sugeruje nazwa. Jednak muzyce Rockstar nie spieszy się, aby dotrzeć do celu. Słuchaj jej bez troski o świat i pokochasz to. Mistrzowska kontrola Rahmana jest widoczna w każdym aspekcie ścieżki dźwiękowej i po raz kolejny przypomina nam, dlaczego jest najważniejszym kompozytorem w kraju. Nie będziemy zaskoczeni, jeśli ten utwór stanie się klasykiem”. CNN-IBN stwierdziło, że ścieżka dźwiękowa również należy w całości do Rahmana, podobnie jak w przypadku jego poprzednich albumów, ale nie jest on zbytnio zbliżony do jego prawdziwego potencjału w „Rockstar”. Koimoi przyznał albumowi cztery i pół gwiazdki na pięć i powiedział: „Ogólnie rzecz biorąc, Rockstar to dobry album”. W recenzji Music Aloud nazwano ją „ścieżką dźwiękową o epickich proporcjach”, przyznając jej 9,5/10. Joginder Tuteja z Bollywood Hungama przyznał albumowi ocenę 3,5 (na 5) i stwierdził: „Ponieważ istnieje ogromna ciekawość i podekscytowanie, aby sprawdzić, co Rockstar ma do zaoferowania, można się spodziewać, że album szybko zniknie z półek/zostanie pobrany Chociaż początkowa sprzedaż byłaby wystarczająco imponująca. Krytyk Baradwaj Rangan napisał: „Rahman, nauczyliśmy się być pobłażliwi, nawet jeśli podejrzewamy, że nigdy nie da nam albumu, do którego od razu zabierzemy się, i nawet jeśli obawiamy się, że będziemy masowo spieszyć się, aby kupić nasze kopie Kaczki Rockstar tylko po to, by zarejestrować początkową reakcję zdziwienia. Dla indyjskiej telewizji Bloomberg , Pratish Narayan stwierdził: „Więc Rahmanowi pozostaje zapewnić filmowi ścieżkę dźwiękową i ścieżkę dźwiękową, które są prawdopodobnie jego najlepszymi i najbardziej zróżnicowanymi od czasu „Dil Se…” ponad dziesięć lat temu. To zasługa także Mohita Chauhana, którego Głos ożywia prawie wszystkie piosenki, począwszy od chwytliwych melodii rockowych i indyjskiej muzyki ludowej, po uduchowione i mroczne numery sufi i romantyczne ballady”. Planet Bollywood , Atta Khan pisze: „Ale w przypadku samodzielnej ścieżki dźwiękowej Rahmana Rockstar będzie pasować tylko do kategorii„ bardzo dobre ”. Tylko „Kun Faya Kun” , „Hawaa Hawaa” i „Saadda Haq” można zaliczyć do utworów wywołujących efekt „wow”, który kojarzymy z jego najlepszą muzyką. Zgodnie z oczekiwaniami, wyprodukowanie zwycięskiego albumu zawierającego 14 utworów jest z pewnością bardzo trudnym zadaniem i nie można zaprzeczyć, że jego najnowsi fani będą zadowoleni z wyniku, ale ogólnie rzecz biorąc, dla tych, którzy posmakowali jego prawdziwych klasyków, nie będzie to zapamiętany jako jeden z najlepszych. A co do Imtiaza Alego, jakie są jego szanse na współpracę z Rahmanem przy kolejnych ścieżkach dźwiękowych? W rezultacie być może po tym krótkim, ale ciekawym eksperymencie z geniuszem, który ma obecnie trochę za dużo na głowie, może wrócić do Pritama (lub nowicjusza). Jednak krótki eksperyment opłacił się reżyserowi – muzyka Rockstar najlepiej pasuje do filmu i jego głównego bohatera, Jordana. Ścieżka dźwiękowa roku? Całkiem możliwe...” Piszę dla Wieśniak! News , krytyk Satyajit stwierdził, że „ROCKSTAR będzie królował na stoiskach audio i będzie cieszył się długim okresem przydatności do spożycia w nadchodzących miesiącach”. Dla Bollyspice Rumnique Nannar napisał: „ Rockstar spełnia główne wymagania, Rahman odzyskał tytuł jednego z najbardziej innowacyjnych reżyserów muzycznych w branży, a muzyka jest bardzo dobra. Jednak to wszystko jest na poziomie powierzchni, muzyka jest tak piękny i przyjemny w uszach. Rahman wychodzi ze swojej strefy komfortu i próbuje nagrać album, który przemówi pod każdym względem, i to mu się udaje.
- Wynik w tle
Saibal Chatterjee z NDTV zauważył: „Niezwykle żywa i eklektyczna ścieżka dźwiękowa AR Rahmana przedstawia szeroką gamę dźwięków połączonych w harmonijną całość”. Nikhat Kazmi z The Times of India tak ocenił muzykę: „Muzyka AR Rahmana to klasyka. Oczywiście Sadda Haq jest już hymnem młodzieży, ale w filmie jest tak wiele pięknych utworów, że mocny i pobudzony.” Taran Adarsh z Bollywood Hungama pisze: „Muzyka mistrza AR Rahmana jest olśniewająca. Rockstar musiał być dla Rahmana wyzwaniem, aby przedstawić emocjonalne katharsis, przez które przechodzi gwiazda rocka, a utwory, chciałbym dodać, również nie są typowymi numerami Rahmana”. Dodał: „Urzekająca partytura AR Rahmana”. W Daily News and Analysis , Aniruddha Guha napisał: „Muzyka sama w sobie jest rozkoszą. Każdy numer AR Rahmana jest melodyjny i pięknie wpleciony w historię, a wysoka częstotliwość piosenek nie utrudnia opowiadania historii, ale poprawia wrażenia. Autorka tekstów Irshad Kamil wykonuje znakomitą robotę, pisząc słowa, które odzwierciedlają stan umysłu głównego bohatera i trafnie uzupełniają sytuacje.” Komal Nahta z Koimoi podsumował: „Muzyka AR Rahmana zawiera kilka hitów i takie, które nie są zbyt łatwe w ustach. Sadda haq, Hawaa hawaa, Katiya Karoon i Kun faya to bardzo atrakcyjne piosenki. Teksty Irshada Kamila są bogate i wspaniałe”. Raja Sen o godz Rediff stwierdził: „To niezwykłe, ile szczegółów narracji Ali pozostawia na bok, na marginesie notatek, które nie są podkreślone ani przytłoczone wspaniałą, uroczą ścieżką dźwiękową AR Rahmana”. Gazeta The Telegraph stwierdziła: „I żaden alfaaz nie wystarczy Rahmanowi. Po kilku rozczarowujących indyjskich partyturach ( Endhiran i Jhootha Hi Sahi ) jest to wzniosły materiał. I może odrobinę autobiograficzny. Sposób, w jaki Jordan odnajduje duszę i pocieszenie w dargah musiało przypominać nawrócenie wiary Rahmana”. Rajeev Masand zacytowano, mówiąc: „Muzyka AR Rahmana stanowi kręgosłup tego przedsięwzięcia i, jak można się spodziewać, okazać się jedną z największych mocnych stron filmu”.
Minikoncerty
Zaplanowano specjalne minikoncerty w miastach, w tym w Delhi , Jalandhar , Ludhiana , Amritsar , Chandigarh , Pune , Kalkuta , Jaipur , Lucknow , Nagpur , Indore i Bangalore . Koncerty te rozpoczęły się 19 października 2011 roku, jednak AR Rahman nie brał w nich udziału. Rahman koncertował promujący Rockstar tylko w Londynie , Bombaj i Delhi . Ranbir Kapoor i Nargis Fakhri oraz wokalista Mohit Chauhan wystąpili w minikoncertach zaplanowanych przez „Rockstar team”.
Spór
Na płycie muzycznej albumu nazwisko autora tekstów Irshada Kamila zostało pominięte na okładce albumu i na wewnętrznych stronach. Zamiast tego na płycie CD w sposób znaczący wyróżniono poetę Rumiego, którego wiersz zaśpiewał Ranbir Kapoor. W obronie Imtiaz Ali stwierdził: „To tylko błąd pisarski i czasami tak się dzieje, gdy sprawy nie zależą od nas. Irshad to mój jedyny przyjaciel, który jest ze mną od początku. W kolejnej partii płyt audio CD , naprawimy ten błąd.” Kiedy szefa wytwórni Bhushan Kumar zapytano o brakujący napis na okładce albumu, stwierdził, że to błąd producenta. Dodał, że okładki albumów wykonał projektant reklam, który najwyraźniej o tym zapomniał. Ponadto seria T nie ma możliwości zmiany tego.
Większe fragmenty piosenki „ Saadda Haq ” nakręcono w klasztorze Norbulingka w McLeod Ganj w Dharamsali , a w teledysku pokazano ludzi machających flagą wolnego Tybetu w tle. Wywołało to spór pomiędzy Centralną Radą Certyfikacji Filmowej oraz Imtiaz Ali, gdy Zarząd poprosił Alego o zamazanie flagi, zanim film trafi do kin, ale reżyser odmówił. Imtiaz Ali powiedział: „W ogóle się tym nie przejmuję. Od dawna wyjechałem z Indii i nie wiem, co się dzieje, ale nie widzę niczego kontrowersyjnego w przedstawieniu intencji w filmie. Cel filmu nie ma żadnego przesłania społecznego, chodzi bardziej o wolność osobistą, a nie o kwestię geograficzną”. Musiał jednak usunąć sekwencję z wideo, aby zakończyć cenzurę filmu. Później urzędnik Zarządu stwierdził: „Szef Zarządu Cenzora wyjaśnił im, że wszystkich cięć dokonał dyrektor dobrowolnie i miał możliwość odwołania się do komisji rewizyjnej, czego jednak nie zrobił. Odbyły się pewne dyskusje pomiędzy (Imtiaz) Ali i Zarząd w sprawie utrzymania pocałunku między dwoma aktorami (Ranbirem i Nargisem), ale nie było sporu w sprawie usunięcia flagi z ramek. Kontrowersje wywołały protesty wśród m.in Diaspora tybetańska w Dharamsali i Chennai . Późniejsze transmisje telewizyjne wymazały znajdujący się w piosence baner z napisem „Wolny Tybet ”.
Śpiewające głosy
Ranbir Kapoor - Jordan Mohit Chauhan Meczet Ludzie AR Rahman, Javed Ali, Nizami Bandhu
Wykaz utworów
Pełna lista utworów ze ścieżki dźwiękowej została opublikowana 16 września 2011 roku na oficjalnej stronie AR Rahmana. Wszystkie teksty zostały napisane przez Irshada Kamila .
NIE. | Tytuł | Artysta (y) | Długość |
---|---|---|---|
1. | „Phir Se Udd Chala” | Mohita Chauhana | 4:31 |
2. | „Jo Bhi Main” | Mohita Chauhana | 4:35 |
3. | „Katiya Karoon” |
Harshdeep Kaur (dodatkowy wokal: Sapna Awasthi ) |
3:59 |
4. | „Kun Faaya Kun” | AR Rahman , Javed Ali , Mohit Chauhan , Bracia Nizami | 7:53 |
5. | „Aur Ho” | Mohit Chauhan , Alma Ferovic | 5:35 |
6. | „Hawa Hawa” |
Mohit Chauhan (dodatkowe wokale: Viviane Chaix, Tanvi Shah , SuVi , Shalini ) |
5:42 |
7. | „Tango dla Taj” ( wersja instrumentalna ) | 3:01 | |
8. | „Tum Ko” | Kavita Krishnamurthy | 5:48 |
9. | „ Sadda Haq ” |
Mohit Chauhan , Orianthi (gitara) (aranżacje chóralne: Clinton Cerejo ) |
6:05 |
10. | „Dychotomia sławy” ( wersja instrumentalna ) | Balesh (Shehnai) , Kabuli (gitary) | 2:04 |
11. | „Naadaan Parinde” | AR Rahman , Mohit Chauhan | 6:26 |
12. | „Tum Ho” | Mohit Chauhan , Suzanne D’Mello | 5:18 |
13. | „Sheher Mein” | Mohit Chauhan , Karthik | 4:03 |
14. | „Miejsce spotkań” (na podstawie wiersza Rumiego ) | Ranbir Kapoor (narracja) | 1:13 |
Długość całkowita: | 1:06:21 |
Nagrody
Dystrybutor | Kategoria | Odbiorca | Wynik |
---|---|---|---|
Najlepszy Kompozytor Roku
|
Mianowany | ||
Najlepszy wynik w tle
|
Wygrał | ||
Mohit Chauhan za piosenkę „Nadaan Parindey”
|
|||
Irshad Kamil za piosenkę „Nadaan Parindey”
|
|||
Najlepsza piosenkarka odtwarzana (kobieta)
|
Harshdeep Kaur
|
Mianowany | |
Najlepszy dyrektor muzyczny
|
AR Rahman
|
Wygrał | |
Najlepszy autor tekstów
|
Irshad Kamil za piosenkę „Nadaan Parindey” |
||
Najlepszy piosenkarz odtwarzany (mężczyzna)
|
|||
Najlepszy autor tekstów
|
Irshad Kamil za piosenkę „ Sadda Haq ” |
Mianowany | |
Najlepszy piosenkarz odtwarzany (mężczyzna)
|
Mohit Chauhan za piosenkę „Sadda Haq” |
||
Najlepsza piosenkarka odtwarzana (kobieta)
|
Harshdeep Kaur za piosenkę „Katiya Karoon” |
||
AR Rahman
|
Wygrał | ||
Mohit Chauhan za piosenkę „Phir Se Udd Chala” |
|||
Irshad Kamil za piosenki – „ Sadda Haq ” Nadaan Parindey |
Mianowany | ||
AR Rahman za piosenkę „Sadda Haq” |
Wygrał | ||
Najbardziej zabawny piosenkarz (mężczyzna)
|
Mohit Chauhan za piosenkę „Sadda Haq” |
||
AR Rahman
|
Mianowany | ||
AR Rahman, Irshad Kamil
|
Wygrał | ||
AR Rahman za piosenkę „Nadaan Parindey” |
|||
Album roku wybrany przez słuchaczy
|
AR Rahman, Irshad Kamil
|
||
Piosenka roku wybrana przez słuchaczy
|
AR Rahman, Mohit Chauhan za piosenkę „Nadaan Parindey” |
||
Piosenka reprezentująca tradycję suficką
|
„Kun Faya Kun”
|
||
„Nadaan Parinde”
|
Mianowany | ||
„Sadda Haq”
|
|||
Mohit Chauhan za piosenkę „Naadan Parindey” |
|||
Mohit Chauhan za piosenkę „Sadda Haq” |
|||
Harshdeep Kaur i Sapna Awasthi za piosenkę „Katiya Karun” |
|||
Kompozytor Muzyczny Roku
|
AR Rahman za piosenkę „Sadda Haq” |
||
Irshad Kamil za piosenkę „Naadan Parindey” |
|||
Alma Ferovic za piosenkę „Aur Ho” |
|||
Najlepsze nagranie piosenki
|
„Jo Bhi Main”
|
||
AR Rahman
|
Wygrał | ||
Najlepszy autor tekstów
|
Irszad Kamil
|
||
Mohita Chauhana
|
|||
RMIM Puraskaar
|
Dyrektor Muzyczny Roku
|
AR Rahman
|
Wygrał |
Album Roku – Gwiazda Rocka
|
|||
Autor tekstów roku
|
Irszad Kamil
|
||
Piosenka roku – „Kun Faaya Kun”
|
AR Rahman, Javed Ali , Mohit Chauhan
|
||
Najlepsza piosenka skomponowana i zaaranżowana – Kun Faaya Kun
|
AR Rahman
|
||
Najlepsza piosenka napisana – „Kun Faaya Kun”
|
Irszad Kamil
|
||
Najlepsza piosenka śpiewana (solowa) – „Sadda Haq”
|
Mohita Chauhana
|
||
Najlepsza piosenka śpiewana (zespołowa) – „Kun Faaya Kun”
|
AR Rahman, Javed Ali, Mohit Chauhan
|
||
Nagroda Specjalna dla Artystów (Satish Kalra Sammaan)
|
AR Rahman, Irshad Kamil, Mohit Chauhan, Javed Ali, Harshdeep Kaur, Karthik i Suzanne D'Mello
|
||
Globalne indyjskie nagrody muzyczne
|
Najlepszy autor tekstów
|
Irszad Kamil
|
Wygrał |
Najlepszy piosenkarz odtwarzany – mężczyzna
|
AR Rahman, Javed Ali, Mohit Chauhan za piosenkę „Kun Faayaa Kun” |
||
Najlepszy dyrektor muzyczny
|
AR Rahman
|
||
Najlepszy album filmowy – Rockstar
|
|||
Najlepsza ścieżka dźwiękowa w tle
|
|||
Najlepszy aranżer i programista muzyczny
|
AR Rahman za piosenkę „Sadda Haq” |
Mianowany | |
Najlepsza piosenka filmowa
|
Mohit Chauhan za piosenkę „Sadda Haq” |
||
Najlepszy piosenkarz odtwarzany
|
Harshdeep Kaur
|
||
Najlepszy inżynier ds. miksów muzycznych
|
Hentry Kuruvilla, PA Deepak , S.Sivakumar, TR Krishna Chetan
|
||
Najlepszy dyrektor muzyczny
|
AR Rahman
|
Wygrał | |
Najlepszy album roku (wybór słuchaczy)
|
|||
Najlepsza piosenka roku
|
AR Rahman, Mohit Chauhan za piosenkę „Nadaan Parindey” |
||
Najlepsza piosenka – Tradycja suficka
|
AR Rahman, Javed Ali, Mohit Chauhan za piosenkę „Kun Faayaa Kun” |
||
Najlepszy Album Roku (Jury)
|
AR Rahman
|
Nagroda muzyczna Mirchi 2021 – Album dekady – Rockstar
Personel
Napisy zaczerpnięte z oficjalnej strony AR Rahmana oraz oryginalne notatki na płycie CD
- Chórki
Piosenkarze sesyjni Clintona Cerejo
Piosenkarze sesyjni Suzanne D'Mello : AR Reihana , Swetha Mohan , Prashanthini , Augustine Paul, Ebenezer Arunkumar, Rachel Tharian, Joel Thilagaraj, Cleona Abraham, Kalyani Nair, Nadisha Thomas, Harini Ramkumar, Priyadharshini, Deepa Mariam, Parveen Azad, Simran , Rumana Ali, Shagufta Jan, Shagufta Rehman, Srinidhi Venkatesh
Chór tłumu: Sumit Basu, Roysten Abel, Teddy Maurya, Abhishek Roy, Satish Raj, Ashima Chibber, Tanmai Rastogi, Anubhav Roy, Abhinandan Reddy, Pushpa Jain
- Personel
Piosenka | Personel |
---|---|
„Phir Se Ud Chala” |
Mandolina : George Doering Gitara : Randy Bernsen |
„Aur Ho” |
Flet : Naveen Iyer, gitara: Keba Jeremiah |
„Hawaa Hawa” |
Flet : Perkusja : Ranjit Barot Skrzypce : Ann Marie Simpson Gitary i cymbały : George Doering Mandolina: Seenu |
„Tum ho” |
Sarangi : Dilshad Khan Tabla : Sai Sharavanam |
„ Sadda Haq ” | Perkusja: Oscar Seaton |
„Kun Faya Kun” |
Gitara: Keba Jeremiah Tabla: Neelkantan, Prasad |
„Jo Bhi Main” |
Gitara: Kabuli, Shon Pinto. Perkusja: Ranjit Barot |
„Katiya Karun” |
Gitara: Keba Jeremiah Tradycyjne instrumenty smyczkowe: Muzycy ludowi gudżarati |
„Sheher Mein” |
Gitara: Keba Jeremiah Gitara basowa : Keith Peters Perkusja : Raja, Neelakantan, Bala, Veda, Lakshmi Narayanan, Raju |
- Produkcja
- Producent: AR Rahman
- Mastering:
- Louie Teran w Marcussen Mastering Studios w Los Angeles
- Aditya Modi, R. Nitish Kumar w Premier Digital Mastering Studios w Bombaju
- Dodatkowe nagranie: Tal Herzberg nagrywa Orianthi i Oscara Seatona dla „ Sadda Haq ”
- Inżynierowie:
- Suresh Permal, Hentry Kuruvilla, TR Krishna Chetan, Srinidhi Venkatesh, Jerry Vincent, PA Deepak ( w Panchathan Record Inn )
- Abhinav Varma, Puneet Samtani ( Nirvana Studios, Bombaj )
- S. Sivakumar, KJ Singh Kannan Ganpat, Pradeep, Kartikheyan ( w AM Studios )
- Tony Joy, Viviane Chaix ( w Panchathan Hollywood Studios )
- Inżynier smyczkowy: VJ Srinivasamurthy
- Mieszanie: PA Deepak , S. Sivakumar, TR Krishna Chetan, Santoshi Noguchi, Hentry Kuruvilla
- Koordynatorzy muzyczni: Noell James, TM Faizuddin
- Naprawiacz muzyków: R. Samidurai