Herberta Marshalla
Herberta Marshalla | |
---|---|
Urodzić się |
Herberta Brougha Falcona Marshalla
23 maja 1890
Londyn , Anglia
|
Zmarł | 22 stycznia 1966 ( w wieku 75) (
Beverly Hills , Kalifornia, USA
|
Zawód | Aktor |
lata aktywności | 1911–1965 |
Małżonek (małżonkowie) |
Mollie Maitland
( m. 1915; dz. 1928 <a i=5>) . Lee Russella
( m. 1940; dz. 1947 <a i=5>) Dee Anne Kahmann ( m. 1960 <a i=3>) |
Dzieci | 2, w tym Sarah Marshall |
Herbert Brough Falcon Marshall (23 maja 1890 - 22 stycznia 1966) był angielskim aktorem teatralnym, ekranowym i radiowym, który zagrał w wielu popularnych i cenionych filmach hollywoodzkich w latach 30. i 40. XX wieku. Po udanej karierze teatralnej w Wielkiej Brytanii i Ameryce Północnej stał się rozchwytywanym czołowym aktorem Hollywood, często występując w romantycznych melodramatach i okazjonalnych komediach. W późniejszych latach zwrócił się ku aktorstwu charakterystycznemu.
Syn aktorów, Marshall, najlepiej pamiętany jest z ról w Kłopotach w raju Ernsta Lubitscha ( 1932), Morderstwie Alfreda Hitchcocka ! (1930) i korespondent zagraniczny (1940), The Letter (1940 ) i The Little Foxes Williama Wylera (1941), The Moon and Sixpence Alberta Lewina (1942), The Razor's Edge Edmunda Gouldinga (1946), i Kurta Neumanna Mucha (1958) . Występował na ekranie z wieloma najwybitniejszymi gwiazdami Złotego Wieku Hollywood , w tym z Gretą Garbo , Marleną Dietrich , Joan Crawford i Bette Davis .
Od 1944 do 1952 roku Marshall występował we własnym serialu radiowym The Man Called „X” . Często chwalony za jakość swojego głosu, wielokrotnie występował gościnnie w radiu i był gospodarzem kilku programów. Występował także w telewizji. Aktor, znany ze swojego uroku, ożenił się pięć razy i okresowo pojawiał się na łamach plotek ze względu na swoje czasem burzliwe życie prywatne. Po amputacji nogi w wyniku obrażeń odniesionych podczas I wojny światowej, w czasie II wojny światowej pracował na rzecz rehabilitacji rannych żołnierzy, zwłaszcza pomagając takim jak on po amputacji. Marshall otrzymał gwiazdę na Hollywood Walk of Fame w 1960 roku.
Wczesne lata
Marshall urodził się w Londynie w 1890 roku jako jedyne dziecko aktorów teatralnych Percy'ego F. Marshalla i Ethel May Turner. Krytycy teatralni chwalili jego ojca za jego komiczny talent i „bogaty głos”. Oprócz aktorstwa Percy napisał i wyreżyserował kilka sztuk, w których wystąpił. Najpopularniejszy w latach osiemdziesiątych i dziewięćdziesiątych XIX wieku ojciec Marshalla wycofał się z aktorstwa w 1922 roku i zmarł 28 grudnia 1927 roku w wieku 68 lat. Marshall wspominał później: „Mój ojciec był wielkim aktorem - lepszym, niż kiedykolwiek mogłem marzyć”. Jego matka była siostrą dziennikarza i krytyka teatralnego Leopolda Godfrey-Turnera (ur. Leopold McClintock Turner). Dziadek Marshalla, Godfrey Wordsworth Turner, napisał kilka książek i artykułów na temat sztuki i podróży. W artykule o swojej miłości do teatru zauważył, że jeden z jego wujków był aktorem. Godfrey był także wnukiem wpływowego biznesmena Edward Wollstonecraft , bratanek działaczki na rzecz praw kobiet i autorki Mary Wollstonecraft oraz kuzynka Mary Wollstonecraft Shelley , autorki klasycznego horroru Frankenstein .
Gdy był chłopcem, matka nadała mu przezwisko Bart, ponieważ bała się, że będzie znany jako Bertie – modne wówczas imię, którego nie lubiła. Jego rodzina, przyjaciele i znajomi nadal nazywali go Bartem do końca życia. Był również okresowo określany przez jego pseudonim w prasie. Chociaż przedstawiano go swoim imieniem, w radiu zwykle zwracano się do ˈ br ʌ f / niego BRUF jako Bart. Jego rodzice nadali mu drugie imię Brough (wymawiane / ) po jego ojciec chrzestny, komediowy aktor szekspirowski Lionel Brough .
Jako dziecko Marshall był wychowywany przez trzy ciotki ze strony matki, podczas gdy jego rodzice koncertowali w produkcjach teatralnych. Jednak podczas wakacji szkolnych zabierali go ze sobą. Te wczesne doświadczenia początkowo dały mu negatywny pogląd na teatr:
Wiecie, kiedy byłem małym chłopcem, jeździłem po prowincjach w Anglii z moją matką i ojcem. I często byłem zmęczony i zmarznięty, wydawało mi się, że było tyle bólu serca, biedy i rozczarowania, że umykał mi przepych, oklaski i blichtr teatru, całkiem ... Nie, nie miałem powodu kochać teatru. Spędziłem większość czasu próbując zapomnieć te zmęczone twarze, które reflektory służyły tylko do oświetlania, kpiąco.
Wczesna kariera aktorska
Marshall ukończył St. Mary's College w Old Harlow w hrabstwie Essex i przez pewien czas pracował jako księgowy. Po wyrzuceniu z pracy za wolne tempo obliczeń podjął pracę jako asystent kierownika biznesowego trupy teatralnej prowadzonej przez przyjaciela jego ojca. Później miał szereg różnych prac za kulisami w różnych teatrach i zespołach aktorskich. Kiedy trupa, dla której pracował, zreformowała się, został zwolniony. Potem próbował swoich sił w aktorstwie. W wywiadzie z 1935 roku twierdził, że aktorem został tylko z konieczności, bo nie umie robić nic innego. Innemu reporterowi przypomniał, jak początkowo przysiągł, że nigdy nie wyjdzie na scenę.
Marshall miał długą i zróżnicowaną karierę sceniczną, występując z takimi znakomitościami jak Sir Nigel Playfair , Sir Gerald du Maurier , Noël Coward , Gertrude Lawrence , Edna Best (jego druga żona), Cathleen Nesbitt , Mabel Terry-Lewis , Marie Löhr , Madge Titheradge oraz Edmund Gwenn (jego przyszły współgwiazda filmowa i radiowa).
Chociaż jego debiut sceniczny jest zwykle wymieniany jako The Adventure of Lady Ursula (1911), niektóre źródła umieszczają go w 1909 roku. Ponadto Marshall pamiętał, jak grał lokaja u boku Erica Blore'a w The Arcadians Roberta Courtneidge'a ; jego wzmianka o Blore pojawiła się w listopadzie 1910 roku.
W 1913 roku zadebiutował w Londynie rolą Tommy'ego w Brewster's Millions . Aktor-menadżer Cyril Maude był pod takim wrażeniem jego występu, że zwerbował Marshalla do swojej amerykańskiej i kanadyjskiej trasy koncertowej Grumpy . Po wypowiedzeniu wojny firma wróciła do Londynu, a 24-latek zaciągnął się.
Rana wojenna
„[Leopold 'Bogey' Godfrey-Turner] miał bujną radość życia, umysł walczący, bystry dowcip, wrażliwe oceny i dzielną duszę… Wujek Bogey stracił pierworodnego syna na wojnie… Udowodnił powiedział mi, że człowiek może stawić czoła całkowitej rozpaczy bez jęku. Swoją wspaniałą odwagą i wspaniałym humorem, którego nawet smutek nie mógł ukrzyżować, pokazał mi, jak człowiek może poznać nieodwracalną stratę i nadal odziedziczyć ziemię. Kiedy nauczyłem się chodzić znowu wróciłem do Londynu, uzdrowiony na duchu, jeśli nie na ciele, a wszystko przez wujka Bogeya”.
—Herbert Marshall wspomina inspirujący przykład swojego wuja po pierwszej wojnie światowej
Marshall wspominał swój czas na froncie zachodnim : „Znałem straszliwą nudę. Przez 10 miesięcy w okopach nie było żadnego dramatu. Musiałem odczuwać strach, ale go nie pamiętam. Byłem zbyt odrętwiały, by przypomnieć sobie jakiekolwiek przedsięwzięcie na moim część." W dniu 9 kwietnia 1917 roku został postrzelony w lewe kolano przez snajpera w drugiej bitwie pod Arras we Francji. Po serii operacji lekarze byli zmuszeni amputować mu nogę. Marshall pozostawał w szpitalu przez 13 miesięcy. Później wspominał prywatnie, że po kontuzji początkowo nadmiernie dramatyzował swoją stratę i był pochłonięty użalaniem się nad sobą i goryczą. Wkrótce jednak zdecydował, że chce wrócić do teatru iw tym celu nauczył się dobrze chodzić z protezą nogi. Podczas rekonwalescencji w szpitalu św. Tomasza w Londynie król Jerzy V odwiedził szpital. Poproszony o wybranie nogi aktora, którą uważał za sztuczną, król wybrał niewłaściwą. Przez całą swoją karierę Marshallowi w dużej mierze udało się ukryć fakt, że ma protezę kończyny, chociaż od czasu do czasu donoszono o tym w prasie.
Marshall do końca życia cierpiał z powodu obrażeń wojennych, zarówno z powodu bólu fantomowego, który jest powszechny u osób po amputacji, jak iz powodu protezy. Pewien znajomy pamiętał, że miał dziury w kieszeni spodni, aby mógł dyskretnie poluzować pasek na protezie nogi, aby złagodzić nagły dyskomfort. Ból w nodze stał się bardziej wyraźny w późniejszym życiu, w tym przeszkadzał mu podczas kręcenia filmów w sposób zauważalny dla innych i zaostrzał jego zwykle bardzo lekkie utykanie.
Powrót do aktorstwa
Teatr
Po zawieszeniu broni Marshall dołączył do trupy repertuarowej Nigela Playfaira, występując w Make Believe (grudzień 1918), The Younger Generation (1919) i Abraham Lincoln (1919). W 1920 roku wystąpił po raz pierwszy u boku Edny Best w Brown Sugar . Wystąpił także w Johnie Fergusonie i sztukach Szekspira Kupiec wenecki i Jak wam się podoba . Marshall wspominał „ Jacquesa w Jak wam się podoba”. dała mi więcej przyjemności niż jakakolwiek rola, którą grałem. W następnym roku odbył tournee po Ameryce Północnej z australijską gwiazdą Marie Löhr i zagrał w A Safety Match w Londynie. W 1922 roku Marshall regularnie występował po obu stronach Atlantyku, debiutując na Broadwayu w The Voice from the Minaret i występując w The Young Idea Cowarda (z ówczesną żoną Maitland) i The Queen Was in the Parlor . Wśród innych jego sukcesów były Aren't We All? (1923), The Pelican (1924 –25), Lawendowe Panie (1925), Interferencja (1927–28), SOS (1928) oraz Jutro i jutro (1931). Jego największymi hitami z Edną Best były wspomniany wcześniej Brown Sugar , The Charming People (1925–26), The High Road (1928–29), Michael and Mary (1930), The Swan (1930) i There's Always Juliet (1931–1932 ).
Wczesne filmy
W 1927 roku Marshall zadebiutował na ekranie u boku Pauline Frederick w brytyjskim niemym filmie Mumsie (1927). Po raz pierwszy pojawił się w amerykańskim filmie jako kochanek postaci granej przez Jeanne Eagels w pierwszej wersji Listu (1929), wyprodukowanej dwa lata później w studiach Paramount Pictures 'Astoria.
Po The Letter ponownie w Wielkiej Brytanii zagrał główną rolę w Morderstwie Alfreda Hitchcocka ! (1930). W następnym roku wrócił do Paramount, aby nakręcić Sekrety sekretarza .
W Wielkiej Brytanii nakręcił trzy filmy z Edną Best : Michael and Mary (1931) dla Victora Saville'a , The Calendar (1931) i The Faithful Heart (1931) ponownie dla Saville'a.
Marshall wrócił na Broadway, by zagrać w Tomorrow and Tomorrow, a potem zawsze jest Julia . Do końca życia kręcił filmy głównie w Stanach Zjednoczonych.
Romantyczne role
Jako czołowy hollywoodzki aktor, ten uprzejmy, dżentelmen grał romantyczne role u boku takich gwiazd jak Claudette Colbert, Marlene Dietrich , Greta Garbo , Barbara Stanwyck , Katharine Hepburn , Joan Crawford i Bette Davis w latach 30. i do 40. XX wieku.
Film Blonde Venus z 1932 roku przyniósł Marshallowi sławę wśród ogółu amerykańskiej publiczności. W tym samym roku zagrał Gastona Monescu, wyrafinowanego złodzieja uwikłanego w trójkąt miłosny w sugestywnej, lekkiej komedii Ernsta Lubitscha Trouble in Paradise (1932). W wywiadach Marshall wyrażał preferencje do grania tego rodzaju dowcipnej roli komediowej. W wywiadzie z 1935 roku omówił swoje dwa wczesne filmy:
Jestem głęboko przekonany, że gdyby istniała kolejna „Blond Venus” – mój pierwszy obraz ( sic! ), z przenikliwą reżyserią von Sternberga – zostałbym wyrzucony z ekranu! Dzięki łasce Boga i Lubitscha, wbrew woli jego towarzystwa, zostałem następnie obsadzony dobrą rolą w „Kłopotach w raju”, do której Lubitsch wydawał się szczególnie pasować i byłby bardzo nieszczęśliwy, gdyby miał kogoś innego. .
Był uprzejmy w Wieczorach na sprzedaż (1932), a następnie na krótko wrócił do Anglii, aby nakręcić Byłem szpiegiem (1933) z Saville'em. Występował w sztuce w Londynie Another Man, która okazała się klapą.
Po powrocie do Hollywood MGM obsadził go w The Solitaire Man (1933), a następnie dla Cecila B. De Mille pojawił się u boku Claudette Colbert w Four Frightened People (1934).
MGM wykorzystało go do Riptide (1934) z Normą Shearer , Outcast Lady (1934) z Constance Bennett i The Painted Veil (1934) z Gretą Garbo . Marshall, który często grał miłych i porządnych mężów zdradzanych przez żony, powiedział kilku reporterom, że jest zmęczony takimi „dżentelmeńskimi” rolami. Chociaż był kolejnym zdradzającym mężem, docenił swoją rolę w The Painted Veil (1934) z Garbo, ponieważ jego postać była w stanie pokazać „jelitowy hart ducha”.
The Good Fairy (1935) miał go jako głównego bohatera Margaret Sullavan ; nakręcił The Flame Within (1935) z Ann Harding , Accent on Youth (1935) z Sylvią Sidney , The Dark Angel (1935) z Fredriciem Marchem i Merle Oberonem , Gdybyś tylko mógł gotować (1935) z Jeanem Arthurem i The Lady Zgody (1936) z Hardingiem.
Gertrude Michael nakręcił trzy filmy : Dopóki się znowu nie spotkamy (1936), Zapomniane twarze (1936) i Zrób miejsce dla damy (1936), a następnie nakręcił Dziewczęcy Dormitorium (1936) z Ruth Chatterton i A Woman Rebels (1936) z Katarzyny Hepburn .
Marshall ponownie spotkał się z Dietrichem i Lubtischem w Angel (1937). Nakręcił Breakfast for Two (1937), Always Goodbye (1938) z Barbarą Stanwyck i wspierał Deannę Durbin w Mad About Music (1938).
W połowie dekady prasa zauważyła, jak popularny był jako romantyczny aktor. Felietonista konsorcjalny, Edwin Schallert, napisał: „Zapotrzebowanie na talenty Herberta Marshalla nadal rozprzestrzenia się daleko i szeroko. Wydaje się, że nawet nowsze i młodsze czołowe kobiety muszą pokazywać jego biegły romantyzm na swoich zdjęciach”. Inny reporter określił go jako obecną „modę na wiodących mężczyzn” i zauważył, że czołowe aktorki często prosiły go, aby się z nimi pojawił.
Po Kobieta przeciw kobiecie (1938) Marshall ponownie spotkał się z Colbertem w Zaza (1938).
Druga wojna światowa
W latach czterdziestych Marshall był mniej kojarzony z romantycznymi głównymi rolami męskimi. Wspierał Maureen O'Hara w A Bill of Divorcement (1940) i grał złoczyńcę dla Hitchcocka w Foreign Correspondent (1940). Marshall miał jedną ze swoich bardziej znanych ról, kiedy został obsadzony jako zdradzający mąż Bette Davis w The Letter (1940), wyreżyserowanym przez Williama Wylera z Bette Davis; Marshall pojawił się wcześniej w niemej wersji filmowej tej sztuki.
Po nakręceniu Przygody w Waszyngtonie (1941) Marshall wystąpił jako maltretowany, pryncypialny mąż Horace Giddens w The Little Foxes , ponownie z Davisem i Wylerem, który otrzymał dziewięć nominacji do Oscara , w tym jedną dla najlepszego filmu. W recenzji filmu w Variety zauważono, że „Marshall występuje w jednym ze swoich najlepszych występów w wymagającym przedstawieniu cierpiącego, umierającego człowieka”.
Podczas drugiej wojny światowej Marshall wielokrotnie występował w Armed Forces Radio Service (AFRS) , prowadząc The Globe Theatre i występując gościnnie między innymi w Command Performance i Mail Call . Był także jednym z przywódców hollywoodzkiego brytyjskiego komitetu, który pomagał organizować składki społeczności na brytyjską pomoc wojenną. W 1940 roku Marshall zagrał wraz z Rosalind Russell w Martwa natura Noëla Cowarda ( od Tonight at 8.30 ) w El Capitan . Dochód trafił do Brytyjskiego Czerwonego Krzyża. W 1943 roku pojawił się na krótko w filmie RKO Forever and a Day . Zyski z filmu sfinansowały różne wojenne organizacje charytatywne. W tym samym roku Marshall napisał publiczny list zachęcający do swoich hollywoodzkich kolegów służących za granicą. Wystąpił także w filmie krótkometrażowym The Shining Future (1944), później skondensowanym i przemianowanym na Road to Victory , który miał na celu sprzedaż kanadyjskich obligacji wojennych. Marshall i dwudziestu pięciu innych aktorów otrzymało plakietkę od przedstawiciela rządu kanadyjskiego za udział w filmie.
Marshall nadal grał w filmach przez całą wojnę, coraz częściej jako aktor drugoplanowy: When Ladies Meet (1941), Kathleen (1941) z Shirley Temple oraz The Moon and Sixpence (1942), gdzie zagrał postać opartą na W. Somerset Maugham .
Można go było zobaczyć w Flight for Freedom (1943), Young Ideas (1944), Blonde Trouble Andy'ego Hardy'ego (1944), The Enchanted Cottage (1945) i The Unseen (1945).
Radio
W 1936 roku Marshall zaczął udzielać się radiu, występując w Lux Radio Theatre (co najmniej 19 występów), The Screen Guild Theatre (co najmniej 16 występów), The Jell-O Program (trzy występy, w tym jeden jako gospodarz), The Burns and Allen Show (dwa występy), Birds Eye Open House , The Pepsodent Show i Hollywood Star Time (przejęcie roli gospodarza w październiku 1946). W lipcu 1940 roku przeszedł do historii radia jako narrator „The Lodger”, pierwszego programu przesłuchań Suspensu seria (20 występów w programie). Jego najbardziej znaną rolą był podróżujący po świecie agent wywiadu Ken Thurston w The Man Called „X” (1944–52). Serial, po raz pierwszy wyemitowany w CBS jako letni zamiennik Lux Radio Theatre , przedstawił Thurstona jako pracownika agencji znanej tylko jako „Biuro”. Jego szef, nazywany „Szefem”, zlecił mu radzenie sobie z niektórymi z najbardziej zatwardziałych, wyrafinowanych przestępców na świecie, w tym przemytnikami, mordercami, czarnymi handlarzami, sabotażystami, porywaczami, różnymi typami złodziei, skorumpowanymi politykami i nieuczciwymi naukowcami. Pomocnik / nemezis Thurstona, Egon Zellschmidt, był grany przez aktora charakterystycznego Hansa Conrieda w pierwszym sezonie. Od 1945 do 1952 roku rosyjski komik i muzyk Leon Belasco występował w tej samej roli co Pegon Zellschmidt. Program był emitowany nie tylko w celach rozrywkowych, ale także „zaalarmował niespokojny, zmęczony wojną świat o nieodłącznych niebezpieczeństwach spoczywania na laurach podczas krótkiego pokoju po wojnie”.
Pracuj z osobami po amputacji
Korzystając z własnych pieniędzy na podróże, Marshall odwiedził w czasie wojny wiele szpitali wojskowych. W szczególności skupił się na zachęceniu żołnierzy po amputacjach do zachowania pozytywnego nastawienia i nieuważania się za upośledzonych lub ograniczonych. Pomimo swojej zwykłej niechęci do omawiania własnego urazu, mówił swobodnie o swoich osobistych doświadczeniach, aby dać tym osobom po amputacji wskazówki, jak używać i dostosowywać się do ich nowych protez. Chociaż w większości utrzymywany w tajemnicy, artykuł z 1945 roku w Motion Picture Magazine doniósł, wbrew woli Marshalla, o swojej pracy w szpitalach wojskowych. Autor Patty De Roulf nalegał, aby jego historia została opowiedziana, aby pomóc rannym weteranom i ich rodzinom oraz pokazać, że „Marshall wykonuje jedną z najlepszych prac wojennych, jakie może wykonać człowiek”. Przeprowadziła wywiad z jednym młodym oficerem, który wspominał:
Herbert Marshall przywrócił mi życie. Kiedy dowiedziałem się, że zamiast ręki mam metalowy pazur, byłem kompletnie złamany... Aż pewnego dnia, gdy byłem w szpitalu, powiedziano nam, że Herbert Marshall, gwiazdor filmowy, przyjdzie porozmawiać z nami. Byłem zniesmaczony tym pomysłem. Reklama na kołnierzyku, pomyślałem, przychodząc wygłosić nam przemówienie Pollyanny!
Okazało się, że to nic innego. Pan Marshall przemówił nam do rozsądku. Kontynuował to demonstracjami, pokazując nam, co potrafi. Zanim odszedł, byliśmy przekonani, że skoro on mógł prowadzić normalne życie, to my możemy robić to samo.
W artykule zacytowano także weterana z podwójną amputacją (lewej i prawej stopy), który chwalił Marshalla za pokazanie mu, jak tańczyć z protezą nogi. Uważał, że rady i przykład aktora to jego Dziesięć Przykazań. Generał Dwight D. Eisenhower , szef Sił Sprzymierzonych w Europie, powiedział prywatnie, że ze wszystkich gwiazd filmowych, które spotkał w Europie podczas wojny, największe wrażenie wywarli na nim Marshall i Madeleine Carroll (którzy pracowali jako pielęgniarki w szpitalach polowych ).
Kariera powojenna
Po wojnie Marshall pracował prawie wyłącznie jako aktor drugoplanowy w filmach: Crack-Up (1946), noir; Ostrze brzytwy (1946), grając Somerseta Maughama; Pojedynek w słońcu (1946), epicki western; Ivy (1947) z Joan Fontaine; High Wall (1947), kolejny film noir; Tajemniczy ogród (1949) z Margaret O'Brien w MGM; Historia podziemia (1950); Black Jack (1950), wystawiany jako drugi po George Sanders ; i Anna z Indii (1951).
Telewizja
Od 1950 roku Marshall okresowo występował w telewizji, zaczynając od produkcji An Inspector Calls for Robert Montgomery Presents . Był w Teatrze Telewizji Forda . Pojawił się jako „tajemniczy gość” w jednym z odcinków popularnego teleturnieju What's My Line? w listopadzie 1954 r.
Marshall nadal pojawiał się w filmach takich jak Angel Face (1953), film noir; Riders to the Stars (1954), jego pierwszy film science fiction; Gog (1954), kolejny film science-fiction w 3D; Czarna tarcza Falworth (1954) z Tonym Curtisem ; The Virgin Queen (1955) z Davisem; Wicked as They Come (1956) z Arlene Dahl ; i Broń (1956). Otrzymał uznanie za role w Stage Struck (1958) i The Fly (1958).
Jednak częściej można go było znaleźć w telewizji w The Best of Broadway (wersja The Philadelphia Story ), The Elgin Hour , Celebrity Playhouse , Lux Video Theatre (w tym adaptacja The Browning Version i Now, Voyager ), The Loretta Young Show , Playhouse 90 , Studio One w Hollywood , Alfred Hitchcock Presents i Adventures in Paradise .
1960
Ostatnie występy Marshalla obejmują filmy fabularne College Confidential (1960), Midnight Lace (1960), A Fever in the Blood (1961), Five Weeks in a Balloon (1962), The List of Adrian Messenger (1963) i The Caretakers (1963 ). Występował gościnnie w odcinkach Hong Kongu , Michaela Shayne'a , Zane Grey Theatre i 77 Sunset Strip . „Wydaje się, że już nie robią moich zdjęć” - powiedział w 1964 roku.
Jego ostatni występ był w filmie Trzeci dzień (1965).
Życie osobiste
Marshall, cichy człowiek, który był jednym z filarów hollywoodzkiej społeczności brytyjskiej, był powszechnie szanowany i lubiany ze względu na swój talent i profesjonalizm, miłe i niefrasobliwe zachowanie, wrażliwość, dżentelmeński i uprzejmy sposób bycia, dowcipne poczucie humoru, i jego „bardzo wielki urok osobisty”. Wśród wielu przyjaciół aktora w brytyjskiej społeczności byli Edmund Goulding , Eric Blore, Ronald Colman , Clive Brook , Merle Oberon, C. Aubrey Smith , David Niven , Basil Rathbone, Sir Cedric Hardwicke i Briana Aherne'a . Inni przyjaciele to Raymond Massey , Rod La Rocque , Vilma Bánky , Kay Francis, Mary Astor , Irving Thalberg , Norma Shearer , Joan Crawford, Melvyn Douglas , Bette Davis i Grace Moore . Chociaż popularny i sympatyczny, Marshall przez większość swojego życia cierpiał na napady depresji. W wolnym czasie szczególnie lubił szkicować i łowić ryby.
„Jego pierwszym urokiem jest to, że jest na wskroś miłym, rozsądnym Anglikiem. Ma szczególnie swobodny, nienaruszony sposób bycia. Jest wysoki i ubiera się z wyjątkowym gustem i dyskrecją. Sprawia też wrażenie ukrytych rezerw, coś w rodzaju kuszącego wycofania. ..I maniery. Mężczyzna ma wszystkie czarujące sztuczki ujmujących manier znanych męskości”.
— Reporterka Alma Whitaker opisująca Marshalla w The Los Angeles Times , 1932
Małżeństwa i rodzina
Marshall był pięciokrotnie żonaty i trzykrotnie rozwiedziony. W 1914 roku pojawił się z Mollie Maitland (której prawdziwe nazwisko brzmiało Hilda Lloyd Bosley) w The Headmaster ; w następnym roku pobrali się. Pięć lat później po raz pierwszy pojawił się z Edną Best , która stała się jego najczęstszą współgwiazdą sceniczną; nakręcili też razem trzy filmy ( Kalendarz , Michał i Maryja oraz Wierne serce ). Marshall i Best pobrali się w listopadzie 1928 roku, po ich rozwodach (mieszkali razem przez poprzednie trzy lata). W 1931 roku Best zerwał lukratywny kontrakt z MGM i zrezygnował z kręcenia The Phantom of Paris z Johnem Gilbertem , aby być z Marshallem w Nowym Jorku, gdzie występował w sztuce. W odpowiedzi na zapytanie prasowe powiedział: „Przepraszam, jeśli Hollywood jest zirytowany, ale tak się składa, że Edna i ja jesteśmy w sobie zakochani i chcemy być razem”.
Podczas podróży powrotnej do Londynu pod koniec listopada 1932 r. Marshall i ciężarna Best udzielili wywiadu, w którym wyrazili zamiar krótkiego powrotu do Hollywood następnego lata. Przyprowadziliby nianię do pomocy w opiece nad córką. W pewnym momencie Best i młoda Sarah wrócili do Londynu, podczas gdy Marshall otrzymał więcej ofert filmowych. Kontynuowali podróże, aby się zobaczyć. Pod koniec 1933 roku aktorka Phyllis Barry piła herbatę z Marshallem i Claudette Colbertami po ich powrocie z Hawajów, gdzie kręcili Four Frightened People . Przypomniała sobie, że Marshall „cały czas nalegał, żebym mówiła, bo powiedział, że brzmię jak jego żona”. Do czasu, gdy Marshall kręcił Riptide na początku 1934 roku, podobno dużo pił z powodu problemów z Bestem i zwiększonego bólu fantomowego. (Reżyser Goulding i współgwiazda Norma Shearer skutecznie przekonali go do ograniczenia spożycia alkoholu.) Niedługo potem Goulding przedstawił go Glorii Swanson.
W 1940 roku, po długiej rozłące z mężem i chęci poślubienia kogoś innego, Best rozwiodła się z Marshallem z powodu dezercji (on mieszkał w Hollywood, a ona w Wielkiej Brytanii). Niemal natychmiast ponownie wyszła za mąż. Dwadzieścia dni później ożenił się z aktorką i modelką Elizabeth Robertą „Lee” Russell, siostrą gwiazdy filmowej Rosalind Russell. . Dwa lata przed ślubem niedawno rozwiedziony były mąż Russella, autor tekstów Eddy Brandt, wszczął pozew o wyobcowanie uczucia za 250 000 dolarów przeciwko Marshallowi, którego oskarżył o kradzież żony. Brandt powiedział później prasie, że on i aktor doszli do porozumienia pozasądowego za 10 000 dolarów. Marshall publicznie zaprzeczył temu twierdzeniu. W 1947 roku Russell rozwiódł się z nim w Meksyku. Rozstali się w przyjaznych stosunkach. Zamiast wyjaśnić powody swojego rozwodu, powiedziała ówczesnej prasie: „Nigdy nie powiem nic przeciwko Bartowi. To jedna z najbardziej czarujących osób, jakie kiedykolwiek znałam”.
Był żonaty ze swoją czwartą żoną, byłą dziewczyną Ziegfelda i aktorką Patricią „Boots” Mallory , od 1947 do jej śmierci w 1958. Pobrali się w sierpniu 1947, a Nigel Bruce był drużbą. Po 16-miesięcznej chorobie Mallory zmarła na chorobę gardła w wieku 45 lat. Marshall był głęboko zaniepokojony jej śmiercią i niecałe dwa miesiące później musiał być hospitalizowany z powodu zapalenia płuc i zapalenia opłucnej. Ożenił się z Dee Anne Kahmann, swoją ostatnią żoną, 25 kwietnia 1960 r., Kiedy miał prawie 70 lat. Była dwukrotnie rozwiedzioną, 38-letnią kupczynią w domu towarowym. Pozostali małżeństwem aż do jego śmierci.
Marshall miał córkę Sarah po Ednie Best i kolejną córkę Ann po Lee Russell. Sarah Marshall poszła za swoimi rodzicami i dziadkami do zawodu aktorskiego, występując w wielu najpopularniejszych programach telewizyjnych lat 60., w tym Star Trek , The Twilight Zone , Perry Mason , F Troop i Daniel Boone . Herbert i Sarah Marshall wystąpili razem w telewizyjnej wersji sztuki JB Priestleya An Inspector Calls w 1951 roku. Jego młodsza córka, Ann Marshall (często nazywana Annie), przez wiele lat pracowała jako Osobista asystentka Jacka Nicholsona . Miał też co najmniej czworo pasierbów, dwoje z małżeństwa z Bestem i dwoje z małżeństwa z Mallory. Jego wnuk Timothy M. Bourne, jedyne dziecko Sarah Marshall, jest niezależnym producentem filmowym. Bourne był producentem wykonawczym nagrodzonego Oscarem filmu The Blind Side (2009).
Romans z Glorią Swanson
We wczesnych latach trzydziestych XX wieku w hollywoodzkich kręgach towarzyskich powszechnie krążyły pogłoski, że Marshall miał romanse z obiema współpracownikami z Trouble in Paradise , Kay Francis i Miriam Hopkins . W styczniu 1934 roku Marshall, będąc jeszcze żonaty z Bestem, rozpoczął poważny romans z aktorką Glorią Swanson , która opisała ich związek w swoich wspomnieniach Swanson on Swanson (1980). Opisała Marshalla w czasie ich pierwszego spotkania jako „przystojnego mężczyznę po czterdziestce, o delikatnej twarzy i miękkich brązowych oczach”, który miał „jeden z najdoskonalszych muzycznych głosów, jakie kiedykolwiek słyszałem”. Swanson napisała również, że aktor był „słodki nie do uwierzenia” i „miłym mężczyzną”, który „całkowicie oczarował” ją i jej dzieci. Ciągle pisał jej listy miłosne, a kiedy wyjeżdżała z miasta, prawie co godzinę wysyłał jej romantyczne telegramy. (Wiele z tych dokumentów osobistych znajduje się obecnie w archiwach University of Texas w Austin's Harry Ransom Center , jako część Gloria Swanson Papers ). Gazety i magazyny dla fanów filmu szeroko omawiały jego ówczesny romans ze Swansonem, którego nie starał się utrzymać w tajemnicy.
W listopadzie 1936 roku Swanson opuściła go, gdy zgodziła się, że nie rozwiedzie się z Edną Best, aby ją poślubić. Chociaż upierała się, że są „szaleńczo zakochani”, wierzyła, że nie zażądałby rozwodu ze względu na swoją typowo potulną naturę, niechęć do celowego krzywdzenia ludzi i poczucie winy z powodu rozstania z młodą córką. „Zawsze sięgał po alkohol, zamiast stawić czoła bolesnej scenie” – wspomina. Pomimo emocjonalnego rozstania, pod koniec życia Swanson, która była sześciokrotnie zamężna, napisała: „Nigdy nie byłam tak przekonująco i dogłębnie kochana jak przez Herberta Marshalla”.
Kilka miesięcy po ich związku Marshall stał się tematem plotek w mediach po konfrontacji w El Morocco w Nowym Jorku. Fotograf zrobił zdjęcia parze podczas wspólnego posiłku. Zdjęcia zostały opublikowane w gazetach i czasopismach. Kiedy Marshall zobaczył, że Swanson był zirytowany fotografem, „wpadł w jeden z najbardziej spektakularnych szału wszechczasów”, według Modern Screen . W felietonie konsorcjalnym Ed Sullivan napisał, że widział, jak Marshall „gwałtownie wstaje” ze swojego miejsca i ściga kamerzystę między stolikami w klubie nocnym.
Około dwa miesiące po tym incydencie Marshall ponownie zyskał znaczny rozgłos po tym, jak scenarzysta John Monk Saunders (mąż aktorki Fay Wray ) uderzył go pięścią w twarz i powalił na podłogę podczas kolacji wydanej przez reżysera Ernsta Lubitscha. Według raportu z telegramu, Marshall zrobił wyjątek od czegoś, co Saunders powiedział o Glorii Swanson. Później tej nocy, po tym, jak Marshall nazwał Saundersa obraźliwym imieniem, Saunders uderzył go, gdy, jak sam powiedział, „siedział… i patrzył w przeciwnym kierunku”. Wray później dodał szczegóły, które nie zostały wówczas zgłoszone. Według niej Marshall nazwał Saundersa „bestialskim draniem” po tym, jak scenarzysta przyjrzał się dekoltowi Swansona . Artykuły o tym incydencie często wspominały o protezie nogi Marshalla, o której do tej pory bardzo rzadko mówiono w prasie.
Późniejsze lata
Wraz z rosnącym zapotrzebowaniem opinii publicznej na bardziej brutalne filmy po drugiej wojnie światowej, pozostali członkowie hollywoodzkiej „kolonii” brytyjskiej zaczęli się rozstawać, niektórzy wracali do Wielkiej Brytanii, podczas gdy inni pozostawali w Hollywood. Marshall, podobnie jak wielu jego rówieśników, którzy pozostali w Hollywood, zaczął otrzymywać znacznie mniej ofert aktorskich, a zwłaszcza pod koniec życia musiał brać wszystko, co mógł, ze względów finansowych. W maju 1951 roku, podczas rekonwalescencji w szpitalu po operacji korekcyjnej, doznał „zatorowości płucnej wokół serca”. Po wyemitowaniu przez NBC trzech odcinków The Man Called „X” które zostały wcześniej przepisane, przyjaciele Marshalla, Van Heflin , John Lund i Joseph Cotten , wypełnili (po jednym odcinku) aż do powrotu Marshalla w czerwcu 1951 r. Marshall pojawił się w swojej ostatniej znaczącej roli filmowej w The Caretakers (1963) z Joan Crawford , który był szczęśliwy zagrać z nim ponownie 22 lata po tym, jak razem nakręcili When Ladies Meet . Zwracając uwagę na jego zły stan zdrowia i intensywne picie, współpracowała z reżyserem filmu, aby zminimalizować czas, w którym Marshall musiał być na planie.
Śmierć
Pod koniec 1965 roku, po swoim ostatnim krótkim występie filmowym w thrillerze Trzeci dzień , Marshall został przyjęty do szpitala Motion Picture Relief Fund z powodu ciężkiej depresji. Osiem dni po zwolnieniu zmarł 22 stycznia 1966 roku w Beverly Hills w Kalifornii na niewydolność serca w wieku 75 lat.
Został pochowany w Chapel of the Pines Crematory w Los Angeles.
Filmografia
Rok | Tytuł | Rola | Notatki |
---|---|---|---|
1927 | Mamuśka | płk Armytage | |
1929 | Litera | Geoffreya Hammonda | |
1930 | Morderstwo! | Jana Meniera | |
1931 | Sekrety sekretarki | Lorda Danfortha | |
Kalendarz | Gerry'ego Ansona | Wydany jako Bachelor's Folly w USA | |
Michała i Marii | Michaela Rowe'a | ||
1932 | Wierne Serce | Waverly Ango | Wydany jako Faithful Hearts w USA |
Blondynka Wenus | Edwarda „Neda” Faradaya | ||
Kłopoty w raju | Gastona Monescu | ||
Wieczory na sprzedaż | hrabiego Franza von Degenthala | ||
1933 | Byłem szpiegiem | Stefan | |
Pasjansowiec | Olivera Lane'a | ||
1934 | Cztery przestraszonych ludzi | Arnolda Aingera | |
Prąd odpływowy | Lorda Rexforda | ||
Wyklęta Dama | Napier | ||
Malowany welon | dr Waltera Fane'a | ||
1935 | Dobra wróżka | Dr Max Sporum | |
Wewnętrzny Płomień | doktora Gordona Philipsa | ||
Akcent na młodość | Stevena Gaye'a | ||
Mroczny Anioł | Geralda Shannona | ||
Gdybyś tylko umiał gotować | Jima Buchanana | ||
1936 | Pani wyraża zgodę | dr Michael J. Talbot | |
Aż znów się spotkamy | Alana Barclaya | ||
Zapomniane twarze | Harry'ego Ashtona | ||
Dormitorium dla dziewcząt | Doktor Stefan Dominik | ||
Kobieta buntownicza | Tomasz Lane | ||
Zrób miejsce dla damy | Christophera „Chrisa” Drew | ||
1937 | Anioł | Sir Fredericka Barkera | |
Śniadanie dla dwojga | Jonathana Blaira | ||
1938 | Szalony na punkcie muzyki | Richard Todd / Pan Harkinson | |
Kobieta przeciw kobiecie | Stefan Holland | ||
Zawsze do widzenia | Jima Howarda | ||
1939 | Zaza | Dufresne | |
1940 | List rozwodowy | Grey Meredith | |
Korespondent zagraniczny | Stephena Fishera | ||
Litera | Roberta Crosbiego | ||
1941 | Przygoda w Waszyngtonie | Johna Coleridge'a | |
Małe Lisy | Horacego Giddensa | ||
Kiedy spotykają się panie | Rogersa Woodruffa | ||
Kathleen | Johna Davisa | ||
1942 | Księżyc i Sixpence | Geoffreya Wolfe'a | |
1943 | Zawsze i jeden dzień dłużej | Wikary w schronie przeciwlotniczym | |
Lot po wolność | Paweł Turner | ||
Młode pomysły | Michaela Kingsleya | ||
1944 | Blondynka Andy'ego Hardy'ego | Doktor MJ Standish | |
Lśniąca przyszłość | samego siebie | Krótki, niewymieniony | |
1945 | Zaczarowana Chata | majora Johna Hillgrove'a | |
Niewidoczne | doktora Charlesa Evansa | ||
1946 | Dobić, załamać, zdołować, popsuć | Pojemnik na tacę | |
Krawędź brzytwy | W. Somerseta Maughama | ||
Pojedynek w słońcu | Scotta Chaveza | ||
Pomniki przeszłości | Narrator | film dokumentalny | |
1947 | Bluszcz | Milesa Rushwortha | |
Wysoka ściana | Wilarda I. Whitcombe'a | ||
1949 | Tajemniczy ogród | Archibalda Cravena | |
1950 | Opowieść o Zaświatach | EJ Stantona | |
Czarny Jack | doktora Jamesa Curtisa | Wydany jako Kapitan Blackjack | |
1951 | Anny z Indii | Doktor Jameson | |
1953 | twarz anioła | pana Charlesa Tremayne'a | |
1954 | Jeźdźcy do gwiazd | Doktor Don Stanton | |
Gog | Doktor Van Ness | ||
Czarna Tarcza Falwortha | William, hrabia Mackworth | ||
1955 | Królowa Dziewica | Roberta Dudleya | |
1956 | Niegodziwi, jak nadejdą | Stephena Collinsa | |
Broń | Inspektor Mackenzie | ||
1958 | Uderzenie sceny | Roberta Harleya Hedgesa | |
Mucha | Inspektor Charas | ||
1960 | Poufne kolegium | Profesor Henry Addison | |
Koronka o północy | Karola Manninga | ||
1961 | Gorączka we krwi | Gubernator Oliver P. Thornwall | |
1962 | Pięć tygodni w balonie | Premier | |
1963 | Lista Adrian Messenger | Sir Wilfrida Lucasa | |
Opiekunowie | doktora Jubala Harringtona | ||
1964 | Prezydencja: wspaniała nędza | Jerzego Waszyngtona | Dokument telewizyjny |
1965 | Trzeci dzień | Austina Parsonsa |
Kredyty radiowe
Rok | Program | Odcinek/źródło |
---|---|---|
1940 | Prognoza * | Lokator |
1941 | Program Jell-O | Odcinek 2 lutego; zastępuje Jacka Benny'ego jako mistrza ceremonii |
1946 | Czas gwiazdy Hollywood | Intermezzo |
Czas gwiazdy Hollywood | Bedelia | |
1951 | Program Jell-O | Odcinek 16 lutego; na przyjęciu urodzinowym-niespodziance dla Jacka Benny'ego |
1953 | Niepewność | Tajemnica Edwina Drooda |
Niepewność | Martwi żywi |
- Program przesłuchań do programu radiowego Suspense .
Linki zewnętrzne
- Herberta Marshalla z IMDb
- Herberta Marshalla w internetowej bazie danych Broadway
- Fotografie Herberta Marshalla
- 1890 urodzeń
- 1966 zgonów
- XX-wieczni angielscy aktorzy płci męskiej
- Personel armii brytyjskiej z I wojny światowej
- Brytyjscy amputowani
- Brytyjscy aktorzy-emigranci w Stanach Zjednoczonych
- Pochowani w Chapel of the Pines Krematorium
- angielscy emigranci do Stanów Zjednoczonych
- Angielscy aktorzy filmowi
- Angielscy aktorzy teatralni
- Londyńscy szkoccy żołnierze
- Męscy aktorzy z Londynu
- Personel wojskowy z Londynu