Horestes
| Horestes | |
|---|---|
| |
| Scenariusz | Johna Pickeringa |
| Data premiery | 1567 |
| Gatunek muzyczny | Zabawa w moralność |
Horestes to moralitet późnego Tudora, napisany przez angielskiego dramaturga Johna Pickeringa. Po raz pierwszy została opublikowana w 1567 roku i najprawdopodobniej została wykonana przez ludzi Lorda Richa w ramach bożonarodzeniowych hulanek na dworze tego roku. Pełny tytuł sztuki to Nowe interludium występku zawierające historię Horestesa z okrutną zemstą śmierci ojca na jego jedynej rodzonej matce. Zaproponowano, że John Pickering (John Pickeryng) może być tą samą osobą, co prawnik i polityk Sir John Puckering .
Źródło i tekst
Spektakl przedstawia historię starożytnego greckiego mitu o Orestesie . Jednak zamiast trylogii Ajschylosa z ateńskimi tragediami Oresteia (458 pne), źródłem Pickeringa dla jego wersji tej historii jest tłumaczenie francuskiego romansu Recuyell of the Historyes of Troye Williama Caxtona (przetłumaczone w 1475). W konsekwencji temat i struktura dramatyczna sztuki są bardziej średniowieczne niż klasyczny .
Zachował się tylko jeden egzemplarz sztuki , który znajduje się w British Museum . Został opublikowany przez Williama Griffitha z Fleet Street w Londynie do sprzedaży w jego sklepie na cmentarzu św. Dunstana.
Struktura i gatunek
Wraz z Cambises Thomasa Prestona (ok. 1561 r.) Sztuka została zidentyfikowana jako „moralność hybrydowa” ze względu na artykulację klasycznych tematów, opowieści i postaci ze średniowieczną tradycją alegoryczną . W ramach tego gatunku centralna alegoryczna postać Występku rywalizuje z niealegorycznym, klasycznym bohaterem (Horestes); chociaż ich role są mniej więcej tej samej wielkości, Horestes kontroluje ważną akcję.
Spektakl ma strukturę epizodyczną , w której sceny komiczne , slapstickowe przeplatają się z poważnymi, tragicznymi , a wszystkie łączy motyw zemsty. Jest to jeden z najwcześniejszych przykładów angielskiej sztuki zemsty , gatunku obejmującego Hiszpańską tragedię Kyda (1587), Malkontenta Marstona (1603) i Hamleta Szekspira (1601). W przeciwieństwie do tradycyjnych moralności, Horestes przedstawia niejednoznaczność kończący się. Zgodnie zarówno z Orestią , jak i Historyes of Troy , Horestesowi wybaczono zabójstwo jego matki i jej kochanka; pomimo przesłuchania w trakcie spektaklu uzasadnienie morderstw pozostaje jednak nierozwiązaną kwestią na zakończenie. W dalszym odejściu od konwencji moralności przebaczenie Horestesa nie wynika z jego skruchy .
Wymagania inscenizacyjne
Podobnie jak w przypadku innych eksperymentalnych moralności z czasów panowania Elżbiety , Horestes jest dłuższy niż większość starszych przykładów tego gatunku i obejmuje 1205 wersów. Spektakl został zaprojektowany do grania przez sześcioosobową grupę aktorów , z których każdy miał od trzech do siedmiu ról. Odpowiednia wielkość ról Horestesa (521 wersów) i Zastępcy (557 wersów), a także częsta przemiana scen tragicznych i burleskowych w sztuce sugerują, że sztuka wymagała zespołu grającego w tym dwóch czołowych aktorów, którzy byli biegli zarówno w poważnym, jak i komicznym aktorstwie. Aktor grający Horestesa grał także Kobietę (która pojawia się w krótkiej scenie między wierszami 626–647), podczas gdy aktor-chłopiec grał Klitajmestrę i Hermionę , a także Hempstring i Provision. Nietypowo dla dramatu elżbietańskiego , gra dzieli rolę ( Idumeus ) między dwoma różnymi aktorami.
Postacie
Fronton do wydania sztuki z 1567 roku.
|
Notatki
Źródła
- Axton, Marie, wyd. 1982. Trzy klasyczne przerywniki Tudorów: „Thersites”, „Jacke Jugeler”, „Horestes”. Interludia Tudorów ser. Woodbridge, Suffolk: DS Brewer. ISBN 0-85991-096-2 .
- Bevington, David. 1962. Od ludzkości do Marlowe'a: wzrost struktury w popularnym dramacie Tudorów w Anglii. Cambridge, MA: Harvard UP. ISBN 0-674-32500-1 .
- Rolnik, John S, wyd. 1910. Historia Horestesa . Johna Pickeringa. Teksty faksymilowe Tudorów ser. Amersham: John S. Farmer.
- Farnham, Willard. 1936. Średniowieczne dziedzictwo tragedii elżbietańskiej. poprawione wyd. Oksford: Basil Blackwell, 1956.
- Hager, Alan, wyd. 2005. Encyklopedia brytyjskich pisarzy: XVI i XVII wiek. Nowy Jork: Fakty w aktach. ISBN 0-8160-5495-9 .
- Potter, Robert A. 1975. The English Morality Play: Geneza, historia i wpływ tradycji dramatycznej. Londyn: Routledge. ISBN 0-7100-8033-6 .
- Południe, Ryszard. 1973. Inscenizacja sztuk przed Szekspirem. Londyn: Faber. ISBN 0-571-10132-1 .
- Spivack, Bernard. 1958. Szekspir i alegoria zła: historia metafory w stosunku do jego głównych złoczyńców. Nowy Jork i Londyn: Columbia UP. ISBN 0-231-01912-2 .
- Weimmann, Robert. 1978. Szekspir i popularna tradycja w teatrze: studia nad społecznym wymiarem formy i funkcji dramatycznej. Baltimore i Londyn: The Johns Hopkins University Press. ISBN 0-8018-3506-2 .