Król (amerykański film z 2017 roku)
 Plakat premiery kinowej
| |
| King | |
|---|---|
| W reżyserii | Eugeniusza Jareckiego |
| Scenariusz |
|
| Wyprodukowane przez |
|
| W roli głównej | |
| Kinematografia |
|
| Edytowany przez |
|
| Muzyka stworzona przez | |
| Dystrybuowane przez | Laboratoria oscyloskopowe |
Daty wydania |
|
Czas działania |
107 minut |
| Kraj | Stany Zjednoczone |
| Język | język angielski |
| kasa | 259 291 $ |
The King to amerykański film dokumentalny z 2017 roku , wyreżyserowany i współautorem scenariusza przez amerykańskiego filmowca, autora i dwukrotnego nominowanego do Sundance Eugene Jareckiego , wraz ze współscenarzystą i producentem Christopherem St. Johnem. Jak wskazano w tytule filmu, dokument dotyczy Elvisa Presleya i Ameryki podczas jego kariery. Łącząc materiały archiwalne, wywiady z celebrytami i nagrania ważnych wydarzeń w Ameryce, takich jak bliźniaczych wież , dokument przyjmuje Presleya jako metaforę powstania i upadku amerykańskiego snu .
Chociaż w dużej mierze narratorem jest reżyser Eugene Jarecki, perspektywy, z których korzysta się przy ocenie kariery Presleya, obejmują; Rosanne Cash , Alec Baldwin i Emmylou Harris . Schwytany w całej Ameryce w wpływowych miastach, takich jak; Memphis , Las Vegas i Nowy Jork , większość filmu dokumentalnego dzieje się w samochodzie Presleya, Rolls-Royce Phantom V z 1963 roku który został zakupiony przez produkcję do filmu. Przyjmując amerykański filmowy trop „narracji autostradowej” w narracji o powstaniu i upadku Presleya i Ameryki, dokument rozważa tematy rasy, materializmu i sukcesu przez pryzmat muzyków, historyków, aktorów i dziennikarzy.
Film miał swoją północnoamerykańską premierę na Festiwalu Filmowym w Sundance w 2018 roku , po międzynarodowej premierze na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2017 roku . Został wydany w Stanach Zjednoczonych 22 czerwca 2018 roku. Między premierą w Cannes a komercyjną premierą nazwa filmu została zmieniona z Promised Land na The King . Opisany jako „najlepszy najnowszy film o tym, jak do diabła się tu dostaliśmy; and more” autorstwa Davida Ehrlicha z IndieWire”, Król okazał się bardzo popularny. Otrzymanie średniej oceny 7,2 / 10 przez witrynę agregującą recenzje Rotten Tomatoes , dokument wygenerował 29 050 dolarów krajowego zysku brutto podczas weekendu otwarcia od 22 do 24 czerwca i był nominowany do nagrody Emmy dla najlepszego filmu dokumentalnego i wybitnego dokumentu historycznego . Dokument był dodatkowo nominowany do nagrody Grammy dla najlepszego filmu muzycznego oraz nagrody Golden Eye na Festiwalu Filmowym w Cannes .
Streszczenie
Wydany 40 lat po śmierci Elvisa Presleya w 1977 roku, film podąża za dokumentalistą Eugene'em Jareckim, który podróżuje Rolls-Royce'em Phantomem V z 1963 roku, należącym niegdyś do Elvisa Presleya, do różnych miast w całej Ameryce, w tym Tupelo, Mississippi , Memphis, Tennessee , Nowy Jork i Las Vegas . Film niemal w całości kręcony jest w drodze, a Rolls-Royce funkcjonuje zarówno jako środek transportu, jak i miejsce dyskusji z muzykami, celebrytami, dziennikarzami i historykami na temat Elvisa, muzyki, sukcesu i Ameryki. Materiał archiwalny jest włączony do filmu.
Film koncentruje się w dużej mierze na punktach widzenia Afroamerykanów, zwłaszcza w zakresie zawłaszczania przez Presleya muzyki bluesowej i ograniczonego wkładu w Ruch Praw Obywatelskich , krytyki. Dokument zawiera stare klipy filmowe artystów bluesowych, którzy wywarli wpływ na Presleya, w tym Bukka White , Big Bill Broonzy , Arthur „Big Boy” Crudup , Otis Spann , BB King , John Lee Hooker , Howlin' Wolf , Jimmy Reed , Earl Hooker i Mętne Wody . Dyskusje w samochodzie z Van Jonesem , Chuckiem D i autorem telewizyjnym Davidem Simonem przedstawiają kontekst sukcesu Presleya w świetle białej supremacji, czarnego dziedzictwa i przywłaszczenia kulturowego. Jones jest szczególnie głośny, wyrażając swoją frustrację z powodu człowieka, który „zawdzięczał swoją karierę dźwiękom zapoczątkowanym przez czarnych ludzi, ale nie mógł wypowiadać się w imieniu Ruchu Praw Obywatelskich”.
Choć początkowo pozytywnie przedstawiał Presleya i jego drogę do sukcesu, łącząc archiwalne materiały z podekscytowanymi fanami, Jarecki odzwierciedla szybki upadek Elvisa poprzez mieszanie coraz bardziej chaotycznych materiałów. Nakładając muzykę w szybkim tempie, Jarecki przekazuje upadek Presleya poprzez materiał filmowy przedstawiający płonące bliźniacze wieże, zgromadzenia kandydatów i machającego fioletowego dinozaura Barneya . Pozostawiając widzów z pytaniem, co stało się z Elvisem Presleyem i szerzej Ameryką, dokument kończy się bladym, odurzonym Elvisem siedzącym na scenie przy pianinie i śpiewającym „ Unchained Melody ”.
Motywy
Główne tematy dokumentu Eugene'a Jareckiego z 2017 roku to; wzloty i upadki Elvisa Presleya oraz wzloty i upadki Ameryki w XXI wieku. Zbadane poprzez połączenie materiałów archiwalnych, wzloty i upadki zarówno „króla rock and rolla”, jak i „narodu supermocarstw”, motywy te są dodatkowo potwierdzone w tytule dokumentu, który identyfikuje Presleya jako „króla” narodu przez całą swoją karierę. Przechodząc od młodego, zbuntowanego artysty do skomercjalizowanej celebryty, która kręci filmy fabularne i parodiuje samego siebie w Las Vegas, widzowie mogą udokumentować jego upadek, zanim zastanowią się nad potencjalnym losem własnego narodu. Ostrzegając Amerykę przed niebezpieczeństwem obsesji na punkcie zysków i ekscesów finansowych, wzloty i upadki zarówno Presleya, jak i narodu, są powiązane z tematem rasy. Jarecki zgłębia ten temat wizualnie, poprzez archiwalne materiały filmowe Chuck Berry , zapomniany pionier rock'n'rolla, wyraźnie słyszalny dzięki nakładce „ Fight the Power ” Public Enemy, która stwierdza: „Elvis był dla większości bohaterem / Ale on nigdy nie znaczył dla mnie gówna, widzisz / Prosto rasistą, jakim był ten frajer” w filmie dokumentalnym i dosłownie poprzez dyskusję z wpływowymi muzykami afroamerykańskimi i uczniami.
Król dodatkowo eksploruje tematy nadmiaru i materializmu poprzez Rolls-Royce'a Elvisa Presleya z 1963 roku. Rolls-Royce, oddalony od rzeczywistości dzięki transportowi celebrytów w całym dokumencie, staje się niesamowitym i smutnym miejscem, gdy samochód przejeżdża przez zubożałe miasta i jest nakładany na wstrząsający materiał filmowy przedstawiający Presleya podczas jego upadku. Podobnie jak w przypadku Elvisa, samochód jest mylący, ponieważ z jednej strony wydaje się luksusowy, az drugiej niesamowicie izolujący. Kupiony specjalnie na potrzeby filmu w 2014 roku za 369 000 $, wybór Jareckiego Rolls-Royce był celowy, ponieważ w porównaniu do Cadillaca lub Thunder Bird, które opisał jako „American Dream Machines”, Rolls-Royce można uznać za mniej oczekiwany . Jego antyczne cechy okazują się nie do pogodzenia z nowoczesnością, podobnie jak Presley pod koniec swojej kariery.
Załoga filmowa
Centralna obsada
| Elvis Presley | Ja (materiał archiwalny) |
| Eugeniusza Jareckiego | Ja (reżyser filmowy, producent i narrator) |
| Jamesa Carville'a | Ja (amerykańska analityczka polityczna) |
| Mike'a Tysona | Ja (materiał archiwalny) |
Ekipa filmowa
| Eugeniusza Jareckiego | Reżyser/Producent/Scenarzysta |
| Krzysztof St. John | Scenarzysta / Producent |
| Krzysztof Frierson | Producent/operator |
| Wzgórza Georginy | Producent |
| Dawid Kuhn | Producent |
| Toma Bergmanna | Operator |
| Taylora Kraussa | Operator |
| Szymon Barker | Redaktor |
| Alexa Binghama | Redaktor |
| Elia Gasull Balada | Redaktor |
| Laura Izrael | Redaktor |
| Antoni Genn | Kompozytor |
| Roberta Millera | Kompozytor |
| Marcin Slattery | Kompozytor |
Funkcje dokumentalne
| Muhammad Ali | ja (materiał archiwalny) |
| Steve'a Allena | ja (materiał archiwalny) |
| Aleca Baldwina | samego siebie |
| Harry Belafonte | ja (materiał archiwalny) |
| Nicki Bluhm i Gramblerowie | sobie |
| Marlon brando | ja (materiał archiwalny) |
| Szaron Odważny | samego siebie |
| Monika Odważna | samego siebie |
| Tony'ego Browna | samego siebie |
| Forresta Cartera | siebie / lider KKK z lat 50. (materiał archiwalny) |
| Maggie Clifford | siebie /Kat i Maggie |
| Marek Koper | ja (autor książki „Ostatnie uczciwe miejsce w Ameryce: raj i zatracenie w Nowym Las Vegas”) |
| Chuck D | samego siebie |
| Terri Davidson | samego siebie |
| Jane Fonda | ja (materiał archiwalny) |
| Radneya Fostera | samego siebie |
| Steve'a Frasera | ja (historyk) |
| Marii Gauthier | samego siebie |
| Larry'ego Gellera | ja (osobisty fryzjer Elvisa Presleya) |
| Wayne'a Gerstera | samego siebie |
| Freddiego Glusmana | ja (właściciel Piero's Italian Cuisine) |
| Piotr Guranick | siebie (autor „Ostatni pociąg do Memphis: The Rise of Elvis Presley” i „Careless Love: The Unmaking of Elvis Presley”) |
| Emmylou Harris | samego siebie |
| Ethan Hawke | samego siebie |
| Johna Hiatta | samego siebie |
| Billie Holiday | ja (materiał archiwalny) |
| Van Jonesa | ja (założyciel Rebuild the Dream) |
| Jerzego Kleina | ja (autor książki „Elvis: My Best Man”) |
| Ashton Kutcher | samego siebie |
| Johna Lennona | ja (materiał archiwalny) |
| Martin Luther King | ja (materiał archiwalny) |
| Greil Marcus | samego siebie |
| Justina Merricka | samego siebie |
| Scotty'ego Moore'a | samego siebie |
| Eddiego Murphy'ego | ja (materiał archiwalny) |
| Mike'a Myersa | samego siebie |
| Richarda Nixona | ja (materiał archiwalny) |
| Toma Parkera | ja (materiał archiwalny) |
| Jerry'ego Phillipsa | ja (syn producenta Sama Phillipsa) |
| Trevora Portera | ja (przewodniczący Federalnej Komisji Wyborczej Stanów Zjednoczonych) |
| Gladys Presley | ja (materiał archiwalny) |
| Priscilla Presley | ja (materiał archiwalny) |
| Jussi Pylkkanen | ja (materiał archiwalny) |
| Franklina D. Roosevelta | ja (materiał archiwalny) |
| Dale Rushing | ja (odtwórca roli Elvisa) |
| Berniego Sandersa | samego siebie |
| Luca Sante | ja (krytyk muzyczny) |
| Jerry'ego Schillinga | samego siebie |
| Franka Sinatry | ja (materiał archiwalny) |
| Bretta Sparksa | ja (Przystojna rodzina) |
| Eda Sullivana | ja (materiał archiwalny) |
| EmiSłońce | samego siebie |
| Earlice Taylor | samego siebie |
| Dana Raczej | samego siebie |
| Wieże Nancy | ja (gospodyni Elvisa Presleya w Graceland) |
| Nieśmiertelna technika | samego siebie |
| Lindę Thompson | samego siebie |
| Wielka Mama Thornton | ja (materiał archiwalny) |
| Donalda Trumpa | ja (materiał archiwalny) |
| Vince Varnado | samego siebie |
| M.Ward | samego siebie |
| Leo Bud Wech | samego siebie |
| AC Whartona | ja (burmistrz miasta Memphis) |
| Lawrence'a Wikersona | siebie (emerytowany pułkownik armii Stanów Zjednoczonych |
| Kata Wrighta | ja (Kat i Maggie) |
| Marka Wrighta | ja (producent muzyczny z Nashville) |
| Beatlesi | Sami (materiał archiwalny) |
Produkcja
Przedprodukcja
Główny reżyser i producent dokumentu, Eugene Jarecki, jest wielokrotnie nagradzany w swojej dziedzinie dokumentów śledczych. Zdobywając Wielką Nagrodę Jury w Sundance za film z 2002 roku Procesy Henry'ego Kissingera , Jarecki zdobył w 2005 roku nagrodę Peabody Award za film z 2005 roku Dlaczego walczymy . Sukces Jareckiego zarówno w reżyserii, jak i produkcji filmów był kontynuowany w jego wirusowym filmie krótkometrażowym Move Your Money z 2010 roku, który miał zachęcić Amerykanów do przenoszenia pieniędzy z banków „zbyt dużych, by upaść” do banków społecznych i spółdzielczych kas oszczędnościowo-kredytowych w odpowiedzi na 2007- 2008 globalny kryzys finansowy . Zainteresowanie Jareckiego badaniami nad Ameryką i jej wartościami, co znalazło odzwierciedlenie w „ Królu” , zostało dodatkowo potwierdzone w jego filmie „Dom, w którym mieszkam” z 2013 roku . Zdobycie przez Jareckiego Wielkiej Nagrody Jury na Festiwalu Filmowym w Sundance oraz drugiej nagrody Peabody, krytyki Ameryki przez Jareckiego poprzez eksplorację narodowej wojny z narkotykami, doprowadziło do powstania tematu artykułu Król .
Produkcja
Organiczny i nieustannie zmieniany proces, produkcja filmu Jareckiego Król z 2017 roku trwała 2 lata. W szczególności obejmowało to; zdjęcia, które miały miejsce w latach 2015-2016, oraz montaż, który miał miejsce w latach 2016-2017. Koncepcja Króla przyszła do Jareckiego podczas trasy koncertowej związanej z jego filmem Dom, w którym mieszkam z 2013 roku . Oszołomiony przemianą narodu od patriotyzmu w rozczarowanie przed Trumpa w 2016 roku, Jarecki opisał przemianę narodu podczas wywiadu związanego z filmem jako „nocną przemianę w grubego Elvisa”.
Mimo pewności co do eksploracji wzlotów i upadków Elvisa Presleya jako metafory Ameryki, metoda podróży w filmie dokumentalnym nie była oryginalną koncepcją Jareckiego. Pierwotnie planując przekazać „szybką przemianę młodego narodu wyłącznie poprzez materiały archiwalne i bezpośrednie wywiady, Jarecki zdecydował się na zmianę tej metody, ponieważ miał wizję ujednolicenia filmu. Ponieważ poprzez eksplorację Presleya, Jarecki chciał, aby widzowie osobiście rezonowali z filmem, sami decydując, czy bardziej rezonują z historią Presleya, czy z szerszą eksploracją amerykańskiego snu. Zostało to dodatkowo wzmocnione poprzez wybór samochodu do filmu. Kupując Rolls-Royce'a Presleya Phantom V z 1963 roku na aukcji Bonham's w 2014 roku za 396 000 dolarów, Jarecki wybrał Rolls-Royce'a zamiast Cadillac lub Thunder Bird , ponieważ wierzył, że Rolls-Royce bardziej autentycznie odzwierciedlał „wychodzenie poza scenariusz” wiejskiego chłopca i narodu.
Chociaż Jarecki był świadomy historii Presleya i znaczących miejsc, które ukształtowały jego wzloty i upadki, integracja wywiadów w całym dokumencie była spontaniczna, często odbywała się w czasie rzeczywistym. Wybitnym tego przykładem były wywiady Jareckiego ze studentami w Memphis. Omawiając Elvisa Presleya oraz kwestie rasy i zawłaszczania, uczniowie potwierdzili autentyczność sekwencji wywiadów, śpiewając piosenki gospel i odzyskując konwencje muzyki bluesowej. Stwierdzając w wywiadzie, że „cnotą jest samo pojawienie się”, organiczna produkcja filmu dokumentalnego z 2017 roku jest dodatkowo potwierdzona przez kręcenie w Nashville. Dojeżdżając do ważnego miejsca bez planu i kontaktów, Jarecki poznał piosenkarza country dzięki rozmowie z miejscowymi EmiSunshine , która została głównym rozmówcą filmu dokumentalnego.
Postprodukcja
Premiera jako Ziemia obiecana na festiwalu filmowym w Cannes w 2017 roku, Król był dalej edytowany przed komercyjną premierą. Przycięty i bardziej zwięzły dokument zmienił się z szerokiej eksploracji Elvisa Presleya jako metafory Ameryki w kronikę literatury faktu zachęcającą widzów do zastanowienia się, co się stało z Ameryką? To kwestionowanie dotyczy w szczególności dystansu narodu do rzeczywistości i obsesji na punkcie bogactwa i korzyści materialnych. Ostrzegając widzów przed niebezpieczeństwami związanymi z przemianą w „Grubego Elvisa”, ostatni film dokumentalny przedstawia wzloty i upadki Elvisa Presleya jako próbę i ostrzeżenie przed wzlotem i upadkiem Ameryki.
Przyjęcie
kasa
Premiera komercyjna w Stanach Zjednoczonych 22 czerwca 2018 r. Po międzynarodowej premierze na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2017 r. Film wygenerował 29 050 USD w dwóch nowojorskich kinach w weekend otwarcia. Ze średnim zyskiem w wysokości 14 525 USD na miejsce, film był trzecim najlepszym w weekend i jednym z najlepszych filmów dokumentalnych roku.
krytyczna odpowiedź
Pozytywny odbiór filmów dokumentalnych potwierdza serwis agregujący recenzje Rotten Tomatoes , w którym film uzyskał aprobatę 78% na podstawie 86 recenzji i średnią ocenę 7,2 / 10. Krytyczny konsensus strony brzmi: „ Król realizuje szalenie ambitną tezę na dość wyboistym terytorium, ale wyłania się jako prowokacyjne i wnikliwe spojrzenie na współczesną Amerykę”. Na Metacriticu , film ma średnią ważoną ocenę 70 na 100, na podstawie 30 krytyków, co wskazuje na „ogólnie pozytywne recenzje”. Ten pozytywny odbiór jest wspierany przez Steve’a Pond, który opisał film jako „niezwykle poruszający i niezwykle bombastyczny w sposób, który jest czystym Elvisem” oraz nominację do wielu nagród, co odzwierciedla poniższa tabela. Krytyka filmu jest ograniczona, a jedyna poważna krytyka dotyczy niespójności w opowiadaniu historii w dokumentach. Potwierdza to dziennikarz z Wall Street, Joe Morgenstern który opisał to jako „fascynujące i irytujące w nierównych częściach, przy czym ta druga znacznie przewyższa pierwszą”.
Nominacja do nagrody
| Najlepszy dokument i wybitny dokument historyczny | Nagrody Emmy dla wiadomości i filmów dokumentalnych | Nominat |
| Najlepszy film muzyczny | nagrody Grammy | Nominat |
| Nagroda Złotego Oka | Festiwal Filmowy w Cannes | Nominat |
- Filmy amerykańskie z 2010 roku
- Filmy anglojęzyczne z 2010 roku
- Filmy dokumentalne z 2017 roku
- Filmy z 2017 roku
- Amerykańskie filmy dokumentalne
- Amerykańskie filmy z muzyką rockową
- Filmy dokumentalne o amerykańskiej polityce
- Filmy dokumentalne o rasizmie w Stanach Zjednoczonych
- Filmy o Elvisie Presleyu
- Filmy w reżyserii Eugeniusza Jareckiego
- Dokumenty rockowe