Niech żyją Anioły
| Niech żyją Anioły | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny wg | ||||
| Wydany | 11 listopada 2016 r | |||
| Nagrany | 2013 – sierpień 2016 | |||
| Studio |
|
|||
| Gatunek muzyczny | R&B | |||
| Długość | 51 : 56 | |||
| Etykieta | Dziewica | |||
| Producent |
|
|||
| Chronologia Emeli Sande | ||||
| ||||
| Singiel z Long Live the Angels | ||||
| ||||
Long Live the Angels to drugi album studyjny szkockiej artystki Emeli Sandé , wydany 11 listopada 2016 roku przez Virgin Records . Główny singiel z albumu „ Hurts ” został wydany 16 września 2016 r. Sandé wyruszyła w europejską trasę koncertową wspierającą album, z koncertami w Wielkiej Brytanii, Francji, Holandii, Niemczech i Szwecji.
Tło i produkcja
Long Live the Angels to kontynuacja debiutanckiego albumu Sandé Our Version of Events (2012), na którym znalazły się cztery single z pierwszej dziesiątki, a także współpraca z Labrinth („ Beneath Your Beautiful ”), Naughty Boy („ lifted ” ) i Davida Guetty („ Co zrobiłem z miłości ”). Album został nagrany w ciągu czterech lat poprzedzających jego wydanie i pierwotnie miał ukazać się przed Bożym Narodzeniem 2015 roku. Jednak kiedy inna brytyjska piosenkarka Adele ogłosiła, że jej nadchodzący wówczas album 25 zostanie wydany przed Bożym Narodzeniem, Sandé przesunęła album z powrotem na następny rok. W styczniu 2016 roku Sandé została sfotografowana w Angelic Studios w Oxfordshire , gdzie dopracowywała album. Podczas wywiadu z „ Evening Standard” Sandé wyjaśniła, dlaczego nie spieszyła się z nagrywaniem albumu: „Czuję, że potrzebowałam po prostu od tego uciec. Bycie gwiazdą muzyki pop nigdy nie było moją wielką myślą – chodziło tylko o bycie muzykiem. Myślę, że im dalej od prawdziwego życia, tym mniej masz do pisania”. Podczas wywiadu powiedziała:
Przez długi czas nie wyobrażałem sobie, że kiedykolwiek jeszcze tam pojadę. Chciałem śpiewać, ale chciałem to zrobić w zupełnie inny sposób. Jeśli miałem wrócić, musiałem wiedzieć, że mogę być artystą, a nie produktem. Dla mnie to przypadek, że odniosła taki sukces. Jak przejść od tej niezręcznej, nieśmiałej osoby do bycia tam, próbując się chronić, ale dając wystarczająco dużo, aby muzyka dotarła do wszystkich? To taka dziwna równowaga.
— Sandé podczas wywiadu z magazynem The Sunday Times Culture w 2016 roku.
Muzyka i teksty
.jpg)
Long Live the Angels eksploruje tematy zbawienia, oddania, bólu i wytrwałości, które według AllMusic mogły odzwierciedlać małżeństwo piosenkarki z jej „wieloletnim partnerem w 2012 roku”, a następnie różne wkrótce potem. Sandé sama to potwierdziła, mówiąc o pierwszym singlu „ Hurts ” i zerwaniu, mówiąc: „To był jedyny związek, jakiego kiedykolwiek doświadczyłam, więc aby w końcu być bez niego i bez związku w moim życiu, zajęło mi to wiele dostosowań. ... Więc „Boli” przyszło, kiedy poczułem się trochę bardziej stabilny i gotowy, by stawić temu czoła. To był pierwszy raz, kiedy zająłem się tym w sobie ”. The BBC opisało piosenkę jako rozległy i kinowy „wybuch emocji”. „Hurts” zawiera „pilne szarpanie smyczków [które] ponuro podkreślają emocje” stojące za tekstem piosenki. Posiada również gitary akustyczne i chór.
Na album wpłynęło również zambijskie dziedzictwo Sandé. Ojciec Sandé został poproszony o współtworzenie piosenki „Tenderly” podczas wizyty w kraju, wraz z kuzynami i lokalnym wyborem, uznawanym za Chór Serenje, nazwany na cześć miasta Serenje w dystrykcie Serenje w Zambii . Powiedziała BBC, że podróż była „wielkim duchowym punktem zwrotnym”. W albumie znajdują się notatki głosowe nagrane podczas podróży.
W międzyczasie jedyni inni wokaliści gościnnie występujący na albumie pojawiają się w piosence „Garden”, która jest zbudowana wokół „rzadkiego backbeatu utkanego między trzaskającymi rytmami” i „samotną głęboką linią basu”. Zawiera poetyckie intro i outro autorstwa Áine Zion. Według Sandé, partie Ziona zostały nagrane w Nowym Jorku, a piosenka była produkowana od 2014 roku. Po spotkaniu z amerykańskim raperem Jayem Electronicą następnego lata Sandé poprosił Electronicę o dodanie do piosenki; wniósł „paski strumienia świadomości [które] kontemplują miłość, czasami pozornie obojętność świata na nią i strach przed poddaniem się emocjom”. Jego zwrotka porównuje miłość do bycia sanktuarium, odnosząc się do Prince'a „ Purple Rain ” z 1984 roku, a także porównując miłość do wyroku śmierci. Tekstowo Sandé powiedziała, że w piosence „mówi prawdę, ale tym razem pokazuje mnie ze wszystkich stron”.
Long Live the Angels zawiera również szereg ballad , które traktują o „konsekwencjach zerwanego związku, lamentowaniu nad fałszywymi snami, tęsknocie za spełnieniem i przyznaniu się do [] niemożności po prostu go zbyć”. W „I'd raczej nie” Sandé kieruje teksty na odrzucanie drugiej szansy, używając metafor porównujących je do klęsk żywiołowych i „ran po kulach”. Śledzi wzloty i upadki związku, aż do osiągnięcia punktu krytycznego i zawiera „rzadkie spraye narządów”. Uduchowione piosenki „Every Single Little Piece” i czwarty singiel „ Highs & Lows ” są „duże i żywiołowe ”. Inne utwory to „Give Me Something”, w którym występuje gitara akustyczna przypominająca „ The Tracks of My Tears ” i łączy w sobie zarówno folk , jak i soul, czerpiąc inspirację z Tracy Chapman . Dalsze miksowanie dźwięków można usłyszeć w otwierającym album utworze „Selah”, w którym produkcja zawiera „miazmiczny montaż kapiącej wody i dźwięków otoczenia”, podczas gdy wokal zawiera „wysokie tony” i „buczenie”, które ożywiają teksty.
Krytyczny odbiór
| Wyniki zbiorcze | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| Metacritic | 72/100 |
| Przejrzyj wyniki | |
| Źródło | Ocena |
| AllMusic |
 
|
| Chicago Tribune |
|
| The Daily Telegraph |
|
| The Guardian |
|
| The Independent |
|
| NME |
|
| The Observer |
|
| Widły | 5,4/10 |
Long Live the Angels otrzymał generalnie pozytywne recenzje od krytyków. W serwisie Metacritic , który przyznaje znormalizowaną ocenę w skali od 100 do recenzji z głównych publikacji, album otrzymał średnią ocenę 72 na podstawie 11 recenzji. Neil McCormick , piszący dla The Daily Telegraph , ocenił album na pięć z pięciu gwiazdek i określił go jako „ekscytujący drugi album, który potwierdza, że Sandé ma wyjątkowy talent”. Zauważył, że „ Niech żyją anioły jest czymś wyjątkowym, brzmieniem utalentowanej, dorosłej piosenkarki i autorki tekstów, używającej wszystkich dostępnych jej narzędzi, aby z powrotem złożyć swoje serce . .] Sandé śpiewa z większą precyzją i siłą, nie przeceniając niczego. W jej podejściu jest też więcej niuansów [...] Niektórzy słuchacze mogą narzekać na brak tutaj pasjonatów szybkiego tempa, ale jedno uważne i dokładne odsłuchanie stanowi wyraźne uzasadnienie ”.
Dziennikarz Chicago Tribune, Greg Kot, napisał, że Long Live the Angels „brzmi szczupło i bez ozdób w porównaniu z jego najlepiej sprzedającym się poprzednikiem i jest tym lepszy. Niektóre piosenki są okrojone do niewiele więcej niż gitara i głos, ale Sande nie” t polega na akrobacjach wokalnych, aby wypełnić luki. Ona szepcze i ryczy, oddychając piosenkami, zamiast próbować je przytłoczyć”. W swojej recenzji dla The New York Times , Jon Pareles zauważył, że „powrót Sandé jest klarowny i uporządkowany, stawiając całą ekspresję jej głosu w centrum. [Ona] mogłaby z łatwością przesadzić; ma delikatność, głośność, ziarnistość, melizmat i przebiegłe, rytmiczne niuanse, kiedy tylko ich potrzebuje. Ale ona zamieszkuje swoje piosenki, zamiast je obezwładniać [...] Przeplatanie miłości, wiary i muzyki, jak robi to pani Sandé przez większą część albumu, to sprawdzony pomysł. Ale jest to również trwały i godny, zwłaszcza gdy jest unoszony z taką niezawodną łaską”.
Andy Gill, piszący dla The Independent , zauważył, że „bardziej interesujące aspekty albumu można znaleźć w mniej schematycznych aranżacjach, [...] osadzonych w folkowo-soulowej scenerii, na którą wyraźnie wpłynął Tracy Chapman ”. Dziennikarka Observer, Bernadette McNulty, stwierdziła, że „powtarzające się mycie gitar akustycznych i pocieszających chórów przytępiają emocje, a Sandé jest zbyt grzeczny, by uderzyć w żyłę szyjną”. Mniej entuzjastyczna Pitchfork , Katherine St. Asaph, uważała, że „zbyt dużo Long Live the Angels po prostu czuje się nabrzmiały [...] Sandé śpiewa, dobrze i zamiennie, kilkanaście utworów dostojnego, ale amorficznego mroku - rodzaj beżowych dramatów, które The Guardian nazwał w 2011 roku nowym nudnym”. Barry Nicolson z NME napisał, że „ oczywiście na 15 utworach nie brakuje też przesłodzonej ballady X Factor […] z powrotem tak łatwo na clich”.
Marketingu i promocji
Piosenka „Garden” z udziałem Jay Electronica i Áine Zion zadebiutowała w wieczornym programie BBC Radio 1 z Annie Mac 12 października 2016 r. „Garden” została wydana cyfrowo wraz z okładką albumu i listą utworów następnego dnia. Teledysk do „Ogród” miał premierę 15 listopada 2016.
Sande koncertował także w ramach promocji albumu. Trasa Long Live the Angels Tour obejmowała pierwsze występy Sandé na arenie, w sumie 40 koncertów w 2017 roku.
Wydajność wykresu
Long Live the Angels zadebiutowali na drugim miejscu brytyjskiej listy albumów , zaraz za 24 Hrs Olly'ego Mursa . W pierwszym tygodniu od premiery sprzedano 47 512 egzemplarzy.
Wykaz utworów
| NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Producent (producenci) | Długość |
|---|---|---|---|---|
| 1. | „Selah” |
|
2:29 | |
| 2. | „ Oddychanie pod wodą ” |
|
Chris Loko | 4:22 |
| 3. | "Zdarzyć" |
|
|
3:35 |
| 4. | „ Boli ” |
|
|
3:58 |
| 5. | "Daj mi coś" |
|
|
3:52 |
| 6. | "Już teraz" |
|
|
2:14 |
| 7. | "Trzęsie się" |
|
|
2:49 |
| 8. | „Garden” (z udziałem Jay Electronica i Áine Zion) |
|
Loco | 4:02 |
| 9. | "Wolałbym nie" |
|
|
3:49 |
| 10. | "Samotny" |
|
|
3:33 |
| 11. | „Słodki architekt” |
|
|
3:19 |
| 12. | „Tenderly” (z udziałem Joela Sandé i The Serenje Choir ) |
|
Mac & Phil | 3:22 |
| 13. | „Każdy mały kawałek” |
|
Mac & Phil | 4:03 |
| 14. | „ Wzloty i upadki ” | 3:14 | ||
| 15. | "Dziecko" |
|
|
3:15 |
| Długość całkowita: | 51:56 | |||
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Producent (producenci) | Długość |
|---|---|---|---|---|
| 16. | „Boli” (akustyczny) |
|
|
4:16 |
| Długość całkowita: | 56:12 | |||
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Producent (producenci) | Długość |
|---|---|---|---|---|
| 16. | „kung-fu” |
|
|
3:57 |
| 17. | "Ktoś" |
|
Loco | 2:43 |
| 18. | „To wiele jest prawdą” | A. Sandé | A. Sandé | 3:32 |
| Długość całkowita: | 62:08 | |||
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Producent (producenci) | Długość |
|---|---|---|---|---|
| 19. | „Boli” (akustyczny) |
|
|
4:16 |
| Długość całkowita: | 66:24 | |||
| NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Producent (producenci) | Długość |
|---|---|---|---|---|
| 19. | "Naturalnie" |
|
|
5:31 |
| 20. | "Marzyć o" |
|
|
2:04 |
| Długość całkowita: | 69:45 | |||
Notatki
Kredyty i personel
Lokalizacje nagrań
- Banbury , Wielka Brytania – Angelic Studios
- Hollywood, Kalifornia – Prestiż na całym świecie
- Londyn, Wielka Brytania – Air Edel, AIR Studios , Angel Recording Studios , The Bridge, British Grove Studios , The Garden, Naughty Boy Recordings, Oddchild Studios, The Penthouse , Playdeep Studios, Strongroom Music Studios, RAK Studios , The Wood
- Los Angeles, Kalifornia – Westlake Recording Studios
- Nowy Orlean – The Music Shed
- Louis , Missouri – Jupiter Studios
Personel
wokal
- Jay Electronica - polecane wokale (ścieżka 8)
- Luke Gibbs - wokal wspierający (ścieżka 13)
- Jake Gordon - wokal wspierający (ścieżka 13)
- Matt Holmes - wokal wspierający (ścieżka 13)
- Philip Leigh - wokal wspierający (ścieżka 13)
- Emeli Sandé – wokal prowadzący, chórki
- Joel Sandé - polecane wokale (ścieżka 12)
- Áine Zion - polecane wokale (ścieżka 8)
Choir: The MajorTonesMusic Gospel Choir - wokal chóru (ścieżki 1–2, 4, 11)
- Aleja Gordon
- Anioł Sylwia
- „Connie” Dawn Morton-Young
- Hannah Khemoh
- Keisha Smith
- Rachel McKenzie
- Becky Thomas
- Sherelle McKenzie
- Krystyna Matowa
- Emily Holligan
- Jayanda Balfour
- Josie Nugent
- Ladonna Harley-Peters
- Tentola Abaede
- Wiktoria Akintola
- Jasona Nicholsona-Portera
- Mateusza Allena
- Paweł Boldeau
- Tarcze Portera
- Riccardo Williamsa
- Ryana Carty'ego
- Tobi Oyerinde
- Wesley Muoria-Chaves
Choir: The Serenje Choir - wokal chóru (ścieżka 12)
- Mutacja Abigail
- Mutacja Gillian
- Zielona Kalunga
- Irena Mukasza
- Joela Sandé
- Maneland Chibuye
- Matylda Mpande
- Maureen Mwape
- Oxicillia Mpande
- Prudence Chola
- Richarda Mwape'a
- Rozen Chibale
- Ruth Chibuye
- Thelma Mwape
muzycy
- Rebekah Allan – skrzypce (ścieżki 2, 4)
- Shakil "Shakaveli" Ashraf - programowanie perkusji (ścieżka 9), instrumenty klawiszowe (ścieżka 9), producent (ścieżka 9)
- Elizabeth Ball – skrzypce (ścieżki 10, 13)
- Mark Berrow – skrzypce (ścieżki 10, 13)
- Zara Benyounes – skrzypce (ścieżki 2, 4)
- Jack Birchwood – trąbka (ścieżka 4)
- Rachel Bolt - altówka (ścieżki 10, 13)
- Natalia Bonner – skrzypce (ścieżki 2, 4)
- Courtney Brown – puzon (ścieżka 4)
- Nozomi Cohen – altówka (ścieżki 2, 4)
- Jonny Coffer - programowanie smyczkowe (ścieżki 3, 7), aranżer smyczkowy (ścieżka 7), klawisze (ścieżka 11), fortepian (ścieżka 11), producent (ścieżka 11)
- Theon Cross – tuba (ścieżka 4)
- David Daniels - wiolonczela (ścieżki 10, 13)
- Rosie Danvers – układ smyczkowy (ścieżki 2, 4), wiolonczela (ścieżki 2, 4)
- Alison Dods – skrzypce (ścieżki 10, 13)
- Ruben Fox – saksofon (ścieżka 4)
- Gillianne Haddow – altówka (ścieżki 10, 13)
- Marianne Haynes – skrzypce (ścieżki 10, 13)
- Matt Holmes - programowanie bębnów (ścieżki 3, 15), bas (ścieżki 4, 10, 12), perkusja (ścieżki 4–5, 12–13), klaskanie w dłonie (ścieżki 4), perkusja (ścieżki 12–13)
- Martin Humbey – altówka (ścieżki 10, 13)
- Jake Jackson - nagranie smyczków (ścieżki 2, 4)
- Sally Jackson – skrzypce (ścieżki 2, 4)
- Joe Kearns - nagranie chóru (ścieżki 1–2, 4, 11)
- Peter Kelleher - syntezatory (ścieżka 14)
- Patrick Kiernan – skrzypce (ścieżki 2, 4)
- Ben Kohn – gitara (ścieżka 14)
- Peter Lale - altówka (ścieżki 10, 13)
- Oli Langford – skrzypce (ścieżki 10, 13)
- Chris Laurence - kontrabas (ścieżki 10, 13)
- Philip Leigh - bas (ścieżki 3, 5, 13), gitara elektryczna (ścieżki 3–4, 13), gitara akustyczna (ścieżki 3, 5, 10, 13), pianino elektryczne (ścieżka 4), syntezator (ścieżka 4), klaskanie w dłonie (ścieżka 4), gitara (ścieżki 6, 12), klawiatura (ścieżka 10), fortepian (ścieżka 12–13), programowanie perkusji (ścieżka 15), sampler gitarowy (ścieżka 15)
- Andrew Lippman – puzon (ścieżka 12)
- Chris Loco - producent (ścieżki 2, 8), instrumenty klawiszowe (ścieżki 2, 8), perkusja (ścieżka 2), syntezator (ścieżka 2), koproducent (ścieżka 15), programowanie perkusji (ścieżka 15)
- Mac & Phil - producent (ścieżki 3-4, 6, 10, 12-13, 15)
- Cliff Masterson - układ smyczkowy (ścieżki 10, 13)
- Eleanor Mathieson – skrzypce (ścieżki 2, 4)
- Vicky Matthews - wiolonczela (ścieżki 10, 13)
- Scott Mayo - flet, saksofon (ścieżka 12)
- Kieron McIntosh - pianino (ścieżka 2), aranżer instrumentów dętych blaszanych (ścieżka 4), trąbka (ścieżka 4)
- Laura Melhuish – skrzypce (ścieżki 10, 13)
- Jodi Milliner - bas (ścieżka 14)
- Mojam - producent (ścieżki 4, 10-11)
- Steve Morris – skrzypce (ścieżki 2, 4, 10, 13)
- Jeremy Murphy - nagranie smyczków (ścieżki 2, 4)
- James Murray - programowanie klawiatury (ścieżka 4), klawiatura (ścieżka 10)
- Kate Musker - altówka (ścieżki 10, 13)
- Bryony Mycroft – altówka (ścieżki 2, 4)
- Naughty Boy - producent (ścieżki 3, 6–7, 9), klawisze (ścieżka 9)
- Jane Oliver – wiolonczela (ścieżki 2, 4)
- Mustafa Omer - programowanie klawiatury (ścieżka 4), klawiatura (ścieżka 10)
- Emma Owens – altówka (ścieżki 2, 4)
- Tobi Oyerinde - aranżacje chóralne (ścieżki 1–2, 4, 11)
- Pantha - dodatkowy producent (ścieżka 15)
- Tom Pigott-Smith - lider smyczków (ścieżki 10–13), skrzypce (ścieżki 10, 13)
- Harriet Pope - twarda (ścieżka 2)
- Gavin Powell - organy (ścieżki 2–5, 10–11, 14), klaskanie w dłonie (ścieżka 15), dodatkowy producent (ścieżka 15)
- ProducentWez - koproducent (ścieżka 1)
- Richard Pryce - kontrabas (ścieżki 2, 4)
- Kate Robinson – skrzypce (ścieżki 10, 13)
- Jenny Sacha – skrzypce (ścieżki 2, 4)
- Emeli Sandé – klaskanie w dłonie (ścieżka 4), producent (ścieżka 1, 5)
- Joel Sandé - aranżer chóru (ścieżka 12)
- Will Schofield - wiolonczela (ścieżki 10, 13)
- Sonia Slany – skrzypce (ścieżki 10, 13)
- Ellie Stanford – skrzypce (ścieżki 2, 4)
- Wired Strings - smyczki (ścieżki 2, 4)
- Nicky Sweeney – skrzypce (ścieżki 10, 13)
- Leo Taylor – perkusja (ścieżka 14)
- Greg Titmarsh – cajon (ścieżka 12)
- TMS (Tom Barnes, Peter Kelleher i Ben Kohn) – producent (ścieżka 14)
- Stacey Watton - kontrabas (ścieżki 10, 13)
- Matt Ward – skrzypce (ścieżki 10, 13)
- Jonathan Williams – wiolonczela (ścieżki 10, 13)
- Dontae Wislow - aranżer instrumentów dętych blaszanych (ścieżka 12), trąbka (ścieżka 12)
Technicy
- Shakil „Shakaveli” Ashraf - nagranie (ścieżka 9)
- Tom Barnes - programowanie (ścieżka 14)
- Ray Brown - nagranie dęte blaszane (ścieżka 12)
- Jonny Coffer - nagrywanie (ścieżka 7), programowanie (ścieżka 11)
- Kevin "KD" Davis - miksowanie (ścieżka 11, 14)
- Tom Elmhirst – miksowanie (ścieżka 10)
- Luke Gibbs - asystent inżyniera (ścieżki 3-6, 10, 13)
- Jake Gordon - nagrywanie (ścieżki 3–6, 10, 13), miksowanie (ścieżki 5–6, 13), nagranie wokalne dla Jay Electronica (ścieżka 8)
- Bill Halliday - nagranie wokalne (ścieżka 12)
- Stuart Hawkes – mastering
- Matt Holmes - programowanie (ścieżki 5-6, 10, 12-13)
- Sam Klempner - nagranie (ścieżka 14)
- Philip Leigh - programowanie (ścieżka 3, 5, 10, 12–13)
- Chris Loco - programowanie (ścieżki 2, 8), nagrywanie (ścieżki 2, 8, 15)
- Mac & Phil - miksowanie (ścieżki 3, 12), nagrywanie (ścieżki 3–4, 6, 12–13, 15)
- Mojam – miksowanie (ścieżka 4), nagrywanie (ścieżka 4, 10)
- Welsey Muoria-Chaves - programowanie (ścieżka 1)
- James Murray - programowanie (ścieżka 10-11)
- Naughty Boy - programowanie (ścieżka 3, 6–7, 9), nagrywanie (ścieżka 3, 6–7, 9), miksowanie (ścieżka 9)
- Robbie Nelson - nagranie (ścieżka 14)
- Mustafa Omer - programowanie (ścieżka 10–11)
- Gavin Powell - nagranie (ścieżka 15)
- ProducentWez – miksowanie (ścieżka 1)
- Raf Riley – miksowanie (ścieżki 2, 8, 15)
- Gary Thomas - nagranie dęte blaszane (ścieżka 4)
Grafika
- Alex Cowper – projekt
- Emeli Sandé – kierownictwo artystyczne
- Dan Sanders – kierownictwo artystyczne
Wykresy
Wykresy tygodniowe
|
Wykresy na koniec roku
|
Certyfikaty
| Region | Orzecznictwo | Certyfikowane jednostki / sprzedaż |
|---|---|---|
| Wielka Brytania ( BPI ) | Złoto | 262 tys |
