Makijaż (amerykański zespół)

Makijaż
Pochodzenie Waszyngton, DC , Stany Zjednoczone
Gatunki Post-punk
lata aktywności 1995–2000, 2012-2013, 2017, 2019-obecnie
Etykiety Dischord , K , Southern , Drag City , Black Gemini, Au Go Go
dawni członkowie




Ian Svenonius Michelle Mae Steve Gamboa James Canty Alex Minoff Mark Cisneros

The Make-Up to amerykański zespół post-punkowy z Waszyngtonu, DC założony w 1995 roku, składający się z byłego frontmana Nation of Ulysses Iana Svenoniusa na wokalu, Jamesa Canty na gitarze i organach, Steve'a Gamboa na perkusji i Michelle Mae na gitarze basowej . Do Make-Up dołączył pod koniec 1999 roku piąty członek, Alex Minoff (z grup Golden i Extra Golden ), który grał na gitarze z grupą aż do rozwiązania zespołu na początku 2000 roku.

The Make-Up połączyli garażowy rock , soul i samozwańczą teologię wyzwolenia , aby stworzyć nowy gatunek, który nazwali „Gospel Yeh-Yeh”. Ten styl doprowadził do położenia nacisku na występy na żywo i interakcję między zespołem a publicznością, włączając publiczność do występów jako „piątego członka”, tworząc coś, co jeden z recenzentów określił jako „wysoce energetyczne i partycypacyjne występy na żywo”. muzyczną stylistykę gospel zespołu, Make-Up produkowali muzykę w ramach komunizmem , którą postrzegali jako sprzeczną z kapitalistyczna forma współczesnej muzyki rock and roll i pop.

The Make-Up wydał cztery albumy studyjne, dwa albumy koncertowe, kompilację zawierającą kilka singli i stron B oraz kilka singli winylowych, wszystkie wydane przez niezależne wytwórnie płytowe, takie jak Dischord Records , K Records i Southern Records .

Svenonius, Mae i Minoff utworzyli Weird War , który wydał trzy albumy w Drag City . Svenonius wydał solowy album pod pseudonimem David Candy , a także nagrywał z grupami Chain & the Gang, Felt Letters i Escape-Ism. Canty grał dalej z Tedem Leo i farmaceutami oraz French Toast .

The Make-Up zreformował się w 2012 roku, aby występować na All Tomorrow's Party (festiwal muzyczny) i nadal sporadycznie koncertował w Stanach Zjednoczonych i Europie z perkusistą Markiem Cisnerosem ( Des Demonas , Kid Congo Powers i Pink Monkey Birds ) zastępując Gamboa.

Historia

Przed utworzeniem Make-Up Svenonius, Canty i Gamboa byli członkami The Nation of Ulysses i krótkotrwałego Cupid Car Club . Przed dołączeniem do Make-Up, Mae grała z grupą The Frumpies z Northwest .

W wywiadzie po Nation of Ulysses Svenonius wyjaśnił powstanie Make-Up z popiołów swojego poprzedniego zespołu: „Nation of Ulysses rozpadł się, ponieważ epoka zmieniła się wraz z nadejściem muzyki cyfrowej i eksplozją Nirvany . Staliśmy w obliczu z tym, co jest obecnie znane jako indie rock , rodzaj bezsensownej formy. Musieliśmy określić nasz następny ruch i to [powstanie Make-Up] to jest to”.

The Make-Up wydało płyty w wielu niezależnych wytwórniach płytowych, w szczególności w Dischord Records , K Records , Southern Records i własnej Black Gemini Records. Na swoich licznych wydawnictwach Make-Up nagrywał z wieloma producentami, w tym z Brendanem Canty , Calvinem Johnsonem , Guyem Picciotto , Royal Trux („Adam and Eve”), Johnem Loderem i Ianem MacKaye . Dużo koncertowali z takimi zespołami jak Dub Narcotic Sound System , Royal Trux , Sonic Youth , Fugazi , Ted Leo , Slant 6 , Lungleg , Mr. Quintron , Les Savy Fav , Seahorse Liberation Army z Julianem Ribotem, Blonde Redhead i innymi.

W 2000 roku, po wydaniu piątego albumu studyjnego, Make-Up rozwiązał się, podobno „z powodu dużej liczby kontr-gangowych grup kopiujących, które przywłaszczyły sobie ich wygląd i brzmienie i zastosowały je do bezsensownych i kontrrewolucyjnych form ” . Svenonius dodał również z perspektywy czasu: „[Makijaż] trwał pięć lat. Mieliśmy pięcioletni plan, jak Stalin . Stawał się zbędny i ludzie nas kopiowali. W porządku. Nie musimy już tego robić bo mogą”.

Nagrania

W ciągu pięciu lat działalności Make-Up wydali cztery albumy studyjne, album koncertowy, kompilację singli i stron B oraz szereg singli i splitów. Pośmiertny album koncertowy został również wydany w 2006 roku. Zespół był także tematem filmu krótkometrażowego Blue is Beautiful Jamesa Schneidera, później przepakowanego jako część In Film / On Video w 2006 roku.

Podczas gdy Make-Up wydawał zarówno nagrania „na żywo”, jak i „studyjne”, wszystkie ich nagrania zostały stworzone z myślą o spontaniczności. Większość piosenek studyjnych została wycięta tak, jak w tym momencie przyszło im do głowy. Dlatego nagrania studyjne Make-Up były w pewnym sensie całkiem „na żywo”.

Pierwszym wydawnictwem The Make-Up w 1995 roku był „Blue is Beautiful”, 7-calowy singiel wydany przez własną wytwórnię Black Gemini Records - wytwórnię, która wydała tylko kilka wydawnictw Make-Up, z których wiele wykorzystywało charakterystycznie prosty jednokolorowa okładka albumu. Ich drugim i trzecim wydawnictwem były również 7-calowe single: split z Meta-Matics, ponownie w Black Gemini i kolejny split ze Slant 6 w Time Bomb Records.

Pierwszy pełnometrażowy album studyjny zespołu, Destination: Love - Live! At Cold Rice został wydany w 1996 roku. Album był reklamowany jako wydanie na żywo, chociaż w rzeczywistości został nagrany w studiu, a dźwięki „na żywo” zostały dodane później do miksu. W 1997 roku zespół wydał jeszcze dwa albumy w odstępie krótszym niż miesiąc: After Dark , nagranie na żywo z Londynu, oraz Sound Verite , album studyjny. Oba albumy zawierały wiele utworów, nagranych na żywo lub w studio. W tym samym roku Make-Up wydało „Free Arthur Lee”, 7-calowy singiel promujący uwolnienie z więzienia Love piosenkarz Arthur Lee , który został uwięziony w 1996 roku. Również w 1997 roku makijaż był tematem fabularyzowanego dokumentu z trasy koncertowej Jamesa Schneidera Blue is Beautiful .

W następnym roku The Make-Up wydali swój czwarty album studyjny, In Mass Mind , a także 7-calowy split ze szkockim zespołem Lungleg . W 1999 roku Make-Up wydał I Want Some , album składający się z poprzednich singli i stron B. Miesiąc później zespół wydał piąty i ostatni album studyjny Save Yourself .

Pośmiertny album koncertowy Untouchable Sound został wydany w 2006 roku przez Drag City i Sea Note. Album zawierał dodatek Alexa Minoffa na gitarze. W tym samym roku Dischord Records wydało In Film/On Video , kolekcję DVD z występami na żywo, teledyskami i Blue is Beautiful .

Polityka

Jako frontman i rzecznik Make-Up, Ian Svenonius często kontekstualizował muzykę zespołu pod kątem szerszych tematów społeczno-politycznych. Svenonius zazwyczaj opisywał zespół i jego postawę gospel w marksistowskich i socjalistycznych , w opozycji do tego, co uważał za kapitalistyczny , burżuazyjny , machismo paradygmat rock and rolla . To stanowisko polityczne było zwykle prezentowane podczas występów na żywo i wywiadów ze Svenoniusem, a nie w samej muzyce lub jej tekstach. Svenonius porównał ideologię Make-Up do Situationist International z lat pięćdziesiątych i sześćdziesiątych XX wieku, ponieważ obaj przedstawiali krytykę nowoczesnego, kapitalistycznego stylu życia, w szczególności wpływu kapitalizmu na kulturę popularną i konsumpcyjną, taką jak rock and roll i muzyka pop. Zapytany, czy zgodnie z tytułem The Nation of Ulysses z 1991 roku 13-Point Program to Destroy America , wciąż miał nadzieję „zniszczyć Amerykę”, Svenonius odpowiedział po prostu: „Oczywiście”. Ta niechęć do kultury amerykańskiej skrystalizowała się w ich samozwańczym gatunku muzycznym „Gospel Yeh-Yeh”, systemie wierzeń, za pomocą którego nawoływali swoją publiczność, aby „zabrała swoje” i „zrzuciła świnie we wszystkich ich formach”.

Niechęć The Make-Up do kapitalistycznej kultury amerykańskiej została powtórzona w filmie krótkometrażowym Blue is Beautiful z 1998 roku , w którym zespół wystąpił. Film opowiada o fabularyzowanej ucieczce zespołu z Ameryki jako „uchodźcy kulturowi”, gdzie są ścigani przez tajemnicze agencje rządowe i znajdują schronienie w kawiarniach i podziemnych klubach nocnych. Podobnie jak przybrane postacie i osobowości wszystkich zespołów i projektów Svenoniusa, Make-Up otacza wymyślony mit i historia, oparta głównie na podejściu gospel zespołu i jego pseudopolitycznej, socjalistycznej estetyce. Polityczna tożsamość Make-Up była ideologicznie i semantycznie podobna do innych zespołów i projektów Svenoniusa, których kulminacją jest zbiór esejów, The Psychic Soviet , opublikowane przez Drag City Press w 2006 roku.

Ideologia i styl muzyczny

The Make-Up zamierzał tworzyć występy ad libitum, aby ponownie ożywić to, co uważali za przestarzały, mdły i formalny rytuał rock and rolla. Przywłaszczając sobie w muzyce gospel , Make-Up obejmował udział publiczności poprzez wokale wezwania i odpowiedzi, liryczne techniki „dyskusji” i zniszczenie czwartej ściany przez fizyczną transgresję.

Omawiając zawłaszczenie formy muzyki gospel (w przeciwieństwie do jej treści), Svenonius powiedział:

Nasza muzyka opiera się na muzyce gospel. Jest oparty na rytmie, z odwróconą gitarą. A to dlatego, że gitara istnieje w tym samym tonie co głos. To ta sama częstotliwość co głos. Nie chcemy, aby te rzeczy konkurowały. Chcemy stworzyć muzykę ewangeliczną, oratoryjną, opartą na kazaniach i ad libido.

Muzyka gospel wydaje się najbardziej bezpośrednią, najbardziej namiętną i podatną na naginanie formą. Chcemy ożywić rock'n'rolla i uczynić go bardziej komunikatywnym, niż motywem alienującym; Wydaje się, że rozwój muzyki tanecznej wynika z tego, że zespoły rockowe wydają się coraz bardziej tracić piłkę, jeśli chodzi o to, by ich muzyka była odpowiednia dla każdego oprócz nich samych.

Jedną z trosk grupy było utrzymanie ich muzyki „okrojonej” i minimalnej. Wskazywało to na niechęć Make-Up do pozwalania, by komunikacja była przyćmiona przez technologię. Svenonius wyjaśnił, że „problem polega na tym, że wysokie stworzenia są mechanizmami serwerowymi technologii i systemu, który stworzyły, co oznacza, że ​​tak samo dyktują nam samochody. Zmieniliśmy świat w parking. wykorzystuje technologię muzyczną, którą tworzymy, i znajduje dla siebie zastosowanie”.

Ze względu na uwzględnienie przez Make-Up publiczności i specjalne techniki, które zastosowali podczas występów, ich występy na żywo wykazywały zbieżność soulu , surfingu i punka - czego przykładem jest ich singiel „I Want Some” z albumu z 1999 roku pt. ta sama nazwa . Powołując się na wpływy duszy Make-Up, jeden z recenzentów stwierdził: „Gdybyś tego nie wiedział, przysiągłbyś, że czterech członków The Make Up ukradło duszę samemu Jamesowi Brownowi ”. Make-Up był również pod silnym wpływem muzyki z gumy do żucia , zwłaszcza francuska odmiana o nazwie Yé-yé . Fabryczny styl produkcji, z którego korzystała Yé-yé music, zainteresował grupę, która była zainteresowana rozszerzeniem siły roboczej zaangażowanej w produkcję muzyki pop, ruchu, który postrzegali jako sprzeciw wobec trendu rock and rolla (zapoczątkowanego przez The Beatles ) w kierunku samowystarczalności i „redukcji” siły roboczej. Dzięki syntezie tych dwóch odmiennych i sprzecznych form – gospel i Yé-yé – Make-Up opracował hybrydowy styl, który nazwali „Gospel Yeh-Yeh”. Interpretacje tego stylu na żywo można znaleźć na dwóch pełnometrażowych wydawnictwach na żywo Make-Up, After Dark i Untouchable Sound , w tym „They Live by Night”, utwór nagrany zarówno w studio, jak i na żywo, w Destination: Love - Live! i Untouchable Sound odpowiednio.

Występy na żywo

Michelle Mae i James Canty w jednym z wielu pasujących mundurów Make-Up.

Ewangeliczne podejście The Make-Up było związane z wykorzystaniem publiczności jako członka grupy, co Svenonius przyrównał do powstania sceny muzyki tanecznej lat 90 .: „Nie jesteśmy zainteresowani przeciwdziałaniem temu. Dla mnie ma to sens, że techno , rave i muzyki tanecznej powinien przejść w obliczu rock and rolla, ponieważ każdy może wyrazić siebie w sposób demokratyczny. Podczas gdy dużo rock and rolla wcale nie jest zabawne, nie mówiąc już o pozwalaniu ludziom na wyrażanie głosu. Właśnie temu zaradził Make-Up. Chcemy być jednocześnie zabawni i integracyjni pod względem korzystania z formy gospel, aby tchnąć życie w starego potwora Frankensteina ”. Svenonius często wchodził w interakcje z publicznością na wiele sposobów, w tym teksty wezwań i odpowiedzi, bezpośrednie przemówienie, i zejście ze sceny i wyjście w tłum.

Pomimo „gospelowego” i „ad libacyjnego” podejścia zespołu do nagrywania, występy na żywo Make-Up były często dość ustrukturyzowane, w przeciwieństwie do typowego „ jam session ”. Svenonius wyjaśnił, że „jest szkielet, który tworzymy, a forma naszych przedstawień jest niezmienna - jest intro, outro, środkowa przerwa. To bardzo wodewilowa forma”. Make-Up zawsze nosił na scenie pasujące mundury. Podobnie jak większość tożsamości Make-Up, mundury były deklaracją ideologiczną, mającą na celu „[zniszczenie] indywidualizmu. Zamiast tego osoba [lub] tego członka, a oni mają swoje odrębne osobowości lub mają je jako odrębne byty . Próbujemy stworzyć unifikację . Jedność. To w zasadzie to, co to jest: są to mundury”.

Dyskografia

Główny artykuł: Dyskografia Make-Up

Albumy studyjne

Kompilacje

  • I Want Some (kompilacja singli) (K Records - 1999, M'lady's Records - wznowienie 2012)

Albumy na żywo

DVD/wideo

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Make-Up_(American_band)&oldid=1075769949 ”