Meyera Schapiro
Meyer Schapiro | |
---|---|
Urodzić się |
Szawle , Imperium Rosyjskie (dzisiejsza Litwa)
|
23 września 1904
Zmarł | 3 marca 1996 Nowy Jork, Stany Zjednoczone
|
w wieku 91) ( 03.03.1996 )
Narodowość | amerykański |
Inne nazwy | M. Morrison (pseudonim) |
Edukacja | Uniwersytet Columbia |
zawód (-y) | Filozof, profesor, pisarz |
lata aktywności | 1928–1973 |
Ruch | trockistowski |
Współmałżonek | Lillian Milgram Schapiro |
Dzieci | 2 |
Krewni | Morris Schapiro (brat), Jacob Collins (wnuk) |
Nagrody | Medal Aleksandra Hamiltona, National Institute of Arts and Letters (członek) |
Meyer Schapiro (23 września 1904 - 3 marca 1996) był urodzonym na Litwie amerykańskim historykiem sztuki, znanym z opracowywania nowych metodologii historii sztuki, które obejmowały interdyscyplinarne podejście do badania dzieł sztuki. Ekspert w dziedzinie sztuki wczesnochrześcijańskiej , średniowiecznej i współczesnej , Schapiro badał okresy i ruchy historyczne w sztuce, zwracając szczególną uwagę na społeczną, polityczną i materialną konstrukcję dzieł sztuki.
Naukowe podejście Schapiro, któremu przypisuje się fundamentalną zmianę biegu dyscypliny historycznej sztuki, było dynamiczne i angażowało innych uczonych, filozofów i artystów. Aktywny profesor, wykładowca, pisarz i humanista, Schapiro utrzymywał długą współpracę zawodową z Columbia University w Nowym Jorku jako student, wykładowca i profesor.
Tło
Meir Schapiro urodził się 23 września 1904 roku w Szawlach na Litwie (wówczas gubernia kowieńska Cesarstwa Rosyjskiego ) . Jego przodkowie byli uczonymi talmudycznymi . Jego rodzice, Nathan Menachem Schapiro i Fanny Adelman Schapiro, byli litewskimi Żydami.
W 1906 roku jego ojciec przybył do Nowego Jorku i znalazł pracę jako nauczyciel języka hebrajskiego w jesziwie Yitzcak Elchanan na Lower East Side. Po zabezpieczeniu wysłał po swoją rodzinę, która wyemigrowała w 1907 roku. Imię Schapiro zostało zmienione z „Meir” na „Meyer”. Dorastał w Brownsville na Brooklynie , gdzie po raz pierwszy zetknął się ze sztuką na wieczornych zajęciach prowadzonych przez Johna Sloana w Hebrew Educational Society.
Uczęszczał do Public School 84, a następnie do Boys High School na Brooklynie. Uczęszczał na wykłady z antropologii i ekonomii w Młodzieżowej Lidze Socjalistycznej . Latem pracował jako Western Union , pakowacz w magazynie, monter urządzeń elektrycznych i sprzedawca w Macy's .
Edukacja
W 1920 roku Meyer Schapiro, lat 16, wstąpił na Uniwersytet Columbia jako stypendysta Pulitzera i Regents. Jego profesorami byli Mark Van Doren i Franz Boas . Koledzy z klasy licencjackiej to Whittaker Chambers , Clifton Fadiman , Herbert Solow , Lionel Trilling , Henry Zolinsky i Louis Zukofsky , z których wielu współtworzył The Morningside magazyn literacki. W 1923 roku podróżował do Europy z Chambersem i Zolinskim. Podczas studiów licencjackich zasłynął ze swojego „zwycięstwa Schapira”, rzekomo doprowadzając instruktora do łez za pomocą logiki dialektycznej. W 1924 uzyskał z wyróżnieniem tytuł licencjata z historii sztuki i filozofii.
Princeton University odmówił mu przyjęcia na doktorat, więc kontynuował naukę w Columbii i uzyskał stopień doktora historii sztuki w 1929 roku. Wśród jego profesorów w tym czasie był Ernest DeWald. Jego rozprawa doktorska, przygotowywana przez pięć lat, dotyczyła krużganków i portalu opactwa Moissac , zbudowanego około 1100 r.:
Badania dr Schapiro wykraczały daleko poza implikacje samego Moissaca. Średniowieczna historia kościoła, liturgia, teologia, historia społeczna, iluminowane rękopisy, folklor, epigrafika, analiza ornamentów i cech narodowych (rzeczywistych lub wyobrażonych) zostały wciśnięte do użytku i zsyntetyzowane. W rezultacie to, co uważano za artefakty antykwaryczne, miało zupełnie inny charakter. „Nowa sfera twórczości artystycznej” – nazwał ją dr Schapiro – „bez treści religijnych, przesiąknięta wartościami spontaniczności, indywidualnej fantazji, zachwytu kolorem i ruchem, wyrażania uczuć antycypujących sztukę współczesną. Tej nowej sztuce, na marginesie twórczości religijnej, towarzyszyło świadome zamiłowanie widzów do piękna wykonania, materiałów i środków artystycznych, poza religijnymi znaczeniami”.
(W 1975 roku otrzymał trzeci stopień z Columbii, doktora honoris causa listów).
Kariera
Akademicy
Schapiro spędził całą swoją karierę zawodową w Columbii. W 1928 roku rozpoczął nauczanie jako wykładowca, przed ukończeniem pracy doktorskiej. W 1936 został adiunktem. W 1946 został profesorem nadzwyczajnym. W 1952 został profesorem zwyczajnym. W 1965 został mianowany profesorem uniwersyteckim. Został emerytowanym profesorem uniwersyteckim w 1973 roku. Jego ostatnimi cotygodniowymi zajęciami w Columbii były „Teoria i metody badań nad sztuką”.
Wykładał na New York University (1932-1936), New School for Social Research (1936-1952), Harvard University jako Charles Norton Lecturer (1966-1967) i Oxford University jako Slade Professor of Art (1968). Był wykładowcą wizytującym w College de France w Paryżu w maju 1974 r.
Społeczeństwo
Schapiro brał udział w Pierwszym Amerykańskim Kongresie Artystów Przeciwko Wojnie i Faszyzmowi w 1935 roku, który wyprodukował petycję podpisaną przez ponad 300 artystów, w tym współzałożycieli Stuarta Davisa , Adolpha Dehna, Williama Groppera , Hugo Gellerta , Saula Schary'ego i Mosesa Soyera . jako inni artyści: Milton Avery , Ilya Bolotowsky , Alexander Calder , Adolph Gottlieb , Jack Kufeld, Yasuo Kuniyoshi , JB Neumann, Isamu Noguchi , Ben Shahn , Raphael Soyer , James Johnson Sweeney , Max Weber , George Biddle , Paul Cadmus , Philip Evergood , Lorser Feitelson i Lewis Mumford . Schapiro i Gottlieb publicznie złożyli rezygnację w ciągu miesiąca, w którym kongresowi nie udało się potępić sowieckiej inwazji na Finlandię. Schapiro i innych dysydentów, w tym Marka Rothko , Gottlieb, Harris i Bolotowsky potępili dyktatury w Niemczech, Rosji, Włoszech, Hiszpanii i Japonii i założyli Komitet Kultury, który przekształcił się w Federację Nowoczesnych Malarzy i Rzeźbiarzy.
Schapiro był zwolennikiem sztuki nowoczesnej i publikował książki o Van Goghu i Cézanne oraz różne eseje o sztuce współczesnej. Był założycielem Dissent wraz z Irvingiem Howe i Michaelem Harringtonem . Od 1966-1967 Schapiro był profesorem Norton na Uniwersytecie Harvarda .
Dyskurs Schapiro na temat stylu jest często uważany za jego największy wkład w badanie historii sztuki. Według Schapiro styl odnosi się do formalnych cech i cech wizualnych dzieła sztuki. Schapiro wykazał, że styl może być używany nie tylko jako identyfikator określonej epoki ale także jako narzędzie diagnostyczne. Styl wskazuje na artystę i całą kulturę. Odzwierciedla ekonomiczne i społeczne okoliczności, w jakich artysta pracuje i oddycha oraz ujawnia podstawowe założenia kulturowe i wartości normatywne. Z drugiej strony, nasze własne opisy formy i stylu wskazują na nasz okres, nasze obawy i nasze uprzedzenia; sposób, w jaki historycy sztuki w danym wieku mówią o stylu, wskazuje również na ich kontekst kulturowy. [ potrzebne źródło ]
Życie osobiste i śmierć
Bratem Schapiro był finansista Morris Schapiro . Jego wnuczkiem jest artysta Jacob Collins .
W 1931 roku Schapiro poślubił pediatrę Lillian Milgram. Mieli dwoje dzieci, Miriam Schapiro Grosof i Ernesta Schapiro.
Zmarł w 1996 roku w Nowym Jorku w wieku 91 lat w domu w Greenwich Village, w którym mieszkał od 1933 roku.
Uderzenie
Artyści
W latach czterdziestych XX wieku, kiedy Museum of Modern Art rozważało zakup Wilczycy Jacksona Pollocka (1943), Schapiro, jako członek komitetu ds. Przejęć, wspierał jego przejęcie.
W latach 50. Schapiro namawiał Willema de Kooninga do ukończenia obrazu Kobieta I (1950-1952).
Marksistowska historia sztuki
Schapiro był w pewnych momentach swojej kariery krytykowany za swoje podejście do stylu ze względu na jego radykalne politycznie konotacje. Sam Schapiro pisał artykuły naukowe do różnych publikacji socjalistycznych i starał się zastosować nowatorską marksistowską do badania historii sztuki. W swoim najsłynniejszym eseju na temat średniowiecznej sztuki hiszpańskiej „Od mozarabskiego do romańskiego w silosach ” Schapiro wykazał, że równoczesne istnienie dwóch historycznych stylów w jednym klasztorze wskazywało na przewrót gospodarczy i konflikt klasowy .
Studenci
Uczniowie Schapiro obejmują:
- Zygmunt Abeles
- Jonathana Crary'ego
- Helena Frankenthaler
- Petera Golfinopoulosa
- Michał Hafftka
- Allana Kaprowa
- Hiltona Kramera
- Roberta Motherwella
- Dorota Górnik
- Dawid Rosand
- Williama Rubina
- Łukasz Samaras
- Wirginia Wright
Portrety
Alice Neel namalowała jego portret w 1947 i 1983 r. (Schapiro portretował się wiele razy, w tym ten młody obraz).
Nagrody
Schapiro był członkiem American Academy of Arts and Sciences , National Institute of Arts and Letters oraz American Philosophical Society .
W 1973 Schapiro otrzymał nagrodę od Art Dealers Association of America.
W 1974 roku, z okazji 70. urodzin Schapiro, kilkunastu czołowych artystów wykonało oryginalne litografie, akwaforty i sitodruki, sprzedane w nakładzie 100 sztuk, z których dochód zasilił profesora historii sztuki Meyera Schapiro w dziedzinie historii sztuki i archeologii w Kolumbii. Autorami byli: Jasper Johns , Ellsworth Kelly , Alexander Liberman , Stanley William Hayter , Roy Lichtenstein , André Masson , Robert Motherwell , Claes Oldenburg , Robert Rauschenberg , Saula Steinberga , Franka Stelli i Andy'ego Warhola . Prace były wystawiane w Metropolitan Museum of Art. W 1975 roku Schapiro otrzymał Medal Aleksandra Hamiltona za wybitne zasługi i osiągnięcia absolwentów Columbia University. W tym samym roku otrzymał tytuł doktora honoris causa uczelni.
W 1976 został wybrany członkiem Narodowego Instytutu Sztuki i Literatury.
W 1987 roku został stypendystą Fundacji MacArthura . W 1995 roku jego brat Morris przekazał 1 milion dolarów na ustanowienie Meyer Schapiro Professorship of Modern Art and Theory.
W 1995 roku otrzymał także nagrodę specjalną za całokształt twórczości od College Art Association na jego 83. dorocznej konferencji w San Antonio w Teksasie. Schapiro był członkiem od 1926 roku: był cytowany przez siedem dekad jako stypendysta i nauczyciel w dziedzinie historii sztuki. „Meyer Schapiro, oddajemy Ci cześć za 70 lat wyjątkowych badań i percepcji, za pokazanie nam, w jaki sposób historia sztuki poprawia nasze zrozumienie ludzkich dokonań”.
Bibliografia
W latach trzydziestych Schapiro współtworzył lewicowe publikacje, w tym The Marxist Quarterly , The New Masses , The Partisan Review i The Nation .
Książki
- Vincenta van Gogha . Nowy Jork: Harry N. Abrams, 1950 i przedruki.
- Paul Cézanne . Nowy Jork: Harry N. Abrams, 1952 i przedruki.
- Parma Ildefonsus: romański iluminowany rękopis z Cluny i prace pokrewne . Nowy Jork: College Art Association of America, 1964.
- Słowa i obrazy. O tym, co dosłowne i symboliczne w ilustracji tekstu . Podejścia do semiotyki seria 11, wyd. Tomasz Sebeok. Haga i Paryż: Mouton, 1973.
-
Wybrane artykuły I: Sztuka romańska . Nowy Jork: George Braziller, 1977.
- Tłumaczenia:
- włoski, romański (Turyn: Giulio Einaudi, 1982).
- Hiszpański, Estudios sobre el Romanica (Madryt: Aliana Editorial, 1984).
- Niemiecki, Romanische Kunst Ausgewahlte Schriften (Kolonia: Dumont Verlag, 1987).
- Tłumaczenia:
-
Wybrane artykuły II: Sztuka współczesna: XIX i XX wiek . Nowy Jork: George Braziller, 1978, 1982.
- Tłumaczenia:
- Szwedzki, nowoczesny Konst-1800-talet och 1900-talet - Valda Studier , 1981
- Niemiecki, Moderne Kunst-19.und 20. Jahrhundert-Ausgewahlte Aufsatze (Kolonia: DuMont Buchverlag, 1982).
- Włoski, L'Arte Moderna (Turyn: Giulio Einaudi Editore, nd).
- Hiszpański, El Arte Moderno (Madryt: Alianza Editorial, SA, 1988).
- Tłumaczenia:
-
Wybrane artykuły III: późnoantyczna, wczesnochrześcijańska i średniowieczna sztuka . New York: George Braziller, 1979.
- Tłumaczenia:
- hiszpański, Estudios sobre el arte de la Antiguedad Tardia, el Cristianismo Primitivo y la Edad Media (Madryt: Aliana Editorial, 1987).
- Tłumaczenia:
- Styl, Artiste et Societe , przeł. Blaise'a Allana i in. A. Paryż: Editions Gallimard, 1982.
- Romańska rzeźba Moissac . New York: George Braziller, 1985. (Przedruk rozprawy Schapiro pierwotnie opublikowanej w Art Bulletin. Zawiera zdjęcia Davida Finna)
- Wybrane artykuły IV: Teoria i filozofia sztuki: styl, artysta i społeczeństwo . George'a Braillera, 1994.
- Mondrian: O człowieczeństwie malarstwa abstrakcyjnego . Nowy Jork; George'a Brazillera, 1995.
- Meyer Schapiro: bibliografia / opracowane przez Lillian Milgram Schapiro. Nowy Jork: G. Braziller, 1995.
- Słowa, skrypt i obrazy: semiotyka języka wizualnego . Nowy Jork: George Braziller, 1996.
- Impresjonizm: refleksje i percepcje . Nowy Jork George Braziller, 1997.
- Rodzaj zachwytu / Robert Bergman; wprowadzenie autorstwa Toniego Morrisona; posłowie Meyera Schapiro. Nowy Jork: Panteon Books, 1998.
- Światopogląd w malarstwie — sztuka i społeczeństwo: wybrane artykuły, tom. 5 . Nowy Jork: George Braziller, 1999.
- Jedność sztuki Picassa . Nowy Jork: George Braziller, 2000.
- Meyer Schapiro: jego malarstwo, rysunek i rzeźba . Nowy Jork: Harry N. Abrams, Publishers, 2000.
- Język form: wykłady z wyspiarskiej sztuki rękopisów . Nowy Jork: Pierpont Morgan Library, 2005.
- Romańska rzeźba architektoniczna: wykłady Charlesa Eliota Nortona . Chicago: University of Chicago Press, 2006.
- Meyer Schapiro za granicą: listy do Lillian i zeszyty z podróży . Los Angeles, Kalifornia: Getty Research Institute, ok. 2009 r.
Artykuły
Schapiro napisał kilka artykułów pod przybranymi nazwiskami.
- „Nerw Sidneya Hooka ” (jako „David Merian”) Partisan Review (1943)
Krytyczne studia i recenzje prac Schapiro
- Romańska rzeźba architektoniczna
- Sauerländer, Willibald (28 czerwca 2007). „Artysta historyk”. The New York Review of Books . 54 (11): 55–57, 61–62.
Dzieła sztuki
W 1987 roku Schapiro wystawił 65 rysunków i obrazów z lat 1919-1979 w Galerii Sztuki Wallach w Schermerhorn Hall w Kolumbii. Tematyka obejmowała portrety, krajobrazy, rodzinę, horrory wojenne i abstrakcję. Uwzględniono autoportret w wieku 16 lat i dwa portrety przyjaciela Whittakera Chambersa.
Zobacz też
Tematy i przedmioty, o których obszernie pisał Schapiro, obejmują:
Koledzy z klasy Columbia to:
Literatura
C. Oliver O'Donnell: Krytyczne debaty Meyera Schapiro. Sztuka przez nowoczesny amerykański umysł , The Pennsylvania State University Press, University Park, Pennsylvania, 2019, ISBN 9780271084640
Linki zewnętrzne
- On Archiving Schapiro: nieformalne forum, które komunikuje się i udostępnia kamienie milowe w trakcie przetwarzania kolekcji Meyera Schapiro w Rare Book & Manuscript Library (RBML) Uniwersytetu Columbia
- Nekrolog New York Timesa
- Jonathan D. Fineberg, „Meyer Schapiro”, The Harvard Crimson, 6 lutego 1967 r. (Nie znaleziono strony w dniu 1.08.2021 r.)
- Archiwum artykułów Schapiro z The New York Review of Books
- Kolumbia 250
- Cindy Persinger, „Ponowne rozważenie Meyera Schapiro i nowej szkoły wiedeńskiej” The Journal of Art Historiography Numer 3 grudnia 2010
- Meyer Schapiro Papers w Columbia University Rare Book and Manuscript Library, Nowy Jork, NY
- 1904 urodzeń
- 1996 zgonów
- historycy amerykańscy XX wieku
- XX-wieczni amerykańscy pisarze płci męskiej
- amerykańscy historycy sztuki
- amerykańskich pisarzy non-fiction
- Amerykanie pochodzenia litewsko-żydowskiego
- Absolwenci Columbia College (Nowy Jork).
- Wydział Uniwersytetu Columbia
- Emigranci z Imperium Rosyjskiego do Stanów Zjednoczonych
- Stypendyści Medieval Academy of America
- Ludzie z Uniwersytetu Harvarda
- Historycy z Nowego Jorku (stan)
- żydowscy pisarze amerykańscy
- żydowscy socjaliści
- Żydów litewskich
- Stypendyści MacArthura
- teoretycy marksistowscy
- Ludzie z Brownsville na Brooklynie
- Ludzie z Szawli
- Slade Professors of Fine Art (University of Oxford)
- Wydział Nowej Szkoły