Michał Coxie

Autoportret jako św. Jerzy

Michiel Coxie the Elder , Michiel Coxcie the Elder lub Michiel van Coxcie , łacińskie imię Coxius (1499 - 3 marca 1592), był flamandzkim malarzem ołtarzy i portretów, rysownikiem i projektantem witraży, gobelinów i grafik. Pracował dla mecenasów w głównych miastach Flandrii. Został nadwornym malarzem kolejno cesarza Karola V i króla Hiszpanii Filipa II .

Bardzo szanowany przez współczesnych, Coxie otrzymał przydomek Flamandzki Rafael, ponieważ niektórzy z jego współczesnych uważali go za równego włoskiemu mistrzowi. Odzwierciedlało to również uznanie współczesnych, że jego studia nad starożytnością i sztuką mistrzów renesansu, takich jak Rafael , Michał Anioł i Leonardo da Vinci, podczas jego 10-letniego pobytu we Włoszech, pozostawiły ważny ślad w jego stylu. Jego nowatorski styl i odważne kompozycje były w stuleciach po jego śmierci inspiracją dla artystów flamandzkich, w tym m.in Petera Paula Rubensa . Był więc ważnym artystycznym ogniwem łączącym artystów wczesnego malarstwa niderlandzkiego z flamandzkim barokiem . Coxie był także kopistą i wyprodukował znaną kopię Ołtarza Gandawskiego autorstwa braci van Eyck oraz Zdjęcie z krzyża Rogiera van der Weydena .

Życie

Wczesne życie i szkolenie

Nie zachowały się żadne zapiski dotyczące wczesnego życia i szkolenia Michiela Coxie. Jego rok urodzenia został określony na 1499 na podstawie dedukcji z późniejszych źródeł. Niepewne pozostaje również miejsce jego urodzenia. Powszechnie przyjmuje się, że urodził się w Mechelen , ponieważ wydaje się, że było to pierwsze miejsce, do którego wrócił po wieloletnim pobycie we Włoszech. Niektórzy historycy sztuki sugerowali, że jego miejsce urodzenia znajdowało się w okolicach Hasselt , wówczas w księstwie-biskupstwie Liège .

Dawid i Goliat

Mistrz lub mistrzowie, od których otrzymał wykształcenie artystyczne, nie są udokumentowani. Najbardziej znane fakty i wypowiedzi późniejszych biografów wskazują na szkolenie w warsztacie brukselskiego mistrza Bernarda van Orleya . Wiadomo, że podczas pobytu w Rzymie Coxie cieszył się przychylnością flamandzkiego kardynała Willema van Enckevoirta który mógł być patronem Bernarda van Orleya w Rzymie, zakładając, że van Orley naprawdę wybrał się w podróż do Rzymu, jak sugerują niektóre źródła. Spekulowano, że ten związek z kardynałem dowodzi, że van Orley polecił swojego ucznia swojemu dawnemu patronowi. Michiel Coxie został również poproszony o wykonanie zamówienia na witraże brukselskiej katedry św. Michała i św. Guduli po śmierci Bernarda van Orleya w 1541 r. Wczesny flamandzki biograf artysty Karel van Mander stwierdza w swoim Schilderboeck z 1604 r., że Coxie trenował z „Bernardem van Brussel” (Bernardem z Brukseli). Uzasadniony jest zatem wniosek, że Coxie był uczniem Bernarda van Orleya. Mimo to, ze względu na brak współczesnych dokumentów i zachowanych dzieł młodzieżowych Coxie, nie można z całą pewnością potwierdzić, że Bernard van Orly był mistrzem Coxie.

Podróż zagraniczna

Najwcześniejsze dokumenty świadczące o życiu i działalności Michiela Coxie pochodzą z okresu jego pobytu w Rzymie. Florencki artysta i biograf artysty Giorgio Vasari znał Coxie osobiście. Opowiada, że ​​Coxie został zlecony przez kardynała Willema van Enckevoirta do malowania fresków w Santa Maria dell'Anima . Prace nad freskami rozpoczęto prawdopodobnie około 1531 roku. Ponieważ technika fresków jest techniką malarską typową dla włoskiego renesansu i praktycznie nieznaną we współczesnym malarstwie flamandzkim, należy przyjąć, że zanim Coxie rozpoczął pracę nad freskami, przebywał już we Włoszech przez pewien czas, aby zapoznać się z tą techniką. Dlatego uważa się, że mógł przybyć do Włoch około 1527 roku po splądrowaniu Rzymu przez hiszpańskiego króla Karola V. . Wydaje się, że freski w Santa Maria dell'Anima przyniosły mu reputację w Rzymie. Niedługo po ukończeniu fresków w 1534 roku został przyjęty do Compagnia di San Luca , rzymskiego cechu malarzy i miniaturystów . Był jednym z pierwszych flamandzkich artystów wprowadzonych do cechu.

Coxie przebywał we Włoszech do końca lat trzydziestych XVI wieku, wykonując wiele zleceń. Brał udział w dekoracji nowej bazyliki św. Piotra , ale wykonane przez niego freski zaginęły z powodu późniejszych remontów wnętrza kościoła. W czasie pobytu we Włoszech wykonał również projekty dla rytowników włoskich, m.in. do serii 32 rycin z historii Amora i Psyche, rytowanej przez Agostino Veneziano i Master of the Die , a wydanej przez Antonio Salamankę w Rzymie w latach 1530-1560.

Męczeństwo św. Sebastiana

Powrót do Flandrii

Coxie udał się w 1539 z powrotem do swojego kraju przez Mediolan. W Mediolanie wykonał dwa projekty gobelinów. Najpierw osiedlił się w Mechelen, gdzie 11 listopada 1539 r. zarejestrował się w miejscowym cechu św. Łukasza. Mieszkał w Mechelen w domu na Bruul, w centrum miasta. Ożenił się z Idą van Hasselt, pochodzącą z miasta Hasselt , wówczas w hrabstwie Loon w księstwie -biskupstwie Liège . Później mieszkał w Liège , główne miasto księcia-biskupstwa Liège. Liège było w tym czasie ważnym ośrodkiem artystycznym, w którym działali ważni artyści, tacy jak Lambert Lombard , Frans Floris i Willem Key . Lombard i Floris byli romanistami , czyli artystami z Niderlandów którzy wyjechali do Rzymu, gdzie przyswoili sobie nowe nurty renesansu, które po powrocie do domu przełożyli na zerwanie z tradycjami malarstwa niderlandzkiego. Nie jest do końca jasne, jak długo przebywał w Liège. Być może przez jakiś czas podróżował między Mechelen a Liège. Pierwsze dzieci Coxie, syn Raphael i córka Anna mogli urodzić się w Liège, chociaż inne źródła podają ich narodziny w Mechelen. Raphael poszedł w ślady ojca i został odnoszącym sukcesy malarzem. Kolejny syn o imieniu Willem urodził się w Mechelen w 1545 lub 1546 roku. Willem również został malarzem, ale nie są znane żadne jego dzieła.

Zabicie Abla

Po powrocie do Niderlandów Coxie stał się poszukiwanym artystą, który zdobył wiele zleceń. Pierwszym ważnym było zamówienie z 1540 r. dla The Holy Kinship (obecnie w Stift Kremsmünster , Kremsmünster , Austria). Ta praca, prawdopodobnie zamówiona przez Antwerpską Gildię Producentów Węży do ich ołtarza w katedrze w Antwerpii , to monumentalny tryptyk przedstawiający w centrum Matkę Boską z Matką Anną, Chrystusa i Jana Chrzciciela. Scena rozgrywa się w przytłaczającej renesansowej architekturze z wieloma postaciami. Dzięki tej pracy Coxie zaoferował ogółowi społeczeństwa we Flandrii pierwszą konfrontację z monumentalnym, wielkim stylem Wielkiego Renesansu.

Kiedy Bernard van Orley zmarł w 1541 roku, pracując nad projektami witraży do kaplicy władców Habsburgów w katedrze św. Michała i św. Guduli w Brukseli, Coxie przejął zlecenie i dostarczył cztery projekty. Następnie zlecono mu zaprojektowanie cyklu witraży do katedry św. Bawona w Gandawie. Uważa się, że mniej więcej w tym czasie zastąpił van Orleya jako nadworny malarz Marii Węgierskiej , siostry Karola V, Świętego Cesarza Rzymskiego i gubernator Holandii. Coxie przyczynił się również do powstania nowego zamku Habsburgów w Binche , którego budowę rozpoczęto w 1546 roku. Architektem był Jacques du Broeucq z Mons , który również mieszkał i studiował we Włoszech. Coxcie zrealizował freski w nowym zamku. Otrzymał również zlecenie namalowania retabelu lektorium katedry św. Michała i św. Guduli w Brukseli. W 1543 Coxie został zarejestrowany jako uboższy (obywatel) miasta Brukseli i jako członek miejscowej gildii św. Łukasza. Bruksela była wówczas administracyjną stolicą Niderlandów, gdzie ustanowiono dwór Marii Węgierskiej. Prowadził duży warsztat w Brukseli. Jego sukces finansowy był taki, że do 1550 roku był właścicielem dwóch domów w Brukseli. Stopniowo stawał się poszukiwany jako projektant karykatur do gobelinów, najpierw przez władców Habsburgów, później także przez lokalny przemysł. Nic w tym dziwnego, gdyż Bruksela była wówczas światowym centrum produkcji arrasów, wówczas ważnym czynnikiem ekonomicznym w całej Holandii. Otrzymał tytuł malarza kreskówek miasta Brukseli, za co otrzymywał roczną pensję. Udokumentowano kilka projektów gobelinów Coxciego, ale żaden nie przetrwał. Przypisuje mu się niektóre karykatury i serie gobelinów, opierając się raczej na przesłankach stylistycznych niż archiwalnych. Brał udział w ' Gobeliny jagiellońskie , które sprzedano Zygmuntowi II Augustowi do jego zamku na Wawelu . Stworzył projekty niektórych scen biblijnych , w tym scen z Historii Pierwszych Rodziców , Historii Noego i Historii Wieży Babel . Coxie mógł również zaprojektować gobeliny dla Pałacu Królewskiego Filipa II w Madrycie, przedstawiające epizody z życia Cyrusa II , oparte na pismach Herodota .

Sąd Salomona

Karol V, Święty Cesarz Rzymski , ówczesny władca Niderlandów, zlecił Coxie wiele prac. Coxie otrzymał również zamówienia od wielu innych wybitnych osobistości, takich jak rodzina Morillon, dla której namalował Tryptyk z triumfem Chrystusa ( M – Museum Leuven ). Guy Morillon, pochodzący z Burgundii, był jednym z najwybitniejszych notabli Leuven i sekretarzem króla Karola V. Coxie dodatkowo zaprojektował dekoracje radosnego wejścia ówczesnego następcy tronu Filipa II w Brukseli w 1549 r. oraz serię portretów władców Habsburgów. Gdy w 1555 roku król Karol V ustąpił z tronu na rzecz swego syna Filipa II, nowy władca utrzymał królewskie poparcie dla Coxie. Philip zlecił Coxie wykonanie wiernej kopii Ołtarza Gandawskiego autorstwa braci van Eyck. Ponieważ ołtarz znajdował się w katedrze św. Bawona w Gandawie Coxie tymczasowo przeniósł się do Gandawy, aby wykonać to zlecenie. Mieszkał tam od 1557 do 1559. Po ukończeniu kopii w 1559 przeniósł się do Mechelen, gdzie nabył dom nad Bruul, zamieniając go na jeden ze swoich brukselskich domów. Nadal mieszkał w tym mieście i został członkiem miejscowej izby retorycznej de Peoene oraz cechu muszkieterów . W tym czasie Mechelen zyskało na znaczeniu jako ośrodek religijny we Flandrii z powodu założenia w 1559 r. arcybiskupstwa Mechelen , któremu od 1561 r. przewodził potężny kardynał Antoine Perrenot de Granvelle. który był także kanclerzem królewskim. Filip II z Hiszpanii zamówił u Coxie dwie kopie Zejścia z krzyża Van der Weydena .

Grzech pierworodny

Również dla króla Filipa Coxcie namalował św. Cecylię w Virginal (1569). Teraz w Prado jest to jeden z kilku powiązanych obrazów Cecilii autorstwa Coxciego i / lub jego warsztatu, przedstawiający świętego wykonującego rozpoznawalną muzykę flamandzkich współczesnych Coxciego, Jacobusa Clemensa non Papa i Thomasa Crecquillona.

Kiedy w 1566 roku Beeldenstorm spowodował zniszczenie wielu obiektów sakralnych, podobno próbował bronić Mechelen przed obrazoburcami . Świadczy to o tym, że w głębi duszy był żarliwym katolikiem i lojalistą dworu habsburskiego. Taka postawa przyniosła mu silne poparcie króla, a także ochronę księcia Alby , namiestnika Habsburgów w Niderlandach w latach 1567-1573. Burza Beelden spowodowała utratę dużej części istniejących dzieł Coxciego. W tej epoce zamieszek religijnych malarz musiał stawić czoła wielu innym niepowodzeniom. Jego syn Willem, który podróżował do Rzymu w 1567 roku, aby studiować sztukę, został aresztowany we Włoszech pod zarzutem herezji, kiedy podróżował z grupą holenderskich i niemieckich protestantów. Został skazany na galery od 10 lat. Po tym, jak kanclerz królewski de Granvelle, mieszkający wówczas w Rzymie, osobiście wstawił się u papieża, wyrok został skrócony o połowę. Kilka lat później interweniował sam król Filip II, doprowadzając do wyzwolenia Willem. To obrazuje skalę poparcia potężnych osobistości, jakim cieszył się wówczas artysta. Nawet książę Alva obdarzył go i jego rodzinę łaskami, udzielając Michielowi i jego synowi Raphaelowi zwolnienia z obowiązku kwaterowania żołnierzy hiszpańskich w ich domach.

Jego żona zmarła w 1569 roku. Dwa miesiące po jej śmierci poślubił Jeanne van Schelle (lub van Schellen lub van Schallen), z którą miał jeszcze dwoje dzieci, z których Michiel Młodszy został malarzem. Miejsce pobytu malarza z lat 70. XVI wieku nie jest do końca jasne. W październiku 1572 roku wojska hiszpańskie plądrowały Mechelen przez trzy dni po odbiciu miasta z rąk armii pod dowództwem Wilhelma Cichego , przywódcy powstania holenderskiego. Wydarzenie znane jako hiszpańska furia spowodowało, że wielu miejscowych malarzy uciekło do Antwerpii. Coxie przebywał poza granicami kraju, prawdopodobnie w Hiszpanii, kiedy doszło do tych wydarzeń. Jego dom został splądrowany, a niektórym malarzom z Antwerpii udało się odkupić kilka projektów gobelinów, które hiszpańscy żołnierze zrabowali z jego domu.

Portret Christiny z Danii

Po powrocie do Flandrii Coxie pozostał w Mechelen i przyjął dwóch uczniów do swojego warsztatu. Jednak Mechelen stało się kulturowym pustkowiem, podczas gdy Antwerpia oferowała atrakcyjne możliwości, ponieważ wiele zniszczonych ołtarzy wymagało wymiany, a czołowi malarze historyczni, Frans Floris i Willem Key , właśnie zmarli. Ukończył ołtarz w Antwerpii w 1575 r. I został zarejestrowany w cechu św. Łukasza w Antwerpii w 1578 r. Pozostał w Antwerpii w okresie od 1580 do 1585 r., Kiedy miastem rządził kalwiński rząd. Jako katolik potrafił nawet uzyskiwać zlecenia od tolerancyjnego wobec katolików samorządu lokalnego. W 1585 roku został zarejestrowany jako lokator przy Kloosterstraat w Antwerpii, natomiast jego dom w Mechelen był wynajmowany. Po Upadek Antwerpii i powrót hiszpańskiej katolickiej kontroli nad miastem w 1585 roku, Coxie natychmiast zyskał zlecenia od mecenasów w Mechelen, w tym władz miasta. O niesłabnącym uznaniu hiszpańskiego króla dla starszego artysty świadczy fakt, że w 1589 roku przyznał mu rentę. Coxie malował nadal, gdy miał ponad 90 lat. Ostatnim jego dziełem, datowanym na 1592 r., był Tryptyk Legenda o św. Guduli , znajdujący się dziś w katedrze św. Michała i św. Guduli w Brukseli. Zawiera on na odwrocie jednego z paneli bocznych jedyny znany portret Filipa II namalowany przez artystę. Wkrótce potem zmarł po przypadkowym upadku z rusztowania podczas pracy nad renowacją Sądu Salomona w ratuszu w Antwerpii , którą wykonał dziewięć lat wcześniej dla Rady Miejskiej w Antwerpii.

Praca

Ogólny

Coxie był płodnym artystą, który malował ołtarze i portrety oraz tworzył projekty witraży, gobelinów i grafik. Był biegły w tradycyjnej flamandzkiej technice olejnej na desce, a także włoskiej technice fresku. Jego kariera trwała prawie cały XVI wiek. Prowadził duży warsztat, który zapewniał dużą produkcję, co przyczyniło się do jego reputacji i wpływów na całe życie. Po jego śmierci jego twórczość szybko popadła w zapomnienie, szybko wyprzedzona przez triumfujący styl barokowy, wprowadzony do Flandrii przez Rubensa, innego flamandzkiego artystę, który przez dłuższy czas studiował i pracował we Włoszech.

Jaskinia Platona

Jego styl jest wyjątkową syntezą flamandzkich i włoskich tradycji artystycznych. Jego domniemany mistrz Bernard van Orley prawdopodobnie nigdy nie studiował we Włoszech, ale z pewnością zapoznał się z nowym słownictwem obrazkowym włoskiego renesansu poprzez studiowanie projektów Rafaela. Projekty te zostały przywiezione do Brukseli. Odpowiedział na dzieło Rafaela, czyniąc postacie na jego ołtarzach bardziej monumentalnymi i heroicznymi. Do swoich kompozycji włączał także architekturę klasycystyczną. Podczas pobytu w Rzymie Coxie mógł bezpośrednio studiować dzieła Rafaela, Michała Anioła i innych malarzy renesansu, a także studiować dzieła starożytności, które były wówczas ponownie odkrywane. Czytał także klasyczną literaturę i filozofię, był świadomy intelektualnych dyskusji na temat recepcji sztuki antycznej we Włoszech. Panel Jaskinia Platona , którą prawdopodobnie namalował podczas pobytu w Rzymie, jest próbą wyrażenia przez Coxie tych wizualnych i filozoficznych wpływów. Obraz nawiązuje do idei Platona ( alegoria jaskini ) wyrażonych w Sofistach o tym, jak sztuka naśladuje naturę, a czasem odchodzi od idealnego naśladowania, zmieniając proporcje, aby widz mógł prawdziwie docenić rzeczywisty przedmiot. Coxie zajmuje się Jaskinią Platona z pytaniem, jak sztuka może właściwie przedstawiać rzeczywistość i co sztuka może nam o tej rzeczywistości powiedzieć. Tylko widz obrazu widzi wyjście z jaskini i według Platona poszukiwanie to powinno być przedmiotem całej prawdziwej filozofii. W Jaskini Platona Coxie dużo pożycza od modeli Michała Anioła, a także od modeli antycznych. Na przykład antyczny rzymski posąg Upadłego Galacjana ( Narodowe Muzeum Archeologiczne w Wenecji ) był wzorem dla udręczonego mężczyzny w centrum.

Święte Pokrewieństwo

Pierwsza ważna praca, którą zrealizował po powrocie do Flandrii po pobycie we Włoszech, ukazuje wszystkie kluczowe cechy jego stylu i wkład, jaki wniósł do malarstwa flamandzkiego. Tryptyk The Holy Kinship (obecnie w Stift Kremsmünster , Kremsmünster , Austria) został namalowany w 1540 roku dla ołtarza cechu producentów węży w Antwerpii w katedrze w Antwerpii . Jest to monumentalny tryptyk przedstawiający w centrum Matkę Boską z Matką Anną, Chrystusa i Jana Chrzciciela. Scena rozgrywa się w przytłaczającej renesansowej architekturze z wieloma postaciami. Tą pracą Coxie pokazał, że opanował włoski styl, nie porzucając przy tym swoich korzeni. Obraz ma wiele włoskich cech. Na przykład postać Dziewicy sięga bezpośrednio Da Vinci. Kolumny architektoniczne, draperie i nisze zostały zainspirowane przez Rafaela. Flamandzkie elementy w pracy to dbałość o szczegóły i bogata kolorystyka, które przywołują prace Jana van Eycka i Rogiera van der Weydena .

Druki

Podobnie jak wielu artystów swoich czasów, Coxie dostarczał projekty drukarzom i rytownikom. Ważna seria graficzna autorstwa Coxi opowiada historię Amora i Psyche . Cykl przez długi czas przypisywano Raphaelowi, co świadczy o doskonałości Coxciego jako rysownika. Włoski biograf artysty Giorgio Vasari , który znał Coxie osobiście, opowiada, że ​​Coxie wykonał szkice projektowe. Kolejna seria grafik zaprojektowanych przez Coxie opowiada o miłościach Jowisza . Projekty obu cykli oparł na opowiadaniach i dziełach plastycznych ze starożytności, a także na dziełach Rafaela i Michała Anioła.

Linki zewnętrzne

• Media związane z Michielem Coxie w Wikimedia Commons