Natalia Wood

Natalie Wood
Natalie Wood Allan Warren.jpg
Wood w 1973 roku
Urodzić się
Natalia Zacharenko

( 1938-07-20 ) 20 lipca 1938
Zmarł 29 listopada 1981 ( w wieku 43) ( 29.11.1981 )
Przyczyną śmierci Utonięcie i inne nieokreślone czynniki
Miejsce odpoczynku Cmentarz Westwood Village Memorial Park
Inne nazwy Natasza Gurdin
Zawód Aktorka
lata aktywności 1943–1981
Małżonkowie
  •     ( m. 1957 ; dz. 1962 <a i=7>)

      ( m. 1972 <a i=4>)
  •     ( m. 1969 ; dz. 1972 <a i=7>)
Dzieci 2, w tym Natashy Gregson Wagner
Krewni Lana Wood (siostra)

Natalie Wood (z domu Zacharenko ; 20 lipca 1938 - 29 listopada 1981) była amerykańską aktorką, która jako dziecko rozpoczęła karierę filmową i z powodzeniem przeszła do ról młodych dorosłych.

Wood zaczął grać w wieku czterech lat i otrzymał główną rolę w wieku 8 lat w Miracle on 34th Street (1947). Jako nastolatka była nominowana do Oscara dla najlepszej aktorki drugoplanowej za rolę w filmie Buntownik bez powodu (1955), a następnie zagrała w filmie Johna Forda Poszukiwacze ( 1956). Wood zagrała w filmach muzycznych West Side Story (1961) i Gypsy (1962) i otrzymała nominacje do Oscara dla najlepszej aktorki za role w Splendor w trawie (1961) i Miłość z nieznajomym (1963). Jej kariera była kontynuowana w filmach takich jak Sex and the Single Girl (1964), Inside Daisy Clover (1965) oraz Bob & Carol & Ted & Alice (1969).

W latach 70. Wood zaczęła przerwę od filmu i miała dwie córki: jedną ze swoim drugim mężem Richardem Gregsonem i jedną z Robertem Wagnerem , jej pierwszym mężem, którego ponownie poślubiła po rozwodzie z Gregsonem. W ciągu dekady zagrała tylko w dwóch filmach fabularnych, ale nieco częściej pojawiała się w produkcjach telewizyjnych, w tym w remake'u From Here to Eternity (1979), za który zdobyła Złoty Glob . Filmy Wooda oznaczały „dojrzewanie” dla niej i ogólnie dla filmów hollywoodzkich. Krytycy sugerowali, że jej kariera filmowa przedstawia portret współczesnej amerykańskiej kobiecości w okresie przejściowym, ponieważ jako jedna z nielicznych przyjęła zarówno role dzieci, jak i postaci w średnim wieku.

29 listopada 1981 roku, w wieku 43 lat, Wood utonęła w Oceanie Spokojnym w pobliżu wyspy Santa Catalina podczas przerwy w produkcji jej niedoszłego filmu Brainstorm (1983). Była ze swoim mężem Wagnerem i współpracownikiem Brainstorm Christopherem Walkenem . Wydarzenia związane z jej śmiercią były przedmiotem sprzecznych zeznań świadków, co skłoniło Departament Szeryfa Hrabstwa Los Angeles , na polecenie biura koronera, aby w 2012 r. wymieniła przyczynę jej śmierci jako „utonięcie i inne nieokreślone czynniki”. W 2018 r. Wagner została wymieniona jako osoba zainteresowana toczącym się śledztwem w sprawie jej śmierci.

Wczesne życie

Wood urodziła się jako Natalie Zacharenko w San Francisco w Kalifornii 20 lipca 1938 r. Jako córka rosyjskich rodziców Marii Zudilovej (1908–1998) i Nicholasa Zacharenko (1912–1980). Jej matka (która również używała imion Mary, Marie i Musia) pochodziła z Barnauł . Dziadek Wooda ze strony matki był właścicielem fabryk mydła i świec, a także posiadłości pod Barnauł. Wraz z początkiem rosyjskiej wojny domowej jego rodzina uciekła z Rosji do Chin, osiedlając się jako uchodźcy w Harbinie . Jej matka była wcześniej żoną ormiańskiego mechanika Aleksandra Tatuloffa w latach 1925–1936. Mieli córkę Olgę (1928–2015) i przenieśli się statkiem do Stanów Zjednoczonych w 1930 r., A sześć lat później rozwiedli się.

Ojciec Wooda był stolarzem z Ussuryjska . Jej dziadek ze strony ojca, pracownik fabryki czekolady, który w czasie wojny wstąpił do antybolszewickich sił cywilnych, zginął w ulicznej walce między Armią Czerwoną a białoruskimi żołnierzami we Władywostoku . Następnie wdowa po nim i trzej synowie uciekli do Szanghaju , a następnie przenieśli się do Vancouver w czasie ponownego małżeństwa babki Wooda ze strony ojca w 1927 r. W 1933 r. przenieśli się do Stanów Zjednoczonych. Jej rodzice poznali się, gdy jej matka była jeszcze żoną Tatuloffa. Pobrali się w lutym 1938 roku, pięć miesięcy przed narodzinami Wooda. W 1942 roku kupili dom w Santa Rosa , gdzie Wood został zauważony przez członków ekipy podczas kręcenia filmu w centrum miasta. Po tym, jak zaczęła grać jako dziecko, dyrektorzy RKO , David Lewis i William Goetz, zmienili jej nazwisko na „Wood”, aby uczynić je bardziej atrakcyjnym dla anglojęzycznej publiczności i jako hołd dla filmowca Sama Wooda . Jej jedyne pełne rodzeństwo, siostra Svetlana, urodziła się w Santa Monica w 1946 roku, a później również została aktorką pod pseudonimem Lana Wood .

Aktorka dziecięca

Wczesne role

Drewna w 1947 roku

Kilka tygodni przed swoimi piątymi urodzinami Wood zadebiutowała niewymieniony w czołówce w piętnastosekundowej scenie filmu Happy Land (1943). Pomimo krótkiej roli zwróciła na siebie uwagę reżysera, Irvinga Pichela . Pozostał w kontakcie z rodziną Wooda przez dwa lata, doradzając im, kiedy pojawiła się kolejna rola. Reżyser zadzwonił do matki Wooda i poprosił ją, aby przywiozła córkę do Los Angeles na próbny ekran . Matka Wooda była tak podekscytowana, że ​​„wyjechała z całą rodziną do Los Angeles”, pisze Harris. Ojciec Wooda sprzeciwił się temu pomysłowi, ale „przemożna ambicja jego żony, by uczynić Natalie gwiazdą”, miała pierwszeństwo. Według młodszej siostry Wooda, Lany, Pichel „odkrył ją i chciał ją adoptować”.

Wood, wówczas siedmioletni, dostał tę rolę. Zagrała niemiecką sierotę po II wojnie światowej , u boku Orsona Wellesa jako opiekuna Wooda i Claudette Colbert w Tomorrow Is Forever (1946). Kiedy Wood nie był w stanie płakać na zawołanie, jej matka rozdarła przed nią motyla na kawałki, aby upewnić się, że będzie szlochać na scenę. Welles powiedział później, że Wood był urodzonym profesjonalistą, „tak dobry, że była przerażająca”.

Wood zagrał w innym filmie wyreżyserowanym przez Pichela, The Bride Wore Boots , a następnie udał się do 20th Century Fox , aby zagrać córkę Gene'a Tierneya w The Ghost and Mrs. Muir (1947).

Cud na 34 ulicy

Najbardziej znanym filmem Wooda jako dziecka był Miracle on 34th Street (1947) z Maureen O'Hara w Fox. Gra cyniczną dziewczynę, która zaczyna wierzyć, że uprzejmy pracownik domu towarowego w okresie świątecznym, grany przez Edmunda Gwenna , jest prawdziwym Świętym Mikołajem. Film stał się świątecznym klasykiem; Po filmie Wood była zaliczana do czołowych dziecięcych gwiazd Hollywood i była tak popularna, że ​​​​Macy's zaprosił ją do udziału w corocznej paradzie z okazji Święta Dziękczynienia w sklepie .

Historyk filmu John C. Tibbetts napisał, że przez kilka następnych lat po sukcesie w Miracle Wood grała rolę córki w serii filmów rodzinnych: Driftwood (1947) w Republic ; Scudda Hoo! Scudda Hay! (1948); Kurczak w każdą niedzielę (1949); Zielona obietnica (1949); Córka Freda MacMurraya w Father Was a Fullback (1949), z O'Harą; Córka Margaret Sullavan w filmie Nie ma dla mnie smutnych piosenek (1950); najmłodsza siostra w Our Very Own (1950); Nigdy nudny moment (1950); Córka Jamesa Stewarta w The Jackpot (1950); Drogi bachor (1951); zaniedbana córka Joan Blondell w The Blue Veil (1951); Historia Rose Bowl (1952); i tylko dla ciebie (1952); córka bohaterki Bette Davis w The Star (1952); . W sumie Wood pojawił się w ponad dwudziestu filmach jako dziecko. Wystąpiła także w telewizji w odcinkach Kraft Theatre i Chevron Theatre ,

Ponieważ Wood była nieletnia we wczesnych latach swojej kariery aktorskiej, podstawową edukację otrzymała na studiach, gdziekolwiek była zatrudniona. Prawo stanu Kalifornia wymagało, aby dzieci do 18 roku życia spędzały co najmniej trzy godziny dziennie w klasie, zauważa Harris. „Była prostą uczennicą” i jednym z nielicznych aktorów dziecięcych, którzy wyróżniali się arytmetyką . Reżyser Joseph L. Mankiewicz , który wyreżyserował ją w Duchu i Pani Muir (1947) powiedział, że „Przez wszystkie lata mojej pracy w biznesie nigdy nie spotkałem mądrzejszego moppeta”. Wood wspomina ten okres w swoim życiu, mówiąc: „Zawsze czułem się winny, kiedy wiedziałem, że ekipa czeka, aż skończę moje trzy godziny. Gdy tylko nauczyciel nas puścił, pobiegłem na plan tak szybko, jak tylko mogłem. mógł."

Matka Wooda nadal odgrywała znaczącą rolę we wczesnej karierze swojej córki, szkoląc ją i mikrozarządzając aspektami jej kariery, nawet po tym, jak Wood przejął agentów. Jako aktorka dziecięca Wood wzbudziła duże zainteresowanie mediów. Parents za „najbardziej ekscytującą młodą gwiazdę filmową roku” .

Gwiazdorstwo nastolatków

Wood ze swoją młodszą siostrą Laną Wood w 1956 roku

W sezonie telewizyjnym 1953–54 Wood grał Ann Morrison, nastoletnią córkę w The Pride of the Family , komedii sytuacyjnej ABC . Wystąpiła jako nastolatka w odcinkach The Pepsi-Cola Playhouse , Public Defender , Mayor of the Town , Four Star Playhouse , The Ford Television Theatre i General Electric Theatre , a także pojawiła się w telewizyjnej wersji Heidi . Opisała Teatr GE odcinek „Karnawał” jako jedną z najlepszych rzeczy, jakie kiedykolwiek zrobiła.

Miała role w filmach fabularnych The Silver Chalice i One Desire (1955).

Buntownik bez powodu

Wood z powodzeniem przeszła od dziecięcej gwiazdy do pomysłowej w wieku 16 lat, kiedy zagrała z Jamesem Deanem i Salem Mineo w Rebel Without a Cause (1955), filmie Nicholasa Raya o nastoletnim buncie. Wood musiała podpisać długoterminowy kontrakt z Warner Bros., ale była nominowana do Oscara dla najlepszej aktorki drugoplanowej . Później powiedziała, że ​​​​był to pierwszy scenariusz, który przeczytała, i który naprawdę chciała zrobić, w przeciwieństwie do tego, co kazali jej rodzice; powiedziała również, że jej rodzice byli temu przeciwni. „Do tego czasu robiłam, co mi kazano” – powiedziała.

Nadal występowała gościnnie w antologicznych programach telewizyjnych, takich jak Studio One w Hollywood , Camera Three , Kings Row , Studio 57 , Warner Brothers Presents i The Kaiser Aluminium Hour .

Miała małą, ale kluczową rolę w The Searchers Johna Forda ( 1956) i była główną kobietą w A Cry in the Night (1956).

Tab Hunter i Marjorie Morningstar

Wood ukończyła Van Nuys High School w 1956 roku. Podpisała kontrakt z Warner Brothers i przez pozostałą część dekady była zajęta wieloma rolami „dziewczyny”, które uważała za niezadowalające.

Studio obsadziło ją w dwóch filmach u boku Tab Huntera , mając nadzieję, że duet stanie się kasowym remisem, który nigdy się nie zmaterializował: The Burning Hills (1956), western i The Girl He Left Behind (1956). Wystąpiła gościnnie w odcinkach Conflict .

Warner Bros. próbował połączyć ją z Efrem Zimbalist Jr. w Bombers B-52 (1957). Następnie dostała główną rolę w prestiżowym projekcie Marjorie Morningstar (1958). Jako Marjorie Morningstar Wood wcieliła się w młodą żydowską dziewczynę z Nowego Jorku, która musi stawić czoła społecznym i religijnym oczekiwaniom swojej rodziny, próbując wytyczyć własną ścieżkę i odrębną tożsamość.

Kariera dorosłych

Drewna w 1958 roku

Tibbetts zauważył, że postacie Wood w Rebelii , Poszukiwaczach i Morningstar zaczęły pokazywać jej poszerzający się zakres stylów aktorskich. Jej dawna „dziecięca słodycz” łączyła się teraz z zauważalnym „niespokojem charakterystycznym dla młodzieży lat pięćdziesiątych”.

Była główną damą Franka Sinatry w Kings Go Forth (1958), a następnie odmówiła ról i została zawieszona przez Warners. Trwało to przez rok, do lutego 1959. Wróciła jako główna dama Jamesa Garnera w Cash McCall (1960). Po tym, jak Wood pojawił się na flopie kasowym All the Fine Young Cannibals (1960), straciła impet. Kariera Wooda znajdowała się w okresie przejściowym, do tej pory składała się z ról dziecka lub nastolatka.

Blask na trawie

Biografka Suzanne Finstad napisała, że ​​„punkt zwrotny” w życiu Wood jako aktorki miał miejsce, gdy zobaczyła film Tramwaj zwany pożądaniem (1951): „Została przemieniona pod wrażeniem reżysera Elii Kazana i występu Vivien Leigh … [który] stał się wzorem do naśladowania dla Natalie”. „Jej role wzbudziły prawdopodobieństwo, że czyjaś wrażliwość może oznaczać osobę jako rodzaj ofiary” - zauważył Tibbetts.

Według autora Douglasa Rathgeba po „serii złych filmów jej kariera już podupadała”. Następnie została obsadzona w Splendor in the Grass Kazana (1961) z Warrenem Beatty . Kazan napisał w swoich wspomnieniach z 1997 roku, że „mędrcy” społeczności filmowej uznali ją za „wyrzuconą” jako aktorkę, ale nadal chciał przeprowadzić z nią wywiad do swojego następnego filmu:

Kiedy ją zobaczyłem, dostrzegłem za dobrze wychowanym frontem „młodej żony” rozpaczliwy błysk w jej oczach… Rozmawiałem z nią wtedy ciszej i bardziej osobiście. Chciałem się dowiedzieć, jaki tam jest materiał ludzki, jakie jest jej życie wewnętrzne… Wtedy powiedziała mi, że jest poddawana psychoanalizie. To wystarczyło. Biedny RJ [Wagner], powiedziałem sobie. Lubiłem Boba Wagnera, nadal lubię.

Kazan obsadził Wood jako główną rolę kobiecą w Splendorze i jej kariera odbiła się. Czuł, że pomimo swoich wcześniejszych niewinnych ról, miała talent i dojrzałość, by wyjść poza nie. W filmie postać Beatty'ego została pozbawiona miłości seksualnej z postacią Wooda, w wyniku czego zwraca się do innej, „luźniejszej” dziewczyny. Postać Wooda nie radziła sobie z seksualnością i po załamaniu trafiła do szpitala psychiatrycznego. Kazan pisze, że obsadził ją w tej roli częściowo dlatego, że dostrzegł w osobowości Wooda „prawdziwie niebieską cechę z lubieżną stroną, która jest powstrzymywana przez presję społeczną”, dodając, że „przyczepia się do rzeczy oczami”, cecha, którą on uznany za szczególnie „atrakcyjny”.

Finstad uważała, że ​​chociaż Wood nigdy nie trenowała metod aktorskich , „praca z Kazanem doprowadziła ją do największych emocjonalnych wyżyn w jej karierze. To doświadczenie było radosne, ale bolesne dla Natalie, która zmierzyła się ze swoimi demonami w Splendorze ”. Dodaje, że scena w filmie, w wyniku „magii Kazana… wywołała u Natalie histerię, która może być jej najpotężniejszym momentem jako aktorki”. Aktor Gary Lockwood , który również wystąpił w filmie, uważał, że „Kazan i Natalie byli wspaniałym małżeństwem, ponieważ miałeś tę piękną dziewczynę i miałeś kogoś, kto mógłby z niej wyciągnąć rzeczy”. Ulubioną sceną Kazana w filmie była ostatnia, kiedy Wood wraca, by zobaczyć swoją utraconą pierwszą miłość, Buda (Beatty). „To dla mnie strasznie wzruszające. Wciąż mi się podoba, kiedy to widzę” - napisał Kazan.

Za rolę w Splendorze Wood otrzymała nominacje do Oscara , Złotego Globu i nagrody BAFTA dla najlepszej aktorki pierwszoplanowej .

Historia z West Side

Wood zagrał Marię, niespokojną portorykańską dziewczynę z West Side na Manhattanie, w musicalu West Side Story , Jerome Robbins i Robert Wise z 1961 roku, który odniósł sukces krytyczny i kasowy. Tibbetts pisała o podobieństwach w swojej roli w tym filmie i wcześniejszej Rebelii. Miała reprezentować „niepokój amerykańskiej młodzieży lat pięćdziesiątych”, wyrażany przez gangi młodzieżowe i przestępczość nieletnich, wraz z wczesnym rock and rollem . Zauważa, że ​​oba filmy były „nowoczesnymi alegoriami opartymi na „ Romeo i Julii”. ’, w tym prywatny niepokój i publiczną alienację. Podczas gdy w Rebel zakochuje się w postaci granej przez Jamesa Deana, którego gangsterscy rówieśnicy i gwałtowny temperament odstraszają go od rodziny, w West Side Story nawiązuje romans z białym byłym członkiem gangu, którego groźny świat wyrzutków również zraził go do zgodnego z prawem zachowania”.

Chociaż głos Wooda w filmie został wyrażony przez Marni Nixon , West Side Story jest nadal uważany za jeden z najlepszych filmów Wooda.

Szczytowe lata sławy

Wood śpiewała, kiedy zagrała w filmie Gypsy (1962) u boku Rosalind Russell . Jej pojawienie się w tym filmie skłoniło krytykę Pauline Kael do skomentowania „sprytnej małej Natalie Wood… [najbardziej obrobionej maszynowo z hollywoodzkich geniuszy”.

W wieku 25 lat Wood otrzymała swoją trzecią nominację do Oscara za Miłość z nieznajomym (1963), co czyni Wooda (wraz z Teresą Wright ) najmłodszą osobą, która zdobyła trzy nominacje do Oscara. Rekord ten został później pobity przez Jennifer Lawrence w 2013 roku i Saoirse Ronan w 2017 roku, które zdobyły swoje trzecie nominacje w wieku 23 lat.

Wood nakręcił dwie komedie z Tonym Curtisem : Sex and the Single Girl (1964) i The Great Race (1965), ta ostatnia z Jackiem Lemmonem i Peterem Falkiem . W The Great Race jej umiejętność mówienia po rosyjsku była atutem jej postaci, Maggie DuBois, uzasadniającą rejestrowanie przez postać postępów wyścigu przez Syberię i przystąpienie do wyścigu na początku jako zawodnik.

Cytowano, że reżyser Sydney Pollack powiedział o Wood: „Kiedy nadawała się do tej roli, nie było nikogo lepszego. Była cholernie dobrą aktorką”. Dla Inside Daisy Clover (1965) i This Property Is Condemned (1966), w obu z udziałem Roberta Redforda , Wood otrzymał nominacje do Złotego Globu dla najlepszej aktorki. Po premierze filmów Wood cierpiał emocjonalnie i szukał profesjonalnej terapii. Zapłaciła Warner Bros. 175 000 $ za anulowanie kontraktu i zwolniła cały zespół wsparcia: agentów, menedżerów, publicystę, księgowego i prawników. W połowie lat 60. była jedną z największych gwiazd Hollywood obok Elizabeth Taylor i Audrey Hepburn.

Chociaż wiele filmów Wood odniosło komercyjny sukces, czasami jej gra aktorska była krytykowana. W 1966 roku Wood otrzymała Harvard Lampoon za bycie „Najgorszą aktorką zeszłego, tegorocznego i następnego roku”. Była pierwszą osobą, która wzięła udział i osobiście odebrała nagrodę. Harvard Crimson napisał, że była „całkiem dobrym sportem”. Po rozczarowującym przyjęciu Penelope (1966) Wood zrobił sobie trzyletnią przerwę w aktorstwie. Została ogłoszona w I Never Promised You a Rose Garden , ale nie pojawiła się w nim.

Bob & Carol & Ted & Alice i emerytura

Wood zagrał z Dyanem Cannonem , Robertem Culpem i Elliottem Gouldem w Bob & Carol & Ted & Alice (1969), komedii o wyzwoleniu seksualnym . Według Tibbetts był to pierwszy film, w którym „zbawienny zaczyn humoru został zastosowany w wielu bolesnych dylematach przedstawionych w jej filmach dla dorosłych”.

Wood nie wykorzystał sukcesu Bob & Carol & Ted & Alice . Po zajściu w ciążę w 1970 roku ze swoim pierwszym dzieckiem, Natashą Gregson , przeszła na pół-emeryturę i do końca życia zagrała tylko w czterech filmach teatralnych. Wystąpiła krótko jako siebie w The Candidate (1972), ponownie współpracując z Robertem Redfordem.

Zdjęcie z 1979 r. autorstwa Jacka Mitchella

Późniejsza kariera

Wood ponownie spotkał się na ekranie z Robertem Wagnerem w filmie telewizyjnym tygodnia The Affair (1973) oraz z Laurence Olivierem i Wagnerem w adaptacji Kotki na gorącym blaszanym dachu (1976) dla brytyjskiego serialu Laurence Olivier Presents emitowanego jako specjalny przez NBC .

Pomiędzy nimi nakręciła Peeper (1975) z Michaelem Caine'em .

Wystąpiła epizodycznie w serialu detektywistycznym Wagnera Switch w 1978 roku jako Bubble Bath Girl i Hart to Hart w 1979 roku jako Movie Star.

Po kolejnej długiej przerwie wystąpiła w filmie katastroficznym Meteor (1979) z Seanem Connerym oraz w komedii erotycznej The Last Married Couple in America (1980) z George'em Segalem i Valerie Harper . Jej występ w tym ostatnim był chwalony i uważany za przypominający jej występ w Bob & Carol & Ted & Alice . W Last Married Couple Wood przełamała grunt: chociaż aktorka o czystym wizerunku klasy średniej użyła słowa kurwa w szczerej rozmowie małżeńskiej z mężem ( George Segal ).

Telewizja

W tym okresie Wood odniósł większy sukces w telewizji, otrzymując wysokie oceny i uznanie krytyków w 1979 roku za The Cracker Factory , a zwłaszcza remake miniserialu From Here to Eternity (1979), z Kim Basinger i Williamem Devane . Rola Wood w tym ostatnim przyniosła jej Złoty Glob dla najlepszej aktorki w 1980 roku. Zagrała w The Memory of Eva Ryker , wydanym w maju 1980 roku, który okazał się jej ostatnią ukończoną produkcją.

W chwili swojej śmierci Wood kręciła 15-milionowy film science fiction Brainstorm (1983), z udziałem Christophera Walkena i wyreżyserowany przez Douglasa Trumbulla .

Miała zadebiutować na scenie 12 lutego 1982 roku w Anastasia w Ahmanson Theatre z Wendy Hiller . Wood nabył także prawa filmowe do książki Barbary Wersby Country of the Heart i planował zagrać z Timothym Huttonem w dramacie o zawodowych i romantycznych relacjach między twardą poetką a jej znacznie młodszym uczniem. (Materiał został ostatecznie zaadaptowany do filmu telewizyjnego z 1990 roku z Jane Seymour w roli głównej .) Spodziewała się, że po swoim występie jako Anastazja na scenie zagra główną rolę w filmowej adaptacji dzieła. Zakończenie Burzy mózgów musiało zostać napisane od nowa, a postać Wooda została napisana z co najmniej trzech scen, podczas gdy zastępca i podobne dźwięki zostały użyte do zastąpienia Wooda w niektórych jej kluczowych ujęciach. Film został wydany pośmiertnie 30 września 1983 roku i został poświęcony Woodowi w napisach końcowych.

Wood pojawił się w 56 filmach kinowych i telewizyjnych. W jednym z ostatnich wywiadów przed śmiercią została zdefiniowana jako „nasza seksualna świadomość na srebrnym ekranie”. Po jej śmierci Time zauważył, że chociaż krytyczne pochwały dla Wood były rzadkie przez całą jej karierę, „zawsze miała pracę”.

Życie osobiste

Relacje

Wood z mężem Robertem Wagnerem, 1960

Dwa małżeństwa Wooda z aktorem Robertem Wagnerem były szeroko nagłośnione. Po raz pierwszy pobrali się 28 grudnia 1957 roku w Scottsdale w Arizonie, kiedy Wood miał 19 lat. 20 czerwca 1961 roku para ogłosiła separację we wspólnym komunikacie prasowym i rozwiedli się dziesięć miesięcy później, 27 kwietnia 1962 roku.

Po tym początkowym małżeństwie , Wood umawiał się z Warrenem Beatty , Michaelem Caine'em i Davidem Nivenem Jr. Miała także zerwane zaręczyny w 1965 z wenezuelskim producentem obuwia Ladislavem Blatnikiem.

30 maja 1969 roku Wood poślubił brytyjskiego producenta Richarda Gregsona po prawie trzech latach spotykania się. Mieli córkę Nataszę (ur. 29 września 1970). Wood złożył pozew o rozwód z Gregsonem 4 sierpnia 1971 r., A sfinalizowano go 12 kwietnia 1972 r.

Po krótkotrwałym romansie z przyszłym gubernatorem Kalifornii, Jerrym Brownem , Wood wznowiła swój związek z Wagnerem pod koniec stycznia 1972 roku. Pobrali się ponownie 16 lipca na pokładzie Ramblin' Rose, zakotwiczonego w Paradise Cove w Malibu . Ich córka Courtney urodziła się 9 marca 1974 roku.

W 2013 roku były agent FBI Donald G. Wilson twierdził, że on i Wood mieli czteroletni romans, od 1973 do 1977 roku, który rozpoczął się, gdy była w ciąży z Courtney Wagner. W 2016 roku Wilson mówił przed kamerą o swoim rzekomym romansie z Woodem w filmie dokumentalnym dla sieci kablowej Reelz .

Ochroniarz celebrytów, Kris Herzog, stwierdził, że Wood powiedział swojej babci, mieszkance Avalonu , że zamierza rozwieść się z Wagnerem i że on sam widział Wooda rano przed jej zniknięciem.

Zarzut gwałtu

Biografia Wooda z 2001 roku autorstwa Suzanne Finstad twierdzi, że została zgwałcona przez potężnego aktora, gdy miała 16 lat, chociaż Finstad nie podał nazwiska napastnika. Dzięki wspomnieniom bliskich przyjaciół Wooda, w tym aktorów Scotta Marlowe'a i Dennisa Hoppera , Finstad powiedział:

Chociaż wspomnienia jej pięciu bliskich przyjaciół dotyczące niektórych szczegółów lub czasu różnią się po czterdziestu pięciu latach, istota tego, co każda z nich pamięta, zwierzyła im się Natalie, jest taka sama: ta sama zamężna gwiazda filmowa zwabiła lub oszukała Natalie, zgwałciła ją tak brutalnie, że fizycznie, a ona była zbyt przestraszona lub onieśmielona, ​​by zgłosić to na policję. Natalie później „nienawidziła” swojego byłego idola z ekranu, „drżąc”, gdy usłyszała jego imię. Zachowywałaby straszliwą tajemnicę i zachowywała się tak, jakby nic się nie wydarzyło, gdy ich ścieżki się skrzyżowały, zbyt wyszkolona przez Mud [jej matkę] w polityce Hollywood, by skrzywdzić potężną gwiazdę filmową.

Podczas 12-częściowego podcastu o życiu Wooda w lipcu 2018 roku, siostra Wooda, Lana , powiedziała, że ​​​​Wood został zgwałcony jako nastolatek, a atak miał miejsce w Chateau Marmont podczas przesłuchania i trwał „godzinami”. Według profesor Cynthii Lucia, która badała twierdzenie, gwałt na Wood był brutalny i brutalny. W 2021 roku, rok po śmierci Kirka Douglasa , Lana opublikowała pamiętnik Little Sister: My Investigation Into the Mysterious Death of Natalie Wood i zidentyfikowała Douglasa jako domniemanego napastnika Wooda.

Śmierć

Gwiazda Wooda w Hollywood Walk of Fame

29 listopada 1981 roku Wood zmarł w tajemniczych okolicznościach w wieku 43 lat podczas kręcenia Brainstorm . Była na weekendowej wycieczce łodzią na wyspę Santa Catalina na pokładzie 58-stopowego (18 m) jachtu motorowego Splendor jej męża Roberta Wagnera . Poza faktem, że utonęła, wiele okoliczności jest nieznanych; na przykład nigdy nie ustalono, w jaki sposób weszła do wody. Wood był z Wagnerem, współgrającym z Brainstorm Christopherem Walkenem i kapitanem Splendoru Dennisem Davernem wieczorem 28 listopada. Władze odzyskały jej ciało o 8 rano 29 listopada, jedną milę (1,6 km) od łodzi, z mały dmuchaniec marki Valiant ponton wyrzucony na brzeg w pobliżu. Wagner powiedział, że nie było jej przy nim, kiedy kładł się do łóżka. Raport z sekcji zwłok wykazał, że miała siniaki na ciele i ramionach, a także otarcie na lewym policzku, ale nie ma żadnych wskazówek, jak i kiedy doszło do obrażeń.

Davern wcześniej stwierdził, że Wood i Wagner kłócili się tego wieczoru, czemu Wagner wówczas zaprzeczył. W swoim pamiętniku Pieces of My Heart Wagner przyznał, że pokłócił się z Woodem, zanim zniknęła. Sekcja zwłok wykazała, że ​​zawartość alkoholu we krwi Wood wynosiła 0,14%, aw jej krwioobiegu były ślady pigułki na chorobę lokomocyjną i środka przeciwbólowego, które nasilają działanie alkoholu. Koroner hrabstwa Los Angeles, Thomas Noguchi orzekł, że przyczyną jej śmierci było przypadkowe utonięcie i hipotermia. Według Noguchiego Wood pił i mogła się poślizgnąć podczas próby ponownego wejścia na pokład pontonu. Wątpliwości wyraziła jej siostra Lana, twierdząc, że Wood nie umie pływać i przez całe życie bała się wody oraz że nigdy nie opuściłaby jachtu sama pontonem. Dwóch świadków, którzy byli na pobliskiej łodzi, zeznało, że w nocy słyszeli kobietę wzywającą pomocy.

Grób Natalie Wood w Westwood Memorial Park

Wood został pochowany na cmentarzu Westwood Village Memorial Park w Los Angeles. Przedstawiciele międzynarodowych mediów, fotografowie i osoby postronne próbowały uczestniczyć w jej pogrzebie, ale wszyscy musieli pozostać poza murami cmentarza. Wśród celebrytów byli Frank Sinatra , Elizabeth Taylor , Fred Astaire , Rock Hudson , David Niven , Gregory Peck , Gene Kelly , Elia Kazan i Laurence Olivier . Olivier przyleciał z Londynu, aby wziąć udział w nabożeństwie.

Sprawa została wznowiona w listopadzie 2011 r. Po tym, jak Davern publicznie oświadczył, że okłamał policję podczas wstępnego śledztwa i że tego wieczoru Wood i Wagner pokłócili się. Twierdził, że Wood flirtował z Walkenem, że Wagner był zazdrosny i wściekły, a Wagner uniemożliwił Davernowi włączenie świateł poszukiwawczych i powiadomienie władz po zniknięciu Wooda. Davern twierdził, że Wagner był odpowiedzialny za jej śmierć. Walken wynajął prawnika, współpracował przy dochodzeniu i nie został uznany przez władze za podejrzanego.

W 2012 roku główny koroner hrabstwa Los Angeles, Lakshmanan Sathyavagiswaran, zmienił akt zgonu Wooda i zmienił przyczynę śmierci z przypadkowego utonięcia na „utonięcie i inne nieokreślone czynniki”. Zmieniony dokument zawierał stwierdzenie, że „nie jest jasno ustalone”, w jaki sposób Wood znalazł się w wodzie. Detektywi poinstruowali biuro koronera, aby nie dyskutowało ani nie komentowało sprawy. 14 stycznia 2013 r. Biuro koronera hrabstwa Los Angeles zaoferowało 10-stronicowy dodatek do raportu z sekcji zwłok Wooda. W dodatku stwierdzono, że Wood mógł doznać niektórych siniaków na jej ciele, zanim weszła do wody, ale nie można tego ostatecznie ustalić. Patolog sądowy Michael Hunter spekulował, że Wood była szczególnie podatna na siniaki, ponieważ brała lek Synthroid . W 2020 roku lekarz i były stażysta Noguchi w chwili śmierci Wooda stwierdził, że siniaki były znaczne i pasujące do kogoś wyrzuconego z łodzi. Twierdził, że poczynił te obserwacje Noguchi.

W lutym 2018 roku Wagner został wskazany przez policję jako osoba zainteresowana śledztwem. Policja stwierdziła, że ​​wie, że Wagner był ostatnią osobą, która była z Woodem, zanim zniknęła. W raporcie z 2018 roku Los Angeles Times zacytował raport koronera z 2013 roku, w którym stwierdzono, że Wood miała niewyjaśnione świeże siniaki na prawym przedramieniu, lewym nadgarstku i prawym kolanie, zadrapanie na szyi i powierzchowne zadrapanie na czole. Urzędnicy powiedzieli, że możliwe, że została zaatakowana, zanim utonęła.

Przedstawienia w filmie

Film telewizyjny z 2004 roku The Mystery of Natalie Wood jest kroniką życia i kariery Wooda. Został częściowo oparty na biografiach Natasha: the Biography of Natalie Wood autorstwa Suzanne Finstad oraz Natalie & RJ autorstwa Warrena G. Harrisa. Justine Waddell wciela się w Wooda.

Filmografia

Wyróżnienia

Rok Stowarzyszenie Kategoria Praca nominowana Wynik
1946 Magazyn Box Office Najbardziej utalentowana młoda aktorka 1946 roku Jutro jest wieczne Wygrał
1955 nagrody Akademii Najlepsza aktorka drugoplanowa Buntownik bez powodu Mianowany
1956 Krajowe Stowarzyszenie Właścicieli Teatrów Nagroda Gwiazda Jutra Wygrał
1957 Nagroda Złotego Globu Nowa Gwiazda Roku – Aktorka Buntownik bez powodu Wygrał
1961 Chiński Teatr Graumana Ceremonia odcisków dłoni Wprowadzony
1961 nagrody Akademii Najlepsza aktorka Blask na trawie Mianowany
1962 Nagroda Złotego Globu Najlepsza aktorka w filmie dramatycznym Mianowany
1963 Nagrody BAFTA Najlepsza aktorka zagraniczna Mianowany
1963 Nagroda Złotego Globu Najlepsza aktorka w filmie komediowym lub musicalu cygański Mianowany
1963 nagrody Akademii Najlepsza aktorka Miłość z właściwym nieznajomym Mianowany
1964 Nagroda Złotego Globu Najlepsza aktorka w filmie dramatycznym Mianowany
1964 Międzynarodowy Festiwal Filmowy Mar del Plata Najlepsza aktorka Wygrał
1966 Nagroda Złotego Globu Najlepsza aktorka w filmie komediowym lub musicalu Wewnątrz Daisy Clover Mianowany
1966 Ulubiony film światowy Wygrał
1967 Najlepsza aktorka w filmie dramatycznym Ta właściwość jest potępiona Mianowany
1980 Najlepsza aktorka w serialu dramatycznym Stąd do wieczności Wygrał
1983 Nagrody Saturna Najlepsza aktorka drugoplanowa Burza mózgów Mianowany
1986 Hollywoodzka Izba Handlowa Hollywoodzka Aleja Sławy Wprowadzony
2011 Palm Springs, Kalifornia , Spacer Gwiazd Gwiazda Złotej Palmy Wprowadzony

Zobacz też

przypisy

Źródła

Linki zewnętrzne