Od Langley Park do Memphis

Od Langley Park do Memphis
Langleypark.jpg
Album studyjny wg
Prefabrykowane kiełki
Wydany 14 marca 1988 ( 14.03.1988 )
Gatunek muzyczny Sophisti-pop
Długość 45 : 32
Etykieta Sprzęt kuchenny
Producent Thomas Dolby , Jon Kelly , Paddy McAloon , Andy Richards
Prefabrykowana chronologia Sprout

Steve'a McQueena (1985)
Od Langley Park do Memphis (1988)
Piosenki protestacyjne (1989)
Singiel z From Langley Park do Memphis

  1. „ Cars and Girls ” Premiera: luty 1988

  2. „ The King of Rock 'n' Roll ” Wydany: marzec 1988

  3. "Hej Manhattanie!" Wydany: lipiec 1988

  4. „Słowiki” Wydany: listopad 1988

  5. „Złoty cielec” Wydany: luty 1989

From Langley Park to Memphis to trzeci studyjny album angielskiego zespołu popowego Prefab Sprout . Został wydany przez Kitchenware Records 14 marca 1988 roku. Zadebiutował na piątym miejscu na brytyjskiej liście albumów , najwyższej pozycji ze wszystkich albumów studyjnych wydanych przez zespół. Nagrany w Newcastle, Londynie i Los Angeles, ma bardziej dopracowany i komercyjny dźwięk niż ich wcześniejsze wydawnictwa i zawiera kilka gościnnych gwiazd, w tym Stevie Wonder i Pete Townshend . Prostsze piosenki na albumie, duże produkcje i proste zdjęcie na okładce odzwierciedlają frontmana Paddy McAloon chciał, aby była to praca bardziej uniwersalna niż ich bardziej mózgowa wcześniejsza praca.

Album otrzymał mieszane recenzje po wydaniu, a kilka krytykowało wyszukany styl produkcji, a pisanie piosenek McAloon spotkało się z uznaniem. Komercyjne wyniki albumu zostały wzmocnione przez sukces singla „ The King of Rock 'n' Roll ”, który znalazł się w pierwszej dziesiątce zespołu na brytyjskiej liście przebojów , kiedy osiągnął 7. miejsce. Cztery inne single wydane z album „ Cars and Girls ”, „Hey Manhattan!”, „Nightingales” i „The Golden Calf” nie znalazł się w pierwszej czterdziestce.

Tło i nagranie

Po krytycznym i komercyjnym sukcesie drugiego albumu Prefab Sprout, wyprodukowanego przez Thomasa Dolby'ego , Steve'a McQueena z 1985 roku , Paddy McAloon poczuł presję, by zapewnić godną kontynuację. McAloon postanowił szybko nagrać i wydać nowy album przy ograniczonych wartościach produkcyjnych. zatytułowany Protest Songs był nagrywany przez dwa tygodnie w Newcastle i miał zostać wydany w ograniczonym zakresie pod koniec 1985 roku. Jednak singiel Steve'a McQueena „ When Love Breaks Down” stał się transatlantyckim hitem w październiku 1985 roku, zostało wstrzymane przez CBS , aby nie zmylić nowych fanów i wyczynu sprzedaży Steve'a McQueena .

Rozpoczynając pracę nad nową kontynuacją Steve'a McQueena w 1987 roku, zespół rozważał ponowne nagranie utworów z Protest Songs , ale postanowił pozostawić album nietknięty i zacząć od nowa. Od Langley Park do Memphis nagrywano sporadycznie przez ponad rok w Newcastle, Londynie i Los Angeles. Producent Steve'a McQueena, Thomas Dolby, nie był w stanie zaangażować się w produkcję całego albumu ze względu na swoją pracę nad ścieżką dźwiękową do Kaczora Howarda George'a Lucasa , ostatecznie krytyczną i komercyjną klapą. Zamiast tego Dolby wyprodukował cztery utwory, które najbardziej mu się podobały z 16 demówek przesłanych mu przez McAloon. McAloon wyprodukował większość pozostałych utworów we współpracy z Jonem Kelly , podczas gdy Andy Richards zajął miejsce Kelly'ego w „Hey Manhattan!” a „The Golden Calf” został wyprodukowany wyłącznie przez McAloon. McAloon nie chciał, aby brzmienie albumu było tak jednolite jak Steve'a McQueena i początkowo planował wykorzystać 10 różnych producentów. Ostatecznie uznano to za niemożliwość logistyczną. Album zawiera gościnne występy m.in Pete Townshend , Stevie Wonder i wokaliści Andraé Crouch – McAloon uważał, że wkład tych dwóch ostatnich udowodnił, że muzyka zespołu nie jest wyłącznie brytyjska.

Kompozycja

Styl muzyczny i liryczny

W przeciwieństwie do poprzednich prac Prefab Sprout, większość piosenek na albumie została napisana na klawiszach, a brzmienie albumu zostało opisane jako „dźwiękowo miękkie”. Domowy zestaw do nagrywania i komponowania McAloon obejmował Roland JX-3P , Roland JX-10 , Yamaha DX7 , Ensoniq Mirage i Casiotone . McAloon czuł się najlepiej z JX-3P do komponowania, będąc Fostexem B16 był używany do nagrywania demówek. Zamierzał napisać bardziej przystępne piosenki niż te z wcześniejszych płyt zespołu, stwierdzając: „Zdałem sobie sprawę, że dobra, prosta piosenka jest lepsza niż na wpół udana, skomplikowana”. McAloon starał się również rozszerzyć brzmienie zespołu, aby uwzględnić jego ulubione elementy muzyki popularnej, w tym muzykę gospel i Broadway , oraz dotrzeć do publiczności „uwiedzionej ogólnym przepychem i romantyzmem”. Według Sama Sodomsky'ego z Pitchfork , From Langley Park to Memphis zawiera eklektyczną mieszankę stylów, w tym rock alternatywny („The Golden Calf”), standardy („Nightingales”) i singalong w stylu Broadwayu („Hey Manhattan!”). Kilka piosenek zawiera amerykańskie motywy, co znalazło odzwierciedlenie w tytule albumu. McAloon wyjaśnił w wywiadzie z 1988 roku, że często czerpał inspirację z Ameryki do swoich piosenek, ponieważ „Ameryka pozostaje niewyczerpanym źródłem mitów i skrajności”.

piosenki

Na płycie pojawiają się Stevie Wonder i Pete Townshend

Z dziesięciu utworów z albumu Thomas Dolby wyprodukował „ The King of Rock 'n' Roll ”, „I Remember That”, „Knock on Wood” i „The Venus Of The Soup Kitchen”. „The King of Rock 'n' Roll” został napisany w 1985 roku. Tekst jest napisany z perspektywy wyblakłego piosenkarza, który w latach 50. miał jeden przebój z nowatorską piosenką z refrenem „ Hot dog , jumping żaba, Albuquerque McAloon wcześnie zdawał sobie sprawę z komercyjnego potencjału utworu i czuł, że zaskoczy on fanów przyzwyczajonych do wcześniejszego, bardziej mózgowego materiału zespołu. Muzycznie „I Remember That” jest, według Nilsa Johanssona z NSD , balladą gospel . McAloon uznał nostalgiczny nastrój piosenki za lżejszy temat liryczny niż motyw piosenki miłosnej, a tytułowa fraza była „bliska romantyzmu, ale w rzeczywistości nie była niechlujna”. Próbował zaśpiewać piosenkę z „lekkością uczucia”. W wywiadzie z 1997 roku McAloon nazwał „I Remember That” „najlepszą piosenką, jaką kiedykolwiek napisałem”. „Knock on Wood” został opisany przez Davida Stubbsa z Melody Maker jako „piosenka o załamaniu, o tym, jak człowiek, który się porzuca, sam zostanie porzucony, pogrążony w pięknie przylepnej pieśni reggae”. Płyta zamyka „The Venus of the Soup Kitchen”. McAloon chciał, aby melodia piosenki była dalekosiężna i dźwięczna, a refren wyrażał „emocjonalny udział wszystkich, którzy jej słuchają”. Opisał znaczenie piosenki w wywiadzie z 1988 roku „ Wenus podróżuje drogą z Langley Park do Memphis. Wyobraziłem sobie, że jest pełna niespokojnych ludzi, ludzi, którzy potrzebują Wenus, która może ugotować dla nich zupę”. W piosence występuje Andraé Crouch Piosenkarze, którzy nagrali swój wkład w studio Steviego Wondera w Los Angeles.

Jon Kelly wyprodukował „ Cars and Girls ”, „Enchanted”, „Nightingales” i „Nancy (Let Your Hair Down for Me)”. „Cars and Girls” został napisany w 1985 roku i grany przez zespół podczas występów na żywo w tym roku. Tekstowo piosenka jest komentarzem do Bruce'a Springsteena romantycznych metafor w jego piosenkach. McAloon zaprzeczył, że piosenka wskazuje na osobistą niechęć do Springsteena, mówiąc NME : „Myślę, że wielu jego słuchaczy podchodzi do niego z patriotycznego poziomu, którego on nie zamierza. imperialistycznego Amerykanina . Chciałem napisać piosenkę o kimś, kto był grubym białym śmieciem , słuchał Springsteena i mówił: „Ale nasze życie nie jest takie”. Paddy McAloon opisał „Enchanted” jako „znalezienie czegoś, czym można się ekscytować, rok po roku ”. Thomas Dolby zasugerował, że Prince powinien wyprodukować ten utwór, ale inżynier dźwięku albumu, David Leonard, nie znalazł Prince'a w Sunset Sound Recorders , aby się do niego zbliżyć. McAloon zsamplował otwierający bas Glena Campbella nagranie „ Wichita Lineman ” dla linii basu utworu.

Barbra Streisand i Bruce Springsteen zainspirowały piosenki na albumie

McAloon napisał „Nightingales” z myślą o Barbrze Streisand – której The Broadway Album był pochłonięty. Uznał to za „najczystszą piosenkę”, jaką zespół nagrał od czasu „ When Love Breaks Down ”. McAloon pierwotnie wyobraził sobie piosenkę z solo na waltorni, ale ostatecznie skomponował złożoną solówkę na harmonijce i napisał list do Steviego Wondera, prosząc go, aby ją zagrał. Wonder nie słyszał o Prefab Sprout, ale mimo to zobowiązał się, dodając do piosenki własne linie melodyczne. McAloon opisał później swój wkład jako „tak zapierający dech w piersiach dobry i precyzyjny, chociaż sam powiedział, że jest to dość skomplikowane”. McAloon opisał „Nancy (Let Your Hair Down for Me)” jako „nowoczesną historię miłosną”. Piosenka opowiada o małżeństwie, które pracuje razem, a żona jest szefem męża.

Andy Richards wyprodukował „Hey Manhattan!”, Piosenkę, którą McAloon napisał na fortepianie. McAloon pierwotnie chciał , aby zaśpiewał ją Amerykanin, Isaac Hayes . Proponowana współpraca została zerwana, gdy menedżer Hayesa chciał więcej, niż oferowano. Piosenka opowiada o entuzjastycznym nastolatku, który przybywa do dużego miasta z tematem marzeń i ambicji. Pete'a Townshenda dostarczył gitarę akustyczną do utworu podczas etapu miksowania w swoim studiu. McAloon był zdenerwowany produkcją piosenki podczas nagrywania, ponieważ wcześniej nie pracował z Andym Richardsem, ale ostatecznie zaakceptował jego pracę. Niemniej jednak opisałby „Hej Manhattan!” jako „jedyna piosenka, z której jestem niezadowolony ze sposobu, w jaki to zrealizowaliśmy. Jest ładna, ale to porażka”.

„The Golden Calf” został wyprodukowany przez Paddy'ego McAloon. Jest to jedna z najwcześniej napisanych piosenek wydanych przez Prefab Sprout, skomponowana w 1977 roku, kiedy zespół był gitarowym trio, które stworzyło coś, co McAloon określiłby jako „ heavy metalowe spotkanie dyskotekowe ”. Wersja Langley Park wydawała się „jak robienie coverów” dla McAloon ze względu na upływ czasu, a on użył mniej oddychającego głosu niż zwykle w utworze, na co, jak sądził, Thomas Dolby nie pozwoliłby i uważał za bardziej zgodne z jego wokale z Swoon . „The Golden Calf” został opisany przez Andreasa Huba z Fachblatt jako „prawdziwy rockman” i został porównany do twórczości Pete'a Townshenda, Marca Bolana i Del Amitri .

Uwolnienie

From Langley Park to Memphis został wydany przez Kitchenware Records 14 marca 1988 roku. Tytuł albumu pochodzi od wersu z „The Venus of the Soup Kitchen” - „Maybe it hurts your others too, from Langley Park to Memphis” - tekstu o uniwersalne emocje. Langley Park to wioska w hrabstwie Durham, niedaleko miejsca powstania zespołu. Wybrano Memphis, ponieważ to tutaj Elvis Presley rozpoczynał swoją karierę. Tytuł został odczytany jako nawiązanie do albumu Presleya From Memphis to Vegas / From Vegas to Memphis . Okładka albumu, zaprojektowana przez Nicka Knighta, jest prostym wizerunkiem czterech członków zespołu, mającym odzwierciedlić to, że album jest wyraźniejszy i bardziej bezpośredni niż jego poprzednicy. Album był pierwszym albumem Prefab Sprout, który znalazł się w pierwszej dwudziestce, wchodząc na listę UK Albums Chart pod numerem 5 i pozostając na liście przez 23 tygodnie. Pozostaje najwyżej notowanym albumem studyjnym zespołu. , że do 1997 roku From Langley Park to Memphis sprzedał 330 000 egzemplarzy w Wielkiej Brytanii.

„ Cars and Girls ” został wydany jako główny singiel albumu, ale nie udało mu się dotrzeć do pierwszej czterdziestki brytyjskiej listy singli , osiągając szczyt 44 w ciągu pięciu tygodni na liście. Przemawiając w 1992 roku, McAloon opisał siebie jako „zszokowanego i oszołomionego” tym, że piosenka nie była hitem, komentując: „Obudziłem się wtedy i od tamtej pory nigdy nie miałem tak wysokich oczekiwań”. W sierpniu 1988 roku zespół przekonał CBS do ponownego wydania singla, ale ostatecznie tak się nie stało. Drugi singiel „ Król Rock'n'Rolla ” pozostaje największym sukcesem Prefab Sprout w ich rodzinnej Wielkiej Brytanii . Ich jedyny hit z pierwszej dziesiątki, piosenka osiągnęła 7. miejsce i spędziła 11 tygodni na liście przebojów. Zespół promował singiel, wykonując naśladownictwo utworu w Top Of The Pops i Wogan McAloon później zwrócił uwagę na ironię piosenki, w której cud jednego przeboju był jego jedynym singlem z pierwszej dziesiątki. „Hey Manhattan!” został wydany jako trzeci singiel z albumu, osiągając numer 72, podczas gdy czwarty „Nightingales” znalazł się na liście przebojów pod numerem 78. Został zaoferowany amerykańskim stacjom radiowym zorientowanym na albumy rockowe Epicka promocja albumu „The Golden Calf” była piątym i ostatnim singlem. Zespół promował ją występami w programach telewizyjnych dla dzieci Going Live! i odśwież się . To na mapach pod numerem 82 w Wielkiej Brytanii. „I Remember That” został wydany jako singiel w 1993 roku w celu promowania albumu kompilacyjnego A Life of Surprises: The Best of Prefab Sprout, ale nie znalazł się na liście przebojów.

Krytyczny odbiór

Profesjonalne oceny
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
Cała muzyka
NME 5/10
Widły 8,6/10
Q
Rekordowe lustro 4 + 1 / 2 /5
Rolling Stone
Przewodnik po albumie Rolling Stone
Przeboje 6/10
Spin Alternative Record Guide 8/10
Nie oszlifowany 8/10

Od Langley Park do Memphis otrzymał mieszane recenzje. Peter Wilkinson z Rolling Stone opisał album jako „przesadny”, opracowując „McAloon próbuje zakwasić chaotyczną rozmowę za pomocą instrumentalnych sztuczek. Piosenki zbudowane wokół gitary McAloon giną w wirze smyczków i makaronie nie mniej niż pięciu inżynierów i czterech producentów. " Dave Rimmer z Q uznali to za „prawdopodobnie ich najlepszy album do tej pory”, ale „The King of Rock 'n' Roll” uznali za „irytujący”. Uważał, że „jedyną prawdziwą częścią duffa są przesadzone obrazy„ Złotego cielca ”.” z NME nie był zachwycony stylem produkcji albumu, nazywając go „chorowatym” i „zagraconym”. Uważał album za „w dużej mierze nijaki romans”, ale chwalił „Cars and Girls” i „Nancy (Let Your Hair Down for Me)”. śmietanka _ Kurt B. Riley odniósł się krytycznie do albumu, uważając, że pisanie piosenek „wyrządziło wielką krzywdę przez źle dopasowane aranżacje”. David Stubbs z Melody Maker uznał , że jest „mniej silny” niż Steve McQueen , ale „bardziej ambitny”. Barney Hoskyns z Vogue'a skomentował, że „co najmniej siedem z jego 10 piosenek jest bardziej przystępnych, bardziej porywająco pięknych niż cokolwiek, co napisał McAloon” . Zarówno Record Mirror, jak i Hot Press umieścił album na 5. miejscu na liście „Albumów roku”. Dodatkowo album znalazł się na listach „Albumów Roku” w magazynach Q , The Village Voice , Musikexpress , Spex i Rockdelux . Dave DiMartino z Billboard uznał ten album za piąty ulubieniec roku, komentując: „Paddy McAloon widział przyszłość rock and rolla - i powrócił, nosząc nazwiska Jimmy'ego Webba , Cole'a Portera . i absolutnie żadnych piosenek o samochodach i dziewczynach. ”W 1991 roku Paul Lester z Melody Maker opisał From Langley Park to Memphis jako „hipernowoczesny, olśniewający biały popowy album, który plasuje się obok Dare , The Lexicon of Love and Color by Numbers ”.

Wśród retrospektywnych recenzji Jason Ankeny z AllMusic przyznał „ambitnemu” albumowi 4 gwiazdki na 5, nazywając go „duchową podróżą Prefab Sprout do serca amerykańskiej kultury”, choć czuł, że blednie w porównaniu ze Stevem McQueenem . Pisząc we włoskim Ciao Magazine w 1990 roku, Paolo Battigelli opisał to jako „niezupełnie przekonującą płytę”, ale dodał „Cars and Girls” potwierdzając, że McAloon jest kompozytorem o rzadkim talencie, aczkolwiek ukrywającym się za alegoriami i zawiłymi odniesieniami. Widły po wznowieniu albumu w 2019 roku Sam Sodomsky uznał album za „chwytliwy i złożony”, podobnie jak jego najbardziej znane utwory „The King of Rock 'n' Roll” i „Cars and Girls”, i opisał muzykę jako „kolorową, pełną nadziei i żywą - wszystko wydaje się błyszczeć, aż do błyszczącego zdjęcia zespołu na okładce albumu". „Nancy (Let Your Hair NME w 1992 roku. Down for Me)” znalazł się wśród dziesięciu utworów wymienionych w „Alternative Best of Prefab Sprout”

Następstwa i dziedzictwo

Komercyjny sukces albumu spowodował niewygodny poziom uznania Paddy'ego McAloon, który później wspominał: „Byłem proszony o autografy, dziewczyny chciały wkładać mi ręce we włosy, dotykać mnie… ... czarujący aspekt naszej muzyki ma zawsze był dla mnie sposobem na pokazanie, że jako jednostki jesteśmy przeciwieństwem tego błyszczącego świata”. Pomimo popytu ze strony fanów i CBS , Prefab Sprout nie odbył trasy koncertowej po albumie, ponieważ McAloon nie chciał poświęcić tego, co opisał jako „najlepszy czas w moim życiu na pisanie”, stwierdzając: „Wiem, że jeśli wyruszę w trasę, skończę na pisaniu w tak samo jak wszyscy inni”. W wywiadach towarzyszących wydaniu albumu McAloon nawiązywał do dwóch nowych projektów, nad którymi pracował – świątecznego albumu Total Snow i musicalu o fikcyjnym zamaskowanym strażniku Zorro, zwanym Zorro the Fox . Od 2022 r. Żaden z tych projektów nie został zrealizowany. W sprawie " The King of Rock 'n' Roll ”, McAloon opisał siebie jako „pogodzonego z byciem zapamiętanym dzięki tej piosence” i „świadomego, że to trochę tak, jakby być znanym z „ Yellow Submarine ”, a nie z „ Hey Jude ”. Zremasterowana edycja albumu, nadzorowany przez Paddy'ego i Martina McAloonów, został wydany przez Sony Music 27 września 2019 roku.

Wykaz utworów

Wszystkie utwory zostały napisane przez Paddy'ego McAloon'a .

NIE. Tytuł Długość
1. „ Król rock'n'rolla ” 4:22
2. „ Samochody i dziewczyny ” 4:25
3. "Pamiętam to" 4:14
4. „Zaczarowany” 3:47
5. „Słowiki” 5:53
6. "Hej Manhattanie!" 4:45
7. "Odpukać" 4:16
8. „Złoty cielec” 5:06
9. „Nancy (spuść mi włosy)” 4:02
10. „Wenus z jadłodajni” 4:29

Personel

Kredyty zaadaptowane z wkładek.

Prefabrykowane kiełki

Dodatkowi muzycy

Personel techniczny

  • Thomas Dolby – produkcja (1, 3, 7, 10)
  • Jon Kelly – produkcja (2, 4, 5, 9)
  • Paddy McAloon – produkcja (2, 4, 5, 6, 8, 9)
  • Andy Richards – produkcja (6)
  • David Leonard – miksowanie (1, 3, 7, 10)
  • Richard Moakes – miksowanie (2, 4, 9)
  • Mike Shipley – miksowanie (5)
  • Tony Philips – miksowanie (6)
  • Michael H.Brauer – miksowanie (8)
  • Tim Young – mastering
  • Stephen Male – projekt
  • Nick Knight – fotografia

Wykresy

Co tydzień

Wykres (1988)
Szczytowa pozycja
Australia ( raport muzyczny Kent ) 58
Holenderskie albumy ( 100 najlepszych albumów ) 49
Albumy włoskie (FIMI) 9
Albumy z Nowej Zelandii ( RMNZ ) 34
Albumy szwedzkie ( Sverigetopplistan ) 18
Albumy Wielkiej Brytanii ( OCC ) 5

Koniec roku

Wykres (1988) Pozycja
Albumy europejskie ( muzyka i media ) 98
Albumy włoskie (FIMI) 52
Albumy brytyjskie (OCC) 87

Certyfikaty i sprzedaż

Region Orzecznictwo Certyfikowane jednostki / sprzedaż
Portugalia ( AFP ) Srebro 10 000 ^

^ Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji.

Notatki

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=From_Langley_Park_to_Memphis&oldid=1121758658 ”