Sinfonia (Berio)
Sinfonia | |
---|---|
Luciana Berio | |
Opanowany | 1968–69 |
Poświęcenie | Leonarda Bernsteina |
Ruchy | Pięć |
Punktacja | Orkiestra i osiem wzmocnionych głosów |
Premiera | |
Data | 10 października 1968 |
Lokalizacja | Nowy Jork |
Konduktor | Luciano Berio |
Wykonawcy | New York Philharmonic z The Swingle Singers |
Sinfonia (symfonia) to kompozycja włoskiego kompozytora Luciano Berio , która została zamówiona przez Filharmonię Nowojorską na jej 125. rocznicę. Skomponowany w latach 1968–69 na orkiestrę i osiem głosów amplifikowanych , zawiera cytaty muzyczne , aby przedstawić abstrakcyjną i zniekształconą historię kultury. Osiem głosów nie jest włączonych klasycznie, ale raczej mówi, szepcze i wykrzykuje fragmenty tekstów, w tym „ The Raw and the Cooked” Claude'a Lévi- Straussa , powieść Samuela Becketta Nienazwane , instrukcje z partytur Gustava Mahlera i innych pism.
Leonard Bernstein stwierdza w tekstowej wersji swoich Charles Eliot Norton Lectures z 1973 roku, że Sinfonia była reprezentantem nowego kierunku, jaki obrała muzyka klasyczna po pesymistycznej dekadzie lat sześćdziesiątych.
Premiery
Oryginalnie zamówiona przez Filharmonię Nowojorską z okazji 125-lecia, Sinfonia została prawykonana 10 października 1968 roku przez orkiestrę i The Swingle Singers pod dyrekcją Berio. W tym czasie praca była jeszcze w czterech częściach. W kilka miesięcy po premierze Berio dodał piątą część, która została zagrana po raz pierwszy, gdy Sinfonia została wykonana podczas festiwalu w Donaueschingen w 1969 roku przez Southwest German Radio Symphony Orchestra pod dyrekcją Ernesta Boura , a następnie w Londynie podczas 22 lipca Koncert promenadowy z BBC Symphony Orchestra i The Swingle Singers pod dyrekcją kompozytora. Filharmonicy Nowojorscy po raz pierwszy wykonali pięcioczęściową wersję Sinfonii 8 października 1970 roku pod dyrekcją Leonarda Bernsteina , któremu utwór jest dedykowany.
Oprzyrządowanie
Sinfonia przeznaczona jest na dużą orkiestrę :
|
|
|
Ruchy
Praca składa się z pięciu części :
- [nieuprawny]
- O królu
- W ruhig flysender Bewegung
- [nieuprawny]
- [nieuprawny]
Pierwsza część wykorzystuje głównie francuskie źródło tekstowe, a trzecia część wykorzystuje głównie angielskie źródła tekstowe. Tekst drugiej części jest ograniczony do fonemów tytułu „O Martin Luther King”. Pozostałe części są głównie instrumentalne z okazjonalnymi elementami wokalnymi. Ogólna forma utworu to forma łukowa z elementami części pierwszej odzwierciedlonymi w części piątej oraz połączeniami części drugiej i czwartej. Część trzecia, studium wzajemnych relacji, broni się sama.
Pierwszy ruch
W pierwszej części Sinfonii Berio wykorzystuje teksty z Le cru et le cuit ( Surowe i ugotowane ) francuskiego antropologa Claude'a Lévi-Straussa . Forma utworu jest również inspirowana Lévi-Straussem, który w swojej pracy nad mitologią odkrył, że wiele mitów ma strukturę kompozycji muzycznych, przy czym niektóre mity mają formę „ fugalną ”, a inne przypominają sonatę . Jedna mityczna transformacja miała jednak strukturę, dla której nie potrafił znaleźć muzycznego odpowiednika, a sam Berio powiedział, że użył tej formy w swojej Sinfonii — choć Lévi-Strauss początkowo tego nie zauważył. W rozmowie z Didierem Eribonem Lévi-Strauss powiedział:
Wiesz, że Berio użył The Raw and the Cooked w swojej Sinfonii . Część tekstu jest recytowana przy akompaniamencie muzyki. Przyznam, że nie rozumiałem powodu takiego wyboru. Podczas wywiadu zapytał mnie o to muzykolog, a ja odpowiedziałem, że książka właśnie wyszła i kompozytor prawdopodobnie z niej korzystał, bo była pod ręką. Kilka miesięcy temu Berio, którego nie znam, przysłał mi bardzo niezadowolony list. Przeczytał wywiad kilka lat po fakcie i zapewnił mnie, że część tej symfonii jest muzycznym odpowiednikiem mitycznej transformacji, którą ujawniałem. Załączył książkę muzykologa [ Osmond-Smith 1985 ], który wykazał ten fakt. Przeprosiłem za nieporozumienie, które, jak powiedziałem, wynikało z mojego braku wykształcenia muzycznego, ale nadal jestem zdumiony.
Druga część: O królu
W 1968 roku Berio ukończył O King , dzieło poświęcone pamięci Martina Luthera Kinga Jr. Część ta występuje w dwóch wersjach: jedna na głos, flet, klarnet, skrzypce, wiolonczelę i fortepian, druga na osiem głosów i orkiestrę. Orkiestrowa wersja O King została wkrótce po jej ukończeniu zintegrowana z Sinfonią . Wykorzystuje sporo w skali całotonowej (co pojawia się również w cytacie ze Święta wiosny w części trzeciej).
Trzeci ruch
W trzeciej części Sinfonii Berio kładzie podwaliny, cytując wiele fragmentów scherza trzeciej części II Symfonii Mahlera i każe orkiestrze zagrać jej nieco pociętą, przetasowaną i czasami ponownie zaaranżowaną wersję. Sam Berio stwierdził: „[i] gdybym został poproszony o wyjaśnienie obecności Scherza Mahlera w Sinfonii , obraz, który naturalnie przyszedłby na myśl, to rzeka płynąca przez stale zmieniający się krajobraz, znikająca od czasu do czasu pod ziemią, by później wynurzyć się całkowicie zmieniona . , w istocie wykorzystując podejście „Ivesian” do całej części (amerykański kompozytor Charles Ives w swojej II Symfonii po raz pierwszy zastosował techniki cytatów muzycznych na wielką skalę na przełomie XIX i XX wieku, około 65 lat wcześniej).
Orkiestra gra fragmenty La mer Claude'a Debussy'ego , La valse Maurice'a Ravela , Święto wiosny Igora Strawińskiego , a także cytaty z Arnolda Schönberga , Antona Weberna , Johannesa Brahmsa , Henri Pousseur , Paula Hindemitha i wielu innych (w tym samego Berio) tworząc gęsty kolaż, czasami z humorystycznym skutkiem. Kiedy jeden z recytatorów mówi „Mam dla ciebie prezent”, orkiestra natychmiast rozpoczyna akord wprowadzający z Don , pierwszej części Pli selon pli Pierre'a Bouleza .
Cytowane fragmenty są często wybierane ze względu na rytmiczne lub melodyczne podobieństwo do scherza Mahlera. Na przykład Berio używa linii skrzypiec z drugiej części koncertu skrzypcowego Albana Berga z chromatycznie opadającymi szesnastkami o dwa takty, zanim podobnie opadająca linia pojawi się w scherzo Mahlera. Towarzyszy temu kolejne zejście skrzypcowe, zaczerpnięte z koncertu skrzypcowego Johannesa Brahmsa . Tekst Becketta w tym miejscu zaczyna się: „Więc po okresie nieskazitelnej ciszy wydawało się”, ale zamiast kontynuować cytat („usłyszałem słaby krzyk”), Berio zastępuje słowa „być koncertem skrzypcowym grany w drugim pokoju przez trzy czwarte”, a następnie, po cytacie Berga, alt 2 nalega na „dwa koncerty skrzypcowe”, w miejscu, w którym Berg zostaje przerwany przez Brahmsa.
Osiem indywidualnych głosów jednocześnie recytuje teksty z różnych źródeł, w szczególności pierwszą stronę Nienazywalnego Samuela Becketta . Inne fragmenty tekstu zawierają aluzje do Jamesa Joyce'a , graffiti , które Berio zauważył podczas protestów w Paryżu w maju 1968 roku oraz notatki z pamiętnika Berio.
Sam Berio opisuje ten ruch jako „Podróż na Cyterę ”, w której statek pełen prezentów zmierza w kierunku wyspy poświęconej bogini miłości.
Cytaty muzyczne
Częściowa lista cytatów muzycznych użytych w trzeciej części Sinfonii w kolejności ich pojawiania się:
- Pięć utworów Schönberga na orkiestrę , część czwarta, „Peripetie” (gwałtowna skala z taktów 2–3 grana przez instrumenty dęte blaszane), w taktach 1–6
- Krótki cytat z początku IV Symfonii Mahlera w t. 2–10
- La mer Claude'a Debussy'ego , część druga, „Jeux de niewyraźne” (takty otwierające), w taktach 4–5
- Mahler 's Symphony No.
- Kammermusik 4 Paula Hindemitha nr
- Daphnis et Chloé Ravela , flet solo z Pantomimy
- Powraca „Jeux de niewyraźne” Debussy'ego
- Idée fixe Berlioza z Symfonii fantastycznej (granej przez flety i oboje), w t. 106
- La valse Ravela (orkiestra gra motyw oktawy z piccolo grającym skalę chromatyczną)
- Święto wiosny Strawińskiego ( sekwencja „Taniec ziemi” na końcu pierwszego obrazu), t. 170–85
- Agon Strawińskiego (górna partia oboju z „Double pas de quatre” oraz partia kastanieta z „Bransle Gai”)
- Der Rosenkavalier Richarda Straussa ( jeden z walców skomponowanych do opery)
- La valse Ravela
- chorał Jana Sebastiana Bacha
- koniec drugiej części I Koncertu brandenburskiego Bacha
- Wozzeck Albana Berga (scena tonięcia pod koniec trzeciego aktu)
- pasterska Beethovena , część druga (melodia wyrażona klarnetami )
- Kammermusik nr 4 Hindemitha na skrzypce solo, począwszy od taktu 429
- pasterskiej Beethovena , kończący się w t. 448
- Krótkie podsumowanie początku części: „Peripetie” Schönberga, La Mer Debussy'ego (tym razem z części trzeciej „Dialog du vent et de la mer”), począwszy od t. 488
- Pli selon pli Bouleza , pierwszy akord całego utworu z pierwszej części („Don”)
- Kantata nr 2 Antona Weberna op. 31, część piąta (otwarcie), w t. 547–54
- Gruppen Karlheinza Stockhausena na trzy orkiestry (podczas wstępów wokalistów pod koniec, t. 555–560)
Ruch czwarty
Krótka część czwarta to powrót do tonacji drugiej, stosunkowo spokojnej po szaleńczej części trzeciej. Zaczyna się ponownie cytatem Mahlera - refrenem zaczerpniętym z końca symfonii „Zmartwychwstanie”. Głosy wykorzystują różne efekty wokalne, w tym szepty, fragmenty sylabiczne i zniekształcenia poprzedniego materiału tekstowego.
Ruch piąty
Ten ruch został dodany przez Berio rok później, w celu zrównoważenia pierwszych czterech. Ruch powraca do tekstu z poprzednich sekcji, organizując materiał w bardziej uporządkowany sposób, aby stworzyć to, co Berio nazywa „substancją narracyjną”.
Rozpoczyna ją cytat z Lévi-Straussa, będący jednocześnie zawoalowanym nawiązaniem do drugiej symfonii Mahlera: piątą część Sinfonii otwierają słowa „rose de sang” (po francusku „róża krwi”), a czwartą część symfonii Mahlera zaczyna się od słów „O Röschen rot!” (Po niemiecku „O czerwony pączek róży!”).
Dyskografia
Wersja czteroczęściowa
- Sinfonia (1968) : New York Philharmonic and The Swingle Singers pod dyrekcją Berio, Columbia Masterworks , 1969.
Wersja pięcioczęściowa
- Orchestre Philharmonique, Sinfonia Singers, dyr. Ward Swingle, dyr. Berio, Adès, Semaines musicales internationales de Paris, 1973 (na żywo) [ potrzebne źródło ]
- Southwest German Radio Symphony Orchestra i The Swingle Singers pod dyrekcją Ernesta Boura . Nagranie LP, dwie 12-calowe płyty. SWF 21/22. [Baden-Baden]: Südwestfunk , 1975.
- Orchestre National de France i The [New] Swingle Singers pod dyrekcją Pierre'a Bouleza , Erato , nagrany w 1984 roku.
- Royal Concertgebouw Orchestra i Electric Phoenix pod dyrekcją Riccardo Chailly'ego . Deka , 1990.
- Orchestre de Paris i Electric Phoenix pod dyrekcją Siemiona Byczkowa . Philips Classics Records , 1996.
- Gothenburg Symphony Orchestra i London Voices pod dyrekcją Pétera Eötvösa . Deutsche Grammophon , 2012.
- Orkiestra Symfoniczna Radia Fińskiego pod dyrekcją Hannu Lintu . Ondyna , 2014.
- BBC Symphony Orchestra i Synergy Vocals pod dyrekcją Josepa Ponsa . Harmonia Mundi , 2016.
- Seattle Symphony i Roomful of Teeth pod dyrekcją Ludovica Morlota . Nagranie CD, Seattle Symphony Media SSM1018, 2018.
Źródła
- Zaraz. (1969). „Studniówki 1969 Bal 04” . bale maturalne . BBC . Źródło 21 sierpnia 2019 r .
- Zaraz. (nd(a)). " Luciano Berio: Sinfonia na 8 głosów i orkiestrę ". Wydanie uniwersalne (dostęp 5 listopada 2013).
- Zaraz. (nd(b)). Luciano Berio, The Swingle Singers, New York Philharmonic – Sinfonia at Discogs (lista wydań).
- Zaraz. (nd(c)). Berio, Baervoets – Berio: Sinfonia für 8 Stimmen und Orchester – Baervoets: Konzert für Viola und Orchester na Discogs .
- Zaraz. (nd(d)). Berio – New Swingle Singers, Orchestre National De France, Pierre Boulez – Sinfonia – Eindrücke na Discogs .
- Zaraz. (nd(e)). Luciano Berio – Formazioni, Folk Songs, Sinfonia na Discogs .
- Zaraz. (nd(f)). Berio – Canticum Novissimi Testamenti II – Sinfonia na Discogs .
- Zaraz. (nd(g)). Luciano Berio – Sinfonia na Discogs .
- Zaraz. (nd(h)). Berio – Virpi Räisänen, Orkiestra Symfoniczna Radia Fińskiego, Hannu Lintu – Sinfonia, Calmo, Ritirata Notturna Di Madrid na Discogs .
- Zaraz. (nd(i)). Berio, Mahler – Matthias Goerne, The Synergy Vocals, BBC Symphony Orchestra, Josep Pons – Sinfonia / 10 Frühe Lieder na Discogs .
- Zaraz. (nd(j)). „ Berio, Roomful Of Teeth, Boulez, Ravel, Seattle Symphony Orchestra, Ludovic Morlot – Sinfonia / Notations I – IV / La Valse at Discogs .
- Berio, Luciano ; Dalmonte, Rosanna; Varga, Bálint András (1985), Dwa wywiady , Londyn: Boyars, ISBN 0-7145-2829-3 .
- Berio, Luciano (1985). Dwa wywiady . Nowy Jork: Marion Boyars Publishers.
- Berio, Luciano (1986). „Sinfonia”. Sinfonia / Eindrücke (wkładka CD). Orchestre National de France & New Swingle Singers feat. dyr. przez Pierre'a Bouleza . Paryż: Erato / Radio France . s. 4–5. ECD 88151.
- Bernstein, Leonard (1976), Pytanie bez odpowiedzi: Sześć rozmów na Harvardzie , Charles Eliot Norton Lectures 1973, Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press, ISBN 9780674920002 . Towarzyszą mu trzy 7-calowe nagrania LP (analogowe, 33⅓ rpm).
- Hicks, Michael (1980–81). „Tekst, muzyka i znaczenie w trzeciej części Sinfonii Luciano Berio”. Perspektywy nowej muzyki 20, nos. 1–2 (jesień – zima / wiosna – lato): 199–224.
- Lévi-Strauss, Claude ; Eribon, Didier (1991), Rozmowy z Claude'em Lévi-Straussem , Chicago: University of Chicago Press, ISBN 0-226-47475-5
- Osmond-Smith, David (1985), Playing on Words: A Guide to Luciano Berio's Sinfonia , Londyn: Ashgate, ISBN 0-947854-00-2
- Usługa, Tom (5 listopada 2013). „Przewodnik po symfonii: Sinfonia Luciano Berio” . Strażnik .
- Schwartz, Elliott ; Godfrey, Daniel (1993), Muzyka od 1945: problemy, materiały i literatura , Nowy Jork: Schirmer Books, ISBN 0-02-873040-2 .
Dalsza lektura
- Altmann, Piotr (1977). Sinfonia von Luciano Berio. Eine analytische Studie . Wiedeń: wydanie uniwersalne.
- Bandur, Markus (2005). „Wolę czuwanie”: Berios Sinfonia, Joyces Finnegans Wake und Ecos „Poetik des offenen Kunstwerks” ”. Musik-Konzepte , no. 128 (kwiecień): 95–109.
- Bayer, Franciszek (1988). Motywy i cytaty dans le 3e mouvement de la Sinfonia de Berio. Analiza musicalu , nie. 13 (październik): 69–73.
- Budde, Elmar (1972). "Zum dritten Satz der Sinfonia von Luciano Berio". In Die Musik der sechziger Jahre. Zwolf Versuche , pod redakcją Rudolfa Stephana , 128–144. Veröffentlichungen des Instituts für Neue Musik und Musikerziehung Darmstadt 12. Moguncja: Schott Musik International.
- Emons, Hans (1998). „Berios Sinfonia und Mahlers 2. Sinfonie: Re-Komposition als ästhetische Idee”. W Musikwissenschaft zwischen Kunst, Ęsthetik und Experiment: Festschrift Helga de la Motte-Haber zum 60. Geburtstag , pod redakcją Reinharda Kopieza, Josefa Kloppenburga , Heinza von Loescha , Hansa Neuhoffa, Christiana Martina Schmidta , Barbary Barthelmes, Heinera Gembrisa i Günthera Röttera , 151–160. Würzburg: Königshausen & Neumann. ISBN 3-8260-1524-X .
- Goldford, Louis J., Janne E. Irvine i Robert E. Kohn (2011). „ Sinfonia Berio : od modernizmu do hipermodernizmu”. Interdyscyplinarne Studia Literackie 13, nos. 1 i 2 (jesień): 19–44.
- Krieger, Georg i Wolfgang Martin Stroh (1971). „Probleme der Collage in der Musik aufgezeigt am 3. Satz der Sinfonia von Luciano Berio”. Musik & Bildung: Zeitschrift für Musikerziehung 3, nr 5 (maj): 229–235.
- Leidecker, Jon (2009), Wariacje nr 3: Podejście , Barcelona: Ràdio Web MACBA
- Plac, Eduardo (2009). „La différance y la intertextualidad en el tercer movimiento de la Sinfonia de Luciano Berio”. Musicaenclave: Revista venezolana de música 3, no. 1 (styczeń – kwiecień): 23.
- Ravizza, Victor (1974). „Sinfonia für acht Singstimmen und Orchestre von Luciano Berio. Analiza”. Melos 41, nr. 5 (wrzesień – październik): 291–297.
- Schnittke, Alfred (2002). „Trzecia część Sinfonii Berio: stylistyczny kontrapunkt, jedność tematyczna i formalna w kontekście polistylistyki, poszerzenie pojęcia tematyzmu (lata 70. XX wieku)”. W A Schnittke Reader , pod redakcją Aleksandra Wasiliewicza Iwaszkina , z przedmową Mścisława Rostropowicza , przekład John Goodliffe, 216–224. Rosyjskie studia muzyczne. Bloomington, Indiana: Indiana University Press. ISBN 0-253-33818-2 .
Linki zewnętrzne
- Szczegóły pracy , w tym próbka dźwięku i partytury, wydanie uniwersalne
- na YouTube , Orkiestra Symfoniczna UC Davis , zespół Volti (wokal), Christian Baldini (dyrygent)
- A Musical Ulysses , analiza Sinfonii przeprowadzona przez The Modern Word skupia się na literackich aluzjach Berio.