Susie Bootja Bootja Napaltjarri

Susie Bootja Bootja Napaltjarri
Urodzić się ok.1935 ( 2023-03-14UTC16:35 )
Kurtal, na południowy zachód od Balgo, Zachodnia Australia
Zmarł 16 stycznia 2003 r
Narodowość australijski
Znany z Obraz

Susie Bootja Bootja Napaltjarri (nazywana również Susie Bootja Bootja Napangardi , Napangarti lub Napangati ) (ok. 1935 - 16 stycznia 2003) była rdzenną artystką z australijskiego regionu Western Desert . Urodzona na południowy zachód od Balgo w Australii Zachodniej w latach 50. XX wieku Susie Bootja Bootja wyszła za mąż za artystę Micka Gilla Tjakomarrę, z którym miała syna, Matthew Gilla Tjupurrulę (również artystę).

Kariera malarska Susie Bootja Bootja nastąpiła po założeniu Warlayirti Artists, centrum sztuki tubylczej w Balgo. Jedna z najsilniejszych artystek w regionie, jej prace charakteryzowały się ekspresyjnym stylem i zostały nabyte przez główne australijskie galerie, w tym Art Gallery of New South Wales i National Gallery of Victoria . Zmarła w 2003 roku.

Życie

Susie Bootja Bootja urodziła się około 1935 roku w pobliżu Kurtal lub Helena Spring, na południowy zachód od Balgo w Australii Zachodniej ; kraj ten nazywa się Kaningarra w jej własnym języku, a nazwa ta pojawia się jako tytuł jednego z jej dzieł sztuki. Niejasności wokół roku urodzenia wynikają częściowo z tego, że rdzenni Australijczycy posługują się inną koncepcją czasu, często szacując daty poprzez porównania z występowaniem innych wydarzeń. skórnego imienia Susie (niektóre wskazują Napangarti, inne Napaltjarri), podobne daty urodzenia, miejsca i historia pracy wskazują, że wszystkie odnoszą się do jednej osoby.

Napaljarri ” (w Warlpiri) lub „Napaltjarri” (w dialektach Pustyni Zachodniej) to nazwa skóry, jedna z szesnastu używanych do oznaczenia podsekcji lub podgrup w systemie pokrewieństwa rdzennej ludności środkowej Australii. Imiona te określają relacje pokrewieństwa, które wpływają na preferowanych partnerów małżeńskich i mogą być kojarzone z określonymi totemami. Chociaż mogą być używane jako określenia adresowe, nie są nazwiskami w znaczeniu używanym przez Europejczyków. Tak więc „Susie Bootja Bootja” jest tym elementem nazwiska artystki, który jest jej charakterystyczny.

Susie Bootja Bootja należała do grupy językowej Kukatja. Wyszła za mąż za artystę Micka Gill Tjakomarra w Old Balgo w latach pięćdziesiątych i mieli syna Matthew Gill Tjupurrula (ur. 1960), który również został artystą. Susie Bootja Bootja zmarła 16 stycznia 2003 roku.

Sztuka

an aerial view of a small settlement, showing about seventy rooftops, red dirt roads and a dirt oval, with dry scrubland receding into the distance
Balgo w Zachodniej Australii, gdzie mieszkała i pracowała Susie Bootja Bootja

Tło

Współczesna sztuka tubylcza zachodniej pustyni rozpoczęła się, gdy rdzenni mieszkańcy Papunya zaczęli malować w 1971 roku, z pomocą nauczyciela Geoffreya Bardona . Ich prace, które wykorzystywały farby akrylowe do tworzenia projektów przedstawiających malowanie ciała i rzeźby naziemne, szybko rozprzestrzeniły się w rdzennych społecznościach środkowej Australii, szczególnie po rozpoczęciu usankcjonowanego przez rząd programu artystycznego w środkowej Australii w 1983 roku. W latach 80. i 90. takie prace były wystawiane na arenie międzynarodowej. Pierwsi artyści, w tym wszyscy założyciele Papunya Tula towarzystwa artystów, byli mężczyźni, a wśród mężczyzn Pintupi ze środkowej Australii istniał opór wobec malarstwa kobiet. Jednak wśród wielu kobiet było również pragnienie uczestnictwa, aw latach 90. wiele z nich zaczęło tworzyć obrazy. W zachodnich społecznościach pustynnych, takich jak Kintore , Yuendumu , Balgo i na stacjach zewnętrznych , ludzie zaczęli tworzyć dzieła sztuki specjalnie na wystawy i sprzedaż. Centra sztuki były ważne dla tego powszechnego tworzenia dzieł sztuki.

Kariera

Społeczność Balgo nie założyła centrum sztuki przez ponad dziesięć lat po swoich kolegach z Papunya, a działalność artystyczna rozpoczęła się wraz z otwarciem centrum edukacji dorosłych w 1981 roku. Jednak po utworzeniu Warlayirti Artists społeczność stała się jedną z Australijskie centra sztuki rdzennej odnoszące największe sukcesy. Malowanie w centrum to towarzyska, wspólna czynność, a Susie Bootja Bootja regularnie współpracowała z innymi malarzami, w tym z mężem.

Susie Bootja Bootja była reprezentowana przez artystów Warlayirti w Balgo, gdzie mieszkała i pracowała w latach 90. Była jedną z najsilniejszych malarzy w Balgo. Prace artystów Balgo, takich jak Susie Bootja Bootja, i jej innych artystów, w tym Sunfly Tjampitjin i Wimmitji Tjapangarti, charakteryzują się ekspresyjnym stylem, obejmującym „połączone kropki i rozmyte formy i krawędzie”.

Prace Susie Bootja Bootja znajdują się w Art Gallery of New South Wales, National Gallery of Victoria i Flinders University Art Museum Collection. Jest również reprezentowana w głównych kolekcjach prywatnych, takich jak Nangara (znana również jako kolekcja Ebes), kolekcja Holmes à Court i Morven Estate. Prace Susie Bootja Bootja i jej męża znalazły się na wystawie „Yapa: Peintres Aborigenes de Balgo et Lajamanu” w Paryżu w 1991 r. Oraz w „Daughters of the Dreaming” w Art Gallery of Western Australia w 1997 r. Jej obrazy znajdują się w Książka Christine Watson z 2003 roku, Piercing the Ground: tworzenie wizerunku kobiet Balgo i związek z krajem .

Susie Bootja Bootja pomogła wybrać miejsce i uczestniczyła w ważnej ceremonii związanej z filmem dokumentalnym Australian Broadcasting Corporation z 1993 r. , Milli Milli . Ceremonia, zatytułowana Wati Kutjarra (Dwóch mężczyzn) Dreaming, została przeprowadzona z innymi artystami, w tym z inną artystką Peggy Rockman Napaljarri .

Kolekcje

Notatki

  1. ^ Praca referencyjna Johnsona podaje datę 1932 r., National Gallery of Victoria sugeruje rok 1935, podczas gdy Oxford Companion to Aborygenów sztuka i kultura sugeruje rok 1936.

Linki zewnętrzne