Rozbierz mnie
| Rozbierz mnie | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny wg | ||||
| Wydany | 6 października 2017 | |||
| Studio |
|
|||
| Gatunek muzyczny | ||||
| Długość | 53 : 46 | |||
| Etykieta | Osnowa | |||
| Producent |
|
|||
| Chronologia Keleli | ||||
| ||||
| Singiel z Take Me Apart | ||||
| ||||
Take Me Apart to debiutancki album studyjny amerykańskiej piosenkarki i autorki tekstów Keleli . Został wydany 6 października 2017 roku przez Warp . Łącząc muzykę elektroniczną i R&B , album był znany ze swojego futurystycznego brzmienia i włączenia różnych stylów muzycznych. Kelela pracowała nad albumem przez cztery lata z producentami, z którymi wcześniej współpracowała przy swoich poprzednich wydawnictwach, Cut 4 Me (2013) i Hallucinogen (2015).
Album spotkał się z szerokim uznaniem krytyków muzycznych, z których wielu pochwaliło jego innowacyjną produkcję oraz ostre pisanie piosenek i wokal Keleli. Pojawił się na listach kilku publikacji najlepszych albumów roku. Płytę wspierały single „ LMK ”, „Frontline”, „Waitin” i „Blue Light”.
Rozwój i produkcja
Kelela pracowała nad Take Me Apart przez cztery lata wraz z Arcą i Jam City , z którymi wcześniej pracowała odpowiednio przy Hallucinogen i Cut 4 Me . Stwierdziła, że „zakotwiczyli” album i wyprodukowali jego większość. 18 lutego 2016 roku Kelela wystąpiła w krótkim filmie Dazed zatytułowanym „Interlude”, który zawierał nowy materiał, który później okazał się fragmentem utworów zawartych na albumie. W komunikacie prasowym Kelela wyjaśniła, że album wyraża „uczciwą wizję tego, w jaki sposób radzimy sobie z rozpadem więzi między sobą, a jednocześnie pozostajemy optymistami na kolejną szansę na miłość”, kontynuując: „mimo że jest to płyta osobista, polityka mojej tożsamość informuje o tym, jak to brzmi i jak postanawiam wyartykułować swoją słabość i siłę. Jestem czarną kobietą, przedstawicielem drugiego pokolenia Amerykanin pochodzenia etiopskiego , który dorastał na przedmieściach słuchając R&B , jazzu i Björk . Wszystko to wychodzi w taki czy inny sposób”.
Kompozycja
Muzyka Take Me Apart została opisana jako electro-R&B i alternatywne R&B , a kilku krytyków zwróciło uwagę na włączenie różnych innych stylów muzycznych, w tym elektroniki , jazzu , soulu , brytyjskiego garażu i dance-popu . The Guardian opisał album jako „ glitch R&B”, jednocześnie stwierdzając, że album oferuje „utwory, które są zarówno popowe, jak i satysfakcjonująco wybiegające w przyszłość”. Clash określił go jako „przepastny, awangardowe R&B, które porusza ciało i leczy złamane serce”. Fakt nazwał album „podróżą łączącą gatunki” i powiedział, że ma „subtelną, zabawną wizję afro - futurystyczną ”. ” i „trap beats”, w przeciwieństwie do Consequence of Sound , który pochwalił producentów za „ich odmowę używania trapu jako kuli” . dodał, że album różni się od „ciężkich, industrialnych bitów” z poprzednich wydawnictw Keleli, mimo że na tym albumie pojawia się wielu tych samych producentów. Mówiono również, że album przywołuje muzykę Janet Jackson i Björk , które Kelela wymieniła jako inspiracje. Tekstowo album porusza różne tematy, takie jak miłość, romans, seks, niecierpliwość, wrażliwość, nagrody i pułapki związków oraz „skomplikowane rzeczy, które mogą się zdarzyć, gdy skomplikowani ludzie próbują się zrozumieć”.
Utwory z albumu zostały wyprodukowane przez wielu różnych producentów, w tym Jam City , Arca , Bok Bok , Kingdom, Dubbel Dutch, Al Shux i Ariel Rechtshaid . Wszystkie utwory zostały zmiksowane przez Kwesa, a wokale zostały nagrane i opracowane przez Chrisa Kasycha.
Wydanie i promocja
Tytuł albumu ogłoszono 14 lipca 2017 r. Okładkę ujawniono dwa tygodnie później, a album został udostępniony w przedsprzedaży następnego dnia wraz z wydaniem „LMK”. Trasa koncertowa wspierająca album została ogłoszona pod koniec tego miesiąca. Rozpoczął się we wrześniu i obejmuje koncerty w Ameryce Północnej i Europie, a także trzy koncerty w Australii z xx i Earl w styczniu 2018 roku.
27 października 2017 roku Kelela udostępniła zwiastun nadchodzącego filmu promującego album zatytułowany „All It Took”, wyreżyserowany i wyprodukowany przez Wu Tsanga .
Syngiel
Główny singiel „ LMK ” został wydany 1 sierpnia, wraz z zamówieniem albumu w przedsprzedaży. Piosenka miała swoją premierę w Beats 1 Zane'a Lowe'a .
„Frontline” miał swoją premierę 4 września w serialu HBO Insecure , a później został wydany do cyfrowych usług pobierania i przesyłania strumieniowego jako drugi singiel z albumu. The Fader powiedział, że w piosence Kelela „pozostawia kogoś, kto ją powstrzymuje, i nie chce przepraszać. Nie jest to jednak zimny utwór, ale utwór o tym, jak można ułatwić pewne ważne decyzje dzięki silnej znajomości poczucie własnej wartości”. Animowany teledysk do piosenki został wydany 28 lutego 2018 roku.
„Waitin” został wydany jako trzeci singiel 3 października, a „Blue Light” został wydany następnego dnia jako czwarty singiel. Teledysk do piosenki został wydany w dniu 7 listopada.
Take Me a_Part, remiksy
12 września 2018 roku ogłoszono album z remiksami zatytułowany Take Me a_Part, Remixes wraz z remiksem „LMK (What's Really Good)” z udziałem Princess Nokia , Junglepussy , Cupcakke , Linn da Quebrada i Ms. Boogie. Album ukazał się 5 października, czyli minął rok od wydania Take Me Apart . Zawiera wkłady Kaytranada , Rare Essence , Serpentwithfeet i innych.
Krytyczny odbiór
| Wyniki zbiorcze | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| AnyDecentMusic? | 7,9/10 |
| Metacritic | 84/100 |
| Przejrzyj wyniki | |
| Źródło | Ocena |
| Cała muzyka |
|
| Klub AV | B |
| The Guardian |
|
| The Irish Times |
|
| Mixmag | 9/10 |
| NME |
|
| Obserwator |
|
| Widły | 8,6/10 |
| Q |
|
| Rolling Stone |
|
W Metacritic , który przyznaje znormalizowaną ocenę na 100 recenzjom z głównych publikacji, album otrzymał średnią ocenę 84 na podstawie 23 recenzji, co wskazuje na „powszechne uznanie krytyków”. Stereogum przyznało mu tytuł albumu tygodnia, a Tom Breihan uznał go za „niezwykłe osiągnięcie albumu”. Treble Zine również określił go jako album tygodnia, a Jackie Im stwierdziła: „U podstaw leży chęć uprzywilejowania własnego głosu, co w dużej mierze sprawia, że muzyka Keleli jest tak pilna”. Krytyk New York Timesa, Jon Pareles , napisał: „Piosenki są misternie ułożone, aby stworzyć złudzenie bycia impulsywnym i obsesyjnym, targanym zmieniającymi się emocjami: na przemian zmysłowymi i ostrożnymi, wrażliwymi i ostrożnymi, spokojnymi i pilnymi”. Kyle Mullin z Exclaim! pochwalił album, stwierdzając, że „ Take Me Apart to subtelny, seksowny LP kobiety, która wie, czego chce i wyraźnie ma na celu napisanie hymnów dla fanów, którzy czują to samo”. Maura Johnston z Rolling Stone opisał album jako „przyszłościowe R&B” i nazwał go „niespokojnie innowacyjnym”.
z NME powiedział, że „nic w tym bujnym i znakomitym albumie nie sugeruje, że Kelela jest artystką, która chce się powtarzać”. Julianne Escobedo Shepherd z Pitchfork powiedziała, że Kelela „może śpiewać o różnych partnerach, ale to wartość i godność, jaką nadaje swoim uczuciom, stanowią prawdziwe tło w Take Me Apart . W trakcie ustalania własnego brzmienia, Kelela w końcu wpadła w siebie”. Nadia Younes z The Skinny napisała: „ Weź mnie na strzępy i wyjątkowa jak jej poprzednia praca , ale są warstwy elementów, które należy zbadać, przetrawić i, jak na ironię, rozebrać na części . fragmentaryczna seria dźwięków: konsekwentnie wykwintna, gdy tańczy między zakochanym zamieszaniem a przenikliwą zmysłowością”. Brian Josephs ze Spin napisał: „Kelela z dumą trzyma się tradycji gatunku. W przeważającej części unika wygłaszania jakichkolwiek romantycznych lub politycznych oświadczeń, ale Take Me Apart znajduje swój cel w stonowanej złożoności”.
Andy Kellman z AllMusic porównał to przychylnie do swojego poprzednika, twierdząc, że „Podobnie jak Cut 4 Me , Take Me Apart to głównie elektroniczny i progresywny R&B, jeden moment tak senny i gorączkowy jak intensywne zaloty, a następnie tak zaskakujący i mrożący krew w żyłach jak zerwanie. bardziej skomponowany, mniej poskładany, ze współpracownikami mixtape'u i EP, Jam City , Arielem Rechtshaidem i Arcą , wśród stosunkowo uzupełniającej się i przeważnie nowej ekipy współpracowników. Wydaje się to również bardziej dziełem osobistej interakcji niż komunikacji na odległość ”. W swojej entuzjastycznej recenzji dla Spectrum Culture Jake Cole napisał, że Kelela „sprawia wrażenie, jakby natychmiast odnalazła swój rytm dzięki nowatorskiemu elektronicznemu podkładowi, ostrym pisaniu piosenek i potężnemu głosowi. Jednak skok od Cut 4 Me i Hallucinogen do Take Me Apart jest na swój sposób imponujący wzrost w kierunku homogenicznym . Choć technicznie pełnometrażowy debiut Keleli, album wydaje się kolejnym krokiem, dowodem na to, że jej uderzające brzmienie nie było zwykłym chwytem, ale fundamentem dla jednej z najbardziej zaawansowanych, odważnych artystek współczesnego popu. Zanim jej emocjonalna podróż dobiegnie końca wraz z pełną nadziei bliższą „Altadeną”, Kelela sprawia wrażenie nie tylko bezpieczniejszej w miłości, ale także we własnej skórze, zdecydowanie nadającej na tych samych falach co jej współpracownicy, bardziej niż kiedykolwiek zdolna do przekraczania granic z jej praca."
Wyróżnienia
| Opublikowanie | Uznanie | Ranga | Ref. |
|---|---|---|---|
| Cała muzyka | Najlepsze albumy AllMusic w 2017 roku | — | |
| billboardy | 50 najlepszych albumów 2017 roku |
11
|
|
| Starcie | Albumy Roku |
12
|
|
| Złożony | 50 najlepszych albumów 2017 roku |
17
|
|
| Złożona Wielka Brytania | Najlepsze albumy 2017 roku |
6
|
|
| Konsekwencja dźwięku | 50 najlepszych albumów 2017 roku |
11
|
|
| Kosmopolityczny | Najlepsze albumy 2017 roku |
4
|
|
| Magazyn pęknięć | 100 najlepszych albumów 2017 roku |
21
|
|
| Oszołomiony | 20 najlepszych albumów 2017 roku |
6
|
|
| Zatopiony w dźwięku | Ulubione albumy 2017 roku |
88
|
|
| Dummy Mag | 10 najlepszych albumów 2017 roku |
2
|
|
| Rozrywka Tygodnik | 25 najlepszych albumów 2017 roku |
11
|
|
| Zawołać! | 10 najlepszych albumów soulowych i R&B 2017 roku |
4
|
|
| Bezpiecznik | 20 najlepszych albumów 2017 roku |
16
|
|
| Goryl kontra niedźwiedź | Albumy Gorilla vs. Bear z 2017 roku |
42
|
|
| Opiekun | Najlepsze albumy 2017 roku |
9
|
|
| Wysoki snobizm | 25 najlepszych albumów 2017 roku |
6
|
|
| Wywiad | 10 najlepszych albumów 2017 roku |
7
|
|
| ćpun | 10 najlepszych albumów 2017 roku |
5
|
|
| Mieszalny | Ulubione albumy 2017 roku |
6
|
|
| Głośny | 100 najlepszych albumów 2017 roku |
8
|
|
| Teraz | 10 najlepszych albumów 2017 roku |
4
|
|
| Widły | 50 najlepszych albumów 2017 roku |
4
|
|
| PopMatters | 60 najlepszych albumów 2017 roku |
8
|
|
| Quietus | Albumy Roku 2017 |
6
|
|
| Trudny handel | Albumy Roku 2017 |
19
|
|
| Chudy | 50 najlepszych albumów 2017 roku |
48
|
|
| Kultura widma | 20 najlepszych albumów 2017 roku |
18
|
|
| Kręcić się | 50 najlepszych albumów 2017 roku |
15
|
|
| Stereoguma | 50 najlepszych albumów 2017 roku |
26
|
|
| Uproxx | 50 najlepszych albumów 2017 roku |
38
|
|
| Sęp | 10 najlepszych albumów 2017 roku |
7
|
Wykaz utworów
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Producent (producenci) | Długość |
|---|---|---|---|---|
| 1. | „Linia frontu” |
|
Miasto Dżemu | 5:39 |
| 2. | „Oczekiwanie” |
|
|
3:15 |
| 3. | „Rozbierz mnie” |
|
4:02 | |
| 4. | "Wystarczająco" |
|
|
5:09 |
| 5. | "Jowisz" |
|
|
2:05 |
| 6. | "Lepsza" |
|
4:26 | |
| 7. | " LMK " |
|
|
3:38 |
| 8. | "Prawda czy wyzwanie" |
|
|
4:12 |
| 9. | „SOS” | Mizanekristos | Królestwo | 2:22 |
| 10. | "Niebieskie światło" |
|
|
3:36 |
| 11. | „Onanon” |
|
|
4:31 |
| 12. | "Obrócić się w proch" |
|
|
4:29 |
| 13. | "Urwisko" |
|
Miasto Dżemu | 1:12 |
| 14. | „Altadena” |
|
|
5:10 |
| Długość całkowita: | 53:46 | |||
Notatki
- ^[a] oznacza dodatkowego producenta
Personel
Kredyty zaadaptowane z wkładek Take Me Apart .
- Kelela – wokal, produkcja wykonawcza
- Ariel Rechtshaid – produkcja (ścieżka 6) , produkcja dodatkowa (ścieżki 2-4, 10, 11, 14) , produkcja wykonawcza
- Arca – produkcja (ścieżki 4, 11, 12) , dodatkowa produkcja (ścieżki 3)
- Jam City – produkcja (ścieżki 1-3, 7, 8, 13, 14) , produkcja wykonawcza
- Jessica Chambliss - aranżacja wokalna w tle i produkcja wokalna (ścieżki 3, 4, 6, 9-12, 14) , wokal wspierający (ścieżka 14)
- Kwes – miksowanie, dodatkowa produkcja i oprzyrządowanie (ścieżki 2-4, 6-8, 12, 14)
- Bok Bok – produkcja (ścieżka 6) , dodatkowa produkcja (ścieżka 10)
- Dubbel holenderski - produkcja (ścieżka 10)
- Królestwo – produkcja (ścieżka 9)
- Mocky - produkcja (ścieżki 6)
- Aaron David Ross - produkcja (ścieżka 5)
- Al Shux – produkcja (ścieżka 3)
- Asma Maroof – dodatkowa produkcja (ścieżka 10)
- Loric Sih – dodatkowa produkcja (ścieżka 3)
- Terror Danjah – dodatkowa produkcja (ścieżka 10)
- Nick Weiss - dodatkowa produkcja (ścieżka 5)
- Kelsey Lu - wiolonczela (ścieżki 4, 11, 12)
- Alex Hayes - inżynieria perkusyjna (ścieżka 10)
- Matt Mysko – asystent inżyniera
- Marta Salonogni – dodatkowe miksowanie (ścieżka 7)
- Dave Kutch – mastering
- Mischa Notcutt – kierownictwo artystyczne
- Kit Mason – projekt
- Daniel Sannwald – fotografia
Wykresy
| Wykres (2017) |
Szczytowa pozycja |
|---|---|
| Albumy belgijskie ( Ultratop Flanders ) | 104 |
| Albumy Japonii ( Oricon ) | 254 |
| Albumy Heatseeker z Nowej Zelandii ( RMNZ ) | 3 |
| Szkockie albumy ( OCC ) | 96 |
| Albumy szwajcarskie ( Schweizer Hitparade ) | 80 |
| Albumy Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 51 |
| Albumy niezależne w Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 7 |
| Brytyjskie albumy R&B ( OCC ) | 3 |
| Billboard 200 w USA | 128 |
| Albumy niezależne w USA ( Billboard ) | 11 |
| Najlepsze albumy R&B/Hip-Hop w USA ( Billboard ) | 18 |
