Wisconsin Death Trip (film)

Wisconsin Death Trip
Wisconsin Death Trip (film).jpg
Oryginalna grafika promocyjna
W reżyserii Jamesa Marsha
Scenariusz autorstwa Jamesa Marsha
Oparte na
Wisconsin Death Trip autorstwa Michaela Lesy'ego
Wyprodukowane przez
  • Jamesa Marsha
  • Maureen A. Ryan
opowiadany przez Iana Holma
Kinematografia Eigila Brylda
Edytowany przez Jinx Godfrey
Muzyka stworzona przez
Firmy produkcyjne
Daty wydania
Czas działania
 76 minut
Kraje
  • Stany Zjednoczone
  • Zjednoczone Królestwo
Język język angielski

Wisconsin Death Trip to dramat dokumentalny z 1999 roku napisany na ekran i wyreżyserowany przez Jamesa Marsha , oparty na historycznej książce non-fiction z 1973 roku pod tym samym tytułem autorstwa Michaela Lesy'ego . Film przedstawia serię makabrycznych incydentów, które miały miejsce w okolicach Black River Falls w stanie Wisconsin pod koniec XIX wieku. Wykorzystuje nieme czarno-białe nagrania z rekonstrukcji, skontrastowane ze współczesnymi kolorowymi materiałami z regionu, wraz z narracją lektora Iana Holma , przemawiając ówczesne artykuły prasowe pisane o wydarzeniach. Oryginalną muzykę do filmu skomponował DJ Shadow , a oryginalną muzykę fortepianową do napisów końcowych skomponował John Cale .

Marsh zaczął opracowywać dokumentalną adaptację książki Leseya po przeprowadzce do Stanów Zjednoczonych w 1995 roku. Film był produkowany przez około cztery lata, a Marsh sporadycznie kręcił materiał z rekonstrukcji w Wisconsin przez półtora roku. okres. Film został otwarty na Telluride Film Festival we wrześniu 1999 r., A następnie został wyemitowany w kinach na Forum Filmowym w Nowym Jorku w grudniu 1999 r. Premiera odbyła się w Cinemax 4 lipca 2000 r. W Wielkiej Brytanii film był pokazywany w BBC jako część serial dokumentalny Arena , który pierwotnie pomagał finansować projekt.

Wisconsin Death Trip spotkał się w dużej mierze z uznaniem krytyków, zwłaszcza za zdjęcia, chociaż niektórzy krytycy filmowi krytykowali jego strukturę i włączenie współczesnego materiału filmowego. Film otrzymał kilka wyróżnień, w tym dwie nominacje do nagrody telewizyjnej BAFTA ; autor zdjęć Eigil Bryld zdobył nagrodę w kategorii Najlepsze Zdjęcia.

Działka

latach 1890-1900 w północnym Wisconsin , po zamknięciu kilku kopalń w okolicy, w połączeniu z upadkiem lokalnej gospodarki i likwidacja banków. Kilkoro niemowląt zostaje porzuconych przez rodziców, a epidemia błonicy pochłania życie wielu dzieci. Miejscowa nauczycielka, Mary Sweeny zostaje zinstytucjonalizowany po tym, jak wpadł w szał, wybijając okna w wielu domach i budynkach pod wpływem kokainy . Tymczasem młody głuchoniemy chłopiec zastrzelił swoją młodszą siostrę z pistoletu. Żona niemieckiego imigranta zostaje w tajemniczy sposób znaleziona zamarznięta na śmierć sześć mil od Black River Falls , po opłakiwaniu śmierci własnego dziecka.

W Brandon dwóch młodych chłopców wpada w zasadzkę na rolnika i morduje go ze strzelby, zanim przejmie jego dom. Starszy brat, John, ucieka po wykryciu zbrodni i rozpoczyna się obława. Po schwytaniu John zostaje skazany na dożywocie. Tymczasem norweska nastolatka popełnia samobójstwo, topiąc się w jeziorze niedaleko Kenosha ; jej list samobójczy ujawnia, że ​​​​była maltretowana fizycznie i przepracowana przez rodziców. Kilku innych młodych porzuconych kochanków popełnia samobójstwo przez powieszenie i innymi metodami. Odkrywa się, że Anna, młoda Polka, jest seryjną podpalaczką odpowiedzialną za spalenie wielu posiadłości.

Wielu młodych dorosłych w regionie doświadcza wielu zamieszek i popełnia akty przemocy o różnym stopniu nasilenia: ojciec tłucze na śmierć swojego małego syna przed próbą zamordowania żony, a później młody mężczyzna strzela do kobiety, gdy odmawia jego propozycję małżeństwa, zanim skierował broń na siebie. Urojenia religijne nękają również lokalne społeczności: John Isaacson trzyma członków chrześcijańskiego spotkania ostrzem noża, wierząc, że pokonuje Szatana . Wkrótce potem niemiecki imigrant celowo głodzi swoje bydło na śmierć i obwinia o to czarownice wierzy, że polują na niego. Pani Dutton z La Crosse wierzy, że jest reinkarnacją Jezusa , a pani Lawson, wierząc, że nawiedza ją szatan, topi troje swoich dzieci w jeziorze w St. Croix .

W Brockway kobieta, która twierdzi, że jest światowej sławy francuską śpiewaczką operową, Pauline L'Allemand, przybywa z Chicago, by przejąć ziemię, którą rzekomo odziedziczyła. Wraz ze swoim synem Edgarem buduje dom i wystawia serię występów na żywo, które są zagrożone przez jej sztuczne zęby . Jej rozczochrany stan sprawia, że ​​miejscowi sądzą, że może być oszustką. Stan psychiczny Pauline pogarsza się, a ona zaczyna słyszeć głosy i twierdzi, że jest w komunii z duchami. Po tym, jak Edgar kradnie cement, aby naprawić ich walący się dom, obaj zostają postawieni przed sądem, podczas którego Pauline wdaje się w niespójne tyrady i zaręczyny antykatolickie teorie spiskowe, które doprowadziły ją do uznania jej prawnie za niepoczytalną i umieszczenia w szpitalu Mendota .

Podczas gdy liczne przedsięwzięcia biznesowe upadają wraz z gospodarką, cudzołóstwa wśród mieszkańców regionu w średnim wieku prowadzą do dalszej przemocy i morderstw. Włóczęga morduje kilka służących, próbując popełnić napad, zanim się zabije . W międzyczasie Mary Sweeny zostaje zwolniona ze szpitala psychiatrycznego i nadal bez celu podróżuje po regionie, niszcząc kolejne okna, w tym na stacji kolejowej Eau Claire . Pauline L'Allemande ostatecznie ucieka z Mendoty i znika. Pojawia się później w Chicago i twierdzi, że była dręczona w Mendocie przez brzuchomówcę wykonującego czynności w pokoju obok niej.

Szereg współczesnych wydarzeń od połowy do końca XX wieku zestawiono z wydarzeniami z lat 90. XIX wieku, w tym zbrodniami tubylców z Wisconsin, Eda Geina i Jeffreya Dahmera .

Rzucać

  • Jo Vukelich jako Mary Sweeny
  • Marilyn White jako Pauline L'Allemand
  • Jeffrey Golden jako redaktor gazety
  • Marcus Monroe jako młody Anderson
  • John Schneider jako urzędnik ds. Azylu
  • John Baltes jako Undertaker
  • Raeleen McMillion jako płacząca kobieta
  • Krista Grambow jako Kobieta w żałobie
  • Clay Anton jako Mężczyzna z uciekającej pary
  • Bobbie Jo Westphal jako kobieta z uciekającej pary
  • Scott Hulbert jako woreczek
  • Debra Sommi jako służąca
  • Zeke Dasho jako Edgar L'Allemand

Styl

Wisconsin Death Trip zawiera mieszankę rzeczywistych historycznych fotografii osób i scen z przedstawionych wydarzeń, a także czarno-białe rekonstrukcje z udziałem aktorów. Materiał z rekonstrukcji nie zawiera dialogów. Reżyser James Marsh stwierdził, że uważa, że ​​​​książki „nie można sfilmować” i zdecydował się wykorzystać jej zdjęcia zestawione z rekonstrukcjami przedstawionych historii:

To, co wyniosłem z książki, to rytm: wyłaniający się, stopniowy pomysł. Ale jeśli chodzi o same historie, punktem wyjścia były zdecydowanie zdjęcia. Zacznij od obrazu, pojedynczego obrazu, a następnie poruszaj się — dużo długich ujęć śledzących, aby zachować poczucie poruszania się nieruchomego obrazu. Ale wiedziałem, że nie mogę tego sfilmować... Historie opierają się na szacunku dla tych indywidualnych tragedii i katastrof. Jeśli w filmie brakuje jednej rzeczy, jest to idea przewodnia na tym poziomie – ale byłaby to parodia.

Styl wizualny filmu miał nieść treść filmu; jak powiedział Marsh: „Chciałem przekazać w filmie prawdziwy patos zawarty w czterowierszowym raporcie prasowym, który jednocześnie rejestruje i odrzuca koniec czyjegoś życia”.

W swojej książce Adaptation and the Avant-Garde: Alternative Perspectives on Adaptation Theory and Practice (2011) uczony William Verrone przytacza Wisconsin Death Trip jako przykład awangardowego filmu . Verrone opisuje film jako „mieszaninę kolażu i asamblażu, żyzną mieszankę zawłaszczonego tekstu i obrazu, która skutkuje ponurym studium rzeczywistych trudności i grabieży”. Scenarzysta Ramsey Campbell klasyfikuje Wisconsin Death Trip jako horror .

Produkcja

Rozwój

Twórca filmów dokumentalnych, James Marsh , po przeprowadzce do Stanów Zjednoczonych w 1995 roku zaczął opracowywać film dokumentalny będący adaptacją książki non-fiction Michaela Lesy'ego z 1973 roku pod tym samym tytułem . Wcześniej Marsh produkował prace dla serialu BBC Arena . BBC przekazało pieniądze początkowe , aby pomóc sfinansować Wisconsin Death Trip , a Marsh pozyskał również fundusze z norweskiego funduszu imigrantów amerykańskich w Stanach Zjednoczonych.

Marsh spotkał się z nowojorską producentką filmową Maureen Ryan, która zgodziła się wyprodukować ten film, mimo że „nie miał on oczywistych perspektyw komercyjnych i niewielki budżet zapewniony przez BBC”. Według Marsha, od początkowej produkcji do kręcenia filmu, tworzenie filmu zajęło około czterech lat.

Filmowanie

Według relacji Marsha Wisconsin Death Trip był długotrwałym procesem: „Robiłem to w odcinkach. Kręciłem w jednym sezonie. A potem zastanawiałem się nad tym, co zrobiłem i kręciłem więcej w następnym sezonie. Potem skończyły mi się pieniądze Potem wróć ponownie”. Aby nakręcić materiał z rekonstrukcji przedstawiony w filmie, Marsh zatrudnił duńskiego operatora Eigila Brylda , z którym jego żona chodziła do szkoły w Danii. Około dziewięciu i pół tygodnia strzelaniny miało miejsce w ciągu półtora roku w całym stanie Wisconsin, w miastach Green Bay , Milwaukee , Cassville i Appletona . W materiale rekonstrukcyjnym zatrudniono łącznie 65 lokalnych aktorów.

Marsh wykorzystał liczne zachowane historyczne domy i inne miejsca w Wisconsin, aby nakręcić film, ponieważ zawierały one „historycznie poprawne, czasem bezcenne antyki”, które pasowały do ​​niezbędnej scenerii z epoki. Stwierdził, że ekipie udzielono pozwolenia na kręcenie „prawie każdego miejsca historycznego, o które prosiliśmy” i że zaoferowali symboliczną darowiznę w zamian za zezwolenie kierowników miejsc historycznych na kręcenie tam. Dwie różne sceny zostały nakręcone w miejscu zachowanej lokomotywy parowej w Eagle w stanie Wisconsin .

Uwolnienie

Wisconsin Death Trip został odrzucony do dystrybucji przez kilka europejskich firm, które uznały go za „chorobliwy, niesmaczny i mający obsesję na punkcie niewłaściwych aspektów ludzkiego życia”, a przesłanie go przez filmowców do serialu PBS American Experience nie spotkało się z odpowiedzią. Film został pokazany na Telluride Film Festival 5 września 1999 r., Gdzie krytyk Los Angeles Times zauważył, że „wstrząsnął ludźmi”. Następnie został pokazany na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji ten sam rok. Film został wyemitowany w Nowym Jorku na Forum Filmowym 1 grudnia 1999 r. W Wielkiej Brytanii film był prezentowany w serialu dokumentalnym BBC Arena w 2000 r. Film został wyemitowany w amerykańskim kanale płatnej telewizji Cinemax 4 lipca , 2000.

krytyczna odpowiedź

Jonathan Romney z The Guardian pochwalił film jako „zawsze liryczny, czasem czarno farsowy, a czasem przerażający, ponieważ ujawnia prawdziwą desperację romantycznej amerykańskiej granicy ”. Dennis Harvey z Variety podobnie pochwalił to jako „zjadliwie humorystyczne, oryginalne dzieło [które] robi uderzające pierwsze wrażenie”, chociaż przyznał, że jego struktura staje się „powtarzalna po pewnym czasie”. Edward Guthmann z San Francisco Chronicle przedstawił przeciwny punkt widzenia dotyczący struktury filmu, zauważając, że porusza się on „zarówno symbolicznie, jak i dosłownie przez cztery pory roku, [gdy] narracja Iana Holma staje się coraz bardziej zaniepokojona, bardziej niespokojna”. Guthmann wychwalał również ścieżkę dźwiękową filmu jako „hipnotyzującą”, zwracając uwagę na wykorzystanie muzyki klasycznej Johannesa Brahmsa , Johanna Sebastiana Bacha , Claude'a Debussy'ego i Siergieja Rachmaninowa , a także wkład współczesnych artystów Marka O'Connora , Johna Cale'a i Arvo Parta .

Stephen Holden z The New York Times podsumował film jako „przerażająco fascynujący dokument, który ilustruje podatność na załamanie tego, co uważamy za zdrowie psychiczne i cywilizację”, ale był krytyczny wobec pokolorowanych współczesnych sekwencji, czując, że są one tonalnie niespójne z resztą filmu. Walter Addiego z San Francisco Examiner wystosował podobną krytykę, zauważając, że film „błąka się, gdy oferuje kolorowe ujęcia dzisiejszego miasta, ze zbyt łatwą sugestią, że niektóre rzeczy nigdy się nie zmieniają”. „ Chicago Tribune ” s Michael Wilmington powtórzył podobny sentyment, opisując współczesne nagrania jako „nieco sarkastyczne” w przeciwieństwie do „czarno-białych przywołań odległej przeszłości, które dokuczają jak powracające, pełne strachu sny”.

New York Post Jonathan Foreman , choć krytyczny wobec narracji Iana Holma, którą scharakteryzował jako składającą się z „tanich ironicznych ujęć” współczesnej kultury amerykańskiej, pochwalił wykorzystanie w filmie historycznych zdjęć, dodając, że materiał filmowy z rekonstrukcji „nie ma nic z tandety z programy reality TV, takie jak Unsolved Mysteries i America's Most Wanted . Rzeczywiście, są kręcone w taki sposób, że akty przemocy są naprawdę szokujące”. Klub AV ' s Nathan Rabin napisał, że film gra się jak „zarówno tanie wakacje w historycznej nędzy, jak i niesklasyfikowane, niekategoryzowane ćwiczenie w chorobliwym pięknie, [i] żywo oddaje domowy horror małomiasteczkowego szaleństwa z XIX wieku”, ale ostatecznie uznał, że film miał charakter eksploatacyjny .

Na stronie agregatora recenzji Rotten Tomatoes 75% z 24 recenzji krytyków jest pozytywnych, ze średnią oceną 6,80/10. Metacritic , który używa średniej ważonej , przyznał filmowi ocenę 40 na 100, na podstawie 6 krytyków, wskazując na „mieszane lub średnie recenzje”.

Wyróżnienia

Instytucja Kategoria Odbiorca Wynik Ref.
Nagrody Brytyjskiej Akademii Telewizyjnej Najlepsza fotografia (faktyczna) Eigila Brylda Wygrał
Nagroda Huw Weldona Wycieczka śmierci w Wisconsin Mianowany
Nagrody Emmy dla wiadomości i filmów dokumentalnych Najlepszy kierunek oświetlenia Eigila Brylda Mianowany
Columbus Międzynarodowy Festiwal Filmów i Wideo Brązową Odznakę Plastyczną Wycieczka śmierci w Wisconsin Wygrał
Nagrody programowe Królewskiego Towarzystwa Telewizyjnego Najlepszy dokument Wygrał
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w San Sebastián Nagroda FIPRESCI Wygrał
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Sztokholmie Koń z brązu Mianowany

Media domowe

Home Video Entertainment wydało Wisconsin Death Trip na DVD w Stanach Zjednoczonych 26 lutego 2004 r. Płyta zawiera film dokumentalny zza kulis, komentarz audio z Marshem i kilka usuniętych scen. Również w 2004 roku firma Tartan Video wydała w Wielkiej Brytanii płytę DVD bez regionu , która zawiera również komentarz i usunięte sceny, chociaż nie ma dokumentu zza kulis.

Źródła

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Wisconsin_Death_Trip_(film)&oldid=1128827754 ”