Yannisa Markopoulosa
Yannis Markopoulos ( grecki : Γιάννης Μαρκόπουλος , urodzony 18 marca 1939) to grecki kompozytor.
Biografia
Wczesne życie i edukacja
Yannis Markopoulos urodził się w 1939 roku w Heraklionie na Krecie . Pochodzący z jednej ze starych rodzin wyspy – jego ojciec był adwokatem, a później prefektem – dzieciństwo spędził w nadmorskiej miejscowości Ierapetra . Liturgia bizantyjska regularnie rozbrzmiewała w kościele naprzeciwko jego domu rodzinnego, kreteńska tradycyjna muzyka, z jej szybkimi tańcami z powtarzającymi się małymi motywami, grana przez lokalne instrumenty podczas cotygodniowych uroczystości w mieście, ale jednocześnie szum fal i detonacja min przeciwpiechotnych po II wojnie światowej , wszystko to stanowiło część akustycznego wszechświata kompozytora jako dziecka. Pierwsze lekcje teorii muzyki i gry na skrzypcach pobierał w miejscowym konserwatorium oraz grał na klarnecie w kapeli miejskiej. Tymczasem innymi doświadczeniami muzycznymi o decydującym znaczeniu była muzyka klasyczna, a także muzyka szerzej wschodniego basenu Morza Śródziemnego, a przede wszystkim pobliskiego Egiptu , które słyszał albo przez radio, albo od muzyków i podróżników przejeżdżających przez jego rodzinne miasto. Dzięki bogatej prywatnej bibliotece ojca miał okazję pogłębiać swoją wiedzę, wykraczającą poza edukację szkolną, w zakresie literatury, filozofii, historii i sztuki. Zaczął komponować muzykę w okresie dojrzewania, a dwie melodie z tego okresu stały się później piosenkami, które cieszyły się dużą popularnością w całej Grecji.
Kariera
W 1956 roku Markopoulos przeniósł się do Aten , aby kontynuować studia muzyczne w Konserwatorium Ateńskim pod kierunkiem kompozytora Yiorgosa Sklavosa i nauczyciela gry na skrzypcach Josepha Bustidui, jednocześnie studiując filozofię i socjologię na Uniwersytecie Panteion . W czasie studiów komponował muzykę do teatru, kina i spektakli tanecznych. W wieku 24 lat otrzymał Nagrodę Muzyczną Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Salonikach za film Nikosa Koundourosa Młoda Afrodyta , a następnie jego dzieła Tezeusz (dramat taneczny), Hiroszima (suita baletowa) i Trzy szkice taneczne zostały wykonane przez awangardowe grupy taneczne.
W 1967 roku w Grecji narzucono dyktaturę wojskową. Markopoulos wyjechał do Londynu , gdzie wzbogacił swoją wiedzę pod kierunkiem angielskiej kompozytorki Elizabeth Lutyens , a znajomość z kompozytorami Jani Christou i Iannisem Xenakisem odegrała ważną rolę w pogłębieniu jego kontaktów z najbardziej pionierskimi postaciami muzycznymi.
W Londynie skomponował świecką kantatę Ilios o Protos (Słońce Pierwsze) na temat poezji Odysseas Elytis ( Nagroda Nobla 1979 ) i zakończył muzyczną ceremonię Idou o Nymphios, dzieło, które kompozytor nadal chce zachować niewydane z wyjątkiem jednej części , piosenka Zavara-Katra-Nemia , kompozycja wokalna o charakterze dionizyjskim , która została wydana w 1966 roku i stała się jednym z jego najbardziej znanych utworów. Również w Londynie skomponował Chroismoi (Wyrocznie) na orkiestrę symfoniczną i Tańce Pyrrichioi A, B, C (pierwsze trzy z 24 tańców, które ukończył w 2001 roku), które zostały wykonane w 1968 roku przez London Concertante Orchestra w Queen Elizabeth Hall . W tym samym roku zlecono mu napisanie muzyki do Burzy Szekspira w wykonaniu National Theatre Company w reżyserii Davida Jonesa .
W 1969 roku Markopoulos powrócił do Aten z muzyczną wizją, która nie tylko zmieni bieg muzyki w Grecji, ale także udzieli natychmiastowego wsparcia moralnego ogólnemu żądaniu przywrócenia demokracji, w walce prowadzonej głównie przez studentów i intelektualistów. Założył nowy i bardzo charakterystyczny zespół muzyczny, w skład którego wchodziły greckie instrumenty lokalne. W ten sposób po raz pierwszy połączył fortepian z lirą, dodając przy tym instrumenty własnej inwencji, zwłaszcza wśród perkusji, z zamiarem wzbogacenia różnorodności brzmieniowej. Następnie wyselekcjonował młodych muzyków, śpiewaków i aktorów, zarówno z miasta, jak i z prowincji, i współpracując z malarzami i poetami, przedstawił cykl spektakli ze swoimi utworami muzycznymi Ilios o Protos (Słońce Pierwsze), Chroniko (Kronika), Itagenia (Rodzina), Thitia (Żywotność), Stratis Thalassinos Among the Agapanthi (poezja Giorgosa Seferisa , Nagroda Nobla 1963), Oropedio (Równina górska) w miejscu Lydry, które nazwał studio muzyczne.
Jego najbardziej zagorzałymi zwolennikami byli rzeczywiście studenci i intelektualiści, którzy codziennie zapełniali studio muzyczne, pomimo ciągłych interwencji reżimu, który nieustannie próbował je zamknąć. Wizja kompozytora zmaterializowała się i narodziła się nowa muzyczna fala, którą nazwał „powrotem do korzeni”. Zdefiniował ją jako „projekt na przyszłość polegający na badaniu, ocenie i selekcji niezniszczalnych źródeł naszej żywej tradycji w połączeniu z wybranymi formami i elementami sztuki współczesnej”: rezultatem było niezwykle oryginalne brzmienie wyłaniające się z niepowtarzalnego brzmienia barwy wynikające z niespotykanych dotąd połączeń instrumentów i głosów.
W 1976 roku skomponował popularną liturgię The Free Besieged , opartą na poemacie greckiego poety narodowego Dionysiosa Solomosa , którą dyrygował na zatłoczonym Stadionie Panathenean i która została zaprezentowana w Londynie w 1979 roku. W 1977 roku skomponował muzykę dla telewizji BBC. seria Kto płaci przewoźnikowi? Temat muzyczny stał się hitem w Wielkiej Brytanii i przyniósł kompozytorowi międzynarodowy rozgłos. Potem nastąpiły liczne zaproszenia na koncerty zagraniczne, m.in. do Paryża , Berlina , Frankfurtu , Monachium , Amsterdamu , Sztokholmie , Kanadzie , Rosji , Australii i Stanach Zjednoczonych . Markopoulos kontynuował komponowanie muzyki dla teatru i kina, współpracując z reżyserami takimi jak Jules Dassin , George Cosmatos , Nikos Koundouros i Spyros Evaggelatos. Poprzez swoją twórczość Yannis Markopoulos w znacznym stopniu ukształtował muzyczny krajobraz lat 70.
W 1980 Markopoulos ożenił się z piosenkarką Vassiliki Lavina, jego długoletnim współpracownikiem, aw 1981 urodziła się ich córka Eleni. Przez pewien czas szukał bardziej prywatnego życia z rodziną, przygotowując się do otwarcia nowego rozdziału w swojej muzyce, kompozycji, które będą eksponować melodyjne wybuchy podtrzymywane przez politoniczną jakość i olśniewające rytmy o niewyczerpanej żywiołowości. W 1987 roku założył Palintonos Armonia Orchestra (nazwa wywodzi się od Heraklita ), z którą koncertował w Grecji i za granicą oraz nagrywał wiele swoich utworów.
Dzieła tego okresu to Concerto-Rapsodia na lirę i orkiestrę symfoniczną, Mitroa na orkiestrę smyczkową, Symfonia lecznicza, dwa oratoria, dwa cykle pieśni, utwory kameralne, cztery kwartety, dwie sonaty i pięć utworów na skrzypce i fortepian. W 1994 roku skomponował jedno ze swoich najważniejszych dzieł Liturgię Orfeusza . Potem nastąpił Re-Naissance: Crete między Wenecją a Konstantynopolem , muzyczna podróż w czterech jednostkach, która zachowuje równowagę między formą operową a formą oratorium oraz operą Erotokritos i Areti . W 1999 roku skomponował Shapes in Motion, koncert fortepianowy zainspirowany Pitagorasem i dedykowany jego córce Eleni. Niektóre z jego najnowszych dzieł to Evilia Topia (Pejzaże nasłonecznione), fantazja na flet solo; O Nomos tis Thalporis , spektakl oratoryjno-muzyczny na głosy, chór, orkiestrę dętą, balet i projekcję wideo, poświęcony środowisku; oraz Tryptyk na flet, smyczki i harfę.
Wybrana dyskografia
- 1963: Tezeusz (Thiseas) (bolet wzbogacony)
- 1969: Ilios o protos (Sun the First) (na głosy, narrator, chór żeński i orkiestrę kameralną)
- 1970: Chroniko (Kronika) (na głosy i orkiestrę kameralną)
- 1972: Ta tragoudia tou neou patera (Pieśni nowego ojca)
- 1972: Itagenia (Nativeland) (na głosy i orkiestrę kameralną)
- 1973: Anexartita (seria niepowiązanych ze sobą piosenek)
- 1973: O stratis thalassinos anamesa stous Agapanthous - ke alla tragoudia (Stratis Thalassinos pośród Agapanthi - i inne pieśni) (na głosy, chór mieszany i orkiestrę kameralną)
- 1974: Thessalikos kiklos (cykl Thessalian) (popularny utwór muzyczny z przedstawieniami w stylu teatralnym)
- 1974: Metanastes (Emigrant Workers) (cykl pieśni)
- 1974: Thitia (Lifetime) (dzieło w dziewięciu częściach, rodzaj jednoaktowej opery)
- 1975: Oropedio (równina górska) (dyskurs muzyczny)
- 1977: I eleftheri poliorkimeni (The Free Besieged) (na głosy, narratorkę, chór mieszany i orkiestrę kameralną)
- 1978: Periodia proti (The First Tour) (13 kompozycji na orkiestrę)
- 1978: Kto płaci przewoźnikowi? (muzyka do serialu BBC)
- 1979: Sergiani ston kosmo (cykl piosenek w trzech jednościach)
- 1980: Denekedoupoli (przedstawienie muzyczne dla dzieci)
- 1980: Οrιζοntεs (Horyzonty) (cykl pieśni)
- 1983: Sirines (Syreny) (muzyczna podróż w cztery pory roku w formie współczesnego oratorium)
- 1988: Muzyka dla Domenikos Theotokopoulos (El Greco) (na zespół instrumentów renesansowych)
- 1994: Liturgia Orfeusza (na głosy, chór mieszany, narratora i orkiestrę symfoniczną)
- 1996: Brightness (Antavgies) (orkiestrowe wspomnienia ruchów i obrazów)
- 1998: Fili pou fevgoun (Przyjaciele, którzy są zagubieni) (cykl piosenek)
- 1996: Re-naissance, Kreta między Wenecją a Konstantynopolem (spektakl muzyczny w dwóch aktach z czterema częściami)
- 2003: Erotokritos i Areti (opera w dwóch aktach)
- 2001: To tragoudi tou Achillea (Pieśń Achillesa) (na głosy, chór mieszany, narrator i orkiestrę symfoniczną)
- 2004: O tahitatos Louis (na chór mieszany, narratora i orkiestrę symfoniczną)
- 2009: Shapes in motion (Koncert fortepianowy) (na fortepian solo i orkiestrę symfoniczną)
- 2009: Liturgia Orfeusza (na głosy, chór mieszany, narratora i orkiestrę symfoniczną)
piosenki
- 1960: Galazio Peristeri
- 1960: Anistoro ti monaxia
- 1964: Pou isse afti tin anixi
- 1964: O pramateftis
- 1964: Xasteria
- 1964: Mouragio
- 1964: I Kori (Mavromadilousa)
- 1964: Karawia
- 1964: Gremismena spitia
- 1965: Pera apo ti thalassa
- 1968: Zavara - Katra - Nemia
- 1972: Ochi den prepi
- 1973: I ochthri / Wrogowie weszli do miasta
- 1975: I ellada (Lengo) Grecja
Muzyka teatralna i filmowa
- 1963: Mikres Aphrodites (Młoda Afrodyta)
- 1966: Dichasmos
- 1967: O thanatos tou Alexandrou
- 1968: Epichirisis Apollon
- 1970: Ukochany
- 1971: Vortex (Das Gesicht der Medusa)
- 1977: Kravgi ginekon
- 1984: Ta chronia tis Thielas
- 1993: Byron
- 1965: Dziewczyna ze wstążką
- 1993: Lysistrata przez Arystofanesa
- 1989: Thesmophoriazouses autorstwa Arystofanesa
Linki zewnętrzne
Media związane z Yannisem Markopoulosem w Wikimedia Commons