Życie samo w sobie (piosenka George'a Harrisona)
Piosenka autorstwa George'a Harrisona | |
---|---|
„Life Itself” | |
z albumu Somewhere in England | |
Wydany | 1 czerwca 1981 r |
Gatunek muzyczny | Głaz |
Długość | 4 : 25 |
Etykieta | Czarny koń |
autor tekstów | George Harrison |
Producent (producenci) | George'a Harrisona, Raya Coopera |
Gdzieś w Anglii lista utworów | |
10 utworów
|
„ Life Itself ” to piosenka angielskiego muzyka George'a Harrisona z jego albumu Somewhere in England z 1981 roku . Harrison umieścił go również na swojej kompilacji największych hitów z 1989 roku Best of Dark Horse . Jako pieśń miłosna do Boga, utwór ten stał się najbardziej jawnie religijną muzyczną wypowiedzią artysty od 1974 roku. Słowa oddają chwałę Chrystusowi , Wisznu , Jehowie i Buddzie , oznaczając tym samym powrót do koncepcji uniwersalnego bóstwa, niezależnie od religijnych rozgraniczeń, za którą Harrison po raz pierwszy opowiadał się w swoim przeboju z 1970 roku „ My Sweet Lord ”.
Harrison nagrał „Life Itself” w swoim studiu Friar Park w Anglii w 1980 roku. Nagranie zawiera wiele partii gitary slide , granych przez Harrisona, oraz wkład muzyków takich jak Neil Larsen , Willie Weeks i Jim Keltner . Po Warner Bros. Records wstępnego zgłoszenia Somewhere in England , co zmusiło Harrisona do przerobienia zawartości albumu, Al Kooper dodał do utworu partię organów Hammonda .
„Life Itself” spotkało się z uznaniem recenzentów, z których kilku uznało go za punkt kulminacyjny skądinąd rozczarowującego albumu. Demo piosenki Harrisona pojawiło się na EP dołączonej do limitowanej edycji ilustrowanej książki Songs by George Harrison 2 , wydanej przez Genesis Publications w 1992 roku. Zgodził się również na użycie jej w formacie audiobooka z 1993 roku autorstwa Deepaka Chopry „s Ageless Body , Ponadczasowy Umysł , gdzie utwór z 1981 roku towarzyszy fragmentowi czytanemu przez Choprę. W 1998 roku „Life Itself” była jedną z kompozycji Harrisona zaadaptowanych przez kompozytorów Steve'a Wooda i Daniela Maya na ścieżkę dźwiękową do filmu dokumentalnego IMAX Everest .
Tło i skład
George Harrison napisał „Life Itself” i inne piosenki na swój album Somewhere in England między połową 1979 a początkiem 1980 roku. Piosenki Harrisona w tym czasie kontrastowały tonem z beztroską jego dwóch poprzednich albumów, Thirty Three & 1 /3 (1976) i George'a Harrisona (1979). Obie te prace nadal przedstawiały złagodzenie duchowej wizji artysty od 1974 roku, kiedy to publicznie opowiadał się za twardą hinduską religijnością podczas swoich północnoamerykańskich koncertów z Ravim Shankarem oraz w pieśniach oddania, takich jak „ To jest„ On ”(Jai Sri Krishna) ”. Promując swój debiutancki album z 1979 roku, Harrison powiedział, że nie jest już zainteresowany promowaniem tak oczywistego przesłania religijnego, jak w swoim największym hicie „ My Sweet Lord ”. Później, w 1979 roku, treść jego komedii HandMade Films Monty Python's Life of Brian wzbudziła kontrowersje ze strony Christiana grup religijnych, na co Harrison później odpowiedział: „Wszystko, z czego się naśmiewano, to głupota ludzi w historii [o Jezusie Chrystusie]… Właściwie to podtrzymywanie Go i pukanie we wszystkie idiotyczne rzeczy, które dzieją się wokół religii… „Piosenki takie jak „Life Itself”, „ Writing's on the Wall ” i „ Sat Singing ” odzwierciedlały jednak jego powrót do bardziej duchowego pisania piosenek, przywołując tematy z albumów Harrisona All Things Must Pass (1970) i Living in the Material World (1970 ). 1973).
Autor Simon Leng rysuje podobieństwa między „Life Itself” a „ Every Grain of Sand ”, piosenką napisaną przez Boba Dylana później, w 1980 roku, w połowie jego nowo narodzonego chrześcijańskiego okresu . Według Lenga, obie kompozycje poruszają podobny problem w swoich wyznaniach wiary, ale podczas gdy Dylan śpiewa o „zawieszeniu się w równowadze rzeczywistości człowieka”, Harrison „dotarł do celu” i „składa ofiarę” jego bóstwo. Podobnie jak Leng, teolog Dale Allison opisuje „Life Itself” jako „pieśń miłosną do Boga” Harrisona. Allison zauważa również, że w następstwie nawoływań Harrisona, bardziej skoncentrowanych na hinduizmie, do 1974 r., Silne „twierdzenia teologiczne” zawarte w piosence odzwierciedlają jego uznanie Chrystusa, perspektywę, którą Harrison coraz bardziej eksplorował w kolejnych dziesięcioleciach.
Piosenka jest wolną balladą w tonacji C. W swoim tekście Harrison zwraca się bezpośrednio do swojego bóstwa, które opisuje jako różnie kochanego, przyjaciela, źródło prawdy i esencję wszystkiego „Skosztujemy, dotykamy i czujemy ". Uznaje Boga zarówno jako „tchnienie samego życia”, jak i „światło w śmierci”. Harrison wymienia również niektóre imiona, którymi powszechnie określa się bóstwo: Chrystus, Wisznu , Budda , Jehowa i „Nasz Pan”. Odnajduje dalszą wspólną płaszczyznę we wszystkich wyznaniach, mówiąc, że Bóg jako „Jedyny” to Govindam , Bismillah i „Stwórca wszystkiego”. Niezależnie od charakterystyk przyjętych przez poszczególne religie, piosenka przedstawia miłość jako podstawową cechę wizji bóstwa Harrisona.
Nagranie
Harrison po raz pierwszy nagrał demo „Life Itself” w swoim studiu FPSHOT w Henley , Oxfordshire, na krótko przed rozpoczęciem nagrywania Somewhere in England w marcu 1980 roku. Harrison grał na wszystkich instrumentach tej wczesnej wersji, w tym na gitarach elektrycznych i ukulele . Następnie nagrał utwór podczas głównych sesji do albumu, które odbyły się w FPSHOT do września 1980 roku. Oprócz Harrisona, który był również producentem, muzykami na sesjach byli Neil Larsen i Gary Brooker (obaj na klawiszach), Ray Cooper (perkusja), Willie Weeks (bas) i Jim Keltner (perkusja). Obecność tego ostatniego oznaczała pierwszy raz, kiedy zagrał na albumie Harrisona od 1975 roku, od kiedy Keltner stał się kluczowym członkiem zespołu wspierającego Dylana, a także podzielał ewangeliczne chrześcijańskie przekonania Dylana.
Aranżacja partii gitary elektrycznej Harrisona - która obejmuje wybrane partie rytmiczne, slajdowe riffy i oddzielną część slajdów grającą solówki i wypełnienia - niewiele się zmieniła między demo a formalnym nagraniem. Leng sugeruje, że ten ostatni został w rzeczywistości zbudowany z demo Harrisona.
Po przesłaniu Somewhere in England do Warner Bros. Records , dystrybutora jego wytwórni Dark Horse , pod koniec września 1980 roku, Harrison został zmuszony do przerobienia zawartości albumu - w tym zastąpienia czterech oryginalnych piosenek - aby zapewnić, że wydanie będzie miało więcej odwołanie handlowe. Harrison zdecydował się zachować „Life Itself” i współpracował z Rayem Cooperem nad drugą wersją albumu. Na te sesje, które rozpoczęły się w listopadzie, Harrison zwerbował klawiszowca Ala Koopera do ukończenia nagrań. Kooper dubbingował organy Hammonda część, dodając do oryginalnego wkładu Brookera. W opisie Lenga, ewangeliczne akcenty tego ostatniego dodatku łączą się z chórkami Harrisona i „chórem gitarowym”, aby „przekazać jego duchową wizję w muzyce”. Mieszanka piosenki zmieniła się znacząco między oryginalnym zgłoszeniem a przerobionym albumem, którego Cooper został uznany za koproducenta.
Wydanie i odbiór
Somewhere in England został wydany 1 czerwca 1981 roku. „Life Itself” został zsekwencjonowany jako trzeci utwór, pomiędzy „Undependness Rules” a „ All These Years Ago ”, który był hołdem Harrisona dla jego byłego kolegi z zespołu Beatlesów , Johna Lennona , oraz inna piosenka, do której Kooper dodał kluczowy wkład muzyczny. Album odniósł względny sukces komercyjny, co było w dużej mierze spowodowane publicznym wylaniem żalu w reakcji na morderstwo Lennona w grudniu 1980 roku.
Chociaż album otrzymał mieszane recenzje, krytycy muzyczni pozytywnie zareagowali na „Life Itself”. Harry Thomas z Rolling Stone opisał piosenkę jako „wyraźny pean na cześć„ Jedynego ”we wszystkich Jego postaciach… Z pięknie filigranowymi nakładkami oddychających, odbijających się echem głosów i przejmującymi figurami gitary slide… muzyka przywołuje magiczną świątynię luster". Chociaż mniej pod wrażeniem Gdzieś w Anglii ogólnie Thomas napisał również o „Life Itself” jako „wspaniałym i nawiedzonym” oraz utworze, który „podsumowuje to, co [Harrison] robi najlepiej i - sądząc po trosce, jaką mu poświęca - co kocha najbardziej”. Recenzent magazynu People podziwiał album jako „wyzywający hołd muzycznego giganta dla wartości życia” i opisał piosenkę jako „poruszającą, rozgrzewającą balladę”.
I odwrotnie, pisząc w Creem , Mitchell Cohen przytoczył ten utwór jako przykład pogarszającej się jakości albumu po piosence otwierającej „ Blood from a Clone ”, w której Harrison skrytykował Warnera i dodał: „Life Itself” to życiorys Boga, wraz z noms d'omnipotence . („Jesteś prawdziwą miłością, którą mam” śpiewa George, gdy Olivia zbiera dowody na przyszłą alienację zarzutów o uczucia).” Krytyk NME Bob Woffinden z zadowoleniem przyjął piosenkę jako przykład tego, jak tematyka albumu wykraczała poza „proza”. Uznał, że „jedynie charakterystyczne dla [Harrisona] jest podejmowanie bardziej uniwersalnych tematów”, dodając, że „prawdopodobnie tylko on mógł skomponować piosenkę zatytułowaną„ Life Itself ”.
Retrospektywna ocena i dziedzictwo
Elliot Huntley pisze, że Harrison wyraźnie „miał słabość” do „Life Itself”. Umieścił tę piosenkę na swojej kompilacji z 1989 roku Best of Dark Horse , a jego demo z 1980 roku było utworem otwierającym EP towarzyszącą Songs by George Harrison 2 z 1992 roku. W akcie, który Leng określa jako „bezprecedensowy”, Harrison zezwolił na włączenie „ Life Itself” wraz z „Writing's on the Wall” i „ That Who I Have Lost ” w wydaniu audiobooka bestsellera Deepaka Chopry Ageless Body Timeless Mind . Była to również jedna z kompozycji Harrisona zaadaptowanych w tybetańskim stylu ludowym przez kompozytorów Steve'a Wooda i Daniela Maya na ścieżkę dźwiękową do filmu dokumentalnego IMAX Everest z 1998 roku . Według Huntleya, Greg MacGillivray , reżyser filmu, wybrał muzykę Harrisona ze względu na jej „duchową jakość” i „jego powiązania ze wschodnią religią”.
Po przeprowadzeniu wywiadu z Harrisonem dla magazynu Guitar World w 1987 roku, Rip Rense podziwiał partie gitarowe utworu jako dowód na to, jak skutecznie Harrison komponował swoje solówki. Rense dodał: „Konwersacyjne duety-solówki w„ Life Itself ”i„ Beautiful Girl ” – gdzie jego solowe gitary nakładają się i odpowiadają sobie nawzajem – są imponująco pomysłowe, wirtuozowskie”.
W swojej recenzji reedycji Somewhere in England z 2004 roku , John Metzger z The Music Box opisał „Life Itself” jako punkt kulminacyjny albumu i „nabożną balladę o najwyższym pięknie”. Pisząc dla Blendera w tym roku, Paul Du Noyer uznał tę piosenkę za „wyróżniający się utwór na albumie”. James Griffiths z The Guardian połączył „Life Itself” z balladą „ Your Love Is Forever” z 1979 roku ” jako dwie „transcendentalnie urocze” piosenki i przykłady tego, jak wydawnictwa Harrisona Dark Horse były często niesprawiedliwie pomijane. Simon Leng cytuje tę samą parę piosenek jako utwory, które są „najbliższe jego muzycznej„ duszy ””, przy czym „[Harrison's] skrupulatne rzemiosło jako piosenkarza, gitarzysty i aranżera zostało wykorzystane do stworzenia dźwiękowych replik łaski. ”Autor Ian Inglis zalicza „Life Itself” do piosenek Harrisona, które mają „wielki urok, energię i piękno”, ale mogą być mało znane ze względu na brak uznania krytyków zapewnił ich macierzysty album. Inglis chwali piosenkę za „wspaniałą melodię wznoszących się i opadających fraz” i dodaje: „To pięknie wykonany i delikatnie zaśpiewany utwór… jego duchowa pewność jest stała, niezmienna, i trwałe”.
Personel
Według autorów Chipa Madingera i Marka Easter (o ile nie zaznaczono inaczej):
- George Harrison – wokal, gitary elektryczne, gitary slide , chórki
- Neil Larsen – instrumenty klawiszowe
- Gary Brooker – organy
- Al Kooper – organy Hammonda
- Willie Weeks – bas
- Jim Keltner – perkusja
- Ray Cooper – perkusja
Notatki
Źródła
- Dale C. Allison Jr , Miłość tam, która śpi: sztuka i duchowość George'a Harrisona , Continuum (Nowy Jork, NY, 2006; ISBN 978-0-8264-1917-0 ).
- Keith Badman, The Beatles Diary Tom 2: Po rozpadzie 1970–2001 , Omnibus Press (Londyn, 2001; ISBN 0-7119-8307-0 ).
- Alan Clayson , George Harrison , Sanctuary (Londyn, 2003; ISBN 1-86074-489-3 ).
- Peter Doggett , Nigdy nie dajesz mi swoich pieniędzy: The Beatles po rozpadzie , to Books (Nowy Jork, NY, 2011; ISBN 978-0-06-177418-8 ).
- Redaktorzy Rolling Stone , Harrison , Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Nowy Jork, NY, 2002; ISBN 0-7432-3581-9 ).
- Bill Harry , The George Harrison Encyclopedia , Virgin Books (Londyn, 2003; ISBN 978-0753508220 ).
- Clinton Heylin , Bob Dylan: Behind the Shades (20th Anniversary Edition) , Faber and Faber (Londyn, 2011; ISBN 978-0-571-27240-2 ).
- Elliot J. Huntley, Mystical One: George Harrison – Po rozpadzie Beatlesów , Guernica Editions (Toronto, ON, 2006; ISBN 1-55071-197-0 ).
- Chris Ingham, The Rough Guide to the Beatles , Rough Guides/Penguin (Londyn, 2006; wydanie drugie; ISBN 978-1-8483-6525-4 ).
- Ian Inglis, Słowa i muzyka George'a Harrisona , Praeger (Santa Barbara, Kalifornia, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3 ).
- Ashley Kahn (red.), George Harrison on George Harrison: Interviews and Encounters , Chicago Review Press (Chicago, IL, 2020; ISBN 978-1-64160-051-4 ).
- Al Kooper , Backstage Passes & Backstabbing Bastards: Memoirs of a Rock 'n' Roll Survivor , Backbeat Books (Nowy Jork, NY, 2008; ISBN 978-0-87930-922-0 ).
- Peter Lavezzoli, The Dawn of Indian Music in the West , Continuum (Nowy Jork, NY, 2006; ISBN 0-8264-2819-3 ).
- Simon Leng, Podczas gdy moja gitara delikatnie płacze: muzyka George'a Harrisona , Hal Leonard (Milwaukee, WI, 2006; ISBN 1-4234-0609-5 ).
- Chip Madinger i Mark Easter, Osiem ramion, które cię trzymają: The Solo Beatles Compendium , 44,1 Productions (Chesterfield, MO, 2000; ISBN 0-615-11724-4 ).
- Robert Rodriguez, Fab Four FAQ 2.0: The Beatles' Solo Years, 1970–1980 , Backbeat Books (Milwaukee, WI, 2010; ISBN 978-1-4165-9093-4 ).
- Mat Snow , The Beatles Solo: The Illustrated Chronicles of John, Paul, George i Ringo After The Beatles (tom 3: George ), Race Point Publishing (Nowy Jork, NY, 2013; ISBN 978-1-937994-26-6 ).
- Howard Sounes , W dół autostrady: Życie Boba Dylana , Doubleday (Londyn, 2001; ISBN 0385-601255 ).
- Gary Tillery , Mistyk klasy robotniczej: duchowa biografia George'a Harrisona , Quest Books (Wheaton, IL, 2011; ISBN 978-0-8356-0900-5 ).
- Bob Woffinden , The Beatles Apart , Proteus (Londyn, 1981; ISBN 0-906071-89-5 ).