Andreasa Hammerschmidta

Andreasa Hammerschmidta
Urodzić się	1611 lub 1612 Brüx , Czechy
Zmarł	29 października 1675 Zittau
zawód (-y)	Kompozytor i organista

Andreas Hammerschmidt (1611 lub 1612 - 29 października 1675), „Orfeusz z Żytawy”, był niemieckim czeskim kompozytorem i organistą okresu wczesnego i środkowego baroku . Był jednym z najbardziej znaczących i popularnych kompozytorów muzyki sakralnej w Niemczech połowy XVII wieku.

Życie

Urodził się w Brüx , małej społeczności protestanckiej w Czechach, jako syn Saksona i Czeszki. W 1626 r. rodzina musiała uciekać z Czech podczas wojny trzydziestoletniej , po przejściu na katolicyzm ; osiedlili się we Freibergu w Saksonii , gdzie Andreas musiał zdobyć wykształcenie muzyczne. Prawdopodobnie nie uczył się u kompozytora Christopha Demantiusa , który był Kantorem we Freibergu i najważniejszym muzykiem w mieście, gdy przebywał tam Hammerschmidt; jednak mógł go znać. We Freibergu przebywało wielu znanych muzyków wczesnego baroku, ale nie wiadomo, który z nich uczył Hammerschmidta; w każdym razie otrzymał tam doskonałe wykształcenie muzyczne.

Hammerschmidt opuścił Freiberg w 1633 roku, za pośrednictwem swojego mentora Stephana Otto , obejmując stanowisko organisty hrabiego Rudolfa von Bünau w Weesenstein, ale wrócił do Freibergu w następnym roku jako organista. Ożenił się wkrótce po powrocie tam, a z jego sześciorga dzieci troje zmarło w niemowlęctwie. W 1639 ponownie opuścił Freiberg, przenosząc się do Żytawy , gdzie zastąpił Christopha Schreibera jako organista; pozostał w Żytawie na tym stanowisku do końca życia. Podczas gdy życie muzyczne w Żytawie zostało poważnie zniszczone przez wojnę trzydziestoletnią , w tym zdziesiątkowanie chórów i ogólne obniżenie standardów muzycznych, Hammerschmidt przeżył; po zakończeniu wojny w 1648 r. życie muzyczne powoli wracało do dawnego wysokiego poziomu.

Nr 4, Innere Weberstrasse w Zittau, dom, w którym w latach 1656-1675 mieszkał Andreas Hammerschmidt.

Dokładne zapiski dotyczące jego działalności w Żytawie są niejednoznaczne, ponieważ dokumenty spłonęły w 1757 r., kiedy miasto zostało zniszczone przez Austriaków podczas wojny siedmioletniej ; jednak Hammerschmidt w tym okresie swojej kariery stał się jednym z najbardziej znanych kompozytorów w Niemczech i najsłynniejszym przedstawicielem stylu koncertującego pokolenia po Heinrichu Schützu . Chociaż był szanowany i powoływany jako ekspert w wielu sprawach, wydaje się, że miał skłonność do wybuchów wściekłości, z których niektóre wiązały się z bójkami. Wydaje się również, że czerpał duże korzyści ze swojej działalności jako muzyk i przywódca obywatelski i najwyraźniej żył w luksusie, mając dom w mieście i wiejską posiadłość.

Muzyka i wpływ

Hammerschmidt pisał motety , koncerty i arie , a prawie cały jego dorobek to sakralna muzyka wokalna w stylu koncertującym . Według Manfreda Bukofzera (1947) „rozwadniał osiągnięcia Schütza dla tłumu”. Wiele jego kompozycji ma formę monodii chorałowej , będącej adaptacją wczesnobarokowej formy włoskiej do celów sakralnych, a konkretnie protestanckich. Rzeczywiście, Hammerschmidt reprezentuje drugie pokolenie kompozytorów, którzy wydestylowali rodzimą niemiecką tradycję barokową z form i stylów importowanych z Włoch .

Zachowało się ponad 400 prac Hammerschmidta, w sumie w 14 oddzielnych kolekcjach. Motety reprezentują styl bardziej konserwatywny, jak zauważył sam Hammerschmidt, a koncerty – utwory koncertowe z przeciwstawnymi grupami głosów i instrumentów – utrzymane są w aktualnym idiomie.

Niektóre z jego koncertów są napisane na duże składy, z różnymi kombinacjami instrumentów i głosów (np. Zestawy z Gespräche über die Evangelia z lat 1655–1656; było to na tyle długo po wojnie, że duże składy były ponownie dostępne). Pisał te utwory na niedziele i święta kościelne; ich struktura i intencja zapowiadały późniejszą niemiecką kantatę kościelną , której najsłynniejszym przykładem był Jan Sebastian Bach . Nawet msze Hammerschmidta są zgodne ze stylem koncertującym i najlepiej postrzegane są jako koncerty.

Chociaż Hammerschmidt był organistą przez całe życie, żadna jego muzyka organowa nie przetrwała; w rzeczywistości nie ma dowodów, że je opublikował. Część jego muzyki instrumentalnej przetrwała w trzech publikacjach; większość z nich to suity taneczne inspirowane stylem angielskim, który dominował wówczas w północnej części Niemiec.

Pracuje

• Musicalische Andachten (Freiberg, 1639, 1641, 1642)
• Musicalische Gespräche über die Evangelia (Drezno, 1655)
• Erster Fleiß (Freiberg, 1636)
• Kunst des Küssens
• Schaffe in mir Gott ein reines Herz
• Machet die Tore Weit
• Verleih uns Frieden Herr (Da pacem Domine)
• Wie bin ich doch so herzlich froh
• Osterdialog
• Freue dich, du Tochter Zion
• Fest- und Zeit-Andachten (Drezno, 1671)
• Ach mein herzliebes Jesulein
• Jauchzet, ihr Himmel
• Lob, Ehr sei Gott
• Schmücket das Fest mit Maien

przypisy

•   Johannes Günther Kraner, „Andreas Hammerschmidt”, w The New Grove Dictionary of Music and Musicians , wyd. Stanleya Sadiego. 20 obj. Londyn, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN 1-56159-174-2
• Johannes Günther Kraner, Steffan Voss: „Andreas Hammerschmidt”, Grove Music Online wyd. L. Macy (dostęp 5 czerwca 2005), (dostęp w ramach subskrypcji)
•   Manfred Bukofzer, Muzyka w epoce baroku . Nowy Jork, WW Norton & Co., 1947. ISBN 0-393-09745-5

Linki zewnętrzne

• Darmowe partytury Andreasa Hammerschmidta w International Music Score Library Project (IMSLP)
• Darmowe partytury Andreasa Hammerschmidta w Choral Public Domain Library (ChoralWiki)

Zobacz też: Hammerschmidt