Burta Gilletta
Burta Gilletta | |
---|---|
Urodzić się |
Elmira, Nowy Jork , USA
|
15 października 1891
Zmarł | 28 grudnia 1971
Los Angeles, Kalifornia , USA
|
w wieku 80) ( 28.12.1971 )
lata aktywności | 1916–1940 |
Burton F. Gillett (15 października 1891 - 28 grudnia 1971) był reżyserem filmów animowanych . Jest znany ze swojej pracy nad Silly Symphonies dla Disneya , w szczególności z filmu krótkometrażowego Flowers and Trees z 1932 r . oraz filmu krótkometrażowego Three Little Pigs z 1933 r ., z których oba zostały nagrodzone Oscarem za najlepszy krótkometrażowy film animowany i oba zostały wybrane do włączenia do Krajowy Rejestr Filmów .
Wczesne życie
Urodził się w Elmirze w stanie Nowy Jork . Jego kariera animacji rozpoczęła się około 1916 roku, kiedy został zatrudniony przez International Film Service , studio wczesnych animacji należące do Williama Randolpha Hearsta i nadzorowane przez Gregory'ego La Cava . Studio powstało w 1915 roku i początkowo zatrudniało doświadczonych animatorów Franka Mosera i Williama Nolana . W ciągu roku do weteranów dołączyło kilku nowych rekrutów. Gillett został prawdopodobnie zwerbowany wraz z wybitnymi współpracownikami Johnem Fosterem , Jackiem Kingiem , Isadore Kleinem, Walterem Lantzem , Grimem Natwickiem , Benem Sharpsteenem i Vernonem Stallingsem .
Kariera
W 1929 roku Gillett dołączył do Walt Disney Studio, gdzie zaczynał głównie od pracy nad krótkometrażowymi filmami animowanymi z Myszką Miki. W tym momencie Ub Iwerks był jedynym doświadczonym animatorem w zespole. Walt Disney odwiedził Nowy Jork w celu zatrudnienia bardziej doświadczonego personelu. Pierwszym znaczącym animatorem zatrudnionym w ten sposób był Ben Sharpsteen , weteran Fleischer Studios . Wizyta Disneya w studiu Pata Sullivana zaowocowała zatrudnieniem przez Disneya Gilletta, drugiego zatrudnionego animatora z Nowego Jorku. Zaczął pracować dla Disneya w kwietniu 1929 roku.
Przeprowadzka dwójki nowojorczyków do studia zbiegła się w czasie z istotną zmianą w sposobie funkcjonowania personelu. Do 1929 roku Walt Disney był de facto reżyserem większości filmów studia, ale teraz wycofywał się i instalował nowych reżyserów. Gillett wkrótce przeniósł się do „pokoju muzycznego” (gabinetu dyrektora). Podział obowiązków między nimi był jednak nadal nieformalny i nieco niejasny. Disney nie wahał się interweniować i krytykować Gilletta przed innymi pracownikami.
Do lata 1929 roku Iwerks i Gillett byli głównymi dyrektorami studia. Iwerks reżyserował Silly Symphonies , a Gillett — Myszkę Miki , zaczynając od Wild Waves . Zaangażowanie samego Disneya w szczegóły produkcji spadło. W 1930 roku Gillett wyreżyserował Cannibal Capers , pierwszy z 15 filmów krótkometrażowych Silly Symphonies na swoim koncie. Wśród nich znalazło się dwóch zdobywców Oscara ( Kwiaty i drzewa oraz Trzy małe świnki ), a także ważne nowości, takie jak wprowadzenie postaci Plutona i pierwszy krótkometrażowy film animowany, który zostanie wyprodukowany w pełnokolorowym trójpasmowym technicolorze .
Ze względu na sukces The Three Little Pigs , Gillett został zatrudniony do kierowania Van Beuren Studios w 1934 roku. Pracując tam, wyreżyserował animowane filmy krótkometrażowe Technicolor Rainbow Parade z udziałem Molly Moo-Cow , Toonerville Folks i kilku kolorowych kreskówek Felix the Cat . To on również zatrudnił Josepha Barberę za 25 dolarów tygodniowo. W 1934 roku Gillett przestawił produkcję studyjną na produkcję wyłącznie kolorowych kreskówek, co było innowacyjnym krokiem we wczesnej animacji. Spodenki Rainbow Parade naśladowały Silly Symphonies, choć zostały wyprodukowane przy niższym budżecie. Tom i Jerry zostali zastąpieni nowszymi postaciami.
Gillett przedstawił pomysły inspirowane Disneyem i zaprosił młodych artystów Disneya do wykładów dla nowojorskich weteranów Van Beurena. Jednak zostało to odebrane przez jego artystów jako protekcjonalność i wywołało ich niechęć. Nie pomogło to, że zwolnił około pięćdziesięciu osób w okresie sześciu miesięcy, podając jako powód niespełnienie jego standardów. Morale personelu przyjęło cios. W Van Beuren Gillett próbował wprowadzić rygorystyczne standardy jakości Disneya, ale zrobił to przy zachowaniu tych samych warunków pracy, które do tej pory nękały animatorów studia: niskobudżetowa praca i terminy wypełnione nieodpłatną dodatkową pracą godziny. Artyści widzieli, że ich prace zostały odrzucone jako niespełniające norm, a następnie musieli pracować w nadgodzinach, aby je zastąpić. Ciężko pijący Gillett zyskał reputację wybuchów emocjonalnych i niestabilności. W rezultacie wielu artystów nawiązało kontakt ze Związkiem Pracowników Filmów Animowanych (AMPWU) i przedyskutowało swoje plany wstąpienia do związku, ale Gillett miał wśród nich swoich informatorów.
14 lutego 1935 roku Gillett zwołał zebranie personelu, aby ogłosić, że wie o ich związkowej rozmowie. Zastraszył artystów, aby zmienili plany, choć ich niezadowolenie pozostało. Później odkrył, że pisarka imieniem Sadie Bodin zachęcała pracownice, by przeciwstawiły się Gillettowi i odmówiły wykonywania dodatkowej pracy. Zwolnił ją, pomimo jej protestu, że naruszyło to niedawno uchwaloną ustawę o stosunkach pracy , twierdząc, że zwolnił ją za jej postawę, a nie za jej stanowisko na rzecz uzwiązkowienia. 17 kwietnia 1937 roku Bodin i jej mąż rozpoczęli pikietę przed pracownią; przez kilka dni zwracali uwagę na zwalnianie pracowników Gilletta z powodu ich rzekomej działalności związkowej. Niestety, jej byli współpracownicy byli zbyt onieśmieleni, by stanąć po jej stronie.
AMPWU złożyło formalną skargę przeciwko Van Beurenowi do Krajowej Rady ds. Stosunków Pracy . W swoim zeznaniu Gillett twierdził, że nie zmuszał pracowników do pracy za darmo, ale stworzył system, w ramach którego pracownicy gromadzili swoje godziny i brali ten czas jako płatny urlop. Zarząd orzekł na korzyść kierownictwa studia. Na kolejnym spotkaniu personelu Amadee J. Van Beuren wyraził zdecydowane poparcie dla Gilletta, który wykorzystał swoje zwycięstwo do zwolnienia innych agitatorów związkowych. Wśród nich był Phil Klein, który został umieszczony na czarnej liście nowojorskich studiów animacji, co wymagało od niego przeprowadzki do Kalifornii w celu zatrudnienia w studiu Disneya.
W 1936 roku Gillett podjął próbę ożywienia serii skupiającej się na wózku Toonerville i kocie Felixie . Niepowodzenie obu prób uwydatniło słabości jego wysiłków zmierzających do zintegrowania stylu Disneya z Zachodniego Wybrzeża ze stylem Van Beurena ze Wschodniego Wybrzeża. Filmom tym brakowało energii i wyobraźni wcześniejszych produktów studia, ale brakowało też uroku Disneya, wyrafinowania graficznego i logicznej fabuły.
Van Beuren Studios wydało swoje filmy w ramach umowy dystrybucyjnej z RKO Pictures . W 1936 roku RKO podpisało umowę na wyłączną dystrybucję ze studiem Disneya, w konsekwencji porzucając Van Beuren. Chore studio animacji zostało zamknięte, pozostawiając Gilletta bez pracy. Na jakiś czas wrócił do Disneya, a następnie w 1938 roku przeniósł się do Walter Lantz Productions , gdzie reżyserował i pisał kreskówki, czasami używając pseudonimu „ Gil Burton”. Gillett opuścił biznes animacji w 1940 roku, pracując w restauracji do końca roku.
Życie osobiste
Jak potwierdziło kilku animatorów złotego wieku, wśród nich Shamus Culhane , Bill Littlejohn, Izzy Klein, Grim Natwick i Jack Zander, Gillett był niestabilny psychicznie. W swojej autobiografii Culhane spekuluje, że Gillett cierpiał na chorobę afektywną dwubiegunową i zauważa, że przechodził od nadmiernego entuzjazmu do gwałtownych wściekłości do paranoi (kiedyś zaatakował samego Culhane'a wrzecionem, kiedy pracowali razem w studiu Van Beurena) i że ostatecznie został zinstytucjonalizowany przez wiele lat. Oświadczenia Culhane'a zostały zakwestionowane przez historyków.
Syn Burta, Ted Gillett (e), był znanym projektantem samolotów i inżynierem krótkofalarstwa w Południowej Kalifornii , gdzie jego rodzina przeprowadziła się, gdy jego ojciec po raz pierwszy pracował dla Disneya.
Filmografia
Disneya
- Dzikie fale (1929)
- Kapary kanibali (1930)
- Strażacy (1930)
- Zabawna ryba (1930)
- Arktyczne wybryki (1930)
- Shindig (1930)
- Gang łańcuchowy (1930)
- Tajemnica goryla (1930)
- Melodie małp (1930)
- Piknik (1930)
- Zima (1930)
- Dni pionierów (1930)
- Zabawna patelnia (1930)
- Przyjęcie urodzinowe (1931)
- Ptaki z piór (1931)
- Kłopoty drogowe (1931)
- Melodie matki gęsi (1931)
- Polowanie na łosia (1931)
- Dostawca (1931)
- Zapracowane bobry (1931)
- Mickey wychodzi (1931)
- Niebieski rytm (1931)
- Wędkowanie (1931)
- Transmisja na podwórku (1931)
- Impreza na plaży (1931)
- Mickey się tnie (1931)
- Sieroty Mickeya (1931)
- Polowanie na kaczki (1932)
- Wściekły pies (1932)
- Kwiaty i drzewa (1932)
- Tylko psy (1932)
- Koszmar Miki (1932)
- Zakochane błędy (1932)
- Król Neptun (1932)
- Kanarek krnąbrny (1932)
- Laski w lesie (1932)
- Dobry uczynek Mickeya (1932)
- Pal Pluton Miki (1933)
- Stare dni (1933)
- Trzy małe świnki (1933)
- Premiera gali Mickeya (1933)
- Pościg za wieżą (1933)
- Kraina olbrzymów (1933)
- Szanghaj (1934)
- Figlarny Pluton (1934)
- Wielki zły wilk (1934)
- Guliwer Miki (1934)
- Zasiłek dla sierot (1934)
- Miki gra tatę (1934)
- Samotne duchy (1937)
- Ćma i płomień (1938)
Studia Van Beurena
- Wesele w cukierni (1934)
- Straż pożarna w Parrotville (1934)
- Twórcy słońca (1935)
- Starzy ludzie z Parrotville (1935)
- Japońskie lampiony (1935)
- Wirujące myszy (1935)
- Panika na pikniku (1935)
- Wesołe kocięta (1935)
- Poczta Parrotville (1935)
- Rag Dog (1935)
- Sezon polowań (1935)
- Scotty znajduje dom (1935)
- Zwiadowcy ptaków (1935)
- Molly Moo-Krowa i motyle (1935)
- Molly Moo-Cow i Indianie (1935)
- Molly Moo-Cow i Rip Van Winkle (1935)
- Wózek Toonerville (1936)
- Kot Feliks w filmie „Gęś, która zniosła złote jajko” (1936)
- Molly Moo-Krowa i Robinson Crusoe (1936)
- Nonsens Neptuna (1936)
- Odważny król Cole (1936)
- Wózek Ahoj (1936)
- Piknik w Toonerville (1936)
Studio kreskówek Metro-Goldwyn-Mayer
- Zwycięski bilet (1938)
Waltera Lantza
- Narodziny wykałaczki (1939)
- Uparty muł (1939)
- Głupi przesąd (1939)
- Nawiedzony pójdziemy (1939)
- Śpiąca księżniczka (1939)
- Andy Panda idzie na ryby (1940)
- Przygody Toma Kciuka Jr. (1940)
- Barrier, Michael (2007), „Budowanie lepszej myszy, 1928-1933” , The Animated Man: A Life of Walt Disney , University of California Press , ISBN 978-0520941663
- Koszarski, Richard (2008), „Bajki w mieście” , Hollywood on the Hudson: Film and Television in New York from Griffith to Sarnoff , Rutgers University Press , ISBN 978-0813542935
- Sito, Tom (2006), „Hollywood Labour, 1933–1941: The Birth of Cartoonists Unions” , Drawing the Line: The Untold Story of the Animation Unions from Bosko to Bart Simpson , University Press of Kentucky , ISBN 978-0813138367
Notatki
- ^ a b Bariera (2007), s. 71–72
- ^ Bariera (2007), s. 74
- ^ „Wpis Molly Moo-Cow” . Toonopedia. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2016-03-09.
- ^ Joseph Barbera: My Life in 'Toons: From Flatbush to Bedrock in Under a Century , Turner Pub, Nashville 1995, ISBN 978-1-57036-042-8 , s. 45
- ^ a b c Koszarski (2008), s. 319-320
- ^ a b c d e f g h Sito (2006), nienumerowane strony
- ^ „Biuletyn z czerwca 1998 r.” . ASIFA - San Francisco. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2007-08-12.
- ^ A Life in the Shadows zarchiwizowane 20 sierpnia 2008 w Wayback Machine
Linki zewnętrzne
- 1891 urodzeń
- 1971 zgonów
- amerykańscy reżyserzy filmów animowanych
- Animatorzy z Nowego Jorku (stan)
- Laureaci Oscara za najlepszy krótkometrażowy film animowany
- Reżyserzy filmów fantasy
- Reżyserzy filmowi z Nowego Jorku (stan)
- Ludzie z Elmira w stanie Nowy Jork
- Ludzie z Walt Disney Animation Studios
- Ludzie z Walter Lantz Productions