Cały szum, który można kupić za pieniądze

Cały szum, który można kupić za pieniądze
AlltheHypeThatMoneyCanBuy.jpg
Album studyjny wg
Wydany 25 kwietnia 2000
Nagrany 1999-2000
Gatunek muzyczny Chrześcijańskie ska , ska punk
Długość 45 : 47
Etykieta Pięć minut spaceru / Sara Bellum
Producent Franka Tate'a
chronologii Iron Frenzy

Dowód na to, że młodzież się buntuje (1999)

Cały szum, który można kupić za pieniądze (2000)

Five Iron Frenzy 2: Electric Boogaloo (2001)
Profesjonalne oceny
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
Prawdziwy (Nie oceniony)
Punkt poboru opłat (Nie oceniony)
Kryjówka dziwaka Jezusa (Nie oceniony)
Rytmy krzyżowe 9/10
7 piłka (Nie oceniony)
HM (Nie oceniony)
Bandoppler (Nie oceniony)
Wyjdź z Zina (Nie oceniony)
Dekapol (Nie oceniony)

All the Hype That Money Can Buy to trzeci album studyjny Five Iron Frenzy , wydany 25 kwietnia 2000 roku przez Five Minute Walk , pod szyldem SaraBellum, dystrybuowany przez Warner Bros. Records .

Przegląd

All the Hype That Money Can Buy to najbardziej zróżnicowany muzycznie album Five Iron Frenzy, łączący elementy salsy , calypso i reggae ze ska . Niektóre utwory zawierają również impresje rockabilly, metalu i areny rock. Goście pojawiający się na albumie to powracający członek Scott Kerr, Karl Perazzo z Santana , chrześcijański piosenkarz Randy Stonehill , Justin McRoberts i The W's członkowie Bret Barker i Valentine Hellmam. Album zawiera typowe taryfy Five Iron Frenzy, zarówno poważne, jak i humorystyczne. Nawet tytuł albumu jest autoironicznym humorem, mającym na celu udaremnienie oczekiwań publiczności. W utworze tytułowym zespół ujawnia, że ​​​​„To jest tak złe, tak dalekie od prawdy. W tajemnicy jestem taki jak ty”.

Treść liryczna

Album zawiera charakterystyczną dla Five Iron mieszankę poważnych i głupich treści, choć skłania się ku cięższym tematom bardziej niż poprzednie albumy. Po stronie poważnej jest „Nowa nadzieja”, napisana w odpowiedzi na masakrę w Columbine High School . W „Giants” Roper odnosi się do Bogactwa narodów Adama Smitha , aby kontynuować swoje ogólne ataki na wielki biznes i darwinizm społeczny . W „Hurricanes” wokalista lamentuje „… i za każdym razem jestem porażką / pokonany…”, po czym ponownie skupia się na nadziei w Chrystusie. Roper skomentował HM , że była to „… prawdopodobnie najbardziej przygnębiająca piosenka, jaką kiedykolwiek od nas usłyszysz”.

Roper porusza także problemy kultury chrześcijańskiej i kościoła, podejmując homofobię i hipokryzję w „Fahrenheit”. Piosenka odnosi się do Freddiego Mercury'ego , frontmana Queen , który ostatecznie zmarł na AIDS , oraz superbohatera Flasha Gordona , co jest odniesieniem do faktu, że ścieżka dźwiękowa do filmu Flash Gordon z lat 80. została skomponowana i wykonana przez Queen. W wywiadzie z 2000 roku Roper wyjaśnił, że „każdy chętnie przyzna, że ​​homoseksualizm jest grzech , ale nie, że homofobia jest tak samo zła w oczach Boga. już nie uważał tego za grzech. Przyznając, że „wstydził się” „Fahrenheita” napisał: „W tamtym czasie czułem, że robię najbardziej honorową rzecz, jaką mogę, wzywając Kościół do dywanu za bycie homofobem. Myślałem, że mogę to zrobić, wskazując na siebie palcem własnym homofobia wobec jednego z moich bohaterów, Freddiego Mercury'ego. Martwi mnie to, jak arogancki i potępiający wciąż byłem w stosunku do homoseksualizmu”.

Następujący utwór to „Four-fifty-one”, a czytane z poprzednim utworem ich nazwy bezpośrednio odnoszą się do książki Raya Bradbury'ego Fahrenheit 451 . Przesłanie tego ostatniego utworu dotyczy izolacjonizmu w kulturze chrześcijańskiej i letniego chrześcijaństwa. Tutaj Roper atakuje komercyjne interesy w chrześcijaństwie, takie jak chrześcijański przemysł muzyczny , o którym powiedział 7ball : „Przeważnie ma to na celu sprawienie, by [chrześcijanie] czuli się dobrze, a nie zbawienie kogokolwiek Zwracając się bezpośrednio do tych interesów, Roper stwierdza: „Radio głosi breję z cukierkami, / wytwórnie płytowe i telewizja też. / Nikt nie buja łodzią, / przerażony kłopotami, / nie może majstrować przy ścianach swojej sterylnej chrześcijańskiej bańki. / Nigdy nie było twoim celem ratowanie ludzi, / Wyściełasz się puchem tylko dlatego, że się boisz. / Nie boję się teraz wskazać palcem, / chór i tak jest przyzwyczajony do kazań”.

Z bardziej optymistycznej strony, album otwiera „The Greatest Story Ever Told”, który odważnie głosi przesłanie Chrystusa, a kończy pełen uwielbienia „World Without End”. Album zawiera również przykłady humoru i ironii Five Iron. „Prawdopodobnie nie powinieneś się tu przenosić” naśmiewa się z rodzinnego stanu zespołu, Kolorado i Kalifornii . „The Phantom Mullet” to satyryczne spojrzenie na Mullet . „It's Not Unusual” to cover utworu Toma Jonesa piosenka. Krótki utwór zatytułowany „What's Up” został ukryty w 3-sekundowym „nagłówku” na początku albumu. Aby znaleźć ten utwór, słuchacz musi uruchomić utwór 1, a następnie przytrzymać przycisk przewijania do tyłu. Na tylnej okładce albumu utwór widniał jako „Track 0”.

Wykaz utworów

Wszystkie teksty napisane przez Reese Roper , chyba że zaznaczono inaczej.

NIE. Tytuł pisarz (e) Długość
0. „What's Up” ( utwór poprzedzający przerwę)   0:05
1. „Najwspanialsza historia, jaką kiedykolwiek opowiedziano” Culp 3:19
2. „Ja o mój” muzyka: Culp, L. Ortega, słowa: L. Ortega 2:16
3. "Solidarność" M. Ortega, Culp, Roper 3:31
4. „Widmowy Mullet” Verdecchio, Culp 2:59
5. „Brzydki dzień” Culp 3:36
6. „Fahrenheita” M. Ortega, Culp, Roper 3:35
7. „Cztery pięćdziesiąt jeden” Culp 3:04
8. „Prawdopodobnie nie powinieneś się tu przenosić” Culp 2:30
9. „Huragany” Kulp, Kerr 3:47
10. „Giganci” Culp 4:13
11. „Nadal lubię Larry'ego” M. Ortega, Roper 0:31
12. "Cały szum" Verdecchio, M. Ortega, Culp 3:04
13. To nie jest niezwykłe Reed , Mills 2:21
14. "Nowa nadzieja" Culp 2:38
15. "Świat bez końca" M. Ortega, Johnston, Culp, Roper 3:45
Długość całkowita: 45:52

Personel

Pięć żelaznych szaleństw

  • Reese Roper - wokal prowadzący, jodłowanie
  • Micah Ortega - gitara prowadząca , chórki, gitara solo w „The Phantom Mullet”, dodatkowa gitara basowa w „Giants”, zadrapania, nacięcia i otarcia, bum dźwiękowy „All The Hype”
  • Sonnie Johnston – gitara
  • Keith Hoerig – gitara basowa
  • Andrew Verdecchio – perkusja
  • Nathanael "Brad" Dunham - trąbka, wokal Rasta w "Solidarności", "Four-Fifty-One"
  • Dennis Culp - puzon, wokal, syntezator Moog w „The Greatest Story Ever Told”, dzwony w „World Without End”
  • Leanor Ortega "Jeff the Girl" - saksofon, wokal

Dodatkowi muzycy

  • Karl Perazzo - perkusja na "Four-Fifty-One", "Giants"
  • Randy Stonehill - wokale gościnne
  • Justin McRoberts - wokale gościnne w „The Phantom Mullet”, rymowanki gościnne w „All The Hype”
  • Kelly, Mary i Melinda - wokale gościnne w „The Phantom Mullet”
  • Jeff Campitelli – instrumenty perkusyjne w utworach „Fahrenheit”, „Nowa nadzieja”
  • Gary Minadeo - perkusja w „Prawdopodobnie nie powinieneś się tu przenosić”
  • Big Lou the Accordion Princess - akordeon w „Prawdopodobnie nie powinieneś się tu przenosić”
  • Scott Kerr - wokale gościnne w „Prawdopodobnie nie powinieneś się tu przenosić”
  • Bret Barker - wokale gościnne w „Prawdopodobnie nie powinieneś się tu przenosić”, druga trąbka w „Giants”
  • Valentine Hellman - wokale gości na „Prawdopodobnie nie powinieneś się tu poruszać”
  • Mike Busbee - fortepian na „Gigants”
  • Ashley Watkins – mała dziewczynka w „Gigantach”
  • Shelter - wokale gościnne w „World Without End”
  • Krista Nass - dzwonki w "World Without End"

Produkcja

  • Korepetytorka hiszpańskiego - Liana Tate
  • Wyprodukowane przez Masaki i FIF
  • Producent wykonawczy Frank Tate
  • Opanowane przez George'a Marino w Sterling Sound w Nowym Jorku
  • Kierownictwo artystyczne i układ autorstwa Aarona Jamesa
  • Fotografia autorstwa Melindy DiMauro

Wykresy

Album - Billboard (Ameryka Północna)

Rok Wykres Pozycja
2000 Billboard 200 146