Silnik miliona działek
| Silnik miliona działek | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny autorstwa | ||||
| Wydany | 26 listopada 2013 | |||
| Nagrany | Koniec 2012 roku | |||
| Studio | Singing Serpent Studios, Nowy Jork , Nowy Jork | |||
| Gatunek muzyczny | Rock chrześcijański , rock alternatywny | |||
| Długość | 41 : 11 | |||
| Etykieta | Katedra Biofizyki | |||
| Producent | Jeremy SH Griffith, Scott Kerr | |||
| chronologii Iron Frenzy | ||||
| ||||
| Singiel z Engine of a Million Plots | ||||
| ||||
Engine of a Million Plots to szósty album studyjny amerykańskiego zespołu Five Iron Frenzy , wydany niezależnie 26 listopada 2013 roku. Wydany dziesięć lat po poprzednim albumie zespołu The End Is Near . Engine of a Million Plots oznaczało powrót Five Iron Frenzy do nagrywania po ośmioletniej przerwie trwającej od listopada 2003 do ich ponownego spotkania w listopadzie 2011.
Zbiegając się z ogłoszeniem ich ponownego spotkania, Five Iron Frenzy rozpoczęło kampanię crowdfundingową na Kickstarterze , aby pomóc sfinansować nowy album, ostatecznie stając się najbardziej udanym projektem muzycznym serwisu w tamtym czasie, zbierając 207 980 $ na przewidywany cel 30 000 $, umożliwiając zespołowi pisanie , nagrywać i dystrybuować album całkowicie niezależnie. Engine of a Million Plots został wydany w listopadzie 2013 roku i spotkał się z uznaniem krytyków dziennikarzy muzycznych i przyzwoitą sprzedażą, osiągając 118 miejsce na liście Billboard 200 i 8 miejsce na liście przebojów Top Contemporary Christian.
Zjazd i historia produkcji
Na początku 2003 roku, powołując się na różne kwestie, w tym różnice twórcze, napięte harmonogramy tras koncertowych i zmieniające się przekonania religijne kilku głównych członków, Five Iron Frenzy ogłosiło plany rozwiązania do końca roku. Poprzedzając wydaniem piątego albumu The End is Near , Five Iron Frenzy zagrali swój ostatni koncert 22 listopada 2003 roku w rodzinnym mieście zespołu Denver w Kolorado, podczas gdy członkowie zespołu spędzili resztę dekady skupiając się na swoich życie osobiste i inne przedsięwzięcia muzyczne.
Podczas produkcji filmu dokumentalnego piosenkarki Reese Roper z 2010 roku The Rise and Fall of Five Iron Frenzy , członkowie zespołu zaczęli dyskutować o perspektywie ponownego spotkania, które posunęło się tak daleko, że gitarzysta Scott Kerr zaczął pisać nowe piosenki dla zespołu, chociaż plany te ostatecznie nigdy nie zostały zrealizowane. doszedł do skutku. W następnym roku fan kupił domenę dla witryny Five Iron Frenzy, dodając licznik odliczający czas do rocznicowej daty 22 listopada, aby zaznaczyć ponowne uruchomienie nowo przeprojektowanej witryny. Doprowadziło to do szerokich spekulacji, że Five Iron Frenzy planuje ogłosić ponowne spotkanie. Gdy plotki dotarły do członków zespołu, zaczęli przygotowywać publiczne przeprosiny, przygotowując się do stwierdzenia, że nie planują ponownego zjednoczenia, chociaż ostatecznie zdecydowali się mimo wszystko przeforsować ponowne spotkanie.
W miesiącach poprzedzających 22 listopada Five Iron Frenzy potajemnie udał się do Nowego Jorku, aby nagrać nową piosenkę „It Was a Dark and Stormy Night”, w której gitarzyści Micah Ortega i Sonnie Johnston nagrywali swoje partie w studiu w Denver. 22 listopada zespół oficjalnie ogłosił zamiar ponownego połączenia sił i wydania nowego albumu w 2013 roku, wydając „It Was a Dark and Stormy Night” do bezpłatnego pobrania i rozpoczynając kampanię crowdfundingową na Kickstarterze, aby pomóc sfinansować nowy album . Cel kampanii wynoszący 30 000 $ został osiągnięty w ciągu 55 minut, aw ciągu następnych dwóch miesięcy zarobiono łącznie 207 980 $, stając się wówczas najbardziej finansowanym projektem muzycznym na Kickstarterze, do którego odniosło się kilka serwisów informacyjnych dokumentujących rosnący rozgłos witryny.
Five Iron Frenzy zagrali swój pierwszy koncert od czasu ich początkowego rozpadu 28 kwietnia 2012 roku w Denver i kontynuowali tournee po kraju, pisząc piosenki, które złożyły się na Engine of a Million Plots . Zespół nagrał większą część albumu w Singing Serpent Studios w Nowym Jorku jesienią 2012 roku, a dodatkowe nagrania odbyły się w Quarter Rest Studios na Brooklynie , a także w domu Scotta Kerra w Denver i Reese Roper w Staunton w Wirginii . „Into Your Veins”, debiutancki singiel zespołu Engine , miał swoją premierę 21 października 2013 roku, został wydany za darmo na oficjalnym kanale zespołu na YouTube i wydany do cyfrowego pobrania na iTunes i Amazon . 12 listopada Alternative Press zadebiutowało pierwszym teledyskiem z albumu „Zen and the Art of Xenophobia”. W następnym roku wyprodukowano jeszcze trzy teledyski do „Into Your Veins” (31 lipca 2014), „Battle Dancing Unicorns With Glitter” (7 sierpnia 2014) i „So Far” (22 listopada 2014).
Przegląd
Muzyka
Engine of a Million Plots nawiązuje do alternatywnego rocka , punk rocka i pop punka, które Five Iron Frenzy zaczęło przyjmować wraz z wydaniem w 2001 roku Five Iron Frenzy 2: Electric Boogaloo , które zarówno Roper, jak i saksofonista Leanor Ortega-Till nazwali po prostu „” skała z rogami”. Z jedynym wyjątkiem utworu „Someone Else's Problem”, Engine całkowicie unika jawnych wpływów ska , z których Five Iron Frenzy było najbardziej znane ze swoich najwcześniejszych i najbardziej udanych komercyjnie albumów. Wiele recenzji albumu komentowało odejście zespołu od muzyki ska zarówno pozytywnie, jak i negatywnie, co zespół przyznał, że wydarzy się w wywiadach poprzedzających wydanie albumu. Puzonista Dennis Culp skomentował: „Myślę, że to dla nas naturalny ruch naprzód. Jeśli śledzisz historię zespołu, ma to sens, dokąd zmierzamy”, mówiąc podobnie o dojrzałości podejścia zespołu do pisania i nagrywania piosenek „Części pasują o wiele lepiej [...] Czuję, że jest dla mnie bardziej spójny”.
Większość piosenek na albumie została skomponowana przez oryginalnego gitarzystę Scotta Kerra, który napisał lub współautorem większości piosenek z dwóch pierwszych albumów Five Iron Frenzy, Upbeats and Beatdowns oraz Our Newest Album Ever! . Kerr początkowo opuścił zespół w 1998 roku po utracie wiary w chrześcijaństwo, ale zdecydował się wziąć udział w ich zjeździe, grając teraz na gitarze basowej w miejsce Keitha Hoeriga, który odmówił udziału w zjeździe. Roper i Culp są współautorami z Kerrem kilku utworów z albumu, a „I Seen the Sun” jest w całości przypisany Culpowi.
Liryzm
Teksty do Engine of a Million Plots były głównym tematem wielu krytycznych recenzji w momencie wydania albumu, zwracając uwagę na „mroczny” i „poważny” charakter tekstów Reese Roper w jaskrawym porównaniu z wcześniejszą twórczością zespołu, która była w dużej mierze scharakteryzowana przez humor, odniesienia do popkultury i bardziej jawnie skoncentrowane na pochwałach wiadomości. Wiele z Engine of a Million Plots dotyczy kwestii wątpliwości, przeciwności losu i frustracji religijnej, a także odnowy wiary i nadziei. W wywiadzie dla Relevant Roper wyjaśnił, że nie obchodzi go, że jego potencjalnie wyobcowane lub kontrowersyjne teksty kolidują z szerszym rynkiem muzyki chrześcijańskiej, zauważając: „Myślę, że większość zorganizowanego chrześcijaństwa w pewnym sensie rzuciła [Five Iron Frenzy] ] off[...]Bardziej martwię się o ludzi, którzy zostali zmarginalizowani przez Kościół i tych fanów, którzy kiedyś byli chrześcijanami i nadal nas kochają. Naprawdę mi na nich zależy. Chcę napisać album dla Ci ludzie". Rozwinął swoje frustracje związane z Kościołem, mówiąc: „W miarę upływu czasu coraz bardziej wstydzę się Kościoła, bardziej zawstydzony działaniami chrześcijan”, przyznając, że niereligijni członkowie zespołu czuli to samo: „Mają dużo pytań i wielu poszukiwań, i to samo dotyczy mnie. Więc starałem się być bardziej otwarty na pisanie tekstów”. Roper skomentował również, że przez cały album przewija się wątek dotyczący „bycia zimnym iw ciemności kontra ogień i światło”.
Evangelical Outpost przedstawił w swojej recenzji dogłębną analizę tekstów z albumu, podkreślając przedstawienie wiary „pobitej i pobitej”, która podkreśla, że „nie ma łatwych odpowiedzi”. Recenzja zwróciła uwagę na podobieństwa z Psalmem 22 i Księgą Hioba „bez usprawiedliwienia na końcu”, zauważając, że zamykający album utwór „Blizzards & Bygones” kończy się raczej nutą wątpliwości i niepewności niż pieśniami uwielbienia i uwielbienia Five Iron Frenzy zakończyli swoje poprzednie albumy. Napisali: „Jako chrześcijanie oczekujemy potwierdzenia naszej wiary, spełnienia naszych nadziei… ale w międzyczasie musimy znosić zimę, która wydaje się nie mieć końca. Musimy walczyć o podtrzymanie ognia i musimy zapalić go raz za razem”.
W serii blogów opublikowanych na oficjalnej stronie Five Iron Frenzy pod koniec 2014 roku, Roper rozwinął teksty do większości piosenek na Engine of a Million Plots , chociaż wprost stwierdził, że nienawidzi wyjaśniać swoich piosenek, podkreślając znaczenie osobista interpretacja słuchacza nad intencjami twórcy.
Utwór otwierający „Against a Sea of Troubles” odnosi się zarówno do monologu „ Być albo nie być ” z III aktu Hamleta i Zdrowaś Maryjo, aby „namalować obraz desperacji”, jak i „poczucia, że wszystko jest stracone”. Scott Kerr napisał zastępczy tekst do „So Far” jako piosenkę miłosną dla swojej żony, którą Roper „całkowicie unicestwił głupimi odniesieniami do postaci z komiksów ”, próbując stworzyć piosenkę o potrzebie Boga. „Zen and the Art of Xenophobia” to jedna z najbardziej jawnie politycznych piosenek Five Iron Frenzy, wymierzona w mentalność chrześcijan, którzy wykorzystują Chrystusa do usprawiedliwiania ksenofobii i podobnych przestępstw. „Naprawdę wierzę, że biblijny model pozwala chrześcijaństwu wpływać na naszą politykę, a nie być polityką”, napisał Roper na swoim blogu. Jezusa Chrystusa dla korzyści politycznych w tym kraju”. „We Own the Skies” został zainspirowany Listem do Efezjan 2 i poezją Roberta Frosta i „opowiada o wierze, że chociaż jesteśmy pogrążeni w gąszczu najgorszych problemów świata, nasze duchy, dzięki Chrystusowi, mogą żyć”.
„Someone Else's Problem” opowiada o tym, w jaki sposób społeczeństwo amerykańskie czerpie korzyści z wyzysku i niewolnictwa ludzi w krajach trzeciego świata: „Jako chrześcijanin odraża mnie myśl, jak leniwe stało się Ciało Chrystusa w tej sprawie. Statystycznie moglibyśmy położyć kres głodowi – CAŁKOWICIE WYKORZYSTAĆ JEGO ISTNIENIE TRZY RAZY – po prostu biorąc dziesięciny Kościoła amerykańskiego i wydając je na żywność dla głodnych… W JEDEN ROK [...] Wyobraź sobie, o ile łatwiej byłoby wyjaśnić Miłość Chrystusa do innych ludzi, gdyby rzeczywiście widzieli, jak coś z tym robimy”. Wpis na blogu Roper promował linki do wielu organizacji charytatywnych, w tym Feeding America , Compassion International i ChildFund . „I Am Jack's Smirking Revenge” jest komentarzem na temat konsumpcjonizmu i jest mocno inspirowany książką i filmem Fight Club , który, jak zauważa Roper, zawiera więcej prawdy niż to, co „handluje 90% współczesnego kościoła”. „To Start a Fire” został ponownie oparty na zastępczych tekstach Kerra, a Roper przerobił je tak, aby opowiadały o ponownym rozpaleniu ich przyjaźni, która została zerwana, gdy Roper wprawdzie „pchał na niego Jezusa, kiedy potrzebował mnie, abym był tylko jego przyjacielem”.
zabawna piosenka” na albumie, był w rzeczywistości refleksją Ropera nad obecnym duchem czasu popkultury (na przykład lirycznie porzucający nazwy „ Party Rock Anthem ” LMFAO ), którego czuł się odłączony, opisując to jako piosenkę o „czuciu się nieistotnym”. „Into Your Veins” zostało napisane w odpowiedzi na krytykę dotyczącą decyzji Five Iron Frenzy o zaprzestaniu grania pieśni uwielbienia i wygłaszania kazań na scenie, mówiąc, że zespół i ich piosenki nie są ważnym substytutem relacji z Bogiem, a także powołując się na wrodzoną nieuczciwość próby zrobienia tego z dwoma jawnie ateistycznymi członkami.
Krytyczny odbiór
| Przejrzyj wyniki | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| AllMusic |
  
|
| CCM Magazine |
|
| HM |
|
| Indie Vision Music |
|
| Jesus Freak Hideout |
|
| Jezus przewodowy | 4,8/5 |
| pateizm |
|
Engine of a Million Plots spotkało się z niemal jednogłośnym uznaniem chrześcijańskich dziennikarzy muzycznych, przy czym wiele pochwał przypadło na teksty albumu, a większość obszarów łagodnej krytyki skupiała się na ciągłym odchodzeniu zespołu od humorystycznego brzmienia ska z ich wczesnych albumów.
Rob Houston z HM przyznał Engine cztery i pół gwiazdki na pięć, potwierdzając, że jest to „wspaniały powiew świeżego powietrza”, który „zbliża się do perfekcji w pisaniu piosenek”, wychwalając „niektóre z najlepszych tekstów, jakie słyszałem przez cały rok” i podsumowując „[i] jeśli szukasz czegoś innego niż wodospad zapomnianych popowych utworów, Engine of a Million Plots to płyta, której powinieneś posłuchać”. Krótkie recenzje kapsułek w CCM Magazine i WORLD były podobnie pozytywne, przy czym pierwszy chwalił „dowcipne pisanie piosenek”, a drugi honorował „piśmienne” teksty i „głębokie przekonania dotyczące ewangelii społecznej ”. Zach Lorton z Patheos wyraził entuzjastyczną recenzję jako „zdecydowanie jedno z najbardziej ekscytujących wydawnictw muzycznych, jakie słyszałem w zeszłym roku”, nazywając jego piosenki „jednymi z najsilniejszych materiałów, jakie zespół kiedykolwiek stworzył” i kładąc większość swojego chwalą produkcję i teksty, pisząc: „Zaciekłość i energia, poczucie życia przenikają każdą sekundę Engine of a Million Plots , a Five Iron Frenzy maszerują dalej, jakby nic na świecie nie mogło ich powstrzymać”.
Wielu chrześcijańskich recenzentów poprzedzało swoje recenzje, komentując, jak dorastali z muzyką Five Iron Frenzy i nieuchronnie porównywali Engine z wczesnymi albumami zespołu. Ben Knight z JesusWire napisał, że „trudno mu było zaakceptować tę nową wersję Five Iron Frenzy”, ale zmienił zdanie po kilku przesłuchaniach, chwaląc teksty i produkcję oraz podsumowując „jak wiele rzeczy, które z czasem stają się lepsze i wiek, ten zespół nie jest inny”. Phil Schneider z ChurchMag napisał, że Engine „może być ich najlepszym” albumem - „muzyka jest zwarta i naprawdę przyjemna [...] teksty są głębokie, wymagające i przezabawne” - ale przyznał, że „nigdy nie będzie moim ulubionym”, niechętnie lamentując, że „to po prostu nie to samo” co starszy materiał zespołu. Jesus Freak Hideout , pomimo przyznania albumowi czterech z pięciu gwiazdek, napisał, że „nie jest tak dobry muzycznie i tekstowo, jak niektóre wcześniejsze wysiłki”, lamentując nad brakiem jawnie głupkowatych piosenek na rzecz zdecydowanie mroczniejszego i poważniejszego brzmienia, chociaż przyznał, że „przeznaczeniem jest być kochanym bez względu na wszystko”. Jednak recenzja „Drugiej opinii” uznała, że Engine „zapewnia prawie wszystkie parametry” i był „zarówno piękny muzycznie, jak i wrażliwy na teksty”.
Engine nie był jednak pozbawiony przeciwników, ponieważ większość publikacji zorientowanych na ska zawierała mniej niż gwiezdne opinie na temat ewolucji brzmienia zespołu. ReadJunk wyraził rozczarowanie, że „jeden z najlepszych zespołów ska punk trzeciej fali całkowicie porzucił ten aspekt swojego brzmienia”, najwyraźniej „idąc drogą No Doubt , Rx Bandits i The Siren Six! ”, produkując teraz „mdłe i wręcz nudny” rock alternatywny, odważnie twierdząc, że „stary Five Iron Frenzy umarł i zniknął”. Jamie Thul ze Ska Lives podzielał podobne odczucia, lamentując nad brakiem ska i jawnie humorystycznymi piosenkami na rzecz „martwego” alternatywnego rocka, „bez wyobraźni” linii dętych i „pomieszanych”, „mrocznych” tekstów, pisząc, że album ostatecznie „nie” t sprostać wszystkiemu hype”.
Wykaz utworów
Wszystkie teksty zostały napisane przez Reese Roper, chyba że zaznaczono inaczej.
| NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
|---|---|---|---|
| 1. | „Przeciw morzu kłopotów” | Scotta Kerra | 3:26 |
| 2. | "Dotychczas" | słowa: Roper, Kerr, muzyka: Kerr, Dennis Culp | 3:27 |
| 3. | „Zen i sztuka ksenofobii” | Kerr, Culp | 3:14 |
| 4. | „Jesteśmy właścicielami nieba” | Kerr, Roper | 2:44 |
| 5. | „Problem kogoś innego” | Kerr, Roper | 3:16 |
| 6. | „Jestem uśmiechniętą zemstą Jacka” | Kerr | 3:05 |
| 7. | „Aby rozpalić ogień” | teksty: Roper, Kerr muzyka: Kerr | 3:55 |
| 8. | „Tańczące bojowo jednorożce z brokatem” | Kerr | 3:43 |
| 9. | „W twoje żyły” | Kerr, Roper | 3:02 |
| 10. | „To była ciemna i burzowa noc” | Kerr | 3:24 |
| 11. | „Widziałem słońce” | Culp | 3:02 |
| 12. | „Blizzards & Bygones” | Kerr | 4:53 |
| Długość całkowita: | 41:11 | ||
Wykresy
| Rok | Wykres | Pozycja |
|---|---|---|
| 2013 | Billboard 200 | 118 |
| 2013 | Billboard Top Współczesny Chrześcijanin | 8 |
Między brukiem a gwiazdami
| Między brukiem a gwiazdami | |
|---|---|
.jpg) | |
| EP wg | |
| Wydany | 22 listopada 2015 |
| Nagrany | jesień 2012 |
| Gatunek muzyczny | Rock chrześcijański , rock alternatywny , ska punk |
| Długość | 19 : 21 |
| Producent | Jeremy'ego SH Griffitha i Scotta Kerra |
Between Pavement and Stars to cyfrowa EP-ka amerykańskiego zespołu Five Iron Frenzy , wydana 22 listopada 2015 roku. EP-ka składa się z kilku stron b i utworów spoza albumu nagranych podczas produkcji ich albumu Engine of a Million Plots z 2013 roku .
„Boomerang” miał być utworem otwierającym Engine i właściwą piosenką „comeback” zespołu, zawierającą liczne odniesienia do poprzednich piosenek Five Iron Frenzy, chociaż Roper i Kerr nie zgadzali się co do tego, jak powinien wyglądać refren. Wersja EP to edycja „Frankenstein” złożona z różnych ujęć producenta Jeremy'ego SH Griffitha. Hates Flags”, piosenka potępiająca homofobiczne działania Westboro Baptist Church , została wydana na promocyjnym samplerze CD przed wydaniem Engine , ale ostatecznie nie została wybrana do umieszczenia na albumie. „Blizzards and Bygones (All Frost and No Thaw Version)” to okrojona wersja utworu Engine , zaśpiewana i zagrana na fortepianie przez Scotta Kerra. "Do Astorii!" to akustyczna piosenka śpiewana przez puzonistę Dennisa Culpa, która pierwotnie pojawiła się na ekskluzywnej kompilacji stron B Five Iron Frenzy z 2014 roku na Kickstarterze The Second Coming of Cheeses… . „Between the Pavement and the Stars”, napisany o jednej z przyjaciółek Roper, która traciła wiarę w Chrystusa, również został usunięty z albumu większością głosów zespołu na rzecz „It Was a Dark and Stormy Night”.
Podobnie jak Engine , krytyczny odbiór Between Pavement and Stars był w dużej mierze pozytywny. Scott Fryberger z Jesus Freak Hideout nazwał EP-kę „wspaniałą małą ucztą”, biorąc pod uwagę, że większość piosenek jest wystarczająco dobra, aby znaleźć się na oryginalnym albumie. ChurchMag przyznał EP najwyższą ocenę, chwaląc „ostry polityczny wgląd” w „God Hates Flags”, jednocześnie uważając, że materiał jest wystarczająco mocny, aby znaleźć się w Engine .
Wykaz utworów
- „Bumerang” – 3:01
- „Bóg nienawidzi flag” - 03:23
- „Blizzards and Bygones (wersja All Frost i No Thaw)” - 4:20
- „W burzę” - 3:09
- "Do Astorii!" - 2:23
- „Między chodnikiem a gwiazdami” - 3:05
Kredyty
Pięć żelaznych szaleństw
- Andrew Verdecchio – perkusja
- Dennis Culp - puzon, chórki
- Leanor Ortega-Till - saksofon tenorowy, chórki
- Micah Ortega - gitara, chórki
- Nathanael "Brad" Dunham - trąbka
- Reese Roper – wokal prowadzący
- Scott Kerr - bas, chórki, gitara, klawisze
- Sonnie Johnston – gitara
Dodatkowi muzycy
- Jeremy SH Griffith - chórki, gitara, perkusja
- Derron Nuhfer – saksofon barytonowy
- John Carmack i Abby Burell - klaskanie w dłonie i chórki
- Phillip Michael Sturgeon i James Doscher – klaszczą w dłonie
Produkcja
- Wyprodukowany i opracowany przez Jeremy'ego SH Griffitha i Scotta Kerra
- Miks i mastering wykonał Jeremy SH Griffith
- Pod redakcją Justina Chapmana i Scotta Kerra
- Ilustracje do albumów autorstwa Douga TenNapela
