David Hare (dramaturg)

Pan Dawid Zając FRSL
Urodzić się	David Rippon Hare ( 05.06.1947 ) 5 czerwca 1947 St Leonards-on-Sea , Hastings , Sussex , Anglia
Zawód	Dramaturg, scenarzysta, reżyser
Edukacja	Kolegium Lancingu
Alma Mater	Jesus College w Cambridge
Godne uwagi prace	Pełna lista
Godne uwagi nagrody	Pełne nagrody
Współmałżonek	Nicole Farhi

Sir David Rippon Hare FRSL to angielski dramaturg , scenarzysta oraz reżyser teatralny i filmowy . Najbardziej znany ze swojej pracy scenicznej, Hare odniósł również wielki sukces filmowy, otrzymując dwie do Oscara za najlepszy scenariusz adaptowany za scenariusz Godziny w 2002 roku na podstawie powieści napisanej przez Michaela Cunninghama oraz The Reader w 2008 roku na podstawie powieści Michaela Cunninghama. powieść o tym samym tytule napisana przez Bernharda Schlinka .

Na West Endzie odniósł największy sukces sztukami Plenty (1978), które zaadaptował do filmu z 1985 roku z udziałem Meryl Streep , Racing Demon (1990), Skylight (1997) i Amy's View (1998). Cztery sztuki były wystawiane na Broadwayu odpowiednio w latach 1982–83, 1996, 1998 i 1999, przynosząc Hare trzy nominacje do nagrody Tony dla najlepszej sztuki za pierwsze trzy i dwie nagrody Laurence Olivier dla najlepszej nowej sztuki . Inne godne uwagi projekty teatralne to Mapa świata , Prawda (z udziałem Anthony'ego Hopkinsa w National Theatre w Londynie), Murmuring Judges , The Absence of War , The Vertical Hour i jego najnowsza sztuka Straight Line Crazy z Ralphem Fiennesem w roli głównej . Napisał scenariusze do filmów, w tym do dramatów Stephena Daldry'ego The Hours (2002) i The Reader (2008) oraz BBC Page Eight (2011) i Netflix 's Collateral (2018).

Oprócz dwóch nominacji do Oscara, Hare otrzymał trzy nominacje do Złotego Globu , trzy nominacje do nagrody Tony i zdobył nagrodę BAFTA , nagrodę Writers Guild of America za najlepszy scenariusz adaptowany oraz dwie nagrody Laurence Olivier. Otrzymał także kilka nagród krytyków, takich jak nagroda New York Drama Critics Circle i otrzymał Złotego Niedźwiedzia w 1985 roku.

Wczesne życie

David Hare urodził się i wychował – najpierw w mieszkaniu, potem w bliźniaku – w St Leonards-on-Sea , Hastings , Sussex , jako syn Agnes Cockburn (z domu Gilmour) i Clifforda Theodore'a Rippon Hare, statku pasażerskiego steward w Marynarce Handlowej. Rodzina Hare twierdziła, że ​​pochodzi od hrabiów Bristolu. Hare kształcił się w Lancing College , niezależnej szkole w Sussex oraz w Jesus College w Cambridge (MA (Kantab.), Literatura angielska). Podczas pobytu w Cambridge był kierownikiem ds. Zatrudniania w Amatorskiego Klubu Dramatycznego Uniwersytetu Cambridge w 1968 roku.

Kariera

Wczesna praca

Hare współpracował z Portable Theatre Company od 1968 do 1971. Jego pierwsza sztuka, Slag , została wyprodukowana w 1970, w tym samym roku, w którym poślubił swoją pierwszą żonę, Margaret Matheson; para miała troje dzieci i rozwiodła się w 1980 roku. W latach 1970-1971 był dramaturgiem-rezydentem w Royal Court Theatre w Londynie, aw 1973 roku został dramaturgiem-rezydentem w Nottingham Playhouse . W 1975 roku wraz z Davidem Aukinem i Maxem Staffordem-Clarkiem założył Joint Stock Theatre Company. Sztuka Hare'a Plenty została wyprodukowana w National Theatre w 1978 roku. Oprócz filmów napisał także sztuki telewizyjne, takie jak dla BBC Licking Hitler ( 1978) oraz dla Thames Television, Saigon: Year of the Cat (1983).

lata 80

Hare założył firmę filmową o nazwie Greenpoint Films w 1982 roku i napisał scenariusze do takich filmów jak Plenty , Wetherby , Strapless i Paris by Night . W 1983 roku jego sztuka Mapa świata w 1983 roku została wystawiona w Royal National Theatre . W produkcji wystąpili Bill Nighy , Diana Quick i Ronald Hines . Spektakl rozgrywa się na konferencji Unesco na temat ubóstwa, która odbyła się w Bombaju w 1978 roku. W 1985 roku został przeniesiony do Teatru Publicznego z udziałem Alfre Woodarda , Elizabeth McGovern i Zeljko Ivanka . W mieszanej recenzji The New York Times krytyk teatralny Frank Rich napisał: „Sztuka jest częściowo o sprzecznych punktach widzenia - o tym, jak reakcjoniści i lewicowcy patrzą na geopolitykę, jak dziennikarze i powieściopisarze patrzą na wydarzenia oraz jak Zachód i Trzeci Świat Spójrzcie na siebie."

W 1985 roku Hare napisał „Prawdę” z Howardem Brentonem , a jej tytuł nawiązuje do gazety rosyjskiej partii komunistycznej „Prawda” . Spektakl, satyra na branżę prasową połowy lat 80., w szczególności na australijskie media i barona prasowego Ruperta Murdocha , przedstawia Anthony'ego Hopkinsa w roli, która przyniosła mu nagrodę Laurence'a Oliviera . Hare został zastępcą dyrektora Teatru Narodowego w 1984 roku i od tego czasu widział wiele jego sztuk, takich jak jego trylogia sztuk o głównych brytyjskich instytucjach Racing Demon , Murmuring Judges i The Absence of War . Oprócz własnych dzieł wyreżyserował także wiele innych sztuk, takich jak The Pleasure Principle Snoo Wilsona , Weapons of Happiness Howarda Brentona i King Lear Williama Shakespeare'a dla National Theatre. Jest także autorem zbioru wykładów o sztuce i polityce pt. Obedience, Struggle, and Revolt (2005).

lata 90

W 1990 roku Hare napisał Racing Demon , część trio sztuk o instytucjach brytyjskich, skupia się na Kościele anglikańskim i porusza takie kwestie, jak wyświęcanie homoseksualistów oraz rola ewangelizacji w społecznościach śródmiejskich. Spektakl zadebiutował w Teatrze Narodowym i otrzymał nagrodę Laurence'a Oliviera dla najlepszej nowej sztuki . Sztuka została przeniesiona na Broadway w Vivian Beaumont Theatre w 1995 roku. W produkcji zagrali Paul Giamatti , Denis O'Hare i Kathleen Chalfant . Spektakl był nominowany do nagrody Tony za najlepszą sztukę . W 1996 roku Hare napisał Skylight , sztukę o kobiecie, którą nieoczekiwanie odwiedza jej były kochanek, którego niedawno zmarła żona. Michael Gambon i Lia Williams wystąpili w oryginalnej produkcji, która otrzymała nagrodę Laurence'a Oliviera dla najlepszej nowej sztuki . W następnym roku przeniósł się na scenę Broadwayu, gdzie był nominowany do nagrody Tony za najlepszą sztukę .

Hare napisał Amy's View w 1998 roku, sztukę, która traktuje o emocjonalnej relacji między matką a córką. W oryginalnej produkcji w Royal National Theatre wystąpili Judi Dench , Samantha Bond i Ronald Pickup . Dench zagrała w przeniesieniu na Broadway, zdobywając nagrodę Tony dla najlepszej aktorki w sztuce .

2000s

W 2001 roku Hare napisał My Zinc Bed , którego premiera odbyła się w Royal Court Theatre z Tomem Wilkinsonem , Julią Ormond i Stevenem Mackintoshem . Spektakl został zaadaptowany do filmu telewizyjnego o tym samym tytule w 2008 roku. Spektakl otrzymał nagrodę Laurence'a Oliviera za nominację do najlepszej nowej sztuki, ósmą nominację do nagrody Oliviera Hare'a. W następnym roku Hare napisał scenariusz do The Hours (2002) na podstawie książki Michaela Cunninghama o tym samym tytule . W filmie wystąpiła obsada, w tym Meryl Streep , Julianne Moore i Nicole Kidman jako kobiety z trzech różnych okresów, walczące z przeciwnościami losu. Otrzymał nominację do Oscara za najlepszy scenariusz adaptowany oraz nominacje do nagrody BAFTA i Złotego Globu .

W 2008 roku zaadaptował powieść Bernharda Schlinka z 1995 roku do filmu Stephena Daldry'ego The Reader z Kate Winslet i Ralphem Fiennesem w rolach głównych . Film skupia się na romansie między nastoletnim chłopcem a starszą kobietą, która później okazuje się, że była nazistowską strażniczką i jest sądzona za popełnienie zbrodni wojennych podczas Holokaustu . Film został dobrze oceniony i przyniósł Hare'owi drugą do Oscara . Otrzymał także nominacje do nagrody BAFTA i Złotego Globu.

2010s

W grudniu 2011 roku ogłoszono, że jego monolog Mur o izraelskiej barierze na Zachodnim Brzegu został zaadaptowany przez Cam Christiansena jako film dokumentalny na żywo / animowany przez National Film Board of Canada ; pierwotnie miał zostać ukończony w 2014 r., Wall miał swoją premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Calgary w 2017 r. W listopadzie 2012 r. The New School for Drama wybrała Hare'a na tymczasowego artystę-rezydenta, podczas którego spotkał się ze studentami dramaturgów na temat swoich doświadczeń w różnych mediach. Jego kariera została omówiona w dziale Reputacje w TheatreVoice . Znany jest szczególnie z trafnych komentarzy dotyczących problemów instytucji publicznych. Raymond Williams powiedział kiedyś ironicznie, że usługi publiczne są w dużej mierze zarządzane przez narodowych „wyższych urzędników”. Hare zwraca się do tej grupy, przedstawiając analizę działania instytucji: jest, jak powiedział, zainteresowany walką o to, by procedury działały lepiej – już teraz – a nie czekaniem, aż jakaś rewolucja w jakiś sposób zrówna z ziemią obecnego systemu całkowicie, aby zastąpić go doskonałością.

W 2016 roku Hare napisał scenariusz do Denial na podstawie Deborah Lipstadt „s History on Trial: My Day in Court with a Holocaust Denier . W filmie wystąpili Tom Wilkinson , Rachel Weisz i Timothy Spall . Film opowiada o Irving przeciwko Penguin Books Ltd , w której Lipstadt, badacz Holokaustu , został pozwany przez zaprzeczającego Holokaustowi Davida Irvinga o zniesławienie . Film miał swoją premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto i zebrał pozytywne recenzje. Później otrzymał do nagrody BAFTA dla najlepszego filmu brytyjskiego .

2020s

W 2020 roku zachorował na COVID-19 , co znalazło odzwierciedlenie w jego monologu Beat the Devil z Ralphem Fiennesem w roli głównej. W 2022 roku napisał Straight Line Crazy . Akcja sztuki rozgrywa się w Nowym Jorku w latach dwudziestych i sześćdziesiątych XX wieku i koncentruje się na życiu Roberta Mosesa granego przez Fiennesa. Fiennes wciela się w Mosesa, niegdyś wpływowego człowieka w Nowym Jorku i „głównego budowniczego” infrastruktury z nowych parków, mostów i dróg ekspresowych. W swoim życiu zawodowym zasiadał w Radzie Parków Stanu Nowy Jork i był sekretarzem stanu w Nowym Jorku . Sztuka miała swoją premierę w Bridge Theatre w Londynie w marcu 2022 roku. Sztuka została przeniesiona na nowojorską scenę z Fiennesem w The Shed w październiku 2022 roku.

Archiwum

W 1993 roku sprzedał swoje archiwum Harry Ransom Center na University of Texas w Austin . Archiwum składa się z szkiców maszynopisów, notatek, scenariuszy prób, harmonogramów, notatek z produkcji, korespondencji, programów teatralnych, życiorysów, fotografii i opublikowanych tekstów związanych ze sztukami teatralnymi Hare'a, teleplayami, scenariuszami i esejami, a także tłumaczenia na języki obce Hare'a Pracuje; prace innych autorów; korespondencja osobista; minuty spotkań; oraz artykuły Hare's English z Uniwersytetu Cambridge .

Życie osobiste

Jest żonaty z francuską projektantką mody Nicole Farhi .

W 1993 roku u najlepszej przyjaciółki Hare, Sarah Matheson, zdiagnozowano atrofię wieloukładową i zmarła z powodu tej choroby w 1999 roku. W styczniu 2015 roku Hare wyemitował apel BBC Radio 4, aby zebrać pieniądze dla funduszu Multiple System Atrophy Trust, który został założony przez Mathesona.

Pracuje

Główny artykuł: Dzieła Davida Hare'a

Wybrane kredyty

Teatr

• Żużel (1970)
• Wielka wystawa (1972)
• Brassneck (1973) (z Howardem Brentonem )
• Golonka (1974)
• Fanshen (1975). Na podstawie Fanshen (1966)
• Zęby i uśmiechy (1975)
• Mnóstwo (1978)
• Mapa świata (1982)
• Prawda (1985) (z Howardem Brentonem )
• Zatoka w Nicei i rozbite jajka (1986)
• Nóż (1987) (z Nickiem Bicatem i Timem Rose Price)
• Sekretne uniesienie (1988)
• Wyścigowy demon (1990)
• Mruczący sędziowie (1991)
• Brak wojny (1993)
• Świetlik (1995)
• Widok Amy (1997)
• Iwanow (1997; 2015) (na podstawie Czechowa)
• The Blue Room (1998) (na podstawie Schnitzlera )
• Pocałunek Judasza (1998)
• Przez Dolorosa (1998)
• Moje cynkowe łóżko (2000)
• Płatonow (2001; 2015) (na podstawie Czechowa)
• Oddech życia (2002)
• Trwała droga (2003)
• Rzeczy się zdarzają (2004)
• Godzina w pionie (2006)
• Getsemani (2008)
• Berlin (2009)
• Ściana (2009)
• Moc tak (2009)
• South Downs (2011)
• Za pięknymi wiecznościami (2014)
• Mewa (2015) (na podstawie Czechowa)
• Umiarkowany sopran (2015)
• Czerwona stodoła (2016)
• Nie biegnę (2018)
• Pokonać diabła (2020)
• Szalone linie proste (2022)

Film

• Mnóstwo (1985)
• Uszkodzenie (1992)
• Sekretne uniesienie (1993)
• Godziny (2002)
• Czytelnik (2008)
• Zaprzeczenie (2016)
• Ściana (2017)
• Biała wrona (2018)

Telewizja

• Page Eight (BBC, 2011) (również w reżyserii)
• Turks & Caicos (BBC, 2014) (również w reżyserii)
• Solenie pola bitwy (BBC, 2014) (również w reżyserii)
• Zabezpieczenie (Netflix, 2018)
• Śmierć na drodze (BBC One, 2020)
• Pokonaj diabła (Showtime/Skyarts, 2021)

Nagrody i wyróżnienia

Główny artykuł: Lista nagród i nominacji otrzymanych przez Davida Hare'a

Za swoją pracę teatralną otrzymał osiem nominacji do nagrody Laurence'a Oliviera , dwukrotnie zdobywając tę ​​nagrodę, za Racing Demon w 1990 i Skylight w 1996. Otrzymał także trzy nominacje do nagrody Tony za Plenty w 1985, Racing Demon w 1996 i Skylight w 1997 Otrzymał także nagrodę Johna Llewellyna Rhysa (1975), nagrodę BAFTA (1979), nagrodę New York Drama Critics Circle Award (1983) oraz London Theatre Critics' Award (1990).

Hare otrzymał wiele nominacji do nagród za swoją twórczość filmową, w tym dwie nominacje do Oscara za Godziny (2002) i Lektor (2008); dwie nominacje do Złotego Globu ; i pięć nominacji do nagrody BAFTA . otrzymał Złotego Niedźwiedzia Festiwalu Filmowego w Berlinie . W 1997 roku zasiadał w jury 47. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Berlinie .

Otrzymał również różne wyróżnienia, w tym tytuły szlacheckie, stopnie naukowe i stypendystki. Został wybrany na członka Królewskiego Towarzystwa Literackiego w 1985 roku. To dało mu dożywotnie listy pocztowe „FRSL”. W 2001 roku otrzymał Honorowe Stypendium od Jesus College w Cambridge. W 1998 roku otrzymał tytuł szlachecki na liście odznaczeń urodzin królowej „Za zasługi dla teatru”. To pozwala mu używać tytułu Sir . W 2010 roku otrzymał honorowy stopień doktora literatury (D.Litt) na Uniwersytecie Wschodniej Anglii .

Linki zewnętrzne

• Dokumenty Davida Hare'a i dodatki do jego dokumentów w Harry Ransom Center
• David Hare z IMDb
• Sir David Hare z British Council : Literatura
• David Hare w internetowej bazie danych Broadway
• David Hare - strona współpracownika w The New York Review of Books