Deana Stockwella

Dean Stockwell
Dean Stockwell (1965).jpg
Stockwell na zdjęciu reklamowym z 1965 roku
Urodzić się
Roberta Deana Stockwella

( 05.03.1936 ) 5 marca 1936
Zmarł 7 listopada 2021 ( w wieku 85) ( 07.11.2021 )
Zawód Aktor
lata aktywności 1945–2015
Małżonkowie
  • ( m. 1960; dz. 1962 <a i=5>)
  • Joy Marchenko
    ( m. 1981; dz. 2004 <a i=5>).
Dzieci 2
Rodzic
Krewni Guy Stockwell (brat)
Nagrody

Robert Dean Stockwell (5 marca 1936 - 7 listopada 2021) był amerykańskim aktorem, którego kariera trwała siedem dekad. Jako aktor dziecięcy związany kontraktem z Metro-Goldwyn-Mayer , po raz pierwszy zwrócił na siebie uwagę publiczności w filmach takich jak Anchors Aweight (1945), Song of the Thin Man (1947), The Green Years (1946), Gentleman's Agreement (1947) , Chłopiec z zielonymi włosami (1948) i Kim (1950). Jako młody dorosły zagrał główną rolę w broadwayowskiej adaptacji Compulsion z 1957 ; i 1959 na ekranie aw 1962 roku zagrał Edmunda Tyrone'a w filmowej wersji Long Day's Journey into Night , za którą otrzymał dwie nagrody dla najlepszego aktora na Festiwalu Filmowym w Cannes . Był nominowany do Złotego Globu dla najlepszego aktora w filmie dramatycznym za główną rolę w filmowej wersji Synowie i kochankowie DH Lawrence'a z 1960 roku .

Występował w rolach drugoplanowych w takich filmach jak Diuna (1984), Paryż, Teksas (1984), Żyć i umrzeć w Los Angeles (1985), Blue Velvet (1986), Gliniarz z Beverly Hills II (1987) i Tucker: The Man i jego sen (1988). Dalsze uznanie krytyków zdobył za rolę w Żonaty z mafią (1988), za którą był nominowany do Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego . Następnie miał role w The Player (1992), Air Force One (1997), The Rainmaker (1997), Batman Beyond: Return of the Joker (2000) i The Manchurian Candidate (2004).

Jego role telewizyjne to kontradmirał Albert „Al” Calavicci w Quantum Leap (1989–1993), sekretarz marynarki wojennej Edward Sheffield w JAG (2002–2004) i brat Cavil w Battlestar Galactica (2004–2009). Po rolach w Quantum Leap i Battlestar Galactica pojawił się na licznych konwentach science fiction . Odszedł z aktorstwa w 2015 roku z powodu problemów zdrowotnych i skupił swoje późniejsze życie na rzeźbie i innych sztukach wizualnych.

Biografia

1936–1950: Wczesne początki życia i kariery

Stockwell urodził się w rodzinie artystów estradowych w dzielnicy North Hollywood w Los Angeles i dorastał między tym miastem a Nowym Jorkiem. Był młodszym synem Elizabeth „Betty” (Veronica) Stockwell, aktorki wodewilowej i Harry'ego Stockwella , aktora i śpiewaka lirycznego barytonu. Jego ojciec pojawił się w nowojorskich produkcjach Carousel i Oklahoma! i był głosem Księcia z bajki w filmie Disneya Królewna Śnieżka . Jego starszym bratem był aktor telewizyjny i filmowy Guy Stockwell . Jego macocha, Nina Olivette , była aktorką, komikiem, piosenkarką i tancerką burleski i teatru w Nowym Jorku i całej Ameryce Północnej. Rodzina jego matki była włoska.

Ojciec Stockwella występował na Broadwayu w Oklahomie! kiedy usłyszał o sztuce Innocent Voyage Paula Osborne'a, w której poszukiwano dziecięcych aktorów. Matka Stockwella zabrała swoich dwóch synów na przesłuchanie i obaj chłopcy odnieśli sukces. Rola Stockwella była niewielka, a sztuka miała krótki przebieg, ale doprowadziła do podpisania kontraktu z MGM .

Studio obsadziło go w niewielkiej roli w popularnym melodramacie Dolina decyzji (1945). Producent Joe Pasternak dał mu większą rolę w Kotwice ważą (1945) z Frankiem Sinatrą i Gene Kelly , gdzie grał siostrzeńca Kathryn Grayson .

Film był popularny, a MGM dało mu kluczową rolę w The Green Years (1946) jako Robert Shannon, irlandzki katolicki sierota, który dorasta w szkockim prezbiteriańskim domu. To był wielki hit. Pojawił się także na krótko w sali szkolnej MGM podczas sekwencji pościgu Abbotta i Costello w Hollywood (1945).

20th Century Fox pożyczyło go do Home Sweet Homicide (1946) z Peggy Ann Garner , gdzie został rozliczony jako czwarty. Zagrał z Wallace Beery w The Mighty McGurk (1947) w MGM, remake'u The Champ (1931), który Beery nakręcił wcześniej z Jackiem Cooperem . Miał też główną rolę w krótkim filmie Naprawdę ważna osoba (1947).

Miał drugoplanowe role w The Arnelo Affair (1947), The Romance of Rosy Ridge (1947) (jako brat Janet Leigh ) i Song of the Thin Man (1947), na czwartym miejscu jako syn Williama Powella i Myrna Loy Postacie użytkownika. Później powiedział: „Mam bardzo pozytywne uczucia co do nich obojga, byli bardzo słodkimi ludźmi, zwłaszcza Myrna Loy. I ten uroczy piesek, Asta. Podobał mi się ten piesek”.

Niemniej jednak Stockwell stwierdził, że bycie aktorem dziecięcym było ogólnie trudne, stwierdzając: „Kiedy byłem młody, nie lubiłem grać szczególnie. Myślałem, że to dużo pracy. Było kilka filmów, które mi się podobały, były to komedie, one nie były ważnymi filmami, nie odniosły dużego sukcesu, więc zawsze byłem znany jako poważny dzieciak. Dostałem tego rodzaju role i nie dbałem o nie za bardzo ”. Odkrył, że ta praca oznaczała, że ​​nie miał żadnych przyjaciół poza swoim bratem i że ciągle pracował, mając tylko jeden urlop w ciągu dziewięciu lat. Powiedział, że to „żałosny sposób na wychowanie dziecka, chociaż ani moi rodzice, ani ja go wtedy nie rozpoznaliśmy”.

Fox pożyczył go ponownie, aby zagrał syna Gregory'ego Pecka w Gentleman's Agreement (1947), filmie, którego Stockwell „w ogóle nie lubił robić, ponieważ był tak poważny. Innymi słowy, kiedy dowiedziałem się, że zamierzam robić kolejny film, moja mama zawsze przynosiła mi tę wiadomość, a pierwszym pytaniem, które zawsze zadawałem, było: „Czy w filmie jest scena płaczu?”. I prawie zawsze było”.

Zagrał osieroconego uciekiniera, który tęskni za wypłynięciem na morze w Deep Waters (1948). Następnie został wypożyczony przez RKO Pictures do zagrania tytułowej roli w Chłopcu z zielonymi włosami (1948) w reżyserii Josepha Loseya , notorycznej klapy dla reżimu Dore'a Schary'ego . Stockwell powiedział, że „podczas produkcji czułem, że jestem częścią czegoś, co coś dla mnie znaczyło, to było ważne”.

Po powrocie do Fox został obsadzony jako wnuk Lionela Barrymore'a i protegowany Richarda Widmarka w Down to the Sea in Ships (1949), zanim wspierał Margaret O'Brien w MGM w The Secret Garden (1949), rozczarowanie kasowe . Stockwell opisał później ten obraz jako „Więcej scen płaczu! I napady złości! Ale bardzo podobała mi się praca z Margaret, była bardzo utalentowaną małą aktorką”.

W popularnym filmie MGM Stars in My Crown (1950), którego nie lubił robić, zajął trzecie miejsce po Joelu McCrei i Ellen Drew .

Stockwell był najlepiej opłacany w The Happy Years , który stracił znaczną ilość pieniędzy dla studia, ale potem zagrał tytułową rolę w Kim (1950) u boku Errola Flynna i Paula Lukasa , co było dużym komercyjnym sukcesem. Podczas kręcenia Flynn zrobił mu figla w scenie, w której miał podać mu miskę jedzenia, zamiast tego podał mu miskę wielbłądziego łajna.

W 1951 roku Stockwell zagrał główną rolę z Joelem McCreą w westernie w Universal, Cattle Drive .

1952–1968: kariera dla dorosłych i przerwa

Stockwell ukończył Alexander Hamilton High School w Los Angeles i przez rok uczęszczał na University of California w Berkeley, po czym rzucił naukę. „Byłem nieszczęśliwy i nie mogłem dogadać się z ludźmi”, powiedział później. Na UC Berkeley zanurzył się w muzyce i napisał kilka małych kompozycji.

Zrobił kilka lat przerwy i wznowił karierę aktorską jako dorosły w 1956 roku. Występował gościnnie w takich programach jak Front Row Center , Matinee Theatre , Schlitz Playhouse , The United States Steel Hour , Climax! , Men of Annapolis , Cimarron City , General Electric Theatre i Wagon Train (w 1957 jako „Jimmy Drew”, brat Shelley Winters w „The Ruth Owens Story” (S1E3). Zagrał drugoplanową rolę w westernie, Gun for tchórzem (1957) oraz główną rolę w niskobudżetowym melodramacie dla nastolatków The Careless Years (1957), fabularnym debiucie reżyserskim Arthura Hillera , zrealizowanym dla Bryna Productions, firmy Kirka Douglasa . roczny kontrakt z firmą, ale był to jedyny film, jaki dla nich zrobił.

W 1957 roku zagrał Judda Steinera w broadwayowskiej adaptacji Compulsion , opartej na historii Leopolda i Loeba . Powtórzył tę rolę w wersji filmowej z 1959 roku , za którą wraz z Orsonem Wellesem i Bradfordem Dillmanem otrzymał w 1959 roku nagrodę filmową w Cannes dla najlepszego aktora. Stockwell nadal ciężko pracował w telewizji przy takich programach jak Playhouse 90 , Johnny Staccato i Buick-Electra Playhouse .

Stockwell poślubił aktorkę Millie Perkins 15 kwietnia 1960 roku. W tym samym roku zagrał syna górnika Waltera Morela, Paula Morela, w brytyjskim filmie Sons and Lovers z Trevorem Howardem i Wendy Hiller . Później nazwał to „bardzo zachwycającym filmem do zrobienia”. Nadal pracował głównie w telewizji, w tym w odcinkach Checkmate , The DuPont Show with June Allyson , Outlaws , Alfred Hitchcock Presents , Hallmark Hall of Fame ( The Joke and the Valley ), Bus Stop , The Twilight Zone („ A Quality of Mercy "), Alcoa Premiere , The Alfred Hitchcock Hour i The Dick Powell Theatre . Wystąpił z Millie Perkins w Wagon Train jako główny bohater odcinka „The Will Santee Story”.

W 1962 roku Stockwell i Perkins rozwiedli się. Wystąpił w adaptacji sztuki Eugene'a O'Neilla Long Day's Journey Into Night z Katharine Hepburn , Ralphem Richardsonem i Jasonem Robardsem , w reżyserii Sidneya Lumeta . Później nazwał to „tak intensywnym i satysfakcjonującym doświadczeniem, jakie miałem”. Następnie wystąpił gościnnie w Combat! , The Greatest Show on Earth , The Defenders , The Eleventh Hour , Kraft Suspense Theatre , Burke's Law , miał sześcioodcinkowy wątek o Dr. Kildare i miał drugoplanową rolę w filmie fabularnym Rapture (1965).

W połowie lat 60. Stockwell porzucił show-biznes, stając się aktywnym członkiem subkultury hipisowskiej Topanga Canyon jako bliski przyjaciel artystów wizualnych George'a Hermsa i Wallace'a Bermana , innego aktora dziecięcego i „porzuconego” Russa Tamblyna oraz muzyka Neila Younga . „Brałem trochę narkotyków i chodziłem do kilku zakochanych ” - powiedział później. „Doświadczenie tamtych dni dało mi ogromny, panoramiczny obraz mojej egzystencji, jakiego nie miałem wcześniej. Nie żałuję”.

1968–1983: Powrót do aktorstwa

Stockwell powrócił do aktorstwa drugoplanową rolą w Psych-Out (1968) z udziałem Susan Strasberg i Jacka Nicholsona . Wystąpił gościnnie w Thirty-Minute Theatre w Wielkiej Brytanii, The FBI i Bonanza , a także zagrał główną rolę w AIP The Dunwich Horror (1970) z Sandrą Dee .

Zagrał także kluczową rolę w Ostatnim filmie Dennisa Hoppera ( 1971). W 1985 roku Stockwell powiedział, że ten film „to wspaniały obraz. Wyprzedzał wtedy swoje czasy - i nadal jest… z biegiem lat będzie zyskiwał szacunek. Dennis Hopper to wspaniały reżyser”.

Stockwell wystąpił gościnnie w filmach Mannix , The FBI (ponownie), Night Gallery , Great Mysteries Orsona Wellesa i Mission: Impossible oraz zagrał główną rolę w kilku filmach telewizyjnych, Paper Man (1971) i The Failing of Raymond (1971), a także drugoplanowa rola w Adventures of Nick Carter (1972).

Stockwell zagrał główną rolę w filmie motocyklowym The Loners (1972), ostatnim filmie Sama Katzmana , który Stockwell nazwał „bałaganem”, oraz w horrorze The Werewolf of Washington (1973), którego scenariusz, jak powiedział, „miał genialna krawędź. To było satyryczne, polityczne, zabawne, dowcipne i wspaniałe”, ale według Stockwella reżyser to zrujnował.

W połowie lat 70. zaprojektował charakterystyczną okładkę albumu Neila Younga American Stars 'n Bars (1976).

Nadal gościł w programach telewizyjnych, takich jak Police Surgeon , The Streets of San Francisco , Columbo , Joe Forrester , Three for the Road , Cannon , Ellery Queen , Police Story , McCloud , Tales of the Unexpected , Greatest Heroes of the Bible , Hart Hartowi , The A Team oraz Simon & Simon .

Występował w okazjonalnych filmach fabularnych, takich jak The Pacific Connection (1974), Win, Place or Steal (1974), Won Ton Ton: The Dog Who Saved Hollywood (1976), Tracks (1976) z Dennisem Hopperem, One Away (1976) , Afera z morderstwem (1977), Przybyła do Doliny (1979), Urodzona na sprzedaż (1981) i Złe jest dobre (1982).

15 grudnia 1981 roku Stockwell poślubił swoją drugą żonę, Joy Marchenko, ekspertkę ds. tekstyliów, która pracowała w Maroku. W następnym roku Stockwell i Neil Young wspólnie wyreżyserowali i wystąpili w Human Highway (1982). Zagrał w Alsino and the Condor , filmie z Nikaragui oraz Zabić nieznajomego (1983). W tym czasie Stockwell przeprowadził się do Taos w Nowym Meksyku i był przygnębiony stanem swojej kariery, zwracając się do nieruchomości, aby opłacić rachunki. 5 listopada 1983 roku jego żona urodziła syna Austina.

1984–1988: powrót do głównego nurtu i krytyczny sukces

W 1984 roku pojawił się w uznanym przez krytyków filmie Wima Wendersa Paris, Texas , aw tym samym roku w filmowej wersji Diuny Davida Lyncha jako Wellington Yueh . W międzyczasie pojawił się w Fox Mystery Theatre . Stockwell powiedział później: „Po Paryżu, Teksasie i Dune myślę, że mam całkiem niezły start w czymś, co jest równoznaczne z trzecią karierą”.

W latach 1985-1988 był zajętym aktorem charakterystycznym, występując w 14 filmach i jednym filmie telewizyjnym. W 1985 roku zagrał krótką, ale znaczącą rolę adwokata Boba Grimesa w filmie Williama Friedkina To Live and Die in LA . Był także w The Legend of Billie Jean (1985), odcinku Miami Vice i Papa Was a Preacher (1986). Drugie dziecko Stockwella z żoną Marchenko, Sophią, urodziło się 5 sierpnia 1985 roku.

W 1986 roku Stockwell pojawił się w innej produkcji Lyncha, thrillerze neo-noir Blue Velvet . Występował w odcinkach Hunter and Murder, She Wrote oraz w filmach Gardens of Stone (1987) (reż. Francis Ford Coppola ), Gliniarz z Beverly Hills II (1987), Kenny Rogers jako The Gambler, Part III: The Legend Continues ( 1987), The Time Guardian (1987), Banzai Runner (1987) i The Blue Iguana (1987).

W 1988 roku był nominowany do Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego za rolę szefa mafii Tony'ego „Tygrysa” Russo w komedii Żonaty z mafią . Stockwell nazwał to później „ulubioną rolą, jaką kiedykolwiek miałem w filmie. Po prostu czułem, że ta rola jest dla mnie idealna i miałem sposób na podejście do niej, który uważałem za właściwy i tak się okazało”.

Miał także role w Tucker: The Man and His Dream (1988) z Coppoli , Smokescreen (1988), brazylijskim The Long Haul (1989), ponownym uruchomieniu The Twilight Zone , Buying Time (1989) i Limit Up (1989 ).

1989–1999: Role telewizyjne

W 1989 roku Stockwell pojawił się jako drugi główny bohater w programie Quantum Leap , który był emitowany przez pięć sezonów. Podczas trwania serialu Stockwell pojawił się w Catchfire (1990) w reżyserii Hoppera, Citizen Soldier (1990, pierwotnie nakręcony w 1976), Sandino (1991), Son of the Morning Star (1992), The Player (1992), Shame ( 1992), Captain Planet and the Planeteers , Friends and Enemies (1992) oraz Fatal Memories (1992).

Po zakończeniu Quantum Leap Stockwell pojawił się w Bonanza: Powrót (1993), Przyłapany na gorącym uczynku (1993), Na służbie: Cena zemsty (1994), Chasers (1994), Vanishing Son II (1994 ), Justice in a Small Town (1994), The Innocent (1994), Madonna: Innocence Lost (1994), Deadline for Murder: From the Files of Edna Buchanan (1995) i The Langoliers (1995).

Wypróbował inny regularny serial, Street Gear (1995), ale trwał tylko 13 odcinków. Stockwell występował w odcinkach Snowy River: The McGregor Saga , Nowhere Man , The Commish , Can't Hurry Love i Ink .

Miał role w komedii Mr. _ _ _ _ _ _ _ _ _ (1997), McHale's Navy (1997), Midnight Blue (1997), Air Force One (1997), The Shadow Men (1997), Zaklinacz deszczu (1997) i Sindbad: Bitwa Mrocznych Rycerzy (1998).

Stockwell miał regularną rolę w The Tony Danza Show (1998), który miał tylko 14 odcinków.

Był w zakazie zbliżania się (1999), Water Damage (1999), The Venice Project (1999), Rites of Passage (1999) i Co zrobiła Katy (1999), Zjawisko zaginionych archiwów . (1999).

2000–2015: Sztuka i późniejsza kariera

Stockwell w Wizard World Toronto w 2012 roku.

Występy Stockwella w 2000 roku obejmowały They Nest (2000), In Pursuit (2000), Batman Beyond: Return of the Joker (2000), The Flunky (2000), Italian Ties (2001), CQ (2001) w reżyserii syna Coppoli, Romana , The Quickie (2001), Buffalo Soldiers (2001), Inferno (2002), Mandżurski kandydat (2004), The Deal (2007) i The Nanny Express (2008).

Również artysta wizualny, Stockwell wystawił kolaż i rzeźbę w Taos w 2009 roku.

Wystąpił gościnnie w First Monday , Star Trek: Enterprise (ponownie połączył się ze Scottem Bakulą z Quantum Leap ), Stargate SG-1 , JAG i Crash with Hopper. Miał półregularną rolę w Battlestar Galactica od 2006 roku jako John Cavil .

Zrobił niewielki występ w nowej adaptacji The Dunwich Horror z 2009 roku , a następnie role w filmach COG (2013), Max Rose (2013), Deep in the Darkness (2014) i Prześladowani (2014). Od 2015 roku Stockwell pozostał mieszkańcem Taos. Ponownie spotkał się z Bakulą w odcinku NCIS: New Orleans z 2014 roku , zatytułowanym „Chasing Ghosts”, a rok później pojawił się w filmie Entertainment (2015).

W styczniu 2017 roku jego była żona Joy poinformowała, że ​​​​w 2015 roku doznał udaru i wyzdrowiał i przeszedł na emeryturę z aktorstwa.

Wierzenia

Stockwell był „zdeklarowanym ekologiem”. Prowadził kampanię dla Partii Demokratycznej w wyborach prezydenckich w USA w 1992 roku .

Śmierć

Stockwell zmarł z przyczyn naturalnych w Nowej Zelandii 7 listopada 2021 roku w wieku 85 lat.

Zobacz też

Bibliografia

  • Najlepsze, Marek. Te ujmujące młode wdzięki: dzieci występujące na ekranie (South Brunswick and New York: Barnes & Co., 1971), s. 240–244.
  • Holmström, John. The Moving Picture Boy: An International Encyclopaedia od 1895 do 1995 , Norwich, Michael Russell, 1996, s. 196–197.
  • Barwnik, Dawid. Aktorzy dziecięcy i młodzieżowy: filmografia ich całej kariery, 1914–1985 . Jefferson, Karolina Północna: McFarland & Co., 1988, s. 220–223.

Linki zewnętrzne