Dyptyk autorstwa Giovanniego da Rimini
.jpg)
Wśród obrazów przypisywanych Giovanniemu da Rimini ( fl . 1292–1336) znajdują się dwie płyciny z dawnego dyptyku , datowanego na lata 1300–1305, którego lewe skrzydło znajduje się w zbiorach Galerii Narodowej w Londynie, a prawe – z Galleria Nazionale d'Arte Antica , Palazzo Barberini , Rzym.
Giovanniego z Rimini
Giovanni, obraz (malarz), później maestro (mistrz), znany jest z dokumentów prawnych, że mieszkał w Rimini w latach 1292-1336. Uważa się, że ten Giovanni jest tym samym, co artysta wpisanego krucyfiksu ( it ) w San Francesco ( it ), Mercatello sul Metauro , z inskrypcją IOH(ann)ES PICTOR FECIT HOC OPUS / FR(atri) TOBALDI, świadczącą o jego stworzeniu przez Giovanniego Malarza i datowaną na 1309. Trzy lub cztery inne krucyfiksy są identyfikowane jako autorstwa tego samego artysty , pod wpływem tego ( it ) Giotta : krucyfiks „Diotallevi” ( it ), w Museo della città, Rimini ( it ); inny w San Lorenzo, Talamello ; inny w San Francesco, Sassoferrato ; a czwarty sprzedawany w Sotheby's w 2015 r. Malowidła panelowe Giovanniego obejmują prawdopodobnie połowę drugiego dyptyku Dziewica z Dzieciątkiem i Pięciu Świętych w Pinacoteca Comunale di Faenza ( it ). Giovanniemu przypisuje się również malowidła ścienne w kaplicy Campanile w Sant'Agostino, Rimini ( it ), podobnie pokazujący wpływ Giotta. Niegdyś mylony z Giovannim Baronzio , kariera Giovanniego da Rimini i początki XIV-wiecznej szkoły Riminese zostały zrekonstruowane przez uczonych w ostatnich dziesięcioleciach, poczynając od wystawy La pittura riminese del Trecento z 1935 r ., zorganizowanej przez Cesare Brandi .
Sceny z żywotów Dziewicy i innych świętych
Lewe skrzydło dyptyku, niegdyś należące do rodziny Barberini , a następnie Pietro i Vincenzo Camuccini , zostało nabyte przez Giotta przez Algernona Percy'ego, 4. księcia Northumberland w 1853 roku za 100 funtów. Następnie w zamku Alnwick obraz przeszedł przez zejście do 12. księcia Northumberland , zanim został sprzedany w Sotheby's w 2014 roku za 5,7 miliona funtów, w tym premię kupującego . Na obrazie umieszczono tymczasowy pasek eksportowy , ponieważ spełnia on „ Kryteria Waverleya ” 2 i 3, ma „wyjątkową wartość estetyczną ” i jest w doskonałym stanie oraz ma „wyjątkowe znaczenie dla badań nad malarstwem Trecento w Rimini” . Dzięki pomocy finansowej Ronalda Laudera , syna Estée Lauder , obraz został nabyty przez Galerię Narodową w 2015 roku na mocy umowy, zgodnie z którą został z powrotem wypożyczony dobroczyńcy na resztę jego życia, z comiesięcznymi wystawami w Galerii, pierwszy w 2017 roku.
Obraz przypominający klejnot, ukazujący wpływy sztuki bizantyjskiej i Giotta , składa się z czterech scen w niezwykłej kombinacji ikonograficznej , prawdopodobnie odzwierciedlającej życzenia darczyńcy. Spośród czterech scen dwie górne są podwójnej wysokości, dwie dolne oddzielone krawędzią tronu w miejscu ozdobnej opaski. Przedstawiają, od lewej do prawej, od góry do dołu, Apoteozę św . Augustyna , nad gotycką świątynią stojącą nad pustym grobem świętego, Koronację Marii Panny , nad tłumem przyglądających się świętych i aniołów, św. Katarzynę dyskutującą z filozofami przed cesarzem Maksencjuszem oraz parowanie epizodów św. Franciszka otrzymującego stygmaty i św. Jana Chrzciciela na pustyni, głoszącego przyjście Mesjasza , z uskrzydlonym cherubinem pomiędzy nimi. Zwój Jana Chrzciciela brzmi ECCE / AGN (us) / DEI / ECCE / Q (u) I TO (l) / LIT (peccata mundi) Oto Baranek Boży, który gładzi grzech świata ( Jan 1.29, KJV ).
Sceny z życia Chrystusa
Prawe skrzydło dyptyku stanowiło część kolekcji Sciarra do 1897 roku i obecnie znajduje się w Galleria Nazionale d'Arte Antica w Palazzo Barberini w Rzymie. Oddzielonych ozdobnymi pasami, sześć równych stref przedstawia, od lewej do prawej, od góry do dołu, Boże Narodzenie z pierwszą kąpielą Chrystusa na pierwszym planie, Ukrzyżowanie , Złożenie do grobu , Zejście w otchłań , Zmartwychwstanie , z trzema Marii przy Grobie i Sąd Ostateczny .
Zobacz też
- Giuliano z Rimini
- Pietro z Rimini
- Neri da Rimini ( to )