Embassy Theatre (Nowy Jork)

Teatr Ambasada

Zewnętrzne lobby dawnego teatru Embassy, ​​obecnie wejście do sklepu
Dawne nazwiska	Teatr Ambasada I
Adres	1560 Broadway Manhattan , Nowy Jork, Stany Zjednoczone
Współrzędne
Właściciel	GFP
Operator	SL Zielony
Typ	Dawne kino
Pojemność	598 (historycznie)
Budowa
Otwierany	26 sierpnia 1925 ( 26.08.1925 )
Odnowiony	1998, 2019
Zamknięte	1997 (jako teatr)
lata aktywności	1925–1997
Architekt	Thomas W. Lamb
Punkt orientacyjny Nowego Jorku
Wyznaczony	17 listopada 1987
Nr referencyjny.	1330
Wyznaczony podmiot	Lobby i wnętrze audytorium

Embassy Theatre , znany również jako Embassy 1 Theatre , to dawne kino przy 1560 Broadway , wzdłuż Times Square w dzielnicy Midtown Manhattan w Nowym Jorku . Zaprojektowany przez Thomasa W. Lamba teatr został otwarty w 1925 roku na parterze 1560 Broadwayu, siedziby Actors' Equity Association . Chociaż nie jest już używany jako teatr, przestrzeń jest zachowana jako wyznaczony punkt orientacyjny Nowego Jorku i nadal działa jako sklep.

Do wnętrza teatru wchodzi się przez przedsionek wejściowy, który łączy się z zewnętrznym holem z marmurowymi wykończeniami i zakrzywionym sufitem . Wewnętrzny hol, ozdobiony stolarką i lustrami, pierwotnie służył do sprzedaży biletów; został zaprojektowany w podobny sposób jak lobby zewnętrzne. Widownia pierwotnie miała 598 miejsc siedzących, które ustawiono na jednej pochylonej podłodze , zwróconej w stronę łuku proscenium z ekranem filmowym. Boczne ściany audytorium zawierają filary z oprawami oświetleniowymi, za którymi znajdują się malowidła ścienne autorstwa Arthura Crispa . Sufit zawiera dekoracje gipsowe i oprawy oświetleniowe firmy Rambusch Decorating Company , w tym centralną zagłębioną kopułę. Te szczegóły konstrukcyjne pozostają nienaruszone, z wyjątkiem usunięcia oryginalnych siedzeń i ekranu filmowego.

Teatr został otwarty 26 sierpnia 1925 roku i pierwotnie był obsługiwany przez Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Jego pierwsza kierowniczka, Gloria Gould , zatrudniała w teatrze prawie wyłącznie młode kobiety. Po tym, jak Guild Enterprises zaczęło obsługiwać ambasadę w 1929 roku, teatr stał się pierwszym kinem kronik filmowych w Stanach Zjednoczonych. Upadek formatu kronik filmowych zmusił ambasadę do powrotu do wyświetlania filmów w 1949 r. Komisja Ochrony Zabytków Nowego Jorku wyznaczyła teatr jako punkt orientacyjny wnętrza w 1987 r., A ambasada pokazała swój ostatni film w 1998 r. The Times Square Business Improvement District przekształcił teatr w centrum dla zwiedzających, które działało od 1998 do 2014 roku. Po kolejnym remoncie ambasada została ponownie otwarta w 2019 roku jako sklep o tematyce gwiazdy piłki nożnej Pelé .

Opis

Teatr Embassy jest częścią Actors' Equity Building przy 1560 Broadway. Budynek znajduje się po wschodniej stronie Siódmej Alei , między ulicami 46 i 47 , w dzielnicy teatralnej Midtown Manhattan w Nowym Jorku. Wychodzi na Duffy Square , północny kraniec Times Square . Budynek Actors' Equity przylega do budynku I. Millera od południa i Palace Theatre od północy. Grunt pod budynkiem jest własnością Actors Equity , natomiast sam budynek jest własnością GFP. Teatr jest częścią powierzchni handlowej budynku, którą SL Green wynajmuje od GFP.

Teatr został ukończony w 1925 roku i został zaprojektowany przez Thomasa W. Lamba , a dekoracje wykonała firma Rambusch Decorating Company . Mieści się w miejscu, które pierwotnie było miejscem sprzedaży detalicznej odzieży męskiej. Teatr zachowuje plan pierwotnej powierzchni handlowej; podłoga i sufit znajdują się na tej samej wysokości co pierwotna powierzchnia handlowa. Od 2019 roku sam stary Teatr Ambasady jest powierzchnią handlową.

Lobby

Widok na zewnętrzny hol

Przedsionek teatru od czasu jego otwarcia był kilkakrotnie przebudowywany. Istnieją dwa lobby: zewnętrzny hol z marmurowymi wykończeniami i wewnętrzny hol z stolarką. Zewnętrzny hol ma 12 m długości i łączy przedsionek wejściowy teatru z wewnętrznym holem. Wewnętrzny hol prowadzi dalej do wewnątrz, do tego, co pierwotnie było audytorium. Przestrzenie holu są podobne pod względem szczegółów projektowych.

Hol zewnętrzny

Dwa zestawy podwójnych drzwi prowadzą od wejścia do zewnętrznego holu. Każde drzwi wykonane są z brązu z 20 szklanymi taflami; okno pawęży biegnie nad drzwiami. Podłoga zewnętrznego holu składa się z czarnych kwadratów płytek, oddzielonych siatką z białego marmuru. Przestrzeń obejmuje ściany z żyłkowanego marmuru z boazerią i podświetlanymi wyświetlaczami znaków. Od 2019 roku na ścianach znajdują się wolnostojące i naścienne konstrukcje kratownicowe z ekspozycjami odzieży sportowej. U szczytu ścian biegnie gipsowy fryz z motywami medalionów i swagów . Zakrzywiony sufit jest otoczony formowaną opaską i zawiera dwa zwisające mosiężno-kryształowe żyrandole, a także sufitowe otwory wentylacyjne do klimatyzacji. Hol zewnętrzny i wewnętrzny są oddzielone dwoma podwójnymi drzwiami z mosiądzu i szkła, podobnymi do tych między wejściem a holem zewnętrznym.

Hol wewnętrzny

Stolarka wewnętrzna lobby

Stolarka wewnętrznego holu miała nadawać intymny charakter. Przestrzeń pierwotnie zawierała kasę biletową, a odnowiony wewnętrzny hol zawiera ladę w pobliżu północnej ściany. Ściany pokryte są boazerią z jasnego drewna z kwadratowymi lustrami; chociaż te lustra nadal istnieją, są pokryte naklejkami winylowymi. Nad kwadratowymi lustrami znajdują się belkowania z fryzami z orzecha włoskiego oraz płaskorzeźby w kolorze złota z puttami i wazami. Kwadratowe lustra są oddzielone wystającymi, wyłożonymi boazerią filarami na każdej ścianie. Na filarach znajdują się okrągłe lustra otoczone rzeźbionymi wieńcami . Zaokrąglony strop otoczony jest tynkowanym fryzem. Pośrodku sufitu znajduje się złocony medalion, z którego zwisa mosiężno-kryształowy żyrandol.

Południowa ściana wewnętrznego holu obejmowała wejścia do salonów dla mężczyzn i kobiet. Salon został urządzony w stylu Franciszka I, a salon dla kobiet został zaprojektowany w stylu „chińskiego chippendale”. W obu pokojach umieszczono telefony publiczne. Od tego czasu te przestrzenie zostały odnowione.

Audytorium

Dawna widownia jest dostępna z wewnętrznego holu i została zaprojektowana z jednym poziomem siedzeń. Nie było ani balkonu, ani boksów . Pierwotnie audytorium liczyło 598 miejsc, później cytowanych jako 582. Oryginalne siedzenia zawierały pokrycia gobelinowe; lakierowane karminowym ; i lakierowane czarno-złote oparcia siedzeń. Po obu stronach sali biegły alejki. Pomieszczenie ma lekko pochyloną podłogę, która opada w kierunku łuku proscenium na wschodniej ścianie. Podłoga sklepu Pele Soccer to w dużej mierze płaska powierzchnia umieszczona na stopach nad podłogą z grabiami, która nadal istnieje. Podniesiona podłoga sklepu ma przypominać boisko do piłki nożnej. Na północ i południe od podniesionej podłogi znajdują się rampy, które w rzeczywistości są częścią pierwotnej pochylonej podłogi.

Ściana północna, bezpośrednio za nią malowidła ścienne Arthura Crispa

Na północnej i południowej ścianie audytorium znajdują się cztery filary. Każde molo zawiera owalne marmurowe panele otoczone kwiatowymi wzorami, a także pozłacane oprawy oświetleniowe nad marmurowymi panelami. Te filary były pierwotnie ozdobione złoconymi detalami, a między filarami udrapowano adamaszkowe zasłony. Filary zwieńczone są łukami zawierającymi groteskowe głowy. Oprawy oświetleniowe zostały zaprojektowane tak, aby wyglądały, jakby spoczywały na plecach syren. W dnie każdego pomostu umieszczono otwory wentylacyjne. W ten sposób powstało coś, co Exhibitor's Trade Review nazwał „najnowszym i najbardziej efektywnym systemem ogrzewania i wentylacji”. Ściany zwieńczone gzymsem ze wspornikami i boazerią; ten gzyms zawiera kilka kratek klimatyzacyjnych. Nad niektórymi pomostami znajdowały się dawniej „pozłacane Hermesy”.

Za filarami znajduje się sześć malowideł ściennych namalowanych przez Arthura Crispa . Sześć malowideł ozdobionych jest motywami architektonicznymi. W pobliżu proscenium istniały wcześniej dwa dodatkowe malowidła ścienne, otaczające tamtejsze organy. Same organy były konsoletą z trzema manuałami , wydzierżawioną na dwa lata od posła Möllera od 1925 do 1927 roku. Pod koniec lat 80. usunięto dwa malowidła ścienne w pobliżu proscenium, podczas gdy pozostałe malowidła ścienne były w złym stanie. Dwa malowidła ścienne w pobliżu tylnej części audytorium zostały wizualnie oddzielone ścianą dźwiękową, chociaż fizycznie pozostały nienaruszone. Pozostałe malowidła zostały odrestaurowane w 2019 roku w ramach budowy sklepu Pele Soccer. Najbardziej wysunięty na zachód mural na ścianie północnej został uszkodzony, dlatego przed uszkodzonym muralem umieszczono wolnostojący napis opisujący historię teatru.

Wschodnia ściana audytorium zawiera łuk proscenium. Przed łukiem pierwotnie znajdowała się scena o głębokości około 4 stóp (1,2 m), a także kanał dla orkiestry i ekran kinowy. Ekran został usunięty w 1997 roku i zastąpiony muralem autorstwa artystki Jessiki Daryl Winer. Zatytułowany Curtain Call , mural przedstawiał 200 znanych osobistości z Broadwayu. Nowoczesny sklep Pele Soccer ma LED w otworze proscenium, mierzący 13 stóp 2 cale (4,01 m) wysokości i około 22 stóp (6,7 m) szerokości.

Duża wpuszczana kopuła sufitowa

Sufit audytorium jest w większości płaski, ale został zaprojektowany z płaskorzeźbą gipsową. Pośrodku sufitu znajduje się szeroka zagłębiona kopuła otoczona ośmioma mniejszymi panelami oświetleniowymi z mosiądzu i kryształu. Centralną kopułę otaczają pozłacane filigranowe dekoracje, które następnie pomalowano na kremowo, aby pasowały do ​​otaczającego sufitu. Rambusch Studio zaprojektowało oprawy oświetleniowe. Według Przeglądu Targowego Wystawców , oprawy oświetleniowe zostały zaprojektowane specjalnie dla teatru, z mieszanką oświetlenia bezpośredniego i pośredniego.

Historia

Pałace filmowe stały się powszechne w latach dwudziestych XX wieku, między końcem I wojny światowej a początkiem Wielkiego Kryzysu. W rejonie Nowego Jorku tylko niewielka liczba operatorów była zaangażowana w budowę pałaców filmowych. Za projekty tych teatrów odpowiadało stosunkowo niewielu architektów, w tym prawowici architekci teatralni Thomas Lamb, C. Howard Crane i John Eberson . W szczególności na początku XX wieku wokół Times Square zbudowano wiele pałaców filmowych.

Oryginalne zastosowanie teatralne

Billboard poinformował w kwietniu 1925 r., Że Joel Weinstock będzie obsługiwał 600-osobowy Teatr Embassy sąsiadujący z Palace Theatre , wodewilem. Ambasada miała być pierwszym kinem w Nowym Jorku, które miało działać 24 godziny na dobę, pobierając 25 centów za wstęp o każdej porze. W lipcu 1925 roku ogłoszono, że towarzyska Gloria Gould podpisała kontrakt na zarządzanie nowym teatrem, który będzie obsługiwany przez Metro-Goldwyn-Mayer . Mając wówczas dziewiętnaście lat, Gould został opisany w Exhibitors 'Trade Review jako „najmłodsza osoba, mężczyzna lub kobieta, która kiedykolwiek osiągnęła wyróżnienie reżyserowania nowoczesnego teatru filmowego i to w wielkiej metropolii świat” . Niezwykły był również fakt, że Gould nie miał wcześniejszego doświadczenia w zarządzaniu kinem. Teatr Ambasada został oficjalnie otwarty 27 sierpnia 1925 roku filmem Wesoła wdówka . Bilety na premierę kosztowały 5,50 USD za sztukę (równowartość 85 USD w 2021 r.); około połowa publiczności to „lokalne lub krajowe gwiazdy”, chronione przez policyjne posiłki.

Embassy Theatre of New York City w Motion Picture News , wrzesień-październik 1925

Kiedy teatr został otwarty, Gould powiedział, że teatr nie będzie gościł żadnych komedii ani kronik filmowych . Wszystkie miejsca były zarezerwowane i kosztowały 2 dolary za sztukę (równowartość 31 dolarów w 2021 roku), ponieważ Gould chciał, aby teatr był przeznaczony dla niecierpliwych „ludzi ze społeczeństwa”, a nie dla ogółu społeczeństwa. Ze względu na ekskluzywny charakter ambasady „żebrakom, włóczęgom, handlarzom, przemytnikom alkoholu i osobom niewidomym” nie wolno było wchodzić. Gould ogłosił również, że wszyscy pracownicy ambasady będą kobietami, od woźnych po muzyków, w przekonaniu, że kobiety mogą pracować wydajniej niż mężczyźni; powiedziała, że ​​wiceprezes MGM, major Bowes, poparł ten wysiłek. Woźni Goulda musieli być blondynami w wieku kilkunastu lat lub dwudziestu kilku lat, o wzroście co najwyżej 5 stóp i 4 cali (1,63 m), z białymi zębami i „umiejętnością noszenia ubrań z godnością”. Według Goulda o stanowiska sztabowe ubiegało się prawie czterysta kobiet, w tym „siwowłosa wdowa” i „córka rosyjskiego generała”. Według American Guild of Organists w personelu nadal było czterech mężczyzn: tragarz i trzech operatorów.

Ambasada początkowo miała tylko dwa pokazy dziennie: jeden o 14:45, a drugi o 20:45. Do października 1925 roku popularność Wesołej wdówki skłoniła dyrekcję teatru do dodania trzeciego pokazu w weekendy o 18:00. Sześć tygodni po otwarciu teatru Gould udała się do Paryża, twierdząc, że musi „odpocząć” od „interesującej pracy teatralnej”; jednakże później szukała tam legalnego pobytu. Oferta filmowa Ambasady w 1926 roku obejmowała Mare Nostrum , Cyganeria , Ben-Hur i Powiedz to piechocie morskiej . Ceny biletów spadły do ​​​​0,50 USD lub 1,00 USD, ponieważ koncepcja zarezerwowanych miejsc nie była już nowością ani nie cieszyła się dużym zainteresowaniem, zwłaszcza wraz z rozwojem większych kin. Inne filmy wyświetlane w ambasadzie we wczesnych latach to Slide, Kelly, Slide , Annie Laurie , Hula i Love w 1927 roku; Okręt podwodny , Kawaler i Wiking w 1928 roku; i Bellamy Trial oraz Ojciec i syn w 1929 roku.

Wykorzystanie kroniki filmowej

Wnętrze dawnej auli

W październiku 1929 roku ambasadę przejął William Fox , planując wykorzystanie teatru wyłącznie do wyświetlania kronik filmowych Movietone . Teatr jako pierwszy w swoim rodzaju wyświetlał kroniki filmowe z dźwiękiem (chociaż pierwsza dźwiękowa kronika filmowa powstała w 1927 roku w Sam H. Harris Theatre ) i był pierwszym ekskluzywnym kinem kronik filmowych w USA. Ambasada poniosła stosunkowo wysokie koszt 500 $ tygodniowo za jedną szpulę, cena, której nikt nie był skłonny zapłacić. Pierwsza kronika filmowa została wyświetlona 2 listopada 1929 r. I zawierała materiał filmowy z wiadomościami, takimi jak debaty wyborcze na burmistrza miasta w 1929 r. I krach na Wall Street . Cena biletu wynosiła 25 centów (równowartość 4 USD w 2021 r.) Za godzinny pokaz. Pokazy odbywały się co godzinę od 10:00 do północy. W ramach promocji tygodnia otwarcia Ambasada rozdała bilety tysiącom mieszkańców.

Embassy Newsreel Theatre, przemianowany na kronikę filmową, przez pierwsze dwa tygodnie jako kino kronik filmowych odwiedzał dziennie sześć lub siedem tysięcy osób. Kroniki filmowe były całkowicie zmieniane co tydzień, a kino znajdowało się na często odwiedzanym Times Square, co zwiększało popularność ambasady. Do 1930 roku redaktor Movietone, EL Harvey, powiedział, że ambasada „daleko przerosła swoje pierwotne plany” bycia „oknem wystawowym na Broadwayu dla Fox News”. Kroniki filmowe Ambasady zawierały pierwszą dźwiękową taśmę przedstawiającą schwytanego wieloryba; hołd dla prezydenta USA Calvina Coolidge'a ; powstanie Adolfa Hitlera ; wystąpienia papieża Piusa XI i JP Morgana Jr. oraz proces i skazanie kilku mężczyzn, którzy porwali magnata naftowego Charlesa F. Urschela . Fox Movietone opublikował reklamy mówiące: „The Embassy Newsreel zarobił ponad 11 000 dolarów w domu na 550 miejsc, w którym wyświetlano tylko Fox Movietone News”.

Dzierżawa Teatru Ambasada wygasła w styczniu 1934 r., aw teatrze przez kilka tygodni było ciemno z powodu konfliktów o dzierżawę. Na początku lutego 1934 r. Bethlehem Engineering Corporation wydzierżawiła teatr firmie Newsreel Theatres Inc., zarządzanej przez Francisa C. Wooda Jr. Newsreel Theatres Inc. ogłosił plany ponownego otwarcia ambasady do użytku w kronikach filmowych, a teatr został ponownie otwarty 12 lutego 1934 r., jako Embassy Pathé News Theatre, pokazujący kroniki filmowe z Pathé News . W ciągu pierwszych czterech dni po ponownym otwarciu teatr odwiedziło 9 000 osób. Wśród kronik filmowych pokazywanych w ambasadzie w ramach operacji Pathé News był Bruno Richarda Hauptmanna w 1935 r., A także film o partii nazistowskiej z 1938 r . William French Githens, który wraz z Francisem Carterem Woodem Jr. pomagał prowadzić Newsreel Theatres Inc., wspominał, że prezydent USA Franklin D. Roosevelt był „największą pojedynczą atrakcją”, a setki klientów gromadziło się, by oglądać rozmowy Roosevelta przy kominku .

Widok z wewnętrznego holu na zewnętrzny hol

Kronika filmowa ambasady była kontynuowana do lat czterdziestych XX wieku pomimo rosnącej popularności telewizji. Embassy Newsreel Theatre rozrosło się do sieci z lokalizacjami na 50th i 72nd Street, a także oryginalnym teatrem na Times Square. Jako całość, na branżę kronik filmowych negatywnie wpłynęła II wojna światowa, kiedy studia zaczęły udostępniać sobie nawzajem nagrania w celu obniżenia kosztów, co w konsekwencji spowodowało spadek konkurencji między studiami kronik filmowych (a tym samym mniej treści). Co więcej, narastała krytyka tendencji kronik filmowych do dramatyzowania faktycznych wydarzeń, a także faktu, że kroniki filmowe omawiały historie w malejącej kolejności ważności. W listopadzie 1949 roku ogłoszono powrót Ambasady do wyświetlania filmów fabularnych. Githens powiedział, że zdecydował się przywrócić ambasadę do użytku kinowego, ponieważ kroniki filmowe nie mogły już konkurować z telewizją.

Powrót do filmów fabularnych

Norman Elson, zięć płodnego architekta teatralnego Herberta J. Krappa , przejął ambasadę w 1950 roku. Kiedy ambasada została reaktywowana jako kino fabularne, przemianowano ją na „Broadway-Ambassy”, z filmami Kwartet i Ukryty pokój . Ambasada na Broadwayu wyświetlała filmy tylko przez dwa miesiące, kiedy w styczniu 1950 r. Wróciła do wyświetlania fragmentów kronik filmowych w ciągu dnia. Zgodnie z nową polityką kroniki filmowe były zmieniane w każdą środę i niedzielę, a cena wstępu wynosiła 25 centów między 17:00 tego kwietnia , dyrekcja ambasady rozważała wyświetlanie filmów fabularnych, które zdobyły Oscary . Zgodnie z przywróconą polityką kronik filmowych, ambasada pokazała Korei dokument Cassino w 1950 roku. We wczesnych latach pięćdziesiątych ambasada była często wykorzystywana do pokazywania krótkich filmów dokumentalnych, które były reklamowane na szyldach w holu zewnętrznym.

W grudniu 1952 roku teatr ponownie powrócił do wyświetlania filmów fabularnych, ponieważ kroniki filmowe napotykały większą konkurencję ze strony telewizji. Funkcje ambasady w 1960 obejmowały liczne filmy francuskie i włoskie. W ciągu tej dekady Alfie pracował w ambasadzie przez ponad sześć miesięcy w 1966 roku, będąc najdłużej wyświetlanym anglojęzycznym filmem wyświetlanym w teatrze. Następnie w latach 70. pojawiły się filmy takie jak Take a Girl Like You (1970) i ​​Battle for the Planet of the Apes (1973). W późniejszych latach Embassy Theatre na Times Square był również nazywany Embassy I, aby odróżnić go od podobnie nazwanych teatrów na Manhattanie.

Do lat 80. wiele kin na Times Square zostało zamkniętych i zmodyfikowanych lub zburzonych, ale Ambasada I pozostała aktywna, a jej detale architektoniczne zostały w dużej mierze zachowane. Komisja Ochrony Zabytków Nowego Jorku (LPC) zaczęła rozważać ochronę ambasady jako oficjalnego punktu orientacyjnego miasta w 1982 r., A dyskusje trwały przez kilka następnych lat. Syn Normana Elsona, Peter, opowiedział się za tym oznaczeniem, a LPC wyznaczyło teatr jako wewnętrzny punkt orientacyjny 17 listopada 1987 r. Było to częścią szeroko zakrojonych wysiłków komisji w 1987 r., Aby nadać status przełomu teatrom na środkowym Manhattanie. Ambasada była jednym z nielicznych kin, które uważano za punkt orientacyjny; większość innych teatrów to domy na Broadwayu, których fasady i wnętrza były uważane za punkty orientacyjne. New York City Board of Estimate ratyfikowała desygnację w marcu 1988 roku.

Użytek komercyjny

Centrum informacyjne Times Square

Wejście do Times Square Information Center (po lewej) widziane z drugiej strony Siódmej Alei

Do lutego 1997 r. Times Square Business Improvement District planowało otwarcie w teatrze centrum dla zwiedzających. W tym czasie centrum dla zwiedzających mieściło się w Selwyn Theatre , który planowano wyremontować w ramach projektu przebudowy 42nd Street . Dzierżawa Guild Enterprises w Ambasadzie również miała wygasnąć, a jednosalowe kino stanęło w obliczu konkurencji ze strony dwóch nadchodzących multipleksów na Times Square: AMC Empire 25 i 13-salowego domu Sony Theatres. Teatr Embassy został zamknięty w grudniu 1997 r., W tym samym miesiącu, w którym zawaliła się fasada Teatru Selwyn, czyniąc ten budynek bezużytecznym. W lutym 1998 r. Times Square BID ogłosił, że wyda 1 milion dolarów na przekształcenie ambasady w centrum dla zwiedzających. Ronnette Riley zaprojektowała renowację, a firma EverGreene Architectural Arts została zatrudniona do przywrócenia dekoracyjnych wykończeń. Większość dawnych siedzisk została usunięta i sprzedana kościołom na Brooklynie . Projekt kosztował 1,1 miliona dolarów.

Zapowiedź prasowa Centrum Informacyjnego Times Square odbyła się 1 września 1998 r., A centrum zostało otwarte dla publiczności następnego dnia. W wewnętrznym holu Times Square Information Center znajdowały się toalety, kantor wymiany walut i stoisko z pamiątkami po rządzie Nowego Jorku. Pod centralną oprawą oświetleniową widowni znajdowała się budka informacyjna, a także odrestaurowano 21 krzeseł teatralnych. W centrum dla zwiedzających znajdowało się sześć terminali internetowych, które zostały zainstalowane w ramach współpracy z Yahoo! Był tam kiosk z gazetami, cztery bankomaty Fleet Bank i kasy biletowe obsługiwane przez Ligę Amerykańskich Teatrów i Producentów , Metropolitan Transportation Authority , rząd Nowego Jorku i Circle Line Sightseeing Cruises . W centrum znajdowała się również wystawa o historii Times Square, z narracją ówczesnego burmistrza Rudy'ego Giulianiego i osobowości telewizyjnej Dicka Clarka , a także mural Winera.

Kolejne dodatki do centrum dla zwiedzających obejmowały usługi konsjerża dla przedstawień na Broadwayu i poza Broadwayem , które zostały otwarte w 2008 r. Centrum dla zwiedzających zostało odnowione w 2010 r. Wystawa o starych peep show na Times Square , bal na Times Square , budka fotograficzna i w tym czasie do centrum dla zwiedzających dodano kolekcję kapeluszy używanych w przedstawieniach na Broadwayu.

Konwersja detaliczna

Wejście do sklepu Pelé Soccer, który wykorzystuje przestrzeń dawnego teatru

W lipcu 2013 roku właściciele Actors Equity Building zaproponowali dodanie schodów ruchomych z zewnętrznego holu do piwnicy, a także przeniesienie wewnętrznej ściany holu. Manhattan Community Board 5 sprzeciwił się temu planowi. Następnie właściciele złożyli kolejną propozycję w październiku 2013 r., Która obejmowała modyfikację schodów ruchomych w piwnicy i wyrównanie pochylonej podłogi audytorium; Community Board 5 również sprzeciwił się temu planowi. gminy zatwierdziła trzecią propozycję złożoną przez firmę Carlton Architects, która reprezentowała brazylijskiego piłkarza Pelé , potencjalnego najemcę powierzchni handlowej. Carlton zaproponował zachowanie układu teatru „z poszanowaniem przestrzeni”. The Times Square BID zamknął swoje centrum informacyjne w czerwcu 2014 r.

W listopadzie 2019 roku w przestrzeni dawnego Teatru Embassy otwarto sklep Pelé Soccer. Przed otwarciem sklepu markiza nad wejściem do teatru została zmodyfikowana o nazwę sklepu. W przedsionku wejściowym do teatru zainstalowano ekrany telewizyjne, wyświetlające mecze piłki nożnej, a zewnętrzne i wewnętrzne lobby zaaranżowano pamiątkami piłkarskimi. Samo audytorium służyło do sprzedaży sprzętu i obuwia piłkarskiego, a podłoga audytorium została zmodyfikowana tak, aby wyglądała jak boisko do piłki nożnej.

Zobacz też

• Lista wyznaczonych punktów orientacyjnych Nowego Jorku na Manhattanie od 14 do 59 ulic

Źródła

• Carlton Architects (8 listopada 2018). „Prezentacja punktów orientacyjnych” (PDF) . Komisja Ochrony Zabytków Nowego Jorku. Zarchiwizowane (PDF) od oryginału w dniu 30 listopada 2018 r.
• Ambasada I Teatr (PDF) (raport). Komisja Ochrony Zabytków Nowego Jorku . 17 listopada 1987.
• „Teatr Ambasada Kolejny pomnik Thomasa Lamb” . Przegląd Handlowy Wystawcy . 29 sierpnia 1925. s. 35–38.

Linki zewnętrzne

• Media związane z Embassy Theatre (Nowy Jork) w Wikimedia Commons