Ettore Tito

Ettore Tito (1859–1941)

Ettore Tito (17 grudnia 1859 - 26 czerwca 1941) był włoskim artystą szczególnie znanym ze swoich obrazów przedstawiających współczesne życie i krajobrazy Wenecji i okolic. Szkolił się w Accademia di Belle Arti w Wenecji i od 1894 do 1927 był tam profesorem malarstwa. Tito wystawiał szeroko i otrzymał główną nagrodę w dziedzinie malarstwa na Międzynarodowej Wystawie Panama-Pacific w San Francisco w 1915 roku . W 1926 został członkiem Królewskiej Akademii Włoch . Tito urodził się w Castellammare di Stabia w prowincji Neapol i zmarł w Wenecji, mieście, które było jego domem przez większość życia.

Biografia

Ettore Tito urodził się w Castellammare di Stabia (niedaleko Neapolu) 17 grudnia 1859 r. Jako syn Ubaldo Tito, kapitana marynarki handlowej i Luigii Novello Tito. Jego matka była Wenecjanką, a kiedy był małym chłopcem, rodzina wróciła do Wenecji, gdzie miał mieszkać do końca życia. Studia artystyczne rozpoczął w młodym wieku, najpierw u holenderskiego artysty Cecila van Haanena , który miał stać się przyjacielem na całe życie, a następnie w Accademia di Belle Arti, gdzie został przyjęty w wieku 12 lat, zanim jeszcze osiągnął wiek pełnoletniość uprawniająca do przyjęcia. W Accademia studiował głównie pod Pompeo Marino Molmenti i ukończył w wieku 17 lat.

Kariera

Jego pierwszy duży sukces przyszedł w 1887 roku, kiedy jego obraz Pescheria vecchia a Venezia (przedstawienie starego targu rybnego na Rialto ) zdobył wielkie uznanie w Esposizione Nazionale Artistica w Wenecji, a następnie został kupiony przez Galleria Nazionale d'Arte Moderna w Rzymie .

Chioggia (1898)

Tito wystawiał szeroko, a jego prace były popularne poza jego rodzinnymi Włochami. Jego obrazy można było oglądać na każdym Biennale w Wenecji od jego powstania w 1895 do 1914 i ponownie w 1920, kiedy Biennale zostało wznowione po I wojnie światowej . Zdobył Premio Città di Venezia (Nagrodę Miasta Wenecji) na Biennale w 1897 i Grande Medaglia d'Oro (Wielki Złoty Medal) na Biennale w 1903. W 1909 roku cała sala Biennale została poświęcona retrospektywie jego twórczości z 45 obrazami i rzeźbą Pegaza z brązu na wystawie. (Całe sale poświęcone jego twórczości prezentowane były także na Biennale w latach 1922, 1930 i 1936).

Za granicą Chioggia zdobyła złoty medal na Wystawie Światowej 1900 w Paryżu, a następnie została zakupiona przez Musée du Luxembourg . Jego obraz La gomena (Kabel) zdobył główną nagrodę na Exposition Universelle et Internationale w Brukseli w 1910 r., aw 1915 r. otrzymał główną nagrodę w dziedzinie malarstwa włoskiego na międzynarodowej wystawie Panama-Pacific International Exposition w San Francisco. Wystawa 18 jego płócien odbyła się również w Los Angeles w 1926 roku, w którym został członkiem Królewskiej Akademii Włoch .

Podczas gdy jego wcześniejsze obrazy były głównie przedstawieniami ludzi, życia codziennego i krajobrazów Wenecji i Wenecji Euganejskiej , po 1900 roku coraz częściej zwracał się do tematów mitologicznych i symbolicznych inspirowanych XVIII-wiecznym malarstwem weneckim, zarówno w swoich obrazach olejnych, jak i malowidłach ściennych, które wykonał . namalowany w Villa Berlinghieri w Rzymie i Palazzo Martinengo w Wenecji. Pod koniec XIX wieku był również poszukiwany na swoje rysunki i szkice, które ilustrowały kilka brytyjskich i amerykańskich magazynów, w tym The Graphic , Scribner's Magazine i Punch .

Odchodząc od swojego zwykłego stylu, wykonał nieco ryzykowne ilustracje w stylu Art Deco czterech przysłów przedstawiających wyemancypowane kobiety dla francuskiego magazynu z lat dwudziestych XX wieku. Jeden z nich, Aide-toi, le ciel t'aidera („Niebo pomaga tym, którzy sami sobie pomagają”), odbywa się w Muzeum Wiktorii i Alberta .

Ilustracja Tito przedstawiająca oryginalną produkcję opery Verdiego Falstaff ( The Graphic , 18 lutego 1893)

Tito był jednym z grupy malarzy blisko związanych z angielską i amerykańską społecznością emigrantów w Wenecji, która miała swoje centrum w Palazzo Barbaro i był przyjacielem zarówno Johna Singera Sargenta , jak i Isabelli Stewart Gardner . Przez lata rodzinne posiadłości, Villa Tito w Riviera del Brenta i Palazzotto Tito w Wenecji, były również miejscem gromadzenia artystów takich jak Anders Zorn , Ludwig Passini , Luigi Nono i Mariano Fortuny , a także muzyków i pisarzy. Malował portrety wielu członków swojego kręgu i ich rodzin, m.in.: kompozytora Ermanno Wolf-Ferrari ; historyk sztuki Corrado Ricci; poetka Nadja Malacrida ; dziennikarz Luigi Albertini ; artystka Nerina Pisani Volpi (której mąż Giuseppe Volpi i ich dzieci również byli malowani przez Tito); artystka Rita D'Aronco, córka bliskiego przyjaciela Tito, Raimondo D'Aronco ; dzieci Edith i Cosimo Rucellai ; oraz Dina Velluti, siostra weneckiego rzeźbiarza Gigetto Vellutiego. Portret Vellutiego, La Sarabanda (The Sarabande ), został namalowany w 1934 roku i jest jednym z najlepszych przykładów jego późnego stylu portretowego.

W 1894 Tito zastąpił Pompeo Molmentiego jako profesor malarstwa w Akademii w Wenecji, stanowisko to piastował do 1927. Wśród jego uczniów byli Eugenio Da Venezia , Cesare Mainella, Lucillo Grassi, Giuseppe Ciardi, Giovanni Korompay, Guido Marussig, Domenico Failutti, oraz malarz realizmu magicznego Cagnaccio di San Pietro .

Jedno z najważniejszych zleceń w jego późniejszych latach przyszło w 1929 roku, kiedy w wieku 70 lat został poproszony o wykonanie obrazu o powierzchni 400 metrów kwadratowych do sklepienia kościoła Chiesa di Santa Maria di Nazareth w Wenecji, w miejsce zniszczonego przez Tiepolo sklepienia w I wojnie światowej . Jego ostatnie duże dzieło, I maestri veneziani (Mistrzowie weneccy), zostało ukończone w 1937 roku i pokazane na Biennale w Wenecji w 1940 roku. Uważany za jego „duchowy testament”, obraz przedstawia Wenecję uosabianą jako młoda kobieta otoczona przez największych artystów miasta (Tiepolo , Veronese , Tycjan i Tintoretto ), którzy składają jej hołd, podczas gdy Goldoni i arlekin patrzą.

Śmierć

Tito zmarł w Wenecji 26 czerwca 1941 r. W wieku 81 lat. Jego syn Luigi Tito (1907–1991) był również znanym malarzem. Syn Luigiego, Pietro Giuseppe (Eppe) Tito (ur. 1959), jest znanym rzeźbiarzem. Villa Pisani na Stra zorganizowano retrospektywną wystawę prac Ettore, Luigiego i Pietra Giuseppe Tito .

Pracuje

Obrazy

La nascita di Venere (Narodziny Wenus) (1903)

Wiele obrazów Tito znajduje się w kolekcjach prywatnych, w szczególności w kolekcji Banca Antonveneta . Te na stałe przechowywane w muzeach to:

• La pescheria vecchia a Venezia (Stary targ rybny w Wenecji) (1887) Galleria Nazionale d'Arte Moderna , Rzym
• Wietrzny dzień w Wenecji (1891) Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie
• Autunno (jesień) (1897) Galleria Internazionale d'Arte Moderna , Wenecja
• Sulla laguna (Na lagunie ) (1897) Galleria Internazionale d'Arte Moderna, Wenecja
• Chioggia (1898) Musée d'Orsay w Paryżu
• Fala (1902) Museo de Arte Italiano, Lima
• La nascita di Venere (Narodziny Wenus) (1903) Galleria Internazionale d'Arte Moderna, Wenecja
• Dopo la pioggia a Chioggia (Po deszczu w Chioggia ) (1905), Galleria d'Arte Moderna „Ricci Oddi”, Piacenza
• L'amazzone ( Amazonka ) (1906) Frugone Collection, Museo Villa Grimaldi Fassio, Genua
• Baccanale (1906) Galleria d'Arte Moderna, Mediolan
• Pagine d'amore (List miłosny) (1907) Frugone Collection, Museo Villa Grimaldi Fassio, Genua
• Amore e le Parche ( Kupidyn i Parcae ) (1909) Galleria d'Arte Moderna, Palermo
• Il bagno (Łaźnia) (1909) Musée d'Orsay, Paryż
• Le Dune (Wydmy) (1909) Galleria d'Arte Moderna Florencja
• La gomena (Kabel) (1909) Galleria Nazionale d'Arte Moderna, Rzym
• Laguna (Laguna) (1910) Frugone Collection, Museo Villa Grimaldi Fassio, Genua
• Orka wołów (1911) Brooklyn Museum , Nowy Jork
• Le ninfe (Nimfy) (1911) Galleria d'Arte Moderna Ricci Oddi , Piacenza
• Autunno (Jesień - portret synów Tito) (1914) Galleria Nazionale d'Arte Moderna, Rzym
• Autoritratto (Autoportret) (1919), Galleria degli Uffizi , Florencja
• L'aria e l'acqua (Powietrze i woda) (1922) Galeria Sztuki Nowej Południowej Walii, Sydney
• Portret markizy Malacrida (1926) Galleria Internazionale d'Arte Moderna, Wenecja

Murale

Studia do fresków do willi Berlinghieri (1917)
Owoce Ziemi	Grać	Badanie	Odpoczynek

• Villa Berlinghieri, Rzym (namalowany 1917) - Tito stworzył serię fresków do holu wejściowego, z alegorycznymi aluzjami do historii rodziny, a także scenami przedstawiającymi owoce ziemi , zabawę , naukę i odpoczynek . Od 2010 roku willa była rezydencją ambasadora Arabii Saudyjskiej we Włoszech i przechodziła renowację.
• Palazzo D'Anna Viaro Martinengo Volpi di Misurata , Wenecja (namalowany w 1921 r.) - XVI-wieczny pałac nad Canal Grande był własnością Giuseppe Volpi , który zlecił Tito wykonanie malowidła sufitowego do sali balowej z alegorycznymi przedstawieniami włoskiego podboju Libii . Palazzo nadal jest własnością rodziny Volpi.
• Chiesa di Santa Maria di Nazareth (Chiesa degli Scalzi), Wenecja (ukończona w 1934 r.) - Na sklepieniu nawy kościoła znajdował się duży fresk autorstwa Tiepolo , Trasporto della Santa Casa a Loreto , przedstawiający transport aniołów Dom Marii Panny z Nazaretu do Loreto . Sklepienie i jego fresk zostały poważnie uszkodzone przez austriackie bombardowania podczas I wojny światowej. Fresk był nie do naprawienia, chociaż kilka fragmentów zostało uratowanych i przewiezionych do Akademii w Wenecji, a Tito został poproszony o stworzenie zamiennika odbudowanego sklepienia. Jako temat wybrał soborowe orędzie o Bogurodzicy Maryi . Zatytułowany Gloria di Maria dopo il Concilio di Efeso , obraz został zamówiony w 1929 roku i ukończony w 1934 roku. Syn Tito, Luigi, i kilku innych młodych artystów pomagało mu w jego ostatecznym wykonaniu.

Źródła

•   Adelson, Warren, Wenecja Sargenta , Yale University Press, 2006. ISBN 0-300-11717-5
•   Albanese, Giulia i Borghi, Marco, Memoria Resistance: La lotta partigiana a Venezia e provincia nel ricordo dei protagonisti , Nuova Dimensione Edizioni, 2005. ISBN 88-89100-25-7
• Albanese, Roberto, „La breve stagione artista di Rita D'Aronco”, Rendiconti Cuneo 2007 , Nerosubianco Edizioni, 2007, s. 167–171
•   Barbiera, Raffaello, „Sala 7 - Mostra Individuale di Ettore Tito” Katalog Biennale w Wenecji: ósma wystawa 1909 , po raz pierwszy opublikowany przez Biennale di Venezia, 1909, przedrukowany przez Ayer Publishing, 1971. ISBN 0-405-00751-5
•   Bettagno, Alessandro (red.), Ettore Tito, 1859-1941 (katalog do wystawy w Fondazione Giorgio Cini, Wenecja, 5 września - 29 listopada 1998), Electa, 1998. ISBN 88-435-6729-2
• Bossaglia, Rossana, „Simbolista, ma così così” , Corriere della Sera , 7 września 1998, s. 25 (w języku włoskim, dostęp 7 kwietnia 2010)
• Burrage, Mildred Giddings , „Przerwana wystawa sztuki w Wenecji” , Boston Evening Transcript , 5 września 1914, część 3, s. 4 (dostęp 7 kwietnia 2010)
• Caffin, Charles H., „Sztuka Ettore Tito, współczesnego włoskiego malarza” , The Craftsman , tom. XVII, Numer 3, grudzień 1909, s. 240–252 (dostęp: 7 kwietnia 2010)
• Comune di Padova , Un patrimonio per la città: La collezione Antonveneta , PadovaCultura , wrzesień 2009 (w języku włoskim, dostęp 7 kwietnia 2010)
• Dal Bon, Giovanna, Luigi Tito (1907-1991) , Fondazione Venezia 2000, 10 stycznia 2008 (dostęp 1 kwietnia 2010)
• Dal Pozzo, Liliana (red.), Visi e figure in disegni italiani e stranieri dal Cinquecento all'Ottocento / Faces and Figures in Foreign and Italian Drawings from the XVI to the XIX Century ( katalog do wystawy w Loggia Rucellai, Florencja, 30 kwietnia – 31 maja 1970), Edizioni della Stampa della Stanza del Borgo, 1970
• Fondazione Giorgio Cini, Archives of Venetian painting: Ettore Tito (1859 - 1941) , wrzesień 1998 (dostęp: 7 kwietnia 2010)
• Galleria d'Arte Moderna „Ricci Oddi”, Tito, Ettore (w języku włoskim, dostęp 7 kwietnia 2010)
• Giovanola, Luigi, „La mostra Individuale di Ettore Tito alla Galleria Pesaro di Milano”, Emporium , Bergamo: Istituto italiano d'arti grafiche, 1919, tom: 49 nr 10, s. 139–144
• Girardi, Michele (red.), Programma di Sala: La vedova scaltra , Teatro La Fenice di Venezia , 2007 (w języku włoskim, dostęp 7 kwietnia 2010)
• Impresa Carlo Poggi, Ristrutturazione Villa Berlinghieri (w języku włoskim, dostęp 8 kwietnia 2010)
• Lucco, Mauro i De Grassi, Massimo (red.) Pittura nel Veneto: L'Ottocento , Electa, 2002
• Luser, Federica i Mazzato, Matteo, Omaggio ai Tito. Opere scelte di Ettore, Luigi, Pietro Giuseppe Tito. , Banca del Veneziano - Edizioni Trart, 2003 (w języku włoskim, dostęp 7 kwietnia 2010)
• Mazzato, Matteo, I Tito: un secolo e mezzo di arte , Rive: uomini, arte, natura , 2007, s. 28–37 (w języku włoskim, dostęp 7 kwietnia 2010)
• Pica, Vittorio, L'Arte mondiale alla V Esposizione di Venezia , Bergamo, Instituto italiano d'arti grafiche, 1903, s. 156
• Reale Accademia d'Italia, Annuario della Reale Accademia d'Italia , tom 13, 1942
•   Romano, Sergio, Giuseppe Volpi , Marsilio, 1997. ISBN 88-317-6774-7
•   Sgarbi, Vittorio (red.), Surrealismo padano , Skira, 2002. ISBN 88-8491-206-7

Linki zewnętrzne

• Gloria di Maria dopo il Concilio di Efeso ( Chwała Maryi po Soborze Efeskim ), obraz Ettore Tito na suficie nawy kościoła Chiesa di Santa Maria di Nazareth w Wenecji, ukończony w 1934 r.
• I maestri veneziani (Mistrzowie weneccy), ostatni duży obraz Tito, ukończony w 1937 roku
• Ilustrowany szkic biograficzny Ettore Tito na stronie internetowej Eugenio Da Venezia