Opowieść o Sigurdzie Volsungu i upadku Niblungów

Opowieść o Sigurdzie Volsungu i upadku Niblungów
Sigurd the Volsung by William Morris title page.jpg
Strona tytułowa pierwszego wydania, 1876, wydrukowana jako MDCCCLXXVII (1877)
Autor William Morris „Autor „Ziemskiego raju””
Ilustrator Edwarda Burne-Jonesa
Kraj Zjednoczone Królestwo
Język język angielski
Gatunek muzyczny Epicki wiersz
Wydawca Ellisa i White'a
Data publikacji
 1876
Typ mediów Druk (oprawa twarda)
Strony 392 str
Nie mylić z Völsunga Saga: The Story of the Volsungs & Niblings - tłumaczenie sagi Völsunga dokonane przez Williama Morrisa z 1870 roku .

The Story of Sigurd the Volsung and the Fall of the Niblungs (1876) to epicki poemat Williama Morrisa składający się z ponad 10 000 wersów , który opowiada tragiczną historię, zaczerpniętą z Sagi Volsunga i Starszej Eddy , nordyckiego bohatera Zygmunta , jego syna Sigurd (odpowiednik Zygfryda w Nibelungach i Pierścieniu Nibelunga Wagnera ) i żona Sigurda, Gudrun . Wynikało to z fascynacji legendą Volsung, która sięgała dwudziestu lat wstecz, aż do młodości autora, i zaowocowała już kilkoma innymi literackimi i naukowymi opracowaniami tej historii. Był to ulubiony wiersz Morrisa i był entuzjastycznie chwalony zarówno przez współczesnych krytyków, jak i przez takie postacie jak TE Lawrence i George Bernard Shaw . W ostatnich latach został bardzo wysoko oceniony przez wielu badaczy Williama Morrisa, ale nigdy nie udało mu się znaleźć szerokiego grona czytelników ze względu na jego dużą długość i archaiczną dykcję. Był postrzegany jako wpływ na takich pisarzy fantasy, jak Andrew Langa i JRR Tolkiena . Historia Sigurda jest dostępna we współczesnych przedrukach, zarówno w oryginalnej formie, jak iw wersji okrojonej, ale nie ma wydania krytycznego.

Streszczenie

Księga I: Zygmunt

Wiersz rozpoczyna się małżeństwem córki króla Volsunga , Signy , z Siggeirem , królem Gotów . Ucztę weselną przerywa przybycie nieznajomego, boga Odyna w przebraniu, który wbija miecz w pień drzewa. Chociaż wszyscy próbują wyciągnąć miecz, syn Volsunga, Zygmunt , jest jedynym człowiekiem, który może to zrobić. Rozczarowany Siggeir zabiera swoją nową żonę do domu, zapraszając Volsunga do odwiedzenia. Kiedy Volsung to robi, zostaje zabity przez Siggeira, a jego synowie zostają wzięci do niewoli. W niewoli wszyscy zostają zabici przez wilka, oprócz Zygmunta, który ucieka do lasu. Signy wysyła Sigmunda swoich dwóch synów, aby pomogli mu w pomszczeniu ich rodziny, ale Sigmund akceptuje tylko Sinfjotli , twardszy z nich dwóch. Sigmund i Sinfjotli zabijają Siggeira i palą jego salę, a następnie wracają do swojego rodowego domu, sali Volsungów. Zygmunt poślubia Borghilda , podczas gdy Sinfjotli wyjeżdża za granicę z bratem Borghilda, kłóci się z nim i zabija go. Po powrocie Sinfjotli zostaje otruta przez Borghild, a Zygmunt wypędza ją, który zamiast tego poślubia Hiordisa . Zygmunt ginie w bitwie, a ciężarna Hiordis trafia do sali króla elfów w Danii.

Księga II: Regina

Tam rodzi Sigurda . Sigurd jest wychowywany przez Regina , przebiegłego starca, a kiedy dorośnie, prosi Króla Elfów o konia. Elf każe mu wybrać tego, który najbardziej mu się podoba, a Sigurd bierze najlepszego konia i nadaje mu imię Grani . Sigurd jest teraz wzywany przez Regina do zaatakowania Fafnira , smok, który strzeże skarbu złota. Ten skarb jest przekleństwem dla wszystkich, którzy go posiadają. Regin mówi, że Fafnir był pierwotnie istotą ludzką; w istocie smok był bratem Regina, a zatem złoto słusznie należy do Regina. Próbuje i nie udaje mu się wykuć odpowiedniego miecza dla Sigurda, ale Sigurd produkuje roztrzaskane fragmenty miecza Odyna, który odziedziczył po Zygmuncie, iz tych fragmentów Regin wykuwa potężny miecz, zwany „Gniewem” . Sigurd udaje się do legowiska Fafnira, zabija go, pije jego krew, piecze i zjada jego serce. To daje mu moc rozumienia głosów ptaków i czytania w sercach ludzi. Teraz rozumie, że Regin zamierza go zabić, więc zabija Regina i zabiera dla siebie skarb Fafnira. W drodze powrotnej do domu Sigurd napotyka na zboczach Hindfell nieziemskie ognisko. Wjeżdża prosto w nie i dociera bez szwanku do serca ognia, gdzie znajduje piękną śpiącą kobietę ubraną w zbroję, budzi ją, a ona mówi mu, że to Brynhilda , służebnicę Odyna, którą zostawił tu jako karę za nieposłuszeństwo. Zobowiązują się do siebie, Sigurd umieszcza na jej palcu pierścień ze skarbu Fafnira i odchodzi.

Księga III: Brynhilda

Scena zmienia się na dwór Giukiego , króla Niblungów . Córka Giukiego, Gudrun , ma sen, w którym spotyka pięknego, ale złowrogiego sokoła i bierze go do piersi. Pragnąc poznać znaczenie snu, jedzie odwiedzić Brynhildę, która mówi jej, że poślubi króla, ale jej życie zostanie zaciemnione przez wojnę i śmierć. Gudrun wraca do domu. Sigurd ponownie odwiedza Brynhildę i ponownie wyznają sobie miłość. Następnie jedzie na dwór Niblungów, gdzie dołącza do nich w wojnie z Southland, zdobywając dla siebie wielką chwałę. Wiedźma Grimhilda , matka Gudrun, daje Sigurdowi eliksir, który sprawia, że ​​zakochuje się w Gudrun. Całkowicie pod jej urokiem, żeni się z nią i postanawia zdobyć Brynhildę dla brata Gudrun, Gunnara . Ponownie odwiedzając Brynhildę, tym razem magicznie przebraną za Gunnara, i ponownie penetrując otaczający ją ogień, przypomina jej, że jest obiecana każdemu, kto może pokonać nadprzyrodzony ogień, i tak oszukuje ją, by niechętnie ślubowała poślubić Gunnara. Brynhilda udaje się do krainy Niblungów i spełnia swoją obietnicę. Jest zrozpaczona tym tragicznym wynikiem, a podwójnie, gdy Gudrun złośliwie mówi jej o sztuczce, za pomocą której Sigurd oszukał ją na niechciany ślub. Brynhilda nalega teraz na Gunnara i jego braci Hogniego i Guttorm zabić Sigurda. Guttorm morduje Sigurda, gdy leży w łóżku, ale umierający Sigurd rzuca mieczem i zabija Guttorma, gdy odchodzi. Brynhilda, pełna wyrzutów sumienia, popełnia samobójstwo, by razem z Sigurdem spłonąć na jednym stosie pogrzebowym.

Księga IV: Gudrun

Owdowiała Gudrun poślubia teraz brata Brynhildy, króla Atli , ale z biegiem lat jej wspomnienia o Sigurdzie nie blakną, a ona tęskni za zemstą. Przypomina Atliemu skarb Fafnira i namawia go, by zdobył go dla siebie. Atli zaprasza ocalałych braci Niblungów na ucztę, a kiedy przybywają, grozi im śmiercią, jeśli nie dadzą mu skarbu. Gunnar i Hogni wyzywają go, by zrobił wszystko, co w jego mocy, aw sali Atliego wybucha bitwa. Bracia Niblung zostają pokonani przez większą siłę, związani i zabici. Atli urządza ucztę zwycięstwa, pod koniec której on i cały jego dwór śpią pijani w sali. Gudrun, tracąc wszystkich, których kocha, pali korytarz, zabija Atli pchnięciem miecza i rzuca się z klifu na śmierć.

Geneza

Pierwsza strona pierwszego wydania. „W tej księdze jest opowiedziane o wcześniejszych dniach Volsungów i Zygmunta, ojca Sigurda, i o jego czynach…”

Morris po raz pierwszy zetknął się z historią Volsungów , „najwspanialszą opowieścią, jaką kiedykolwiek opowiedziano”, jak ją później nazwał, jako młody człowiek, kiedy przeczytał jej streszczenie w Północnej mitologii Benjamina Thorpe’a , która stała się ulubioną książką jego. W swoim The Earthly Paradise (1868–70) zamieścił wersyfikację historii córki Sigurda , Aslaug , którą mógł zaczerpnąć od Thorpe'a. W 1868 roku zaczął uczyć się języka staronordyckiego od islandzkiego uczonego Eiríkra Magnússona i rozpoczął z nim serię wspólnych tłumaczeń islandzkich klasyków. W 1870 roku opublikowali Sagę Völsunga: Historia Volsungów i Niblungów, z niektórymi pieśniami Starszej Eddy , twierdząc bezkompromisowo we wstępie, że „To jest Wielka Historia Północy, która powinna być dla całej naszej rasy tym, czym Opowieść o Troja była dla Greków”.

Kompozycja

Wciąż pracując nad tłumaczeniem prozy, Morris napisał do Charlesa Eliota Nortona :

Wpadło mi do głowy, żeby napisać o tym epos, ale chociaż wciąż za nim tęsknię, wyraźnie widzę, że byłoby to głupie, ponieważ żaden werset nie byłby w stanie oddać najlepszych części, a byłaby to tylko bardziej pochlebna i poskromiona wersja rzeczy już istniejącej.

Morris odwiedził Islandię w 1871 i 1873 roku. Również w 1873 roku wiedział, że Richard Wagner pisze Der Ring des Nibelungen i napisał:

Postrzegam to jako zwykłą profanację, aby umieścić tak wspaniały i światowy temat pod lampami gazowymi opery: najbardziej rokokową i zdegradowaną ze wszystkich form sztuki – ideę płowowłosego niemieckiego tenora, który tweedledee nad niewymownym nieszczęścia Sigurda, których nawet najprostsze słowa nie są w stanie wyrazić!

Morris rozpoczął pracę nad Sigurd the Volsung w październiku 1875 roku, kończąc ją w następnym roku. W końcu wiersz rozciągnął się na ponad 10 000 wersów. wziął zarówno sagę Volsunga , jak i odpowiadające jej wiersze Poetyckiej Eddy | Starszej Eddy , ale mógł je zmieniać, jeśli uważał to za konieczne. Wiersz jest rymowanymi kupletami heksametrycznymi , często z ruchem anapaestycznym i żeńską cezurą . Zgodnie z germańskim , Morris używał kenningów , sporo aliteracja i tam, gdzie to możliwe słowa pochodzenia anglosaskiego . Zaowocowało to trudną i archaiczną dykcją, obejmującą takie wersety jak:


Lud fałszerzy wojennych różdżek nigdy nie wykuwał lepszej stali Od samego początku gród niebios powstał dla pomyślności ludzi.

— Księga 1, wiersze 137-138

I

Przygotowują więc jarzmo bestii i walczą z wozami na drogę,

— Księga 3, wiersz 109

Krytyczny odbiór

Według córki Morrisa, May, była to praca, którą „cenił najwyżej i przez którą chciał zostać zapamiętany”. Współcześni recenzenci w większości zgodzili się. W Ameryce The Atlantic Monthly porównał to do Idylls of the King Tennysona , pisząc to

Sigurd, the Volsung to druga wielka angielska epopeja naszego pokolenia… i plasuje się po „Arthuriadzie” Tennysona tylko pod względem czasu. W zupełności dorównuje temu monumentalnemu dziełu siłą i patosem opowiedzianej historii, a jednocześnie przewyższa je jednością i ciągłością zainteresowania.

Edmund Gosse w The Academy zachwycał się: „Styl, który przyjął, jest bardziej wzniosły i mniej idylliczny, bardziej entuzjastyczny i mniej luksusowy - jednym słowem, bardziej porywający i bardziej męski niż którykolwiek z jego wcześniejszych dzieł”. Świat Literacki zgodził się, że było to „najbardziej męskie i najpiękniejsze dzieło geniuszu pana Morrisa”, przewidując, że „Niezależnie od tego, jaki będzie jego natychmiastowy odbiór, Sigurd Williama Morrisa z pewnością zajmie w końcu swoje miejsce wśród kilku wielkich eposów języka angielskiego. Ostrożność co do reakcji dziewiętnastowiecznej publiczności czytelniczej brzmiała mocniej przez kilku innych krytyków. Theodore Watts napisał w The Athenaeum : „ To to szlachetny wiersz, nie ma co do tego wątpliwości; ale to, czy spotka się to z uznaniem i sympatią w tym kraju, jest kwestią, którą nie tak łatwo rozstrzygnąć. największe osiągnięcie Morrisa”, ale martwił się wyborem metrum, które uważał za w efekcie monotonne. W nieprzychylnej recenzji dla Fraser's Magazine , Henry Hewlett narzekał, że „Narracja rzadko wznosi się ponad przeciętność… pamięć nie ma wiele do uniesienia, a ucho jeszcze mniej ją prześladuje”. Był szczególnie odrażony perspektywą Ciemnego Wieku, którą, jak sądził, przyjął Morris:

Wiersz ... który, podobnie jak Sigurd , odzwierciedla z twardym, bezkompromisowym realizmem przestarzały kodeks etyczny i barbarzyński stan społeczeństwa, znajduje się w nieprzejednanej niezgodzie z kluczem dziewiętnastowiecznych uczuć. Pozbawiona najsilniejszego roszczenia do zainteresowania, sympatycznej odpowiedzi w uczuciach moralnych i religijnych czytelników, może przemawiać do intelektu jedynie jako dzieło sztuki lub jako mniej lub bardziej udana próba renowacji antykwarycznej. Może to być podziwiane i oklaskiwane przez nielicznych wykształconych; ale nie zostanie to wzięte do serca narodu.

Z kolei North American Review uważał, że jest to metoda Morrisa: „Odtwarzanie antyków, nie tak, jak odczuwali to starożytni, ale tak, jak my to czujemy, - nasycenie go nowoczesną myślą i emocjami”.

Po śmierci Morrisa zainteresowanie jego wierszami zaczęło zanikać, ale kilku entuzjastów Sigurda Volsunga nadal opowiadało się za nim. Arthur Symons napisał w 1896 r., Że Sigurd the Volsung „pozostaje jego arcydziełem trwałej mocy”, aw 1912 r. Młody TE Lawrence nazwał to „najlepszym wierszem, jaki znam”. Według filologa EV Gordona Sigurda Volsunga to „niezrównanie największy wiersz - chyba jedyny wielki wiersz – w języku angielskim, inspirowany literaturą nordycką ”, a George Bernard Shaw posunął się nawet do nazwania go „największym eposem od czasów Homera ”. Jednak powieściopisarz Eric Linklater , przyznając, że „Morris opowiada swoją historię z nieskończoną pomysłowością, z genialną obfitością szczegółów”, narzekał, że wiersz „Heroizm nad Tamizą” zbyt łatwo oddawał poczucie tragedii. Nigdy nie miał szerokiego grona czytelników, a współczesne oceny Sigurda zwykle zależą od opinii sędziego na temat wersetu Morrisa w ogóle. Niektórzy uważają jego długość i archaiczną dykcję za odrażającą, ale wielu współczesnych krytyków zgadza się z Morrisem, że jest to jego najlepszy wiersz.

Wydania

Czcionki zaprojektowane przez Morrisa dla Kelmscott Press.

Wiersz został opublikowany przez Ellisa i White'a w listopadzie 1876 r., Chociaż data na odcisku pojawiła się jako 1877. Wydali drugie wydanie w 1877 r., A trzecie w 1880 r. Książka została ponownie wydana w 1887 r. Przez Reevesa i Turnera, aw 1896 przez Longmana . W 1898 roku, dwa lata po śmierci Morrisa, poprawiony tekst został opublikowany przez Kelmscott Press w nakładzie ograniczonym do 160 egzemplarzy papierowych i 6 kopii welinowych, z kawałkami drewna autorstwa Sir Edwarda Burne- Jonesa . W 1910 roku Longman wydał wydanie, w którym niektóre fragmenty zostały zastąpione streszczeniami prozy autorstwa Winifred Turner i Helen Scott. W 1911 roku ta sama firma przedrukowała oryginalną wersję jako tom 12 The Collected Works of William Morris , ze wstępem autorstwa May Morris; w przypadku braku wydania krytycznego jest to to, na ogół cytowane przez uczonych. W ostatnich latach Sigurd the Volsung był często przedrukowywany, czasem w skróconej wersji Turnera i Scotta.

Wpływ na późniejszych pisarzy fantasy

Magnússon i Morris pozostawali jedynym angielskim tłumaczeniem sagi Volsunga aż do wersji Margaret Schlauch w 1930 roku. Jako taka wpłynęła na takich pisarzy jak Andrew Lang , który zaadaptował ją w swojej Czerwonej Księdze Wróżek , i JRR Tolkien , który przeczytał ją w czasach studenckich . W liście Tolkien wspomina, że ​​chciał naśladować romanse Morrisa i rzeczywiście wśród jego dzieł jest wersja opowieści o Sigurdzie , Legenda o Sigurdzie i Gudrunie (wyd. pośmiertnie w 2009 r.). Stefan Arvidsson porównuje Sigurda Morrisa i Legendę Tolkiena :

W przeciwieństwie do pracy Morrisa, napisanej bardzo archaiczną, trudną do przeniknięcia prozą, niedawno opublikowany szkic Tolkiena był bliższy zarówno stylem, jak i treścią bohaterskim sagom Poetyckiej Eddy.

, idąc za przykładem Morrisa, inspirowali się mniej lub bardziej bezpośrednio cyklem Volsung . Na przykład Kevin Crossley-Holland opublikował własne tłumaczenie mitów, Axe-age, Wolf-age.

Walcz o prawo

W 1916 roku, w czasie I wojny światowej , kompozytor Edward Elgar zajął się muzyką słów zaczerpniętych z The Story of Sigurd , tworząc utwór „ Fight for Right ”. Poświęcony był członkom Ruchu Walka o Prawicę, prowojennej organizacji, której celem było prowadzenie wojny aż do zwycięstwa. Słowa Williama Morrisa uznano za odpowiednie do wyrażenia tej idei.

Źródła

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Story_of_Sigurd_the_Volsung_and_the_Fall_of_the_Niblungs&oldid=1104442786 ”