Jamesa T. Aubreya

Dla brytyjskiego aktora, zobacz James Aubrey (aktor) .

James T. Aubrey
James T Aubrey.JPG
Aubrey c. 1959
Urodzić się
Jamesa Thomasa Stevena Aubreya

( 14.12.1918 ) 14 grudnia 1918
LaSalle, Illinois , USA
Zmarł 03 września 1994 ( w wieku 75) ( 03.09.1994 )
Los Angeles, Kalifornia , USA
Alma Mater Uniwersytet Princeton
zawód (-y) Dyrektor telewizyjny i filmowy
Współmałżonek
​
​
( m. 1944; dz. 1962 <a i=5>) ​
Dzieci 2

James Thomas Aubrey Jr. (14 grudnia 1918 - 3 września 1994) był amerykańskim dyrektorem telewizyjnym i filmowym. Jako prezes CBS w latach 1959-1965, ze swoim „zapachem robotników ” , wyprodukował niektóre z najtrwalszych seriali telewizyjnych, w tym Gilligan's Island i The Beverly Hillbillies .

Pod przywództwem Aubreya CBS zdominowało amerykańską telewizję, prowadząc inne sieci NBC i ABC o dziewięć punktów i odnotowując wzrost zysków z 25 milionów dolarów w 1959 roku do 49 milionów dolarów w 1964 roku. The New York Times Magazine w 1964 roku nazwał Aubreya „mistrzem programowania którego wróżby doprowadziły do ​​zapierających dech w piersiach sukcesów”. Aubrey zastąpił prezesa telewizji CBS Louisa G. Cowana , który został zwolniony po skandalach związanych z teleturniejami . Trudne podejmowanie decyzji przez Aubreya przyniosło mu przydomek „Uśmiechnięta Kobra” podczas jego kadencji.

Pomimo sukcesu w telewizji, szorstka osobowość i ego Aubreya doprowadziły do ​​​​wyrzucenia go z CBS w związku z zarzutami niewłaściwego postępowania. Aubrey nie przedstawił żadnych wyjaśnień po jego zwolnieniu, podobnie jak prezes CBS Frank Stanton czy przewodniczący zarządu William Paley . „Okoliczności rywalizowały z najlepszymi programami przygodowymi lub tajemniczymi CBS” - oświadczył The New York Times w artykule na pierwszej stronie o jego zwolnieniu, który ukazał się w „najbardziej słoneczną niedzielę lutego” 1965 roku.

Po czterech latach jako niezależny producent, Aubrey został zatrudniony przez finansistę Kirka Kerkoriana w 1969 roku, aby przewodniczyć prawie całkowitemu zamknięciu Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), podczas którego obciął budżet i zraził producentów i reżyserów, ale przyniósł zyski firmie, która poniosła ogromne straty. W 1973 roku Aubrey zrezygnował z MGM, deklarując, że jego praca została wykonana, a następnie przez ostatnie dwie dekady życia zachowywał dyskrecję.

Wczesne życie i kariera

Urodzony w LaSalle w stanie Illinois James Thomas Steven Aubrey był najstarszym z czterech synów Jamesa Thomasa Aubreya seniora, dyrektora ds. Reklamy w chicagowskiej firmie Aubrey, Moore i Wallace Inc., oraz jego żony, byłej Mildred Stever. Dorastał na zamożnych przedmieściach Chicago w Lake Forest i uczęszczał do Lake Forest Academy , Phillips Exeter Academy w Exeter, New Hampshire i Princeton University . Wszyscy czterej chłopcy, James, Stever, David i George, chodzili do tych samych szkół; jego brat Stever został odnoszącym sukcesy reklamodawcą w J. Walter Thompson, zanim kierował agencją F. William Free . W Princeton wszyscy czterej bracia byli członkami Tiger Inn . „Mój ojciec nalegał na osiągnięcie celu” - wspominał Aubrey w 1986 roku.

W Princeton Aubrey był w drużynie piłkarskiej, grając na lewej stronie. Magazyn New York Times opisał Aubreya jako „6 stóp i 2 cale z żarzącym się uśmiechem” z „nieujawniającymi się polarnymi niebieskimi oczami”. Magazyn Life opisał go jako „młodego, przystojnego, bystrego, z płomiennym uśmiechem, cichym, nieco słonym dowcipem, a kiedy chciał go włączyć, nie lada urokiem. Zawsze był wybredny, od fryzury Jerry the Barber do jego spinki do mankietów z oczami CBS Jeden z producentów powiedział: „Aubrey jest jednym z najbardziej nienasyconych ciekawskich facetów, jakich znam”. W 1941 roku ukończył studia z wyróżnieniem z języka angielskiego i wstąpił do Sił Powietrznych Armii Stanów Zjednoczonych. W ramach swojego dyplomu Aubrey ukończył liczący 196 stron praca dyplomowa zatytułowana „Dług Fieldinga wobec Cervantesa i tradycja łotrzykowska”.

Była żona Aubreya, Phyllis Thaxter

Podczas swojej służby w czasie II wojny światowej Aubrey awansował do stopnia majora i uczył latania wojskowego aktora Jamesa Stewarta , który był licencjonowanym pilotem cywilnym. Podczas stacjonowania w południowej Kalifornii poznał aktorkę Phyllis Thaxter , która podpisała kontrakt z MGM, którą poślubił w listopadzie 1944 roku. Pierwszą rolą Thaxtera była rola żony Teda Lawsona w Trzydzieści sekund nad Tokio (1944), a jej ostatnim filmem był jako Martha Kenta w Supermanie z 1978 roku . Mieli dwoje dzieci, Susan Schuyler „Skye” Aubrey (1946–2020) i Jamesa Watsona Aubreya (ur. około 1953). Para rozwiodła się w 1962 roku.

Po zwolnieniu z sił powietrznych Aubrey pozostał w południowej Kalifornii; przed ślubem zamierzał wrócić do Chicago. W Los Angeles sprzedawał reklamy do magazynów Street & Smith i Condé Nast . Jego pierwszą pracą jako nadawca był sprzedawca w stacji radiowej CBS w Los Angeles, KNX , a wkrótce przeszedł do nowej stacji telewizyjnej tej sieci, KNXT . W ciągu dwóch lat Aubrey wyrósł na szefa programowego telewizji Zachodniego Wybrzeża. Spotkał Hunta Stromberga Jr. i rozwinęli popularną grę Zachodnia seria Mieć broń, będzie podróżować . Wysłali swój pomysł do szefa programowego sieci, Hubbella Robinsona, i jak ujęli to dziennikarze Richard Oulahan i William Lambert , „reszta to historia telewizji”. Aubrey awansował na kierownika wszystkich programów sieci telewizyjnych z siedzibą w Kalifornii, dopóki nie poszedł do ABC w 1956 roku.

16 grudnia 1956 roku prezes American Broadcasting Company (ABC), Oliver E. Treyz, ogłosił, że Aubrey natychmiast zostanie szefem programowym i talentami sieci. ABC, najsłabsza z trzech sieci w tamtym czasie, była pretendentem z listą podmiotów stowarzyszonych i programów porównywalnych z początkami sieci Fox . Aubrey powiedział później: „w tamtym czasie nie było ABC. Siedzibą była stara ujeżdżalnia, ale poszedłem, ponieważ [przewodniczący ABC] Leonard Goldenson w efekcie powiedział: „Słuchaj, nie wiem zbyt wiele o telewizji, jestem prawnikiem”. I dał mi autonomię. ”Jako wiceprezes telewizji, tytuł, który Aubrey uzyskał przed marcem 1957 roku, wyemitował coś, co wspominał jako „dzikie, seksowne, żywe rzeczy, rzeczy, których nigdy wcześniej nie robiono”; pokazuje takie jak antologia serialu telewizyjnego Walta Disneya wyprodukowana przez The Walt Disney Company oraz programy wyprodukowane przez Warner Bros. Television , takie jak Maverick , western z udziałem Jamesa Garnera i 77 Sunset Strip , serial detektywistyczny z Efremem Zimbalistem Jr.

Oulahan i Lambert powiedzieli, że Aubrey zaplanował „jeden lukratywny program po drugim [...] i po raz pierwszy trzecia sieć stała się poważnym wyzwaniem dla NBC i CBS”. Wśród zaplanowanych przez niego sukcesów znalazły się: The Donna Reed Show , komedia domowa; The Rifleman , western z Chuckiem Connorsem i The Real McCoys , wiejska komedia z Walterem Brennanem i Richardem Crenną .

Prezes CBS (1959–1965)

Pomimo sukcesu w ABC Aubrey widział ograniczoną przyszłość w sieci i poprosił o powrót do CBS. Wrócił 28 kwietnia 1958 roku, początkowo jako asystent Franka Stantona , prezesa CBS Inc., która była właścicielem sieci. Thomas W. Moore zastąpił później Aubreya w ABC. W CBS Aubrey został mianowany wiceprezesem ds. usług kreatywnych w kwietniu 1959 r., Zastępując Louisa G. Cowana , którego CBS awansował na prezesa sieci.

Aubrey został mianowany wiceprezesem wykonawczym 1 czerwca 1959 r., Nowo utworzone stanowisko, które było drugim urzędnikiem w sieci. Do jego obowiązków należał ogólny nadzór nad wszystkimi działami sieci telewizyjnej CBS. 8 grudnia 1959 roku Cowan złożył rezygnację, ponieważ został uszkodzony w związku ze skandalami związanymi z teleturniejami. Cowan stworzył program The $ 64,000 Question , i był właścicielem firmy, która wyprodukowała go dla sieci, chociaż Cowan zaprzeczył, że wiedział cokolwiek o fałszowaniu programu. W liście rezygnacyjnym Cowana do Stantona stwierdzono: „uniemożliwiłeś mi kontynuowanie”. Aubrey został powołany na prezydenta tego samego dnia i wybrany do rady dyrektorów 9 grudnia 1959 roku.

Aubrey pełnił funkcję odnoszącego sukcesy prezesa CBS Network przez następne pięć lat, zwiększając oceny i zyski z 25 do 39 milionów dolarów. W 1963–64 wszystkie 12 najlepszych programów dziennych i 14 z 15 najlepszych programów w czasie największej oglądalności było emitowanych w CBS - jedynym wyjątkiem wieczornym był Bonanza NBC , pierwszy kolorowy godzinny western, który zajął drugie miejsce w rankingu. Oulahan i Lambert napisali później w Life :

W długiej historii komunikacji międzyludzkiej, od tom-tom do Telstar , nikt nie miał dostępu do tak ogromnej widowni jak James Thomas Aubrey Jr. podczas jego pięcioletniej kadencji jako szefa sieci telewizyjnej Columbia Broadcasting System [.. .] Był dostawcą rozrywki nr 1 na świecie.

Wzór Aubreya

Przekonałem się, że Beverly Hillbillies zamierza pracować. Bill Paley nie był przekonany. Bill ma to wspaniałe poczucie przyzwoitości. Odkładając na bok Sarnoffów i wszystkie inne wielkie nazwiska nadawców, Paley [...] miał ten niesamowity geniusz instynktownego patrzenia na program i wiedział, czy powinien być na antenie. Potrafił też być bezwzględny i zdystansowany [...] Ale Bill miał intuicyjne podejście zarówno do biznesowej, jak i kreatywnej strony telewizji. I naprawdę nie lubił Beverly Hillbillies. W każdym razie umieściłem to w harmonogramie.

— Aubrey on Paley i jego wybory programowe, 1986

Jego formuła została scharakteryzowana przez dyrektora CBS jako „szerokie, piersi i zabawa”, co zaowocowało takimi programami jak The Beverly Hillbillies i Gilligan's Island , pogardzanymi przez krytyków i prezesa CBS Williama S. Paleya , ale niezwykle popularnymi wśród widzów. Jego były menedżer w ABC, Oliver Treyz , powiedział o swoim programie: „Jim Aubrey był jednym z najbardziej skutecznych w historii, z punktu widzenia dostarczania tego, czego oczekiwała publiczność i zarabiania pieniędzy. Był najlepszym sędzią programowym w branży”. Chociaż Aubrey miał świetne wyczucie tego, co będzie popularne wśród widzów, okazywał im również pogardę. „Amerykańska opinia publiczna jest czymś, nad czym latam ” - powiedział kiedyś.

Autor David Halberstam nazwał Aubreya „Hucksterem handlarzy [...], którego największym dziedzictwem dla telewizji był program The Beverly Hillbillies , serial tak obłąkany i pozbawiony smaku, że zadziwia”. Felietonista Murray Kempton opisał The Beverly Hillbillies jako „konfrontację postaci Johna Steinbecka ze środowiskiem Spyrosa Skourasa ”, prezesa 20th Century Fox . Pomimo krytyki Hillbillies program cieszył się dużym zainteresowaniem widzów. Oceny Nielsena pokazały, że program oglądało 57 milionów widzów - co trzeci Amerykanin. Skouras został wypchnięty z Foxa przez zarząd firmy w lipcu 1962 roku; Mówiono, że Aubrey jest jego następcą, ale otwarcie zaprzeczył, jakoby miał zamiar opuścić CBS.

Inną częścią formuły Aubrey było zapewnienie, że interesy handlowe sponsorów CBS były najważniejsze. W 1960 roku bardziej rozwinął ten pomysł, kiedy powiedział Office of Network Study:

Stosunkowo niewiele jest rzeczy niezgodnych między naszymi celami a celami reklamodawców... Przed rozpoczęciem sponsorowania serii programów często dochodzi do spotkania personelu produkcyjnego z przedstawicielami reklamodawcy, podczas którego ustalane są ogólne obszary zainteresowań reklamodawcy i omawiane są ogólne postawy. Reklamodawca produktów śniadaniowych może na przykład chcieć upewnić się, że programy nie zawierają elementów, które sprawiają, że śniadanie jest niesmaczne. Producent papierosów nie życzyłby sobie, aby palenie papierosów było przedstawiane w nieatrakcyjny sposób. Zwykle, o ile te względy nie ograniczają kreatywności, będą one przestrzegane.

Dominacja i kontrowersje

CBS stało się tak wpływowe, że kiedy ogłoszono jesienne harmonogramy, ABC i NBC czekały, aż CBS ogłosi swoją rotację, zanim zaplanowały nadążyć, skutecznie czyniąc Aubrey programistą dla wszystkich trzech sieci. CBS odniosła sukces dzięki sitcomom o tematyce wiejskiej, takim jak Hillbillies , The Andy Griffith Show , Mister Ed , Green Acres i Petticoat Junction . Paley bardzo nie lubił przeboju CBS The Munsters , będącego częścią ówczesnego trendu w serialach fantasy, który obejmował My Favourite Martian CBS i Wyspa Gilligana . „Niepisany kod” Aubreya dla programów został opisany w Life :

Nakarm publiczność niewiele więcej niż wiejskie komedie, szybko poruszające się dramaty detektywistyczne, a później seksowne lalki. Żadnych starych ludzi; nacisk położono na młodzież. Brak służby domowej, masowa publiczność nie identyfikowałaby się z pokojówkami. Żadnych poważnych problemów do rozwiązania. Każdy scenariusz musiał być pełen akcji. Żadnych fizycznych słabości.

Istniały wyjątki, takie jak The Defenders z EG Marshallem i Robertem Reedem jako prawnikami świadomymi społecznie, które działały przez cztery lata, lub East Side / West Side z George'em C. Scottem jako pracownikiem socjalnym z Nowego Jorku, który został odwołany po zaledwie jednym sezonie pomimo otrzymania ośmiu nominacji do nagrody Emmy. Aubrey bronił zarzutów ulegania opinii publicznej. „Czułem, że mamy obowiązek dotrzeć do zdecydowanej większości większości ludzi” – powiedział. „Staraliśmy się kontynuować celowe dramaty w telewizji, ale okazało się, że ludzie po prostu nie chcą antologii. Lucy .” Otwarty na to, że naród jest zmęczony programami o wysokiej kulturze i zwraca się ku sitcomom, Aubrey przyczynił się do powstania „ ogromnego pustkowia ” gorszej telewizji.

W 1962 roku komisja Senatu Stanów Zjednoczonych badająca przestępczość nieletnich przeprowadziła przesłuchania na temat seksu w telewizji i wezwała dyrektorów z trzech sieci. Przewodniczący, senator Thomas J. Dodd , obnażył „niewątpliwy wzorzec” i poinformował kierownictwo, że „wydaje się, że wszyscy używacie tej samej terminologii – podobnie myślicie – i wciskacie ludziom to do gardła”. Dodd oskarżył Aubreya o umieszczenie „rozpustnego seksu” w programie Route 66 aby podnieść oglądalność i skonfrontował go z cytatem „piersi, panienki i zabawa” z memorandum dyrektora CBS Howarda G. Barnesa po spotkaniu z producentami programu. Aubrey zaprzeczył wypowiedzeniu tego wyrażenia. Powiedział, że ludzie w branży często skracają „zdrowe, ładne dziewczyny” jako „szerokie”, a „atrakcyjne” jako „piersi”. Kolejne memorandum podsumowujące to samo spotkanie, napisane przez dyrektora Screen Gems, Williama Doziera , napisał: „W programach jest za mało seksu. Żaden z głównych bohaterów nie zaangażował się nawet w jeden odcinek z normalnymi potrzebami młodego mężczyzny, a mianowicie związać się z dziewczyną, a nawet ją pocałować”.

Styl zarządzania

Aubrey był znany ze swoich tendencji do szybkiego podejmowania decyzji, kontrolowania i pracoholizmu, spędzając 12 godzin dziennie, sześć dni w tygodniu. Bez końca czytał scenariusze, wyświetlał odcinki, zamawiał powtórki lub zmiany w meblach i wystroju planu. Autor Murray Kempton napisał, że co weekend ogląda sześć filmów i czyta trzy książki o lotach międzykontynentalnych. Kempton zacytował dyrektora CBS, mówiąc:

Czytał wszystko. Jakby widział każdy film. Ale miał najmniejszy świat, jaki mógł istnieć. Oglądał film i podczas gdy wszyscy inni byli zaangażowani w tę historię, mówił głośno: „ten dzieciak mógłby być głównym bohaterem programu telewizyjnego”. Przeczytał wszystko na pewno. Cała nowa fikcja. To, czego nie lubił, to Bellow , Updike , Cheever , Salinger , Capote i Mailer . Nie wiedział, jak ich używać.

Oulahan i Lambert twierdzili: „Aubrey wykorzystywał swoją ogromną moc dzięki przebiegłym umiejętnościom i bezwzględności tatarskiego chana ” . W 1959 roku zdrada Aubreya skłoniła producenta Johna Housemana do nazwania go „Uśmiechniętą Kobrą”. W grudniu 1962 roku CBS ogłosiło, że wydaje 250 000 dolarów na odcinek godzinnego dramatu Housemana o historii Ameryki na następny sezon, The Great Adventure , ale 25 lipca 1963 roku CBS ogłosiło, że Houseman zrezygnował. Producent powiedział The New York Times , „Program, którego chcą, nie jest tym, co chciałem wyprodukować”, ale przypisał swoje odejście prostej różnicy zdań, reporter Times stwierdził, że Houseman „nie wyraził żadnej krytyki pod adresem CBS”. Program trwał jeden sezon, 1963–64.

[Aubrey] był czwartym prezesem CBS-TV, tak jak Kaligula był czwartym z 12 cezarów. Każdy niósł logikę swojej imperialnej władzy tak daleko, jak tylko mógł. Każdy został obalony i nagle zniknął, pozostawiając za sobą złą prasę.

—Autor Murray Kempton o Aubrey

W swojej książce Tylko ty, Dick Daring! , Merle Miller opisał, jak spędził pięć i pół miesiąca, próbując zrobić program z CBS na sezon 1963–64, opierając się na pomyśle Aubreya o agencie hrabstwa . Aubrey wychodził ze spotkań, nie oferując żadnych konstruktywnych komentarzy na temat programu Millera i 19 przeróbek odcinka pilotażowego, które zrobił. Dyrektorzy zapewnili Millera, że ​​milczenie Aubreya oznacza, że ​​wszystko jest w porządku; Kempton zacytował producenta CBS, który powiedział Millerowi, że „to nie ma nic wspólnego z dobrym ani złym scenariuszem. Ma to związek z zadowoleniem jednego człowieka, Jima Aubreya. Nigdy o tym nie zapominaj”, a Miller później dowiedział się o wysiłkach Aubreya go zmusić. Pilot serialu, Calhoun and County Agent , z Jackie Cooperem i Barbarą Stanwyck w rolach głównych , został nakręcony i umieszczony w jesiennym harmonogramie, ale serial został odwołany przed emisją. Miller zacytował niezależnego producenta: „Aubrey jest najważniejszym człowiekiem w telewizji, w historii telewizji, może w historii rozrywki. Dziesięć razy przewyższa Mayersa Louisa B. Mayera ”.

Sukces Aubreya spowodował u niego niestabilność i stał się bardziej arogancki. Znęcał się nad oddziałami sieci, reklamodawcami, producentami i talentami. Przyjaciele, w tym producenci Dick Dorso z United Artists , Martin Ransohoff z Filmways i David Susskind , z których każdy sprzedał kilka seriali CBS, zostali wykluczeni. „Jest moim przyjacielem, ale w zeszłym roku bardzo mnie zranił” – powiedział Susskind. „Wisiałem tam ze spuszczonymi spodniami, zastanawiając się, co powiem akcjonariuszom”. Dziennikarka plotkarska Liz Smith , który pracował w CBS, nazwał go „podłym, nienawistnym, naprawdę przerażającym, złym, outré facetem”. Dyrektorka studia, Sherry Lansing , bliska przyjaciółka Aubreya od dwóch dekad, powiedziała Los Angeles Times w 1986 roku:

Jim jest inny. Wykonuje swoją brudną robotę. Jim jest jedną z tych osób, które są skłonne powiedzieć: „Nie podobał mi się twój film”. Bezpośredniość jest rozbrajająca dla ludzi, którzy są przyzwyczajeni do lukrowania. Ludziom, którzy potrzebują aprobaty, trudno jest zobaczyć kogoś, kto jej nie potrzebuje. Mity i legendy zaczynają otaczać taką osobę.

W latach pięćdziesiątych artysta estradowy Garry Moore chciał wrócić do CBS, ale Aubrey powiedział mu, że „nie ma szans”. Jednak długo po tym, jak Aubrey opuścił firmę, jesienią 1966 roku, Moore miał szansę na krótkotrwałe odrodzenie swojej cotygodniowej serii odmian. John Frankenheimer , uznany przez krytyków za reżysera numer jeden dramatów telewizyjnych na żywo w latach pięćdziesiątych, został wypchnięty przez Aubreya w 1960 roku. Frankenheimer znalazł nową karierę jako reżyser filmowy, z której jest obecnie prawdopodobnie najbardziej znany, chociaż chciał dalej w telewizji. Frankenheimer nazwał kiedyś publicznie Aubreya „barbarzyńcą”.

Gwiazda programu CBS The Lucy Show pokłóciła się z Aubreyem. „ Lucille Ball nie mogła wymówić jego imienia bez nazwania go sukinsynem” – powiedział Stanton, chociaż Kempton zacytował ją po zwolnieniu Aubreya, mówiąc, że „był tam najmądrzejszy”. Aubrey przełożył również długo emitowany serial Jacka Benny'ego bez konsultacji z nim. Benny, przyjaciel Paleya od czasu zwabienia komika do CBS w 1948 roku, sprzeciwił się jego nowemu prowadzeniu we wtorki na sezon 1963-64, Petticoat Junction , zamiast poprzedniego sezonu Godzina Czerwonego Skeltona . Następnie latem 1963 roku Aubrey powiedział Benny'emu, że jego program nie zostanie przedłużony pod koniec nadchodzącego sezonu; Aubrey pomyślał, że Benny nie jest już aktualny. „Skończyłeś, staruszku”, powiedział mu Aubrey. Benny zabrał swój program z powrotem do NBC, ale zakończył go już po jednym sezonie, udowadniając słuszność Aubreya, jeśli nie jego taktykę. Aubrey miał również nieporozumienia z Redem Skeltonem , Dannym Thomasem , Judy Garland i Arthurem Godfreyem .

Rzekome faworyzowanie

Przyjaciel Keefe Brasselle

Aubreyowi postawiono zarzuty faworyzowania w programach zakupowych. Jego przyjaciel Keefe Brasselle , który grał drobne role filmowe w latach czterdziestych i pięćdziesiątych XX wieku i poznał Aubreya, gdy obaj pracowali w KNXT, nie miał doświadczenia jako producent. „Wydanie George'a Rafta z 1965 roku ” — powiedział David Susskind, ponieważ krążyły plotki, że Brasselle miał powiązania z mafią . Niemniej jednak Aubrey zaplanował trzy programy z Brasselle's Richelieu Productions na 1964–65 , bez odcinków pilotażowych . Pokazy były The Baileys of Balboa , sitcom z Paula Forda ; dramat prasowy The Reporter ; oraz The Cara Williams Show , sitcom z Williamsem w roli głównej. Brasselle miał osobiście nadzorować The Reporter , kręcony w Nowym Jorku. Koszty występów Brasselle'a gwałtownie wzrosły; po dziewięciu odcinkach The Reporter przekroczył budżet o 450 000 dolarów i działał tylko przez trzy miesiące. Baileys działał do kwietnia 1965 roku, a Cara Williams ukończony po jednym sezonie; wszystkie trzy programy były komercyjnymi porażkami. Kiedy Aubrey został później zapytany, dlaczego wyemitował trzy nieprzetestowane programy, odpowiedział „chyba z arogancją”.

W swojej książce The Other Glass Teat krytyk medialny Harlan Ellison twierdzi, że szef mafii zlecił Aubreyowi pobicie jego córki podczas dobrowolnego seksu w hotelu w Las Vegas , a Brasselle zażądał pokazów w zamian za użycie własnego Powiązania mafijne, aby załagodzić sytuację. Krytycy Aubreya uznali, że potrafi być czarujący i dołożyli wszelkich starań, aby zadowolić wykonawców. Aby Jackie Gleasona , kiedy w 1963 roku przeniósł swój program z Nowego Jorku do Miami Beach , Aubrey zlecił CBS zakup futurystycznego domu Gleasona za 350 000 dolarów w Peekskill, Nowy Jork ; The New York Times nazwał to „ cabaną przypominającą latający spodek ”. Sieć nadal próbowała go sprzedać po latach.

Wiadomości i sport

Aubrey nieustannie walczył z przedstawicielami CBS News , zwłaszcza z jej szefem, Fredem W. Friendly , który był tak samo wymagający i kontrolujący jak Aubrey. Przyjazny czuł, że Aubrey nie przejmuje się sprawami publicznymi; w swoim pamiętniku „ Z powodu okoliczności poza naszą kontrolą” Friendly wspomina jedno spotkanie budżetowe, na którym Aubrey obszernie mówił o wysokich kosztach nadawania wiadomości, które można tanio zastąpić programami rozrywkowymi. Jednak Paley poparł wiadomości i chronił oddział Friendly przed proponowanymi cięciami budżetowymi Aubrey. W 1962 roku Aubrey zarządził, aby było mniej programów specjalnych, rozrywki i wiadomości, ponieważ czuł, że przerwy w harmonogramie zraziły widzów, zakłócając ich rutynowe oglądanie, wysyłając ich do konkurencji. Friendly nie podobało się to posunięcie.

Jesienią 1962 roku prasa obwiniła CBS Reports , program informacyjny emitowany w środy, za gwałtowny spadek oglądalności The Beverly Hillbillies, komedia była numerem jeden w pierwszych dwóch sezonach, ale spadła do 18. miejsce, kiedy CBS Reports stał się liderem Hillbillies w swoim trzecim sezonie. Hillbillies wyemitowano o 9:00, zanim w 1964 roku przesunięto się o pół godziny w górę; CBS odpowiedziało, przenosząc raporty CBS na poniedziałki.

9 maja 1963 roku Aubrey ostrzegł podmioty stowarzyszone z siecią, że wysokie koszty praw do sportu zawodowego mogą ich kosztować telewizję; niemniej jednak w styczniu 1964 roku CBS zgodziło się zapłacić 28,2 miliona dolarów za nadawanie meczów National Football League przez dwa lata, 17 meczów w każdym sezonie. „Wiemy, ile te gry znaczą dla widzów, naszych stowarzyszonych stacji i krajowych reklamodawców” – powiedział Aubrey dla The New York Times . W kwietniu zgodził się przedłużyć umowę o kolejny rok za 31,8 miliona dolarów. Wiosną 1964 roku The New York Times Magazine ogłosił CBS „już dziesiąty rok z rzędu […] był niekwestionowanym mistrzem sieci telewizyjnych”. The Times zacytował analityka, który powiedział, że CBS jest „prawie porównywalne z tym, co General Motors zrobił w samochodach lub co General Electric [zrobił] w sprzęcie elektrycznym”.

Zwolnienie

16 kwietnia 1964 r. tabloid celebrytów Close-Up poinformował, że Aubrey przyjmuje łapówki od producentów. Federalna Komisja Łączności (FCC) przeprowadziła dochodzenie, a CBS dowiedziało się, że pomimo jego rocznej pensji w wysokości 264 000 dolarów od firmy, mieszkanie Aubreya w Central Park South na Manhattanie było własnością Martina Ransohoffa , szefa Filmways , producent wielu programów CBS. Chociaż miał samochód z szoferem opłacony przez sieć, firma Richelieu Productions z Brasselle płaciła za kolejny samochód z szoferem dla Aubreya. CBS nie znało mieszkania ani samochodu; firma była również zaniepokojona pieniędzmi wydanymi na zakup dawnego domu Gleasona.

Istnieje co najmniej 13 000 teorii na temat tego, dlaczego on [Aubrey] dostał topór, niektóre z nich są przerażające, ale żadna nie jest tak oczywista jak fakt, że CBS zaczęło się ślizgać w Nielsenach. „I było podstawowe niezadowolenie ze mnie”, jak to ujął. Jeśli Aubrey znał się na rankingach i dochodach, nie była mu też obca lekkomyślność po godzinach pracy, która odzwierciedlała ówczesny Camelot. Nikt nie kwestionuje, że Jungle Jim dobrze się bawił na placach zabaw Manhattanu i Hollywood.

— Paul Rosenfield z Los Angeles Times , 1986

Pod koniec 1964 roku Aubrey zwrócił się do Stantona z propozycją. Twierdząc, że ma inwestorów ustawionych w kolejce i gotowych do kupienia firmy, Aubrey powiedział, że gdy przejmie kontrolę, zwolnią Paleya, ustawią Stantona na prezesa i awansują Aubreya na stanowisko Stantona, prezesa korporacji CBS. Tak się nie stało, ale pogarda Aubreya dla Paleya nie miała granic, a Aubrey nawet publicznie okazywał lekceważenie Paleyowi. Urząd Skarbowy zastaw podatkowy przeciwko Aubreyowi na kwotę 38 047,93 USD był kolejną irytacją dla Paleya. Wydawało się, że Aubrey stracił kontakt; wczesne oceny sezonu 1964–65 pokazały, że nowe programy były klapami. Paley nakazał Stantonowi zwolnić Aubreya i zrobił to 27 lutego 1965 r., Chociaż ogłoszenie zostało opóźnione do następnej niedzieli po południu. Oświadczenie Stantona brzmiało: „Wybitne osiągnięcie Jima Aubreya podczas jego kadencji jako szefa sieci telewizyjnej CBS nie wymaga omówienia. Jego niezwykły rekord mówi sam za siebie”. Aubrey nie przedstawił żadnego wyjaśnienia po jego zwolnieniu, ani Stanton ani Paley nie podali wyraźnego powodu.

The New York Times Magazine napisał: „Aubrey został w końcu storpedowany [...] przez połączenie jego władczości, spadku oglądalności i żywego życia po godzinach, którego kulminacją była hałaśliwa impreza w Miami Beach - której szczegóły nikt nigdy zgadza się na weekend, w którym został zwolniony”. Aubrey był na Florydzie na przyjęciu z okazji 49. urodzin Jackie Gleasona. Aubrey powiedział: „Nie udaję żadnego świętego. Jeśli ktoś chce mnie oskarżyć o to, że lubię ładne dziewczyny, jestem winny”. Po rozwodzie w 1962 roku mógł „żyć na wysokim poziomie w Nowym Jorku, Hollywood, Miami iw Europie z takimi towarzyszami jak Judy Garland , Julie Newmar , Rhonda Fleming – i inne lalki, które były tylko twarzami i postaciami, a nie imionami”. Jego imprezy i historia randek stały się tematem dyskusji w kilku miastach. Paul Rosenfield z Los Angeles Times opisał pokusę felietonistów plotkarskich do pisania o Aubreyu, ale materiału o nim nie można było zweryfikować - „kuszący, ale w większości nienadający się do druku”.

Następcą Aubreya został ogłoszony John A. Schneider , dyrektor generalny WCBS-TV w Nowym Jorku, który nie miał doświadczenia w telewizji sieciowej. Aubrey wpadł w depresję, a Stanton obawiał się, że ma myśli samobójcze. Wall Street , ponieważ akcje CBS spadły o dziewięć punktów w następnym tygodniu. Spadek akcji „stawia moją wartość netto dla sieci na 20 milionów dolarów” – powiedział Aubrey. Nadal był pracownikiem CBS do 20 kwietnia.

Po jego zwolnieniu, Jack Gould , krytyk telewizyjny dla The New York Times , wyraził opinię:

[Aubrey] symbolizował erę w telewizji, która była i jest zbyt mocno zakorzeniona w wykalkulowanym i niewrażliwym zajęciu zarabianiem więcej pieniędzy w tym roku niż w zeszłym [...] Zautomatyzowane komedie sytuacyjne, które zabiegały o młodych i nie odpychały starych były filar jego filozofii i opłaciły się.

Kariera po CBS (1966–1968)

Aubrey opuścił CBS z akcjami sieciowymi o wartości 2,5 miliona dolarów i przeniósł się do Sunset Strip i założył firmę produkcyjną The Aubrey Company. Jego adwokat, Gregson E. Bautzer , w 1967 roku próbował kupić ABC dla innego klienta, milionera z Las Vegas Howarda Hughesa . Aubrey miał kierować ABC po przejęciu, ale samotny Hughes odmówił składania zeznań osobiście na przesłuchaniach przed FCC, która musiała zatwierdzić zakup, i umowa upadła.

Niezwykła reputacja, wygląd i kobiecość Aubreya oraz jego dramatyczne odejście od postaci inspirowanych CBS w trzech powieściach. Jego były przyjaciel Keefe Brasselle napisał The CanniBalS: A Novel About Television's Savage Chieftains (1968), którego tytuł miał bardzo niesubtelne wielkie litery i był, w ocenie Nory Ephron , „nieczytelny”. Spadkobiercy Harolda Robbinsa ( 1969) i The Love Machine Jacqueline Susann (1969) zawierał również oparte na nim postacie. W książce Susann Aubrey jest dyrektorem sieci Robin Stone. Paul Rosenfield powiedział, że Aubrey „po cichu współpracował” z Susann, „dając jej doświadczenie w telewizji”, chociaż mąż Susann, Irving Mansfield , sam był zajętym producentem telewizyjnym, zanim przeniósł się na pełnoetatowe zarządzanie karierą swojej żony. Susann powiedziała, że ​​Aubrey, jej sąsiad, był „jednym z tych ludzi, którzy urodzili się, by kierować robotami. Naturalny dla powieści”. W w New York Times z 1969 roku Ephron cytuje Aubreya, który poinstruował Susann, aby „uczyniła mnie wredną. Zrób ze mnie sukinsyna”.

W czerwcu 1967 Aubrey podpisał dwuletni kontrakt na produkcję filmów dla Columbia Pictures . Pomimo plotek, że był kandydatem na wiele stanowisk w branży rozrywkowej, Aubrey powiedział Vincentowi Canby'emu z The New York Times , że „nie ma ochoty nigdy więcej angażować się w korporacyjną stronę branży rozrywkowej” i był, słowami Canby'ego , „zajmując się wieloma przedsięwzięciami, w tym nabywaniem filmów dla telewizji, nieruchomościami i hodowlanymi perłami ”. W 1965 Oulahan i Lambert napisali, że miał „obszerne inwestycje we wszystko od kopalnie miedzi do sieci sklepów z goframi”. Jego pierwszym projektem dla Columbii miała być adaptacja książki Patricii Highsmith , Ci, którzy odchodzą . „Kryterium to dochodowa rozrywka” – powiedział Canby.

Prezes MGM (1969–1973)

Aubrey pojawił się ponownie w 1969 roku, kiedy biznesmen z Las Vegas, Kirk Kerkorian , przejął kontrolę nad Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), wypierając kanadyjskiego magnata alkoholowego Edgara M. Bronfmana , który przejął kontrolę na początku tego roku. Adwokat Aubreya, Gregson E. Bautzer, również reprezentował Kerkoriana, a Bautzer polecił Aubreya na stanowisko w MGM. Aubrey został ogłoszony prezesem MGM 21 października 1969 roku; był trzecim wyborem Kerkoriana po tym, jak producenci Herb Jaffe i Mike Frankovich odrzucili to stanowisko, podczas gdy producent Ray Stark była również rozważana. Aubrey zastąpił zwolnionego Louisa F. Polka Jr. , który był prezesem MGM dopiero od 14 stycznia. Aubrey był trzecim prezesem studia w tym roku. Polk powiedział The New York Times , że „nikt nie lubi zostawiać niedokończonej pracy” i powiedział, że rozpoczął bardzo potrzebne reformy w studiu, które poniosło stratę w wysokości 35 milionów dolarów w roku podatkowym kończącym się 31 sierpnia 1969 roku.

Aubrey otrzymywał pensję w wysokości 4000 dolarów tygodniowo, ale nie miał kontraktu. Powiedział w 1986 roku: „Chciałem, aby Kirk mógł powiedzieć„ Spadaj, Jim ”bez zobowiązań, jeśli to nie zadziałało”. Podobnie jak większość dużych studiów w latach 60., MGM borykało się z problemami, a Kerkorian powiedział, że jego nowy prezes przywróci firmie jej dawną świetność. Zamiast tego Aubrey w dużej mierze zlikwidował firmę, ponieważ Kerkorian przekształcił ją w zorientowaną na gościnność, budując MGM Grand Hotel . „Używaliśmy tu staromodnych metod” – powiedział Aubrey. Później powiedział w 1986 roku, że firma była „całkowitym chaosem. Dopóki nie byłeś w stanie podnieść dywanu, nie było sposobu, aby wiedzieć, jak bardzo jest bałagan. Klejnot w koronie studiów popadł w ruinę”.

W ciągu kilku dni od objęcia roli przez Aubreya, aby obniżyć koszty, odwołał 12 filmów, w tym Man's Fate Freda Zinnemanna , do którego właśnie miały rozpocząć się zdjęcia . Aubrey zwolnił 3500 pracowników, kiedy przeniósł siedzibę główną z Nowego Jorku do Culver City , aby być bliżej zakładów produkcyjnych, co zostało ogłoszone 29 kwietnia 1970 r. Nakazał sprzedaż historycznej kolekcji kostiumów i rekwizytów MGM, takich jak rubinowe kapcie noszona przez Judy Garland w Czarnoksiężniku z Krainy Oz , Vivien Leigh sukienki z Przeminęło z wiatrem i garnitur, który Spencer Tracy miał na sobie w Inherit the Wind . Garnitur został ostatecznie kupiony przez jednego z obrońców Charlesa Mansona , który nosił go regularnie w sądzie. Większość zaplecza studia Culver City i ranczo o powierzchni 2000 akrów (8 km 2 ) w dolinie Conejo zostały sprzedane deweloperom; te działania były już zaplanowane za Polka. Aubrey był krytykowany za pozbywanie się archiwów firmy i wstrzymywanie produkcji. Wspominał w 1986 roku: „Gdzieś musiał się zatrzymać złotnik i to było ze mną. Nostalgia jest tutaj silna, więc krytykowano nas za sprzedaż czerwonych butów Judy Garland. Dla nas nie miały one żadnej wartości i nie miały wartości wewnętrznej. "

Jego działania pozytywnie wpłynęły na finanse firmy. W ciągu pierwszych dziewięciu miesięcy pracy obniżył zadłużenie MGM o 27 milionów dolarów, prawie jedną czwartą całości, a firma odnotowała zyski w wysokości 540 000 dolarów za te dziewięć miesięcy w porównaniu do 18,3 miliona dolarów straty w poprzednim okresie.

Aubrey odwołał dwa filmy Julie Andrews .

Usprawnienie

Straty były wielkie, ponieważ Polk odpisał jako straty całkowite wiele filmów nakręconych za czasów swoich poprzedników; firma odnotowała stratę w wysokości 35,4 miliona dolarów w roku podatkowym kończącym się 31 sierpnia 1969 roku. „W tej chwili tak naprawdę koncentrujemy się na usprawnieniu tej operacji. Nie ma nic innego do roboty, gdy tracisz jako dużo pieniędzy, jak my”, Aubrey powiedział The New York Times w grudniu 1969 roku. Aubrey powiedział: „zdecydowaliśmy, że nie będziemy kontynuować produkcji na podstawie 40 akrów i akrów zestawów stojących. Młodzi ludzie, którzy są dziś główną publicznością filmową, określają to jako świecie tworzyw sztucznych, co jest niemal środkiem odstraszającym w dzisiejszym biznesie”.

Aubrey ogłosił plany szybkiej produkcji filmów, które kosztują nie więcej niż 2 miliony dolarów każdy, ale wiele z nich zostało zbombardowanych przez krytyków i publiczność. Jednym z sukcesów był jednak film Richarda Roundtree Shaft , który kosztował 1 milion dolarów i zarobił około 12 milionów dolarów w kasie. Agentka Sue Mengers powiedziała, że ​​był bardzo twardy w zawieraniu umów; „Wolę iść z nim do łóżka, niż z nim negocjować”. Na początku Aubrey odwołał produkcję dwóch Julie Andrews , She Loves Me i Say It With Music , powołując się na koniec mody na musicale. Bezskutecznie próbował również anulować lub zmniejszyć rozmiar Córki Ryana Davida Leana w 1970 roku, ponieważ przekraczał budżet.

W pierwszej połowie roku fiskalnego 1970 firma osiągnęła zysk w wysokości 6,5 miliona dolarów pomimo znacznych odpisów. Firma znacznie ograniczyła straty operacyjne z 6,5 mln USD do 1,6 mln USD. Aubrey powiedział prasie w kwietniu 1970 roku, że firma zarobiłaby pieniądze, gdyby nie cztery filmy: muzyczna adaptacja powieści Jamesa Hiltona Goodbye, Mr. Chips Herberta Rossa z Peterem O'Toole i Petulą Clark w rolach głównych ; Zabriskie Point Michelangelo Antonioniego , film Pauline Kael nazwany „ogromną, rozpadającą się ruiną filmu”; przygoda Captain Nemo and the Underwater City z Robertem Ryanem i Chuckiem Connorsem oraz Sidney Lumet The Appointment z Omarem Sharifem , Anouk Aimée i Lotte Lenya . Wyprodukowanie tych czterech zdjęć kosztowało prawie 20 milionów dolarów i nie osiągnęło progu rentowności. W tym samym miesiącu Vincent Canby napisał w The New York Times: „Zmienne gusta widzów kinowych sprawiły, że duża część zasobów [filmów w studiach] stała się przestarzała”.

Pod koniec roku podatkowego firma osiągnęła zysk w wysokości 1,5 miliona dolarów, co jest niezwykłym zwrotem w przypadku firmy, która rok wcześniej odnotowała stratę w wysokości 35 milionów dolarów. W styczniu 1971 roku Aubrey oświadczył: „Cieszymy się, że firma została odwrócona. Dzięki polityce tego kierownictwa, obejmującej całkowitą reorganizację, znaczne oszczędności, konsolidację operacji i lepsze wyniki ostatnich filmów, byliśmy w stanie działają zasadniczo na czarno”. W tym samym miesiącu Aubrey ogłosił, że firma prowadzi rozmowy w sprawie fuzji z 20th Century Fox , kilka dni po tym, jak Fox zwolnił swojego najwyższego kierownictwo, Richarda D. Zanucka i Davida Browna . Dwa tygodnie później ogłosił zakończenie rozmów. Jednak Darryl F. Zanuck , prezes i dyrektor generalny Foxa, publicznie zaprzeczył jakimkolwiek negocjacjom. „Nie było, nie ma teraz i nie jest planowane w przyszłości żadnych rozmów dotyczących fuzji lub innego rodzaju połączenia między naszymi dwiema spółkami” – powiedział prasie.

Praktyczne podejście

Aubrey miał bezpośredni kontakt z pracą MGM, osobiście dokonując montażu filmów. The New York Times Magazine napisał: „Ciężkie zaangażowanie Aubreya w każdy kreatywny szczegół zdjęć MGM znacznie przewyższyło jego zanurzenie w scenariuszach CBS”. Po dokonaniu montażu filmu Going Home z Robertem Mitchumem w roli głównej reżyser Herbert B. Leonard publicznie zaprotestował. „Jednostronnie i arbitralnie zgwałcił obraz”, powiedział Time w 1971 roku. Reżyser Blake Edwards był zły na zmiany, które Aubrey wprowadził do filmu Wild Rovers z Williamem Holdenem , w rozmowie z The New York Times Magazine : „Cięcia? Nie wie tyle, co student pierwszego roku kina. Wyciął z tego serce”. Producent telewizyjny Bruce Geller , który stworzył serię Mission: Impossible , został usunięty z napisów końcowych swojego pierwszego filmu, Corky , z powodu poprawek Aubreya. Producent filmu Chandler , Michael S. Laughlin , i jego reżyser, Paul Magwood, zamieścili całostronicowe ogłoszenie w gazetach branżowych, w którym oświadczyli:

Jeśli chodzi o to, jaki był nasz film Chandler , przyznajmy uznanie tam, gdzie należy się to uznanie. Ze smutkiem przyjmujemy do wiadomości, że montaż, postprodukcja oraz dodatkowe sceny zostały wykonane przez Jamesa T. Aubreya Jr. Przykro nam.

Aubrey starł się z reżyserem Samem Peckinpahem .

Laughlin powiedział magazynowi Time : „Po prostu nie możesz sobie poradzić z Aubreyem. Zdaje sobie sprawę, że postępowanie sądowe może być dużym wydatkiem i że z powodu opóźnień prawnych film zniknie na długo przed wniesieniem sprawy do sądu”. Aubrey wdał się w kolejny niesławny spór z Samem Peckinpahem , który w 1973 roku rozpoczął pracę nad westernami Pat Garrett i Billy the Kid . Aubrey obciął budżet Peckinpaha na wczesnym etapie produkcji, uniemożliwiając mu ponowne nakręcenie kluczowego materiału, przesuwając datę premiery na Dzień Pamięci i skracając prawie 20 minut filmu. Redaktor Roger Spottiswoode powiedział: „Aubrey zamawiał wycinanie scen bez żadnego innego powodu, poza tym, że wiedział, że Sam nie chciał, żeby zostały wycięte”. Krytyk filmowy John Simon napisał, że Aubrey „zasługuje na to, by zostać honorowym, a raczej haniebnym członkiem związku montażystów filmowych”.

MGM nie zgadzało się z Motion Picture Association of America (MPAA) i jego systemem oceny filmów, który został ustanowiony w 1968 r. MGM zrezygnowało z MPAA w 1971 r. W związku z kwestią ocen i „wygórowanych opłat” - powiedział Aubrey. W październiku 1971 roku MGM ogłosiło, że zamierza zbudować największy na świecie hotel w Las Vegas ( MGM Grand Hotel ) i wejść na rynek statków wycieczkowych . W następnym miesiącu firma ogłosiła zysk fiskalny 1971 w wysokości 16,3 miliona dolarów, gwałtowny wzrost w porównaniu z 1,6 miliona dolarów w roku fiskalnym 1970 i najwyższy od ćwierćwiecza.

Po czterech latach w MGM Aubrey ogłosił swoją rezygnację, oświadczając: „Praca, którą zgodziłem się podjąć, została wykonana”. Kerkorian został mianowany jego następcą 31 października 1973 roku. Time oświadczył: „Pod rządami Aubreya MGM produkowało dochodowe, średniobudżetowe schlocki, takie jak Skyjacked i Black Belly of the Tarantula ; reżyserzy często oskarżali go o filisterskie wtrącanie się, a on zraził wielu z nich”, ale „jako autor finansowy Aubrey mógł zasłużyć na Oscara ”.

Ostatnie lata (1974–1994)

W połowie lat siedemdziesiątych Aubrey i Sherry Lansing zostali potrąceni przez samochód podczas przechodzenia przez Wilshire Boulevard . Para odniosła obrażenia; Lansing była o kulach przez półtora roku, a Aubrey dbał o jej powrót do zdrowia. „Przychodził codziennie. Mówił:„ Nie będziesz kulał ”. Moi rodzice nie mogliby dać mi większego wsparcia” – powiedział Lansing Variety w 2004 roku.

Aubrey został niezależnym producentem po odejściu z MGM, produkując 10 niezapomnianych filmów. Jego największym sukcesem był film telewizyjny z 1979 roku o Cheerleaders z Dallas Cowboys z Jane Seymour w roli głównej . W połowie lat 80. był prezesem Entermark, firmy produkującej niskobudżetowe filmy, wspieranej przez kilku bogatych Teksańczyków, w tym byłego gubernatora Johna Connally'ego . „Nasza teoria głosi, że przy dzisiejszych prawach dodatkowych film, który kosztuje 3 miliony dolarów, przynosi prawdziwy zysk. Nie musimy zarabiać 40 milionów dolarów brutto ani otwierać w Boże Narodzenie ”, powiedział. Aby nagłośnić to przedsięwzięcie, udzielił rzadkiego wywiadu Los Angeles Times w 1986 roku . Paul Rosenfield uznał go za zatwardziałego:

Aubrey nie zaprzecza, że ​​strzela z biodra w stylu, który może wytrącić z równowagi delikatne ego show-biznesu. „Gdybym pracował w branży oponiarskiej” — rozumował Aubrey — „nie czułbym się urażony, gdyby klient nie kupił moich opon. Pomyślałbym:„ I co z tego? Ale w moim biznesie, jeśli nie kupię scenariusza, scenarzysta kopie psa i bije żonę. Więc uczysz się zwracać uwagę na relacje osobiste. Ale to nie znaczy, że okłamujesz ludzi. wariat i wariat, i wiem, co jest lepsze. Lepiej być wariatem, a bardzo trudno jest to zrobić szczerze, ale tak wolę być traktowany. Nie chcę teraz władzy ani autorytetu, więc przypuszczam, że moja szczerość nie może mnie zranić.

Felietonistka plotkarska Liz Smith poinformowała, że ​​​​ten profil Aubreya doprowadził do plotek, że ponownie wróci do szefa CBS po tym, jak Paley został wypchnięty w 1986 roku, kiedy Laurence Tisch przejął sieć. Aubrey pracował jako konsultant Brandona Tartikoffa w latach 80. i wczesnych 90., podczas gdy Tartikoff pracował nad przywróceniem reputacji NBC. Aubrey zmarł na atak serca w 1994 roku.

Bibliografia

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=James_T._Aubrey&oldid=1137581484 ”