Kabir Padavali

Kabir Padavali ( Kabir Songbook ) to cykl pieśni na sopran i orkiestrę do poezji indyjskiego mistyka Kabira autorstwa amerykańskiego kompozytora Christophera Rouse'a . Utwór został zamówiony przez Minnesota Orchestra dla sopranistki Dawn Upshaw . Po raz pierwszy został wykonany przez Upshaw i Minnesota Orchestra pod dyrekcją Davida Zinmana w Minneapolis 6 stycznia 1999. Utwór jest dedykowany synowi kompozytora, Adrianowi Rouse.

Kompozycja

Tło

Rouse po raz pierwszy zetknął się z twórczością Kabira, studiując muzykę klasyczną z północnych Indii na początku lat siedemdziesiątych. W 1972 Rouse skomponował inny utwór na sopran i orkiestrę zatytułowany Kabir Padavali , który nigdy nie został wykonany. Ponad dwie dekady później zamówienie od Minnesota Orchestra dało mu szansę na ponowne zgłębienie poezji Kabira. Rouse rozpoczął komponowanie nowego utworu w 1997 roku i ukończył go w swoim domu w Pittsford w stanie Nowy Jork 12 stycznia 1998 roku.

Rouse wybrał sześć wierszy, na których oparł swoją muzykę, z tłumaczeń poezji Kabira autorstwa Lindy Hess, Roberta Bly'ego i Rabindranatha Tagore'a . Linda Hess i Douglas Brooks dostarczyli później kompozytorowi transliteracji tekstu z sanskrytu .

Chociaż muzyka jest śpiewana w języku hindi , Rouse zdecydował się nie komponować utworu w stylu muzyki hinduskiej. Odzwierciedlał w notatkach do programu punktowego:

W przeciwieństwie do mojej partytury z 1972 roku, ten Kabir Padavali nie stara się zapewnić „muzykologicznie poprawnego” świata dźwiękowego jako akompaniamentu do słów Kabira. W utworze nie ma konkretnych rag , nie ma też próby odtworzenia hinduskich stylów wokalnych. Jednakże próbowałem — szczególnie na początku i końcu tej partytury — przywołać dźwiękowy świat północnych Indii w bardziej ogólny sposób, używając dronów i kilku solówek oboju, przy czym dźwięk oboju nie różni się od dźwięku oboju. szanaj indyjski . Używanie przeze mnie akordeonu jest również próbą zbliżenia się w pewnym stopniu do brzmienia harmonium indyjskiego.

Struktura

Kabir Padavali trwa około 28 minut i składa się z sześciu części :

1. Bijak szabda 69
2. Tagore 50
3. Bijak Sabda 55
4. Bijak Sabda 4
5. Tagore 92
6. Tagore 97

Oprzyrządowanie

Utwór przeznaczony jest na sopran solo i orkiestrę składającą się z dwóch fletów (II podwojenie piccolo ), dwóch obojów , dwóch klarnetów , dwóch fagotów , czterech rogów , dwóch trąbek , trzech puzonów , tuby , kotłów , trzech perkusistów, czelesty , akordeonu , harfy i stringi .

Przyjęcie

krytyczna odpowiedź

Kabir Padavali został doceniony przez krytyków muzycznych. Recenzując światową premierę, Michael Anthony ze Star Tribune nazwał to „wpadającym w ucho, sugestywnym utworem” i napisał: „Rouse nie próbuje odtwarzać rag ani stylów wokalnych hindi, chociaż od czasu do czasu używa dronów w całym cyklu. Jego celem wydaje się być bardziej stworzenie egzotycznej atmosfery niż ćwiczenie z etnomuzykologii… rezultaty są uderzające i piękne przez cały czas, od zmysłowego tematu oboju na początku (który powraca na końcu), przez subtelne przeplatanie się głosu i fletu w drugiej piosence, po zachwycający ton ostatnie strony: głos nuci, podczas gdy perkusja wydaje odgłosy grzechotników”. Utwór został później pochwalony przez Priscillę McLean z The Times Union i Geraldine Freedman z The Daily Gazette , którzy opisali partyturę jako „złożoną, barwną oraz rytmicznie i harmonicznie wielowarstwową”.

Nagrody

Nagranie Kabira Padavali w wykonaniu sopranistki Talise Trevigne i Albany Symphony Orchestra zostało nominowane do nagrody Grammy 2016 w kategorii Best Classical Vocal Solo .