Matuszka
Matuschka | |
|---|---|
 Matuschka w 2017 roku, fot. Jesus Jimenez
| |
| Urodzić się |
Joanna Moticzka
19 marca 1954 |
| Inne nazwy | Jersey Jo, Maxi |
| Alma Mater | Szkoła Sztuk Wizualnych , Prescott College |
| zawód (-y) | Artysta, fotograf, model, piosenkarz, pisarz |
| lata aktywności | 1972-obecnie |
| Nagrody | nominacja do nagrody Pulitzera, fotografia fabularna (1994); Osoba tygodnia ABC (1993); Nagroda Rachel Carson (1994); Złoto: World Press Foundation (Wiadomości z nagłówków 1994); Nagroda Photo District News firmy Nikon (1997); Nagroda Gildy Radner (1995); Graphis Best Environmental Award (1996) Life Books Special Edition: 100 fotografii, które zmieniły świat (2003 i 2011); Bunte Magazine Tribute, Kobiety lat dziewięćdziesiątych, które zmieniły świat (1998); itp. |
| Strona internetowa | www.matuschkathemodelofthefuture.com , www.matuschka.net , www.beautyoutofdamage.com |
Matuschka , właściwie Joanne Motichka (ur. 19 marca 1954) to nowojorska fotografka , artystka, autorka, aktywistka i modelka. Jej autoportret na niedzielnej okładce magazynu New York Times w 1993 roku został wybrany przez LIFE do specjalnego wydania zatytułowanego 100 fotografii, które zmieniły świat opublikowanego w 2003 i ponownie w 2011 roku. Artystka była nominowana do wielu nagród, w tym nagrody Pulitzera Nagroda i otrzymała dziesiątki cytowań, wyróżnień i wyróżnień za swoje prace fotograficzne i aktywizm od wczesnych lat 90-tych. W 2012 Matuschka pojawiła się w książce Rose Hartman Incomparable Women of Style , aw 2011 John Loengard umieścił ją w swojej monografii: The Age of Silver: Encounters with Great Photographers .
Wczesne życie: 1954–1970
Matuschka urodziła się w Newton w stanie New Jersey , gdzie wraz ze starszym rodzeństwem przeżyła przemoc fizyczną ze strony ojca, policjanta na moście George'a Washingtona. Jako dziecko nieustannie rysowała, a już w wieku 9 lat robiła kartki z życzeniami domowej roboty i sprzedawała je od drzwi do drzwi. Jej pierwszą pracą w wieku 12 lat było boksowanie ciastek w piekarni, gdzie zarabiała 50 centów na godzinę.
Kiedy jej matka, farmerka z Allamuchy w stanie New Jersey , zmarła na raka piersi w 1968 roku, Matuschka uciekła z domu, zmieniła nazwisko na „Lisa Cross” i zaczęła pracować jako kelnerka w Far Rockaway w stanie Nowy Jork . Jej ojciec wydał nakaz jej aresztowania, ale jego 14-letniej córki nigdy nie odnaleziono. Rok później „Lisa Cross” wróciła do New Jersey, została podopieczną stanu New Jersey i została umieszczona w areszcie dla nieletnich hrabstwa Bergen w Paramus w stanie New Jersey . Wkrótce potem została przeniesiona do opieka zastępcza .
W 1970 roku 15-letni Matuschka został adoptowany przez rodzinę Marco z Paramus w stanie New Jersey . Anton Marco był operowym , który podróżował po Europie z Marleną Dietrich podczas II wojny światowej , a później pojawił się w filmie Woody'ego Allena Zelig . Jego żona, Mourine Marco - edukacji specjalnej - rozpoznała surowy talent Matuschki i zapisała ją na zajęcia plastyczne, dostarczyła książki z lokalnej biblioteki i zasugerowała, by została modelką do szkicowania życia. Pani Marco namawiała ją również do odwiedzania muzeów i galerii w Nowym Jorku, zachęcała do prowadzenia dziennika, pisania wierszy, dokumentowania snów i zapisywania jej wspomnienia .
Tego samego lata Matuschka i jej przybrana siostra wybrały się na kąpiel nago do Mahwah w stanie New Jersey , gdzie miały okazję spotkać się z fotografem. Nastąpiła nieoczekiwana sesja zdjęciowa, a zdjęcia zrobione tego dnia Matuschce zapoczątkowały jej karierę modelki i fotografa jednocześnie w wieku 16 lat.
Chociaż pani Marco i Matuschka mieli szczególny związek aż do śmierci starszego w 2005 roku, Matuschka zamieszkała w trzech kolejnych rodzinach zastępczych, zanim Biuro Usług dla Dzieci podjęło decyzję o wysłaniu jej do Windsor Mountain School , szkoły z internatem znajdującej się w Lenox Massachusetts w 1971 roku.
Edukacja: 1971–1975
Szkoła przygotowawcza Windsor Mountain
Windsor Mountain School była prywatną szkołą przygotowawczą w Berkshires i była znana z progresywnej, opartej na doświadczeniu nauki i wielokulturowej społeczności uczniów. To właśnie w Windsor Mountain School Jan Wiener, nauczyciel historii europejskiej , nadał początkującej artystce i modelce przydomek „Matuschka” - wersja Motichki - co brzmiało bardzo podobnie do jej idola, modelki „ Veruschka” .
W Windsor Mountain Matuschka celował w sztuce, zdobywając nagrodę artystyczną na ukończeniu studiów i wykazał zainteresowanie fotografią jako formą sztuki. W 1973 roku miała swoją pierwszą indywidualną wystawę sztuki w Bibliotece Lenox , która została zrecenzowana w The Berkshire Eagle .
Jako nastolatka Matuschka pracowała jako kelnerka, pokojówka, malarka pokojowa, łuparka do drewna, elektryk, w pełni ubrana tancerka Go-Go w New Jersey, modelka, asystentka artystyczna i retuszer zdjęć.
Berkshireowie
Matuschka mieszkała w Lenox obok Tanglewood i blisko Alice's Restaurant , gdzie poznała Raya i Alice Brock , uczestnicząc w kilku ich klasycznych imprezach z okazji Święta Dziękczynienia. Fotograf Don Snyder został mentorem Matuschki, która stała się jego muzą i podopieczną przez następne 30 lat.
W ciągu dwóch lat, które spędziła w Berkshires , Matuschka pracowała jako asystentka fotografii/galerii i praktykantka fotoreportera Clemensa Kalischera z The Image Gallery w Stockbridge w stanie Massachusetts . Pozowała także na lekcje szkicowania życia, regionalnych artystów i uczyła szkicowania życia w Windsor Mountain.
Szkoła Wyższa
Matuschka został zapisany na semestr jesienny w 1973 roku na Uniwersytecie Waszyngtońskim w St. Louis w stanie Missouri , ale w ostatniej chwili zdecydował się zapisać do Prescott College — małej, prywatnej , liberalnej szkoły w Arizonie , założonej przez Fundację Forda . W Prescott zaprojektowała niezależny program nauczania z różnymi regionalnymi artystami specjalizującymi się w architekturze. Jej badania terenowe doprowadziły ją do prac i miejsc Paolo Soleri , Franka Lloyda Wrighta i Antoniego Gaudiego . Oprócz Arcosanti , Cosanti i Taliesin West Matuschka odwiedzał ruiny Indian amerykańskich — wszystkie w niewielkiej odległości od kampusu.
Po ukończeniu kursu George'a Bruce'a w Prescott, została zaproszona przez Bruce'a do opublikowania swojej poezji w szkockiej antologii Arkos , którą redagował. Wybrał suitę wierszy Matuschki zatytułowaną Wizje z zamkniętego oddziału do wydania z 1974 roku.
Matuschka miała swoją drugą indywidualną wystawę zatytułowaną The Tragedy of a Space Condemned w Bofus Gallery w Prescott College, która została zrecenzowana w Prescott Courier w 1974 roku. To był początek zainteresowania artystki łączeniem tekstu i obrazu.
Prescott College zbankrutował, a Matuschka przeniósł się do School of Visual Arts w Nowym Jorku w następnym roku.
W SVA Matuschka studiował u malarzy Jennifer Bartlett i Franka Rotha. W nocy wciskała haczyk , stając się jedną z pierwszych i najprawdopodobniej najmłodszych kobiet — lub osób — prowadzących nocą komercyjną flotę taksówek. Została zatrudniona przez Chase Maintenance Cab Company na West 47th Street w najbardziej burzliwych, pełnych przestępczości latach Nowego Jorku .
W latach 1971-75 stan New Jersey opłacił jej czesne za uczęszczanie zarówno do prywatnej szkoły podstawowej, jak i do college'u.
Lata nowojorskie: 1974–1987
Modelowanie
W 1975 roku, jadąc taksówką w Nowym Jorku, taryfa zasugerowała Matuschce spróbowanie modelowania mody i przedstawił ją swojej przyjaciółce Wilhelminie z Wilhelmina Modeling Agency . Wilhelmina umówiła ją z agentami w Mediolanie i Paryżu , aby poszerzyć jej portfolio. W wieku 21 lat Matuschka rzucił studia i jazdę taksówką, aby rozpocząć karierę modową za granicą. Podczas podróży Matuschka często wyjmowała makijaż i magiczne mazaki oraz rysowała karykatury i karykatury spotykanych ludzi, często fotografując ich najpierw swoim aparatem Polaroid SX-70.
między innymi dla Fabrizio Gianniego we Włoszech , Christiana Diora we Francji i Scotta Barriego w Nowym Jorku. Pod koniec lat 70. Matuschka był modelem domu dla The House of Julio . W 1978 roku wielki dworzanin Charles James ogłosił Matuschkę „Wzorem przyszłości”. Kamerzysta Anton Perich często filmował Matuschkę i transmitował jej wywiady w Bonwit Teller , wybiegi i przymiarki w hotelu Chelsea (z Coreyem Hayesem i Charlesem Jamesem ) oraz „wycięcie kanapy ze styropianu” z Johnem Chamberlainem (na zlecenie rodziny Hershey) w Dakocie były emitowane w telewizji kablowej na kanale J od lat 70. Obszerne wideo i zdjęcia przedstawiające Matuschkę pracującą z Charlesem Jamesem (autor: Anton Perich ) zostaną włączone do nowego filmu dokumentalnego zatytułowanego Beneath the Dress .
W druku Matuschka współpracował z niektórymi światowej sławy fotografami, w tym Nickiem Knightem dla Dazed and Confused , Robertem Maxwellem dla More Magazine i Nadavem Kanderem przy jego książce Beauty's Nothing . Pozowała dla Gerarda Malangi (z fabryki Warhola ), Dona Snydera , Push Pin Studios , Billa Cunninghama ( The New York Times ), Jeffa Dunasa dla Oui Magazine i pojawił się w książce pana Dunasa, Mademoiselle, Mademoiselle! w 1983. W latach 70. i 80. odbywała terminację u fotografa Town & Country / Harper's Bazaar , Billa Silano, doskonaląc swoje umiejętności drukarskie w ciemni. Doświadczenie Matuschki jako asystentki fotograficznej i modelki było kluczowe dla jej rozwoju zarówno za aparatem, jak iw ciemni. Pracując u boku takich mistrzów jak Clemens Kalischer, Bill Silano i Don Snyder, nauczyła się sztuki chemicznego tonowania i manipulowania srebrnymi odbitkami żelatynowymi.
Autor
W połowie lat 70. Matuschka rozpoczęła karierę pisarską i spędziła wiele nocy w Elaine's , Carlyle Hotel , St. Regis i PJ Clarke's , gdzie poznała i pracowała z różnymi pisarzami i artystami, w tym: Salvadorem Dalí , Normanem Wexlerem ( która napisała Gorączkę sobotniej nocy w mieszkaniu po drugiej stronie korytarza), dziennikarz gonzo Anthony Haden-Guest , pisarz, wydawca sportowy i społecznik George Plimpton , Michael O'Donoghue ( Saturday Night Live ), producent Bertrand Castelli , bywalcy Ted Otis i Van de Bovenkamps oraz autor bestsellerów Joseph DiMona. Joe DiMona przedstawił ją agencji literackiej Pine Associates w 1978 roku i przez krótki czas duet ojciec-syn reprezentował jej własności intelektualne . Fragmenty jej niepublikowanych wspomnień zostały przedrukowane w trzech numerach OUI Magazine , filii Playboy Magazine , w 1981 roku . Anthony Haden-Guest i obrazkowa rozkładówka autorstwa Jeffa Dunasa. W tym czasie otrzymała stypendium PEN Writing. Od lat 80. pisma i poezja Matuschki ukazywały się w dziesiątkach publikacji i książek na całym świecie, od magazynu Glamour , po antologie oksfordzkie i czasopisma akademickie poświęcone szerokiemu zakresowi tematów.
Muzyka
W latach 80. Matuschka zaczęła łączyć poezję i prozę z pisaną przez siebie muzyką. Jako performerka stała się znana jako „Jersey Jo Matuschka”.
Producent Jay Rifkin ( Rain Man , The Lion King ) najpierw z Miracle Express, a później Clinton Studios w Nowym Jorku i Media Ventures w Los Angeles nagrywał, produkował i pracował z „Jersey Jo” i jej zespołem od połowy do późnych lat 80-tych. „Jersey Jo” wystąpił w Trax , The Bitter End , Kenny's Castaways, The Pyramid Club i Danceteria . W 1987 roku zajęła pierwsze miejsce w konkursie „rock off” na Dominikanie , grając z Hillym Michaelsem , byłym perkusistą Sparks . W tym okresie Matuschka stworzył cykl prac na papierze zatytułowany Whores Galore oparty na dzielnicy czerwonych latarni. Kolekcja została wyprzedana.
Ruiny
A kiedy już przed południem przed kawą i łyżką koniec, gdy jedno prowadzi do drugiego i nie wiemy co zrobić z ruinami
„Ruiny” – Matuschka
W 1987 roku Matuschka's Record Company poprosiła ją o zaprojektowanie okładki jej okładki albumu . Chociaż firma zbankrutowała , Matuschka kontynuowała tworzenie obrazów ilustrujących jej muzykę. Pod koniec lat 80. wybrała fotografię jako swoje główne medium po zrobieniu sobie zdjęć w opuszczonych budynkach na podstawie napisanej przez siebie piosenki „The Ruins”.
Fotografia
Ruins została opublikowana w wielu czasopismach artystycznych na całym świecie, w tym na okładce P/F ( Professional Photography ), podczas gdy wystawy były montowane w Centrum Fotografii w Woodstock i Muzeum Fotografii w Helsinkach . Ruiny , oparte na Matuschce pozującej obok gipsowych odlewów jej ciała w opuszczonych budynkach , uważane są za jej pierwsze duże dzieło znane publiczności.
Zdrowie i aktywizm
Zdrowie
Matuschka została błędnie zdiagnozowana i prawie zmarła na wirusowe zapalenie wątroby typu A w 1968 roku. Prawie śmiertelny wypadek rowerowy pozostawił ją z wieloma złamanymi kośćmi , poważnym urazem kręgosłupa i urazowym uszkodzeniem mózgu w 1989 roku. Dwa lata później, w wieku 37 lat, zdiagnozowano u niej z rakiem piersi , po mastektomii i 6-miesięcznej chemioterapii . Matuschka otrzymał pomoc finansową od Change, funduszu Roberta Rauschenberga , która pomaga artystom borykającym się z intensywnymi trudnościami podczas rehabilitacji związanej z kontuzjami i terapii onkologicznej. W 1991 roku Matuschka zapisał się do Instytutu Kushi w Beckett w stanie Massachusetts i przez 10 lat studiował makrobiotykę pod kierunkiem Michio Kushiego i Denny'ego Waxmana.
oddolne
W 1991 roku, podczas chemioterapii , Matuschka odkryła, że jej mastektomia jest niepotrzebna, ponieważ lekarz nie powiedział jej, że lumpektomia jest opcją. Natychmiast przekształciła swoją konsternację z powodu zawodu lekarza w wyjątkową formę aktywizmu . Zaczęła robić plakaty i robić sobie zdjęcia w różnych „stylach”, aby zwrócić większą uwagę na to, co wówczas nazywano „Cichą epidemią”.
Matuschka dołączyła do wielu grup zajmujących się rakiem piersi, w tym wsparcia raka SHARE , 1 na 9, National Organization for Women (NOW) ., National Alliance of Breast Cancer Organizations (NABCO) oraz Women's Health Action and Mobilization (WHAM!) . Jej sojusz z WHAM! okazał się najbardziej znaczący.
CO!
Założona w 1989 roku Women's Health Action and Mobilization (WHAM!) była amerykańską organizacją aktywistyczną z siedzibą w Nowym Jorku , która prowadziła bezpośrednie akcje protestujące przeciwko „nastrojom antyaborcyjnym” i popierała pro-choice opiekę zdrowotną zarówno dla mężczyzn, jak i kobiet. Grupa ściśle współpracowała z AIDS Coalition to Unleash Power (ACT UP) podczas kryzysu związanego z AIDS . CO! stał się najbardziej znany w 1991 roku za udrapowanie Statuy Wolności z „banerem pro-choice” (z pomocą wypożyczonego helikoptera) w tym samym roku do grupy dołączył Matuschka. Matuschka stanęła na czele Ruchu Walki z Rakiem Piersi (BAM!) w WHAM! i ściśle współpracowała z dr Susan Shaw przy projektowaniu serii plakatów uświadamiających o raku piersi , które byłyby rozprowadzane i wklejane pszenicą na budynkach, ciężarówkach i barykadach w Nowym Jorku Obszar .
Pierwszym plakatem Matuschki dla grupy była ilustracja Statuy Wolności z symbolem „ nie ” namalowanym na prawej piersi Lady Liberty. W 1992 r. KURA! sponsorowany wizerunek Matuschki Zagłosuj na siebie jako błyszczący, przyciągający wzrok plakat w środkach masowego przekazu. WHAMMERS , jak ich nazywano, pszenica wkleiła ten polityczny plakat na dziesiątkach wieców i demonstracji związanych z rakiem piersi w całym regionie Nowego Jorku. Wiadomości Fox Five była pierwszą platformą medialną głównego nurtu, która emitowała akcje WHAM! związane z rakiem piersi – wykorzystując grafikę stworzoną przez Matuschkę przez trzy lata, zanim różowe wstążki stały się symbolem choroby. Rok później Vote for Yourself zwróciło uwagę fotoedytorów The New York Times .
Demonstracje w Nowym Jorku: 1991–1994
W 1991 roku artysta wziął udział w wielu wiecach i demonstracjach na terenie całego Nowego Jorku, w tym: 1) Pierwszy spacer po Central Parku sponsorowany przez SHARE (1991), 2) Bieg w Central Parku sponsorowany przez „Race for the Cure” (Fundacja Susan G. Komen ) (1991), 3) Demonstracja w Central Parku sponsorowana przez różne grupy oddolne (1992), 4) Riverside Rally sponsorowana przez SHARE (1992) i 5) Long Island Breast Cancer Coalition sponsorowana przez 1 na 9 (1992) Great Neck Court House .
W maju 1993 r. WHAM! wysłał Matuschkę z walizką plakatów politycznych na konferencję National Breast Cancer Coalition, która odbyła się w Waszyngtonie, aby reprezentować grupę. Susan Ferrara, pisarka z The New York Times , relacjonowała trzydniowe wydarzenie. Ostatniego dnia konwentu zauważyła, że Matuschka ma na sobie głos „Głosuj na Siebie” na swoim ciele, podobnie jak deska do krojenia kanapek podczas strajku. Pani Ferrara przeprowadziła wywiad z artystką do artykułu, który miała zatytułować: „Polityka raka piersi”.
W sierpniu The New York Times zdecydował się opublikować artykuł pani Ferrary jako artykuł w swoim Sunday Times Magazine i potrzebował ilustracji na okładkę. Dyrektor artystyczny Janet Froelich, wybrała zdjęcie Matuschki, Beauty out of Damage , przedstawiające jej mastektomię i twarz – decyzja, która okazała się kontrowersyjna – i wywołała debatę na temat leczenia, świadomości i przedstawiania raka piersi na całym świecie.
„Aktywiści tacy jak Matuschka – wysoka, uderzająca artystka z Nowego Jorku – postanowili zaszokować. Jako członkini małej grupy o nazwie WHAM! (Akcja i mobilizacja na rzecz zdrowia kobiet), Matuschka tworzy sztukę swojej mastektomii za pomocą plakatu, jednej piersi autoportrety, które zmuszają ludzi do zobaczenia, co robi rak. Chociaż niektóre z jej głównych sióstr są zakłopotane drastycznymi obrazami, podziwiają jej determinację. Jak mówi: „Nie możesz już odwracać wzroku”. — Zuzanna Ferrara
Ta historyczna decyzja wydawnicza znalazła się na pierwszych stronach gazet po pokazaniu dziewczyny „ topless ” z okładki głównego magazynu i była postrzegana przez wielu jako zakończenie milczenia, wstydu i ukrywania się milionów kobiet na temat ich ciał i tego, jak są przedstawiane przez media. Zwolennicy i aktywiści walki z rakiem piersi mieli tu zostać, a ruch walki z rakiem piersi został oficjalnie uruchomiony.
Po opublikowaniu The New York Times Sunday Magazine Matuschka brał udział w wielu demonstracjach w całym kraju, w tym w jednej sponsorowanej przez The Harley Davidson Motorcycle Club z Manhattanu we współpracy z American Cancer Society oraz w kolejnej zorganizowanej przez GreenPeace na statku Rainbow Warrior Ship w 1995.
„To nie tylko jej uszkodzona klatka piersiowa, ale jej sprężysta godność była tak potężna”. — Sandra Day O'Connor, sędzia Sądu Najwyższego, kobieta, która przeżyła raka piersi „Jej okładka zrobiła więcej dla walki z rakiem piersi niż ktokolwiek inny w ciągu ostatnich 25 lat” — Carol Spiro, prezydent Breast Cancer Action, Ottawa, Ontario, Kanada
Zielony pokój
W 1995 roku Greenpeace zlecił Matuschce stworzenie plakatu skierowanego do Time Life , aby zaprzestał używania chlorowanego papieru . Matuschka zaprojektował plakat podobny do Vote For Yourself , który zawierał odlew torsu artysty. Artystka zastąpiła brakującą pierś zegarem na gipsowym , opatrzyła obraz Time For Prevention i stworzyła faksymile Time Magazine na potrzeby plakatu.
Greenpeace wysłał Matuschkę do regionu Wielkich Jezior , gdzie cumował statek Rainbow Warrior , aby rozmawiał z cywilami i rozdawał te informacyjne plakaty polityczne. Wysiłki Greenpeace mające na celu zwiększenie świadomości związku między chlorowanym papierem, dioksynami i rakiem okazały się ogromnym sukcesem. Ich krucjata zakończyła się w Nowym Jorku, kiedy członkowie Greenpeace wspięli się na budynek Time Life i zostali aresztowani. Ogromne zainteresowanie mediów obejmowało kultowy plakat Matuschki, a artysta otrzymał liczne nagrody i wyróżnienia. Dodatkowo plakaty te były klejone pszenicą w całym kraju i szeroko stosowane w kampanii „Bez chloru” zainicjowanej w rejonie Wielkich Jezior. Time For Prevention znajduje się w stałej kolekcji Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum w Nowym Jorku i zdobył nagrodę dla najlepszego plakatu środowiskowego 1996 roku autorstwa Graphis Inc.
Rekonstrukcja
Matuschka rozpoczęła rekonstrukcję piersi w 2013 roku, 22 lata po operacji mastektomii, przy użyciu nowego systemu: metody Brava/Fat Grafting, która była eksperymentalna i nie została jeszcze zatwierdzona przez FDA .
Procedura ta wymagała 6 hospitalizacji i użycia zewnętrznego aparatu Brava z rozległym przeszczepem tkanki tłuszczowej przez okres 3 lat. Rekonstrukcja, która rozpoczęła się w 2013 roku, została zakończona w 2016 roku. CBS News Sunday Morning (z Martą Teichner) wyemitowało 23 września 2013 roku program specjalny z artystką zatytułowany The Model and the Mastectomy .
Bagit!
Książka zatytułowana Bagit! , ze wstępem Anthony'ego Hadena-Guest i wydana przez Hard Press Editions, została wydana w 2009 roku. Sztuka abstrakcyjna w tej książce odnosi się do toreb na zakupy , z których artysta usunął wszelkie oznaczenia marki i zastąpił logo i etykiety dziełami sztuki . Seksapil luksusowych produktów i obsesja na punkcie marek opiera się na ewangelii konsumpcjonizmu : „Jestem tym, co kupuję” lub, jak to ujął Matuschka: „jesteś tym, co pakujesz”.
Prace abstrakcyjne
Od przełomu wieków powróciła do abstrakcji , swojej podstawowej formy artystycznej. Przypisuje artystce Jennifer Bartlett, która nauczyła ją odpowiedzialności za każdy centymetr kwadratowy powierzchni, nad którą się pracuje. Kiedy zaczęła studiować w SVA, przeszła od malarstwa figuratywnego do malarstwa abstrakcyjnego. "Gdyby nie Jennifer, nie odkryłabym swojej głównej fascynacji, czyli jazzu" - napisała kiedyś artystka.
„Odwiedzając ponownie świat abstrakcji i koloru, ponownie odwiedziła swoje dawne tereny spacerowe, Berkshires. I pomimo faktu, że wszyscy ją znają, nie można powiedzieć, że znają jej pracę, przynajmniej jej obecną”. -Ed Bride, Pomysłowy umysł 2006
Wykłady i warsztaty
Matuschka wystawia i prowadzi warsztaty na uniwersytetach i na festiwalach fotograficznych na całym świecie. Przemawiała między innymi na Harvardzie , Columbia , Yale , Museum of Art Fort Lauderdale na Florydzie i The Art Cultural Center (Malaga, Hiszpania).
Kolekcje stałe
Muzeum Sztuki w Cincinnati ; Cincinnati, Ohio
Musée de l'Élysée ; Lozanna, Szwajcaria
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum ; NYC, NY
Narodowe Muzeum Kobiet w Sztuce ; Waszyngton
Muzeum Fotograficzne w Helsinkach; Finlandia
Muzeum Hällisch-Fränkischen; Schwäbisch Hall , Niemcy
World Press Photo ; Holandia
Muzeum Miniatur ; Amsterdam
Muzeum Sztuki Fleminga ; Burlington, Vermont
Centrum Fotografii na Woodstock ; Nowy Jork
Centrum Studiów nad Grafiką Polityczną ; Los Angeles, CA
Uniwersytet Północno-Zachodni ; Evanston, Illinois
Fundacja Henry'ego Buhla; NYC, NY
wideo na Broadwayu ; NYC, NY
Szpital Concord ; Concord, New Hampshire
Nagrody i wyróżnienia
Specjalne cytaty, wyróżnienia i wyrazy uznania
do nagrody Pulitzera , fotografia fabularna ( 1994 )
ABC Osoba tygodnia , Worldwide News z Peterem Jenningsem ( 1993 )
The Photographs (30 lat najważniejszych zdjęć New York Timesa opublikowanych w Sunday Magazine) pod redakcją Kathy Ryan; Opublikowane przez Aperture Foundation (NYC) ( 2011 )
Wydanie specjalne Life Books: 100 fotografii, które zmieniły świat ; Życie Inc. ( 2003 i 2011 )
Edición de Aniversario SEMANA Magazine 30. rocznica 30 Anos Imagines; Kolumbia, Ameryka Południowa ( 2012 )
Hołd magazynu Bunte (Niemcy); „Kobiety lat dziewięćdziesiątych, które zmieniły świat” ( 1998 )
Nagrody
1978 , stypendium dla pisarzy PEN
1989 , Stypendium Salmagundiego
1994 :
Złoto, ludzie w wiadomościach ; Fundacja World Press Photo, Holandia
Nagroda na pierwszej stronie; Klub Newswomen w Nowym Jorku
Specjalne wyróżnienie sędziów, okładka magazynu; Towarzystwo Projektowania Gazet
Złoto, funkcja fotoreportażu; Towarzystwo Projektowania Gazet
Złoto, scenografowie społeczni
Silver, Klub Dyrektora Artystycznego
Specjalne wyróżnienie sędziego, okładka; Towarzystwo Projektowania Gazet
Dziesięć najlepszych fotografii amerykańskich
Nagrody redakcyjne; Roczne wydawnictwo Communication Arts Photography
Nagroda Rachel Carson ; Rachel Carson Institute, Chatham College , Pensylwania
1995 :
Grant katalogowy; NYFA: Nowojorska Fundacja Sztuki
Zasługi projektowe; Korporacja Potlacz
Nagroda Jurorska za Zasługi; Muzeum Sztuki Laguna Gloria , Teksas
1996 :
Złoto, tylko fotografie ; Visual Club, Nowy Jork
Najlepszy plakat środowiskowy roku; Coroczne plakaty Graphis Inc
Stypendium Nowego Jorku; Art Matters Inc.
Wyróżnienia Klubu Reklamy i Projektowania Kanady
Stypendium Fotografa; Centrum Fotografii na Woodstock
1997 :
Jak zaprojektować roczne zasługi; Zabezpieczenie biznesowe
PDN / Nikon za autopromocję; Wiadomości z dzielnicy fotograficznej
1998 , rok 2000 Książki: Certyfikat doskonałości; Wydawnictwo Uniwersytetu Kalifornijskiego
2000 , Nagroda Javeliny (nagroda za całokształt twórczości); Kolegium Prescotta
2020 , finalista Lucie Awards Konkurs na projekt portretu abstrakcyjnego
Nagrody Humanitarne
1993 , Cytowanie; Prezydent dzielnicy Manhattanu
1994 :
Nagroda Humanitarna; Klub Obsługi Szpitala Góry Synaj
Proklamacja burmistrza; Miasto Cincinnati
Nagroda Jonquilsa; Duke University, Karolina Północna*
- W 1994 roku Gene Wilder i Matuschka zostali powiadomieni, że otrzymają nagrodę Jonquils Award od Duke University: z powodu wcześniejszych zobowiązań żaden z nich nie mógł uczestniczyć, a nagrodę otrzymał inny.
1995 :
Nagroda Gildy Radner ; Wellness Community, Boston, MA
Świadectwo uznania; Senator stanu Kalifornia
1996 :
Nagroda za Aktywizm; Memoriał Joanne Rathgeb
Świadectwo uznania; Kennedy Center Very Special Arts
Katalogi
1994 , YWCA Cincinnati (nagroda)
1996 , Matuszka ; New York Foundation for the Arts , NYFA (nagroda)
2011 , ¿Heroínas o Víctimas?, Matuschka Fotografías 1991-2003 ; Fotomanias (Malaga Hiszpania)
Wystawy
Prace Matuschki były prezentowane na 93 międzynarodowych wystawach, zarówno indywidualnych, jak i grupowych, od 1972 r., w tym w New York Historical Society , Musée de l'Élysée , Fratelli Alinari Museum of the History of Photography, National Museum of Women in the Arts , Culturgest , Muzeum Frauen, The New Art Center, Salt Lake City Art Center, Wystawa World Press Photo , Muzeum Sztuk Pięknych w Montrealu , Galeria G. Ray Hawkins, Galeria Jean Albano, Muzeum Hallisch-Frankischen, Anthology Film Archives , Kulturkreis Höxter-Corvey Schloss GmbH , Cooper Hewitt , Smithsonian Design Museum , Centre for Photography at Woodstock , American Institute of Graphic Arts , The Parrish Art Museum , The Fleming Museum of Art , The Glenbow Museum i Muzeum Sztuki Cincinnati .
Uniwersytety i uczelnie, które wystawiały jej prace, to: University of Michigan , Texas A&M University , University of the Arts (Filadelfia) , Fordham University , University of Colorado Boulder , Southwest University of Visual Arts (wcześniej znany jako Art Center Design College), Lyndon State College , Tulane University , University of Maryland, Baltimore County , Miami Dade College między innymi.
Okładki
Prace Matuschki były prezentowane na okładkach 26 magazynów w latach 1988-2010, w tym The New York Times Sunday Magazine , Maclean's , P/F ( fotografia profesjonalna ), Foto Magazine , EMMA , NEWS (Austria) , Max (niemiecki) i Bad Girls and Sick Boys (opublikowane przez UC Press ).
Błąd w sztuce lekarskiej
W 1993 roku Matuschka pozwała swojego chirurga zajmującego się rakiem piersi za błąd w sztuce za wykonanie niepotrzebnej mastektomii. Twierdziła i udowodniła, że lekarz „błędnie przepisał” jej raport patologiczny do jej karty i podał jej nieprawidłowe informacje dotyczące jej diagnozy . Zespół obrony argumentował, że kariera Matuschki zyskała na niepotrzebnej operacji i wezwał ławę przysięgłych, aby nie przyznawała jej żadnych pieniędzy, ponieważ odniosła większy sukces z jedną piersią niż z dwiema. Chociaż jury orzekło na jej korzyść, jej nagroda została znacznie zmniejszona i zdecydowała się zrezygnować z kolejnego procesu o odszkodowanie. Wynik procesu został upubliczniony i szeroko opisany w prasie. W tamtym czasie Matuschka wierzyła, że jej pozew pomoże rozpocząć drugą fazę jej aktywizmu: czuła, że wiele mastektomii jest wykonywanych niepotrzebnie i kobiety powinny być świadome innych opcji. Chciała również stworzyć prawo, które nakładałoby na pacjentów obowiązek otrzymywania raportów patologicznych natychmiast po operacji. Jak ujęła to artystka: „Straciłam pierś, a świat zyskał aktywistkę”. Jednak profilaktyczne mastektomie stawały się modne, a druga faza aktywizmu Matuschki nie powiodła się. Otrzymała złą prasę, zaczęła znikać ze „sceny raka piersi” i podążała w innym kierunku ze swoją sztuką. Niemniej jednak stworzyła historię przypadku, ustanowiła precedens i późniejszą mastektomię pozwy o błąd w sztuce odnosiły się do sprawy Matuschki przy rozstrzyganiu spraw sądowych dotyczących raka piersi.
Linki zewnętrzne
- http://www.matuschkathemodelofthefuture.com/
- http://www.beautyoutofdamage.com/
- http://www.matuschka.net/homepage.html
