Mama i pop-art

„ Mama i Pop Art ”
odcinek The Simpsons
Odcinek nr.	Sezon 10 Odcinek 19
W reżyserii	Stevena Deana Moore'a
Scenariusz	Al Jean
Kod produkcji	AABF15
Oryginalna data emisji	11 kwietnia 1999 ( 11.04.1999 )
Gościnne występy
Isabella Rossellini jako Astrid Weller Jasper Johns jako on sam
Funkcje odcinka
Gag z tablicą	„Wyszkolona małpa nie mogłaby uczyć gimnastyki”
Knebel na kanapie	Parodia sceny z filmu Dr Strangelove ; Simpsonowie (w kowbojskich kapeluszach) siedzą okrakiem na kanapie, która spada z drzwi komory bombowej na ziemię.
Komentarz	Matt Groening Mike Scully Al Jean George Meyer Steven Dean Moore

„ Mama i Pop Art ” to dziewiętnasty odcinek dziesiątego sezonu amerykańskiego serialu animowanego The Simpsons . Po raz pierwszy został wyemitowany w sieci Fox w Stanach Zjednoczonych 11 kwietnia 1999 r. W tym odcinku Homer nieumyślnie staje się cenionym artystą outsiderem po nieudanych próbach zbudowania miejsca na grilla . Jego wystawa trafia do Luwru, a potem do pana Burnsa kupuje swoje dzieła sztuki, Homer odnosi sukces. Jednak po tym, jak jego nowa praca pojawiła się w programie „Art in America”, grafika Homera jest krytykowana za to, że jest zbyt powtarzalna w stosunku do jego pierwszego dzieła. sztuce Christo , próbuje wymyślić coś przełomowego .

„Mom and Pop Art” wyreżyserował Steven Dean Moore i był pierwszym odcinkiem, który Al Jean napisał po powrocie do ekipy scenarzystów The Simpsons . Fabuła została wymyślona przez Jeana, który zainspirował się fragmentem o znalezionych artystach w telewizyjnym magazynie informacyjnym 60 Minutes . W odcinku występuje współczesny artysta Jasper Johns jako on sam, a także włoska aktorka Isabella Rossellini jako Astrid Weller. Odwołuje się do kilku słynnych dzieł sztuki, takich jak dzieła Leonarda da Vinci i Henri Rousseau .

W swojej pierwotnej emisji odcinek obejrzało około 8,5 miliona widzów, zajmując 23. miejsce w rankingach w tygodniu, w którym został wyemitowany.

Po wydaniu domowego wideo The Simpsons - The Complete Tenth Season , „Mom and Pop Art” otrzymał mieszane recenzje od krytyków.

Działka

Próbując zainstalować miejsce na grilla dla majsterkowiczów , Homer marnuje zadanie, przypadkowo wrzucając części grilla do mokrego cementu. Gorączkowo próbuje złożyć miejsce na grilla, zanim cement stwardnieje, ale tylko pogarsza sytuację. W końcu Homer zostaje z niedopasowaną kolekcją części utkniętych w stwardniałym cemencie i dalej go zniekształca w furii. Wyniki swojej pracy zabiera z powrotem do sklepu, w którym kupił zestaw w celu uzyskania zwrotu pieniędzy, którego nie otrzymuje. W drodze do domu Homer traci kontrolę nad wagonem zawierającym pogmatwany bałagan z betonu i cegieł, który toczy się po autostradzie i uderza w samochód kobiety, niszcząc go. Homer ucieka z miejsca wypadku, ale kobieta, artystka Astrid Weller, tropi go, ponieważ postrzega jego dzieło jako arcydzieło sztuki. sztuka obca . Wystawa Homera trafia do Luwru , a kiedy Burns kupuje jego dzieło, zostaje uznany za artystę.

Homer kieruje swoją wściekłość, aby kontynuować swoją pracę i zaprzyjaźnia się z innymi artystami pop-artu, takimi jak Jasper Johns . Przez cały czas jego łatwo osiągalna sława budzi Marge z powodu jej braku sukcesu w zostaniu artystką odnoszącą sukcesy pomimo lat wysiłków. Homer otrzymuje później zawiadomienie od Astrid Weller, że jego praca będzie prezentowana na wystawie „Art in America”, ale jego nowe arcydzieła są odrzucane przez Springfield i jego nowych „przyjaciół” za powtarzalność jego pierwszego dzieła.

Nie mając szczęścia i spragniona inspiracji, Lisa poleca Homerowi wizytę w Springfield Art Museum. Ale żadna sztuka, którą widzi Homer, nie może go zainspirować; czuje się nieadekwatny, gdy widzi, co zrobili inni artyści, a sytuację tylko pogarsza, gdy ucina sobie drzemkę i atakuje koszmar różnych obrazów. Zniechęcony wraca do domu, ale wkrótce otrzymuje kolejną propozycję od Lisy. Opowiada mu o artyście Christo , przez co Homer próbuje zrobić coś równie przełomowego. On i Bart zalewają Springfield, otwierając wszystkie hydranty przeciwpożarowe (po zakryciu studzienek kanalizacyjnych wycieraczkami miejskimi, w tym własnymi) oraz włożeniu fajek do zwierząt z zoo (aby się nie utopiły). Co zaskakujące, Astrid Weller, a nawet całe miasto Springfield, jest pod wrażeniem pracy Homera i cieszy się nowo utworzonymi „Grand Canals of Springfield” wraz ze zwierzętami w pływającym zoo. Gdy Marge i Homer całują się na dachu ich domu, Jasper Johns przybywa łodzią i kradnie obraz, nad którym pracowała Marge.

Produkcja

„Mom and Pop Art” był pierwszym odcinkiem, który Al Jean napisał po powrocie do ekipy scenarzystów The Simpsons .

„Mom and Pop Art” został napisany przez obecnego showrunnera Ala Jeana , a wyreżyserowany przez Stevena Deana Moore'a . Po raz pierwszy został wyemitowany w sieci Fox w Stanach Zjednoczonych 11 kwietnia 1999 r. Był to pierwszy odcinek, który Jean napisał po powrocie do zespołu scenarzystów The Simpsons . Przez trzy lata Jean pracował z Mikiem Reissem nad sitcomem fantasy Teen Angel , pracą, którą gardził. „Co drugi dzień [kiedy pracowałem nad Teen Angel ] mówiłem:„ Szkoda, że ​​nie wróciłem do The Simpsons ” ”- powiedział Jean w komentarzu DVD do odcinka. Pomysł na odcinek wyszedł z części telewizyjnego magazynu informacyjnego 60 Minutes . Segment dotyczył znalezionych artystów , którzy, jak powiedział Jean, „w zasadzie biorą śmieci i składają je [. ..] i przekształcić to w dzieło sztuki, które można by sprzedać za dziesiątki tysięcy dolarów”. Jean pomyślał, że ten zawód pasowałby do Homera. W odcinku „Zacznij tutaj jutro 17/7/95” jest napisane niebieską farbą na Simpsons " brama garażowa. Data odnosi się do Scully i Julie Thacker rocznica, która przypadła na 17 lipca 1995 r. W scenariuszu odcinka Simpsonowie odwiedzają sklep z narzędziami. Segment został zainspirowany ojcem Jeana, który był właścicielem sklepu z narzędziami, w którym Al Jean pracował jako dziecko. W dalszej części scenografii Homer próbuje zbudować grilla, który kupił w sklepie z narzędziami. Scena również została wymyślona przez Jeana i jest ulubioną scenografią producenta wykonawczego i byłego showrunnera Mike'a Scully'ego .

Podczas gdy projekty nowych przyjaciół Homera ze sztuki nie były oparte na nikim konkretnym, „Niemiec” został przyciągnięty do trzymania papierosa w „europejski sposób” przez reżysera animacji Jima Reardona . Odwiedzając muzeum w Springfield, Homer i Marge widzą obraz przedstawiający Akbara i Jeffa, dwie postacie z komiksu Life in Hell, twórcy The Simpsons , Matta Groeninga . Rama obrazu została również podpisana przez samego Groeninga w prawdziwym życiu. Obraz obok Groeninga został narysowany przez przyjaciela Scully'ego, Toma Gagnona, który jest artystą. Niektóre obrazy w drugim akcie odcinka zostały również narysowane przez przyjaciół Deana Moore'a. W pewnym momencie w śnie Homera, człowiek witruwiański pojawia się i atakuje go. Według Groeninga istniały „pewne kontrowersje” co do tego, czy Człowiek witruwiański byłby nagi, czy nie, tak jak na oryginalnym obrazie. W odcinku ma na sobie jockstrap. Pod koniec odcinka Springfield zostaje zalane wodą, a Marge maluje obraz na dachu Simpsonów. Jej obraz został narysowany przez animatora Amy Clese, który narysował go jako odtworzenie obrazu JMW Turnera , angielskiego malarza romantycznego . Według Deana Moore'a obraz był „dość trudny” do ożywienia, ponieważ został narysowany z dużą ilością prania i gradienty . Dodał jednak, że jest z tego "bardzo zadowolony".

„Mom and Pop Art” przedstawia amerykańskiego współczesnego artystę Jaspera Johnsa jako siebie samego. Jego kwestie zostały nagrane przez telefon, a Jean stwierdził, że pojawienie się go w odcinku było „niezwykle ekscytujące”. W odcinku występuje również włoska aktorka Isabella Rossellini jako Astrid. Jean stwierdziła, że ​​​​jej występ był „wspaniały” i że „wspaniale się z nią pracowało”, chociaż była szczególnie jedna kwestia, z którą miała trudności w wykonaniu. W jednej ze scen z odcinka Astrid przedstawia widzom w klubie artystycznym sztukę Homera. Pierwotnie powiedziałaby „wciągnąłeś prochy mojego ojca”, ale według Jeana z powodu akcentu Rosselliniego zabrzmiało to tak, jakby powiedziała „wciągnąłeś tyłek mojego ojca”. Ponieważ żadne z nagranych ujęć nie brzmiało dobrze, wers został ostatecznie usunięty z odcinka.

Odniesienia kulturowe

W odcinku wspomniano o Człowieku witruwiańskim autorstwa Leonarda da Vinci .

„Mama i Pop Art” zawiera kilka odniesień do znanych dzieł sztuki. We śnie Homera Homer leży w sposób podobny do kobiety na obrazie Śpiącego Cygana francuskiego artysty naiwnego Henri Rousseau , podobnie jak lew, który go liże. Po obudzeniu przez lwa Homer zostaje zaatakowany przez Człowieka witruwiańskiego , rysunek włoskiego uczonego Leonarda da Vinci . Następnie Homer zostaje zaatakowany przez Trzech Muzyków Pabla Picassa w którym ich instrumenty zamieniają się w karabiny maszynowe i strzelają do Homera. W pewnym momencie swojego snu Homer widzi zegar, z którego kapie woda. Scena nawiązuje do obrazu Trwałość pamięci hiszpańskiego katalońskiego artysty surrealisty Salvadora Dali . Pod koniec swojego snu Homer spotyka amerykańskiego malarza Andy'ego Warhola , który rzuca w niego puszkami po zupie. Jest to odniesienie do puszek z zupą Campbella , obrazu Warhola.

Ponadto Johns jest przedstawiany jako kleptoman , osoba, która kompulsywnie kradnie przedmioty o niewielkiej lub żadnej wartości. Jest to nawiązanie do stylu artystycznego Johnsa, który zwykle wykorzystuje przedmioty z życia codziennego do swoich prac. W jednej ze scen z odcinka Homer kieruje swój gniew na swoją sztukę. Scena jest nawiązaniem do horroru komediowego A Bucket of Blood z 1959 roku , w którym artysta krzyczy, by kawałek gliny zamienił się w nos. Po zalaniu Springfield Homer mówi Marge, że miasto jest „jak Wenecja , bez czarnej zarazy ”. Linia odnosi się do wybuchu epidemii dżuma , która przetoczyła się przez Europę w XIV wieku. W scenie widać lwa pływającego w wodzie. Pogląd, że lwy potrafią pływać, jest odniesieniem do drugiego sezonu „ Bart the Daredevil ”, w którym słynny śmiałek Lance Murdock wykonuje akrobację polegającą na pływaniu lwów.

Przyjęcie

W swojej oryginalnej amerykańskiej audycji 11 kwietnia 1999 r. „Mama i Pop Art” uzyskała ocenę 8,5 według Nielsen Media Research , co przekłada się na około 8,5 miliona widzów. Odcinek zakończył się na 23. miejscu w rankingach za tydzień 5-11 kwietnia 1999 r., Co czyni go czwartym najczęściej oglądanym programem w Fox tego wieczoru, po nowym odcinku The X-Files , Ally McBeal i Family Guy . 7 sierpnia 2007 odcinek został wydany jako część DVD The Simpsons - The Complete Tenth Season zestaw pudełek. Matt Groening, Mike Scully, Al Jean, George Meyer i Steven Dean Moore uczestniczyli w komentarzu audio do odcinka na DVD.

Po wydaniu domowego wideo „Mom and Pop Art” otrzymał mieszane recenzje od krytyków.

Wystawiając mu pozytywną recenzję, Chris Barsanti z Filmcritic.com opisał go jako „jeden z najbardziej satysfakcjonujących odcinków serialu”. Napisał: „Pośród przypadkowej akceptacji Homera jako producenta wypełnionej wściekłością sztuki outsiderów, odcinek wymyśla znającą satyrę - ale także ciepłe uznanie - sztuki współczesnej” i dodał, że „zawiera jedną z najlepszych scen w serialu wszech czasów: kleptomanem Jasperem Johnsem”.

Zarówno James Plath z DVD Town, jak i Jake MacNeill z Digital Entertainment News uznali to za jeden z najlepszych odcinków sezonu.

Klub AV nazwał linię Milhouse „Wszystko nadchodzi Milhouse!” jako jeden z cytatów z The Simpsons , który można wykorzystać w codziennych sytuacjach. Linia została rozbita przez pisarza Dana Greaneya .

Wystawiając odcinek z mieszaną recenzją, Colin Jacobson z DVD Movie Guide opisał go jako „całkiem przeciętny”. Napisał, że „Mama i Pop Art” „oferują więcej niż kilka elementów, które odzwierciedlają fragmenty z wcześniejszych lat”. Doszedł do wniosku, pisząc, że odcinek „nie jest złym programem, ale brakuje mu wiele inspiracji”.

Warren Martyn i Adrian Wood z I Can't Believe It's a Bigger and Better Updated Unofficial Simpsons Guide napisali: „Cóż, Marge jest słusznie zdenerwowana, kiedy jako sama artystka to Homer nagle zyskuje uznanie za produkowanie śmieci. dobry knebel, ale prawdopodobnie niewystarczający, aby rozciągnąć się na cały odcinek”. Dodali jednak, że ostatnie sceny, wraz z kameą Johnsa, były „czystą radością”, mimo że odcinek „przeciąga [s] w środku”.

Przypisy

Bibliografia

•   Kantor, Paweł A. (2001). Gilligan Unbound: Popkultura w dobie globalizacji . Rowmana i Littlefielda . ISBN 0-7425-0779-3 .

Linki zewnętrzne

• „Kapsuła odcinka Mama i Pop Art” . Archiwum Simpsonów .
• „Mama i pop-art” na IMDb