Piotr Gross

Pedro Gross
Pedro Gross 1972 Panamá.png
Gross w 1957 roku
Urodzić się
Pedro Angulo Grossa

( 1904-01-26 ) 26 stycznia 1904
Madryt , Hiszpania
Zmarł 31 stycznia 1998 (31.01.1998) (w wieku 94)
Medellin , Kolumbia
Miejsce odpoczynku Medellin
Edukacja Real Academia de Bellas Artes de San Fernando głównie samouk samouk
Znany z malarstwo , rzeźba , aktor , zabawkarz
Godna uwagi praca
  • Piekło świata (1958–1991)
  • Trójka poetów (1957)
  • Nowy człowiek (malarstwo) (1991)
  • La Maja del Capote (1947)
  • Los Monaguillos (1948)
  • Doña Blanca de los Rios (1948)
  • Wyślij Obstinadas (1949)
  • Mrowisko (El Hormiguero) (1986)
  • Nędza i nadzieja (1970)
Ruch impresjonizm symbolizm współczesny
Małżonkowie
Józefina Agramunt
( m. 1928–1957 <a i=3>)
Ana Suárez
( m. 1968 <a i=3>)
Dzieci
Podpis
Firma de Pedro Gross.png

Pedro Gros lub Pedro Gross (26 stycznia 1904 - 31 stycznia 1998) był hiszpańskim malarzem i rzeźbiarzem współczesnego impresjonistycznego symbolizmu . Był także jubilerem , aktorem i biznesmenem. Stworzył pierwszą markę lalek w Hiszpanii (znaną jako El Mago Gros w latach 30., 40. i 50. XX wieku) i pracował jako profesor sztuk pięknych , zabawek i rzemiosła w obu Amerykach.

Pierwsze lata

Na twórczość Pedro Grossa duży wpływ miało trudne życie osobiste, które zaczęło się w dzieciństwie. Nie znał swojego ojca i stracił matkę Adela Gros (krawcowa i jubiler) z powodu raka piersi , gdy miał 10 lat. Znalazł się w środku głębokiej biedy, mając pod opieką dwójkę młodszego rodzeństwa.

W 1921 roku zamiast swojego brata Antonio zaciągnął się do wojska, by udać się na front wojny w Rif . W bitwie o Rif w Tetouan był świadkiem okrucieństw popełnionych podczas konfliktu. Tam po raz pierwszy ujawnił swój talent artystyczny, wykonując ołówkowe portrety żołnierzy i dowódców. Został rysownikiem kampanii Rif.

Po powrocie do Hiszpanii pracował dla gazety ABC i zaprzyjaźnił się z Antonio Mingote z rodziny Luca de Tena. W ten sposób wszedł w grono artystów Café Varela .

Ożenił się z Josefiną Agramunt i mieli pierwsze dziecko, które zmarło tragicznie w wypadku domowym. To wydarzenie naznaczyło go na zawsze.

W 1930 roku zorganizował swoją pierwszą wystawę portretów w Salonie Heraldo w Madrycie z rzeźbiarzem Fernando Boadą. Wyróżniała się swoboda, siła i ekspresja jego portretów. Był to jeden z pierwszych kroków na jego drodze do stworzenia pierwszej marki lalek w Hiszpanii: Gros . Pierwszymi lalkami były postacie z opowiadań Salvadora Bartolozziego i Minote .

Jego druga córka Delia ( Dalilah ) urodziła się z Josefiną Agramunt, która była słynnym cudownym dzieckiem tańca hiszpańskiego, która przeszła na taniec arabski i była najważniejszą artystką tego gatunku w latach 60. i 70. XX wieku.

Kiedy w Hiszpanii wybuchła wojna domowa , pracownia i fabryka artysty spłonęły z powodu odmowy strony republikańskiej i nacjonalistycznej wyprodukowania tysięcy satyrycznych i propagandowych lalek dla dzieci.

Nagrody w Hiszpanii

Karen Olsen Figueres, pierwsza dama Kostaryki i Pedro Gross na wystawie The Inferno of the World w San Jose, w Banku Centralnym Kostaryki

W latach 40. i 50. w Hiszpanii Pedro był jedną z osobowości życia artystycznego i bohemy Madrytu. Zdobywca medali honorowych Salonów Jesiennych w kolejnych latach od 1947 do 1950 za prace: La Maja del Capote, Doña Blanca de los Ríos, Los Monaguillos i Sendas Obstinada.

Trylogia

Utworzone przez trzy wielkoformatowe płótna , pierwsze, Drzewo Poetów , 1957 (obecnie znajduje się w Muzeum Historii Madrytu ) to płótno olejne w formacie kinowym . To alegoria miłości i ponownego zjednoczenia, pomimo okropności, ran i nienawiści zasianych podczas hiszpańskiej wojny domowej . Alegoria ukazuje miłość jako twórczą, odradzającą siłę uniwersalną, reprezentuje nadzieję na pokój i równość i była pożegnaniem z Hiszpanią, pojmaniem 79 intelektualistów , kobiety i mężczyźni tamtych czasów, wśród których są poeci zgromadzenia „Wiersze ze spódniczkami” Café Varela na ulicy Preciados , któremu składa hołd.

pracy wpada na pomysł podróżowania po obu Amerykach , pielgrzymowania z drugą pracą i centralnym elementem trylogii :

Piekło Świata

1958 Bejrut -1991 Medellín . Być może jeden z największych formatów czasoprzestrzennych w historii sztuki malarskiej, kolosalny koczowniczy mural, który malował i wystawiał nieprzerwanie przez 33 lata, podróżując po Stanach Zjednoczonych, Ameryce Południowej i Ameryce Środkowej. Jest to osobliwy element współczesnej symboliki , który przedstawia nienawiść jako ludzką plagę, opowiadając o jej okropnościach i nieszczęściach w historii ludzkości, w tajemniczy sposób tworząc retrospektywną i prospektywną swoich postaci i wydarzeń na świecie, poprzez kolosalną ośmiornicę . który symbolizuje 8 grzechów głównych (według Grossa ósmym grzechem jest głupota ) . Na obrazie broni potrzeby zmian w obliczu zła, które będzie coraz bardziej nawiedzać planetę: dewastacja i zmiany klimatu , bezbronne i wykorzystywane dzieci, nietolerancja , korupcja polityczna , nacjonalizmy , populizmy , automatyzacja

Trylogię zamyka sztuka: Nowy człowiek , 1990. Jest to alegoria spotkania w chciwości , wystawiona na konferencji jałtańskiej po pokonaniu anormalnego nazistowskiego reżimu . Na płótnie przedstawiają elementy, które zrodziły tzw. nowy porządek i zimną wojnę między nowymi mocarstwami po konflikcie.

Inauguracja wystawy The Inferno of the World w Pałacu Ustawodawczym Panamy z Bertą torrijos i prezydentem Omarem Torrijosem w 1972 r.
Prezydent Kolumbii Carlos Lleras Restrepo , Pedro Gross i komisarze kultury na wystawie sztuki w Banku Republiki Kolumbii

Ambasador sztuki i uniwersalnych wartości w obu Amerykach

Etap wędrownej działalności w Kolumbii , Panamie , Kostaryce, Salwadorze i Stanach Zjednoczonych, z wystawami jego prac i The Inferno of the World w głównych muzeach i salonach Ameryki Łacińskiej , działalność, która przeplatała się z nauczaniem pracy w sztukach pięknych i rzemiośle dla bezdomnych lub niepełnosprawnych dzieci i młodzieży.

Ożenił Ana Suárez w Kolumbii w 1968 roku i miał dwoje dzieci Jaime Gross w Bogocie , Kolumbia i Ana Helena Gross w San José, Kostaryka .

Podczas podróży przez Amerykę od 1957 do 1998, jego praca wywołała intensywne reakcje przeciw i za, takie jak przyjaźń z wielkim kostarykańskim mężem stanu Pepe Figueresem i pierwszą damą Karen Olsen , a także z prezydentami Kolumbii Alberto Llerasem Camargo i Carlosem Llerasem Restrepo . W Panamie w 1972 roku prezydent Omar Torrijos ubiegał się o zakup muralu The Inferno of the World i odmowa artysty zmusiła go do opuszczenia kraju.

zamachy na jego życie w San Salvador 1977 , za wykonanie pośmiertnego pomnika księdza Rutilio Grande , zamordowanego przez szwadrony śmierci . Nazywany pieszczotliwie „Ojcem Tilo” , był promotorem walki z nienawiścią i przemocą, był założycielem spotkań refleksyjnych z tzw. „delegatami słowa” z księżmi i chłopami w środku wojny domowej w Salwadorze .

Rzeźba wysadzona kilka dni po jej odsłonięciu przez szwadrony śmierci . Artystce grożono śmiercią i porzucił Salwador

Po powrocie do Kolumbii w latach osiemdziesiątych grożono mu również za włączenie do The Inferno of the World zbrodni Tacueyó przez FARC , za wywiad w programie telewizyjnym Correo Cultural , w którym udzieliła mu wywiadu Gloria Valencia de Castaño oraz program Atando Cabos (Tying up the dots) kapitana i prezentera Adolfo Vale Berrío, w którym na żywo i bezpośrednio włączył ostatnią postać i ostatnie pociągnięcia pędzla The In ferno Świata.

W ostatnich latach działalności artystycznej w Stanach Zjednoczonych, w wieku 92 lat, zaplanowano duże wystawy w World Trade Center w Miami , ale silne epizody depresji reaktywnej spowodowały odwołanie imprezy.

Po powrocie do Kolumbii na leczenie i zamknięcie, zmarł śmiercią naturalną w wieku 94 lat w Medellín w 1998 roku.

Linki zewnętrzne