Namaluj mnie
Singiel zespołu Spandau Ballet | ||||
---|---|---|---|---|
„Paint Me Down” | ||||
z albumu Diamond | ||||
Strona B | „Człowiek z gitarą” | |||
Wydany | 2 listopada 1981 | |||
Nagrany | 1981 | |||
Gatunek muzyczny | Nowa fala | |||
Długość |
3 : 44 (wersja 7-calowa) 7:06 (wersja 12-calowa) 6:54 (wersja „Re-Paint” (dub)) 6:22 ( wersja z zestawem Diamond Box) |
|||
Etykieta |
|
|||
autor tekstów | Gary Kemp | |||
Producent (producenci) | Richarda Jamesa Burgessa | |||
Spandau Ballet single chronologia | ||||
|
„ Paint Me Down ” to piosenka angielskiego zespołu nowofalowego Spandau Ballet , wydana 2 listopada 1981 roku jako drugi singiel z ich drugiego albumu Diamond . Ich gitarzysta i autor tekstów Gary Kemp , skopiował niektóre elementy ich poprzedniego przeboju „ Chant No. 1 (I Don't Need This Pressure On) ” oraz konflikt między producentem Richardem Jamesem Burgessem a głównym wokalistą Tonym Hadleyem , który zaczął się od tego piosenka była kontynuowana, gdy nagrywali wokale do „Paint Me Down”. Kontrowersyjny teledysk do piosenki został odrzucony przez Brytyjczyków muzycznego programu telewizyjnego Top of the Pops i jego 30. szczytowe miejsce na brytyjskiej liście przebojów nie wystarczyło, aby usprawiedliwić emisję występu studyjnego, który nakręcili na potrzeby programu.
Tło
Kiedy pierwszy album Spandau Ballet, Journeys to Glory , był na ukończeniu, gitarzysta i autor tekstów zespołu, Gary Kemp , zauważył odrodzenie funku w klubach wokół Soho , które chciał naśladować w swoich własnych piosenkach, oraz spotkanie z brytyjskim jazz-funkem. grupa Beggar and Co doprowadziła do współpracy przy jednej z jego pierwszych prób, „ Chant No. 1 (I Don't Need This Pressure On) ”. Kiedy ta piosenka stała się hitem numer 3 w Wielkiej Brytanii, wywarła na nim również presję, aby napisał więcej hitów na ich drugi album. W swojej autobiografii I Know This Much: From Soho to Spandau wyjaśnił, że piosenki na ich debiut przychodziły o wiele łatwiej, ponieważ były pisane, przepisywane, a następnie testowane przed klubową publicznością przez wiele miesięcy, zanim zostały podpisane z wytwórnią płytową. Ale gdy „Chant No. 1” wspiął się na listy przebojów, cierpiał na blokadę twórczą i zdecydował się skopiować użycie rogów Beggar & Co. i wokali grupowych w ich następnym singlu „Paint Me Down”. W wywiadzie dla New Sounds New Styles z maja 1982 roku magazyn Kemp został zapytany o motywy artyzmu i zmysłowości w „Paint Me Down” i potwierdził, że piosenka jest „bardzo seksualna”.
Nagranie
do nagrania dla wokalisty Spandau Ballet, Tony'ego Hadleya . Wspominał: „Po prostu nie mogłem dobrze ustawić wokalu. Frazowanie było złe i miałem trudności ze śpiewaniem w melodii”. Widział, że jego koledzy z zespołu są sfrustrowani, a producent Richard James Burgess chciał, aby Hadley położył się w czymś w rodzaju prowizorycznego namiotu w studiu z zapalonymi świecami, aby pomóc mu się zrelaksować podczas śpiewania. Kiedy reszta grupy zaczęła wykonywać refren, Hadley zwróciła uwagę Burgessowi, że ich śpiew był chybiony i stał się jeszcze bardziej poruszony, gdy Burgess odpowiedział: „Będzie dobrze”.
Krytyczny odbiór
Piosenka spotkała się z różnymi reakcjami krytyków. W swojej recenzji 7-calowego singla Johnny Black z magazynu Smash Hits napisał: „Ten żałosny wpadka ledwo może wyczołgać się z rowków własnego letargu”. Sunie Fletcher z Record Mirror opisała to jako „najsprytniejsze jak dotąd funkowe faksymile [Kempa] i najbardziej sterylne; rytm już stał się rutyną”. Kiedy „Paint Me Down” został wydany jako część Diamond w 1982 roku z osobnym pudełkiem z dodatkowymi remiksami, Richard Cook z The New Musical Express stwierdził, że jego zremiksowana wersja jest czymś w rodzaju ulepszenia: „Paint Me Down”, pierwotnie raczej prosty i bolesny clap-chant, jest rozciągnięty na linie między rockiem a dubem, instrumenty włączają się i wyłączają z ironiczną precyzją, aż do alfabet Morse'a w końcowych wokalach wydaje się łączyć z instrumentami dętymi blaszanymi (odwracając zwyczajowy styl wezwania i odpowiedzi) w punkcie kulminacyjnym, który ma moc w rezerwie ” . magazyn stwierdził, że „kiedy Spandau jest w swoim żywiole, jak w genialnym„ Pieśni nr 1 ”lub nieustannym„ Paint Me Down ”, jest niewiele lepszych”.
W retrospektywnych recenzjach na AllMusic , Dan LeRoy opisał go jako „niemelodyjny singiel”, który był „całą gadającą gitarą rytmiczną i trzaskającym basem”, ale dzieląc twórczość zespołu na „lata Funky i mięczakowate”, Dave Thompson uważał, że „ Paint Me Down” „reprezentował szczyt ambicji Spandau”.
Wydanie i wykonanie komercyjne
Ponieważ ich poprzednie single notowały się na listach przebojów na tyle dobrze, że zdobyły miejsce w brytyjskim programie telewizyjnym Top of the Pops , zespół wszedł do studia serialu, aby nakręcić występ „Paint Me Down”, zanim został wydany 2 listopada 1981, ale ponieważ piosenka osiągnęła dopiero 30. miejsce na brytyjskiej liście singli , występ nigdy nie został wyemitowany. W swojej autobiografii „To Cut a Long Story Short” Hadley wyznał: „To było otrzeźwiające dla nas wszystkich. Niezależnie od tego, jak bardzo nienawidziłem Diamentu ] album, nie byłem przygotowany na klapę [„Paint Me Down”]”.
Teledysk
Spandau Ballet ponownie zdecydowało się na współpracę z reżyserem Russellem Mulcahy i zdecydowało się połączyć dwa gatunki w teledysku „Paint Me Down” – wielkoformatowy klimat eposu, jak w teledysku do „ Muscle Bound ” i wygląd filmu dokumentalnego które stanowiłyby podsumowanie kariery zespołu. Kemp wpadł na pomysł tego drugiego podejścia, oglądając w 1981 roku brytyjski serial dokumentalny Years of Lightning . Niedawna sława zespołu została podsumowana w „Paint Me Down” za pomocą krótkich klipów z „Muscle Bound” i „ Chant No. 1 (I Don't Need This Pressure On) ” i film dokumentalny dla London Weekend Television, a także zrzuty ekranowe wycinków z gazet i magazynów, które je sprofilowały, wszystkie zostały starannie zmontowane razem. Nowy materiał filmowy odtwarzający ich napięty harmonogram został nakręcony na stacji kolejowej King's Cross i lotnisku Heathrow .
Drugi wizualny wątek klipu skupiał się wokół farby. Hadley został sfilmowany, leżąc w łóżku, pozornie nagi, podczas gdy jego synchronizowały się z ustami , z, jak opisał to Kemp, „tyle farby fruwającej wokół i tak wiele naprawdę szybkich cięć i edycji wymagało [że] Tony musiał biec na górę, aby umyć się do czysta, podczas gdy technicy zmienili wszystkie prześcieradła, abyśmy mogli zacząć od nowa i zrobić to dobrze”. Dziennikarka muzyczna Paula Yates miała przeprowadzić z nimi wywiad w dniu kręcenia i zgodziła się wystąpić w teledysku z kroplą farby spływającą po jej plecach. Kemp usłyszał później, że BBC zablokował film z powodu nagości, ale Top of the Pops wyjaśnił, że odrzucenie go było „zbyt sugestywne seksualnie”. „Nadal nie jestem pewien, dlaczego uważali, że to nieodpowiednie” - napisał Hadley w 2009 roku - „chyba że próbowali chronić widzów przed tym, co dla mnie było pobłażaniem sobie, w takim przypadku rozumiem ich punkt widzenia”.
Zespół miał na sobie przepaski biodrowe do kręcenia w Primrose Hill , gdy świt wschodził za ich sylwetkami, gdy smarowali się farbą. W innym scenariuszu, w którym członek zespołu Steve Norman był przywiązany do drzewa i miał zawiązane oczy, mieszkaniec okolicy był na tyle zaniepokojony, że wezwał policję z powodu czegoś, co uważali za trwający satanistyczny rytuał.
„Paint Me Down” został nakręcony w jeden dzień za około 10 000 funtów, co zdaniem zespołu zadowoliłoby ich wytwórnię po tym, jak zdjęcia do „Muscle Bound” zostały przedłużone przez pogodę i przekroczyły budżet.
Następstwa
Szczyt utworu numer 30 nastąpił w trakcie nagrywania albumu Diamond , a frustracja Hadleya rosła, ponieważ w studiu było tak wielu ludzi, którzy patrzyli, jak zmaga się z piosenkami, tak jak na „Paint Me Down”. Kemp przyznał, że on i Burgess - jako autor tekstów i producent - byli winni tego, jak sprawy się potoczyły, ale to Hadley ponosił największy ciężar. Hadley stracił panowanie nad sobą, gdy kontynuowali nagrywanie i był gotowy rzucić gaśnicę przez okno reżyserki, ale powstrzymał się i opuścił studio, aby się uspokoić. Zanim album został wydany, trzeci singiel... She Loved Like Diamond ”- również wypadła słabo, osiągając 49 miejsce na brytyjskiej liście singli. Menedżer zespołu, Steve Dagger, uznał, że należy wydać kolejny singiel, aby pomóc w sprzedaży Diamond , a utwór z albumu najbardziej przypominał popową piosenkę , „ Instinction ”, został zremiksowany i zapewnił im powrót do pierwszej dziesiątki.
Formaty i lista utworów
|
|
Personel
Kredyty zaadaptowane z wkładek do Diamentu :
Balet Spandau
|
Dodatkowi muzycy
Produkcja
|
Wykresy
Wykres (1981) |
Szczytowa pozycja |
---|---|
Single w Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 30 |
Bibliografia
- Gimarc, George (1997). Dziennik postpunkowy, 1980–1982 . Prasa św. Marcina . ISBN 978-0-312-16968-8 .
- Hadley, Tony (2004). Skrócić długą historię . Sidgwicka i Jacksona . ISBN 978-0-283-07386-1 .
- Kemp, Gary (2009). Tyle wiem: od Soho do Spandau . Londyn: czwarta władza. ISBN 978-0-00-732330-2 .