Świątynia Tamamushi

Świątynia Tamamushi w Hōryū-ji ; wysokość 233 centymetry (7 stóp 8 cali); Skarb narodowy

Szczegóły dachu

Prawe drzwi

Bodhisattwa wiesza swoją szatę na drzewie, zanim ofiaruje swoje życie, by nakarmić tygrysicę i jej młode ; wysokość 65 cm (26 cali), szerokość 35,5 cm (14,0 cali)

Świątynia Tamamushi ( 玉虫厨子 , Tamamushi no zushi ) to miniaturowa świątynia należąca do kompleksu świątynnego Hōryū-ji w Nara w Japonii. Data jego budowy nie jest znana, ale szacuje się, że około połowy VII wieku. Ozdobiona rzadkimi przykładami malowideł z okresu Asuka , dostarcza ważnych wskazówek dotyczących architektury tamtych czasów i została uznana za skarb narodowy .

Składająca się z niskiego prostokątnego podwyższenia podtrzymującego cokół , na którym stoi miniaturowy budynek o wysokości 233 centymetrów (7 stóp 8 cali), świątynia Tamamushi wywodzi swoją nazwę od opalizujących skrzydeł chrząszcza tamamushi , którymi była niegdyś ozdobiona, ale które teraz złuszczony . Pomimo tego, co może sugerować jej nazwa w języku angielskim, świątynia nie jest miniaturową świątynią Shinto , ponieważ zushi ( 厨子 ) to określenie na miniaturową świątynię, w której znajdują się buddyjskie obrazy lub sutry , w tym przypadku posąg Kannona i małe rzędy siedzących Buddów z brązu.

Historia

Dokładna data powstania sanktuarium jest niepewna, ale na ogół umieszcza się go około połowy VII wieku. Terminus ante quem dostarcza pierwszy dokumentalny dowód na jego istnienie, inwentarz w zapisach świątynnych datowany na 747 r., Który obejmuje „dwa przedmioty przybierające formę budynku pałacowego, jeden z projektem Tysiąca Buddów z repusowanej metalowej konstrukcji” ( 宮殿像弐具一具金埿押出千佛像 ) , rozumiane jako odnoszące się do świątyni Tamamushi, drugą jest późniejsza świątynia Tachibana . Pełniejszy opis podaje mnich Kenshin w swojej relacji z lat 30. Shōtoku Taishi , książę , regent , bohater kultury blisko związany z wczesną promocją buddyzmu w Japonii i założyciel świątyni. Odnosi się do skrzydeł tamamushi świątyni i stwierdza, że pierwotnie należała ona do cesarzowej Suiko (zm. 628). Fenollosa , który pomógł w realizacji Planu Ochrony Starożytnych Artefaktów z 1871 roku poprzez ogólnokrajową ankietę doszedł do wniosku, że został przedstawiony japońskiej cesarzowej w latach 90-tych XX wieku. Japoński uczony Uehara Kazu, który napisał dwadzieścia osiem artykułów na temat sanktuarium w ciągu prawie czterech dekad i jest autorem obszernej monografii, przeprowadził analizy porównawcze cech architektonicznych i motywów dekoracyjnych, takich jak maleńkie nisze, w których siedzi Tysiąc Buddów . Bazując na tych rozważaniach, sanktuarium datuje się obecnie albo na ok. 650 r., albo na drugą ćwierć VII wieku.

Być może pierwotnie mieściła się gdzie indziej, świątynia uniknęła pożaru 670 Hōryū-ji . Wczesne relacje o świątyni i jej skarbach wskazują, że została ona umieszczona na wielkim ołtarzu kondō . Kenshin we wczesnym okresie Kamakura wspomina, że był skierowany w stronę wschodnich drzwi i że jego oryginalna triada Amida została w pewnym momencie skradziona. Kapliczka stała jeszcze na ołtarzu, kiedy Fenollosa pisał na początku XX wieku i znajduje się tam również w studiach Sopera z 1942 i 1958 roku. Ernest Fenollosa sztuki koreańskiej z VI wieku ”. Jest określany przez autorów The Cambridge History of Japan jako jedno z „wielkich dzieł sztuki Asuka stworzonych przez zagranicznych księży i zachowanych jako japońskie skarby narodowe”. Krajowa produkcja pod obcymi wpływami jest teraz przyjętą mądrością.

Najwyraźniej uniknął wielkiego pożaru w kondō 26 stycznia 1949 r. - budynek był wówczas w trakcie demontażu w celu renowacji , a wszystkie przenośne przedmioty zostały już usunięte. (Uszkodzenie słynnych malowideł ściennych Hōryū-ji doprowadziło do przeglądu ustawodawstwa dotyczącego zachowania dóbr kulturowych Japonii ). Shibi świątyni zostało już odłączone, umieszczone w skarbcu i zastąpione kopiami. Dziś świątynia Tamamushi jest wystawiona w świątyni Wielki Skarbiec.

Forma architektoniczna

Chociaż znany jest plan wielu budowli, które już nie istnieją, ten miniaturowy budynek jest szczególnie ważny nie tylko ze względu na jego wczesną datę, ale także ze względu na zrozumienie, jakie zapewnia górne elementy, w szczególności system dachowy, dachówka i wsporniki . Niewiele budynków przetrwało sprzed okresu Nara , a nawet w przypadku tych, które przetrwały, dachy były kilkakrotnie odbudowywane. Najlepszym, jeśli nie tylko, źródłem najwcześniejszych stylów są miniaturowe modele, takie jak świątynia Tamamushi, aw następnym stuleciu miniaturowe pagody z Kairyūō-ji i Gangō-ji .

Miniaturowy budynek był różnie identyfikowany jako budynek w stylu pałacowym i jako świątynna „ złota sala” lub kondō . Ma czterospadowy dach w stylu znanym jako ( irimoya ) -zukuri , a dokładniej wariant tego typu, znany jako shikorobuki 錏葺 . W tej technice wyraźnie rozróżnia się biodro i szczyt, przy czym ten ostatni zwisa z wyraźnie płaskiego szalunku, aw kafelkach występuje wyraźna przerwa. Kiedy Shitennō-ji został odbudowany po jego zniszczeniu podczas wojny na Pacyfiku , zadaszenie kondō zachowało ten starożytny styl. Obydwa końce kalenicy, która biegnie przez całą długość dachu, zdobią zakrzywione dachówki znane jako shibi , które można znaleźć w zachowanej architekturze z VIII wieku tylko na kondō Tōshōdai-ji . Dachówki są bezwargowego , półokrągłe. W trójkątnym polu na każdym końcu szczytu znajduje się „słup królewski”, podtrzymujący koniec kalenicy. Opadające na długość szczytu i prostopadłe do głównego kalenicy są kudarimune ( 降り棟 lub opadające grzbiety) . Obrzeża szczytu poza opadającymi grzbietami to „wiszące płytki” lub kakegawara ( 掛瓦 ) , ułożone pod kątem prostym zarówno do pozostałych płytek, jak i opadających grzbietów i wystające lekko, aby zapewnić pewien stopień schronienia (gdyby ten budynek nie był miniaturą) do deski barowe , które pomagają zdefiniować szczyt.

Promieniujące wsporniki i bloki, które podtrzymują głębokie okapy dachu, mają „kształt chmury” ( kumo tokyō ( 雲斗栱 , dosł. Cloud tokyō ) ), typ występujący tylko w najwcześniejszych budynkach, które przetrwały do czasów współczesnych: kondō , pagoda i centralna brama ( chūmon ) w Hōryū-ji oraz trzypiętrowe pagody w Hokki-ji i Hōrin-ji (ostatnia została uderzona piorunem i doszczętnie spalona w 1944 r.). System wsporników obsługuje krokwie ogonowe ( 尾垂木 , odaruki ) , które sięgają daleko w okap. W pełnowymiarowym budynku obciążenie okapu skierowane w dół na drugim końcu tych krokwi tylnych jest równoważone na drugim końcu przez główne obciążenie dachu. Proste niepołączone płatwie , które podtrzymują pokrycie dachu w okapie, mają przekrój kołowy, w przeciwieństwie do płatwi prostokątnych z najwcześniejszych zachowanych budynków. Również w narożach płatwie są ułożone równolegle do siebie, a nie w układzie promieniowym znanym z wykopalisk w Shitennō-ji . Kolumny lub kwadratowe słupki są otoczone belkami wiążącymi , a nie przebijane przez bardziej zwykłe belki penetrujące ( 貫 , nuki ) .

Obrazy

Japońska rzeźba z tego okresu była pod silnym wpływem północnych Wei , a później chińskich prototypów z VI wieku. Szczegóły na obrazach, takie jak „rozbłysk” draperii, klify i rośliny, również zostały porównane do sztuki Wei i Sześciu Dynastii . Postacie na drzwiach, Królowie Strażnicy i bodhisattwowie, mogą być bliższe bardziej współczesnym chińskim stylom. Obsługa narracji na scenie Indry i Tygrysa Jātaki, gdzie postęp przestrzenny jest używany do przedstawienia czasu, można znaleźć na malowidłach jaskini 254 w Mogao. Jednocześnie zapowiada późniejsze japońskie zwoje obrazkowe .

Malowidła o tematyce buddyjskiej pokrywają wszystkie cztery strony zarówno budynku, jak i cokołu. Chociaż z wielu grobowców z podobnej daty znane są zarówno obrazy pigmentowane, jak i nacięte, świątynia jest jedynym przykładem malarstwa buddyjskiego z Japonii z początku VII wieku. Najbliższym krajowym obrazowym odpowiednikiem są hafty , takie jak Mandala Tenjukoku z sąsiedniego Chūgū-ji , która pokazuje wpływy Sui i Korei . Poniższy opis można śledzić na połączonych obrazach.

Na frontowych drzwiach miniaturowego budynku stoją dwaj z Czterech Królów-Strażników , odziani w zbroje , z powiewającymi draperiami, trzymający smukłe halabardy ; ich głowy są otoczone aureolami lub buddyjskimi aureolami . Na bocznych drzwiach stoją bodhisattwowie stojący na lotosowych cokołach, z głowami zwieńczonymi trzema klejnotami mani , trzymający w jednej ręce kwitnącą łodygę lotosu i tworzący mudrę lub rytualny gest z drugą osobą. Mudra jest odmianą aniin ( 安慰印 ) lub seppōin ( 説法印 ) , dłoń zwrócona do wewnątrz, a kciuk i palec wskazujący tworzą okrąg (patrz Koło Prawa ), które według Sutry Ośmiu Wielkich Bodhisattwów symbolizuje ich myśl o pocieszaniu wszystkich czujących istot . Panele boczne flankujące drzwi są ozdobione kwiatami i klejnotami. Na tylnym panelu jest świętym krajobrazem, z czterema jaskiniami, w których siedzą mnisi buddyjscy, zwieńczonymi trzema pagodami . Po obu stronach centralnej góry znajduje się feniks i apsara lub tennin (niebiańska istota), jadący na chmurach. Na górze są słońce i księżyc. Może to być przedstawienie góry Ryoju, gdzie Shaka głosił Sutrę Lotosu .

Na froncie cokołu , pod parą tenisówek , stoją dwaj klęczący mnisi trzymający kadzielnice przed świętym naczyniem z palącym się kadzidłem ; poniżej relikwie buddyjskie ; naczynie na dnie jest otoczone z obu stron przez lwy . Z tyłu cokołu znajduje się kolejny święty krajobraz, centralna góra zwieńczona pałacem i podtrzymująca parę małych pałaców po obu stronach. U stóp jest smok a pod nim pałac z siedzącą postacią. W strefach bocznych znajdują się feniks, istoty niebiańskie, klejnoty, słońce i księżyc. Rozumie się, że ten krajobraz przedstawia górę Sumeru , centralną górę świata, a wylęg na dnie przedstawia morza. Na prawym panelu cokołu znajduje się scena z Sutry Nirwany . Na dole, gdy Budda przechodzi ascetyczny trening w górach, Indra po prawej stronie pojawia się przed nim w przebraniu demona. Po wysłuchaniu pół wersu pism Budda zaoferował, że wyrzuci swoje ciało mięsożernemu demonowi w zamian za resztę. Zanim to zrobi, w środkowej warstwie obrazu Budda wypisuje nauki na skałach. Następnie rzuca się ze szczytu, po czym zostaje złapany w połowie spadania przez Indrę po prawej stronie w jego prawdziwym przebraniu. Na lewym panelu cokołu znajduje się tak zwany Tygrys Jātaka , epizod z Sutry Złotego Światła , przedstawiający bodhisattwę zdejmującego górne szaty i wieszającego je na drzewie przed rzuceniem się z klifu, by nakarmić głodną tygrysicę i jej młode.

Strażnicy drzwi wejściowych
Górna część pleców z górami
Dolny przód
Prawy dolny
Dolna część pleców

Inne dekoracje

shibi lub rybie ogony na obu końcach kalenicy mają kształt stylizowanych łusek lub piór, podczas gdy do przednich drzwi świątyni, po jej długim boku, prowadzi mały bieg schodów. Elementy architektoniczne budynku oraz krawędzie cokołu i podium ozdobione są brązowymi pasami „ arabeski wiciokrzewu ”. Podstawa budynku i podwyższenie u samego podnóża świątyni mają kształt znany jako 格狭間 ( kōzama ) przypominający wyciętą miskę, która jest powszechna na późniejszych meblach, platformach ołtarzowych i balustradach. Cokół jest otoczony, góra i dół, z odlewy świętych płatków lotosu .

Seryjni Buddowie, którzy stoją wzdłuż drzwi i ścian wewnątrz miniaturowego budynku, są częścią ikonograficznej tradycji Tysiąca Buddów. Sutry dotyczące imion Buddy, takie jak Bussetsu Butsumyōkyō , po raz pierwszy przetłumaczone na język chiński w VI wieku, mogą być związane z praktyką Butsumyō-e lub inwokacją imion Buddy. Zgodnie z tym tekstem, który przywołuje imiona 11 093 Buddów, Bodhisattwów i Pratjekabuddów , „jeśli cnotliwi mężczyźni i kobiety otrzymują, przechowują i czytają imiona Buddów , w obecnym życiu zaznają odpoczynku i będą z dala od wszelkich trudności, i zmyją wszystkie swoje grzechy . W przyszłości uzyskają doskonałą mądrość . Uważa się, że za takimi przedstawieniami Tysiąca Buddów, jak obrazy Północnego Wei, stoi kontynentalna praktyka foming (佛名), czyli nazywania buddów, z której wywodzi się japońska praktyka Jaskinia 254 w Mogao niedaleko Dunhuang ; w tej samej jaskini znajdują się również malowidła przedstawiające Tygrysa Jātakę.

Technologia

Tamamushi ; _ metaloplastyka była kiedyś genialna ze skrzydłami tytułowego chrząszcza

Kapliczka wykonana jest z lakierowanego hinoki lub japońskiego cyprysu i drewna kamforowego . Oba są gatunkami rodzimymi. Do elementów budynku oraz krawędzi cokołu i podwyższenia przymocowane są ażurowe opaski z brązu . To właśnie pod tą metaloplastyką zastosowano skrzydła tamamushi w technice znanej jako chrząszcze . Chrząszcz tamamushi, gatunek chrząszcza klejnotowego, również pochodzi z Japonii. Tysiące Buddów są wykonane z repusowanego lub kutego brązu, a dachówki są również metalowe. Mikroskopia optyczna lub analiza instrumentalna , najlepiej nieinwazyjna , byłaby potrzebna do ostatecznego zidentyfikowania pigmentów i spoiwa użytych w oryginalnej kolorystyce - czerwonej, zielonej, żółtej i białej na czarnym tle. Gama dostępnych pigmentów, w porównaniu z tą widoczną we wczesnych kurhanach, uległa zmianie wraz z wprowadzeniem buddyzmu do Japonii . Dokładny ośrodek , w którym pigmenty są związane , jest niepewny. Chociaż powszechnie określany jako lakier , od okresu Meiji niektórzy uczeni argumentowali zamiast tego, że obrazy wykorzystują technikę znaną jako mitsuda-e , wczesny typ malarstwa olejnego , wykorzystujący olej pachnotkowy ( shiso ) z litarge jako środkiem osuszającym .

Zobacz też

Współrzędne :

Linki zewnętrzne

Wprowadzenie do świątyni Tamamushi ( Fundacja Saylor )
(po japońsku) CiNii dla artykułów o Tamamushi Zushi (wyszukiwane hasło: 玉虫厨子)